西方服裝史速覽（中）

隨着西方服裝史上重要的分水嶺出現 服裝的時代劃分開始變得更加細緻 在之後的時間中 歷史的推進 新階級的崛起 舊勢力的衰敗 都在這個時期中上演 這一切的變化 將在服裝的演變過程中 留下不可磨滅的痕跡 這正是由文藝復興開始 直至路易王朝結束的服裝史近世紀 也就是文藝復興時期 巴洛克時期和洛可可時期 14-17世紀 文藝復興運動在西歐國家發生 這場表面上是 希臘羅馬文化復興的運動 實際上包含了更多深層次的內容 隨着商業的發展 新興資產階級崛起 伴隨着不同社會階級的形成 他們對於上層階級的衝擊不斷加劇 這種訴求最直接的展現 就是對於封建神學的質疑 作爲以古希臘和古羅馬文化作爲武器 許多知識分子展開了鬥爭 而這也讓人替代神 變成了生活的主體 對於文藝復興的服裝發展 一般會根據變化興起的時間和地點 分成不同的時期 最先開始的就是當時經濟繁盛的意大利 作爲文藝復興的發祥地 在14世紀時 意大利便開始了文藝復興 這使得很早以來 他們的服裝穿着 這和其他西歐國家不同 變得開放而優雅 由於紡織業發達 精緻的面料成爲當時炫耀的資本 所以大面積的平毯 同時又要在局部留下縫隙 露出裏面的材料 從而滿足色彩的搭配 以及服裝活動機能的需求 這使得服裝各部分獨立裁剪的時代到來 不同於封建保守的服裝 女裝開始出現大面積裸露的領口 並且服裝開始以妖氣進行分割 這個時期被稱爲意大利風時代 它的服裝輪廓 裝飾方式 都爲之後文藝復興時期服裝 來自整個近世紀的服裝樣式 奠定了基礎 時間來到德意之風時代 它最大的特色就是斯拉修裝飾 這種裝飾像是之前服裝局部 開放裝飾的更進一步 在最鼎盛時期 斯拉修與橫向 斜向 豎向 不同的風向 作用在上衣 褲子 帽子 手套 等等的部分 甚至還會在裏面鑲上珍珠和鑽石 作爲補充的裝飾 而之後的時間是屬於西班牙的時代 隨着海外殖民地的增多 無敵艦隊的聲名遠揚 當時國力強盛的西班牙成爲了世界強國 順理成章也成爲了西歐文化的中心 進而西班牙的服裝風格 對於西歐國家的影響逐漸呈現 西班牙風時期 服裝強調的是威嚴 正統 沉着 這使得單色成爲了主流 爲了完成這種嚴肅莊嚴的形象 宏大化的裝飾特徵成爲了這個時間的主流 無論是在上下裝袖子中填入填充物 還是大名鼎鼎的拉夫領出現 或是女性追求極端的裙衫和緊身胸衣搭配進入視野 並大肆流行 都在爲這個以西班牙服裝風格爲中心的時代綻放繽紛 17世紀是動盪的時代 社會階級的鬥爭以及連續的戰爭 都是這個時代的縮影 歐洲各國或是建立新的政權 或是加強中央集權步入封建主義的最後輝煌 這個時代的貴族們卻是不可思議的奢靡 特別是男性更是成爲了這個時代追求奢華的極端代表 而服裝史中將這個以男性服裝爲中心裝飾過剩的時代 稱爲巴洛克時期 巴洛克這一詞彙一般認爲來自於葡萄牙語 意思是不合常規特質外形有瑕疵的珍珠 在藝術批評中常常帶着不合常規細節古怪的事物 直到文藝復興與巴洛克藝術中 纔對它進行了系統性的闡述 並總結爲一種藝術風格代名詞 16世紀隨着西班牙逐漸衰敗 在擺脫西班牙控制之後 新興的資本主義國家荷蘭成爲了17世紀前百業的強國 巴洛克時期的第一個階段荷蘭風時期到來 作爲一種對於過去穿着風格的捨棄 荷蘭風服裝將西班牙風服裝的填充物 裙襯拉夫等等的特點都拋棄 和文藝復興時期服裝將各個部分進行分解不同 荷蘭風時期開始將服裝變爲一個平順的整體 緊張束縛的造型也變爲了寬鬆的質感 作爲一種補充 在領口袖口的蕾絲成爲了裝飾方式之一 這時的男女裝都在嘗試提高腰線 男士出現了可以翻平成披肩或是平領的巨大蕾絲領及長褲 女裝在恢復自然身形後 開始使用三色襯裙 隨着時間來到17世紀中葉 荷蘭的商業中心地位被波旁王朝專制下的法國取代 隨着而來的是法國風時期 也正是這個時期開始 法國成爲未來很長時間內的文化中心 法國風時期男裝變化十分顯著 17世紀中葉 胡爾布案變短搭配短袖和無袖 門頸上有許多釦子 右肩有一條緞帶作爲身份象徵 下身出現了新的服裝裙褲 在60年代後 男士三件套取代胡爾布案出現 也就是糾斯科特爾、貝斯特、赫羅洛克組成的套裝 同時領帶的鼻子出現 也就是搭配五領糾斯科特爾細在脖子上的蝴蝶結 而它之後也成爲了評價貴族男子是否足夠高雅的標準之一 在男裝不斷走向華麗的過程中 女裝也在不斷地變化 短袋、蕾絲、刺繡、飾牛等等的裝飾也出現在了服裝上 整體的服裝樣式像個具有裝飾性的服裝發展 直接穿着在外的新型緊身胸衣出現 袖子變短露出手臂 形成泡泡袖並帶有蕾絲、短袋、蝴蝶結等等的裝飾 下身裙子至少有兩條 使用臀墊增大臀部 在上面積累面料形成拖尾 之中首次出現的誇張臀部造型被稱爲巴塞爾樣式 在之後的歷史中不斷出現 18世紀各國資產階級不斷壯大 西歐列強開始不斷向外擴張殖民 同時動力革命和機械升級帶來了更加廉價的棉布 配合當時的化學水平提升 服裝生產變得更加廉價 在這時英國已經成爲了世界工廠 但與之前不同的是文化中心依舊沒有發生改變 法國仍然是西歐的文化中心 而這時一種新型的社交形式出現 也就是沙龍文化 這種打破了貴族和新型資產階級社交壁壘的方式 很快成爲了社交中心 在這種環境中形成了區別於巴洛克風格的另外一種藝術風格 洛可可風格 洛可可風格起初是19世紀對於18世紀室內裝飾風格的批判 隨後變成了這個時代藝術風格的稱呼 從室內裝飾的角度來說 區別於巴洛克莊重豪華的宮廷風格 顯得更加清和而明朗 說回服裝 正如對於室內裝飾風格的對比 洛可可風格是以沙龍爲舞臺的服裝風格 而沙龍的主角也就是女性 自然也就成爲了洛可可服裝的主角 起初男裝質疑誇張化 當時間來到18世紀中葉 男裝開始發生變革 上身穿着變得更加實用 腰身不再過緊 下襬不再過大 弗拉克出現爲後世燕尾服埋下的伏筆 袖子變爲兩片袖 並且帶有袖口的紐扣裝飾 這也是現代西服的製作方法 內部的襯衣也發生了變化 成爲了無袖的服裝 被稱爲基萊 也就是現代馬甲的前身 洛可可時期的女性是沙龍的中心 但卻被看作是供男性觀賞的工藝品 使得人工美在這時達到了登峯造極的地步 緊身胸衣不斷加緊 裙襯不斷拉大 這種激進的發展甚至到了威脅女性健康的程度 在洛可可初期 也就是1715年到1730年 作爲巴洛克到洛可可的過渡期 人們反對宮廷穿着的妝顏 更加喜歡輕鬆方便的穿着 同時沙龍開始盛行 這使得過去不能出現在正式場合的蝙蝠 開始出現在了日常穿着之中 並且裙身開始出現併發生變化 呈現吊鐘狀的造型 在1730年到1770年 裙身越來越大 並且開始變得扁平 據記載最大裙身甚至有四米 而後爲了解決這種裙身所帶來的生活不便 多種不同的改革方案出現 在裙子和胸衣上的裝飾也愈加豐富 褶皺、蕾絲、緞帶 甚至是人造花和鮮花 配合着具有節奏感的裝飾方式 使得女性看起來華麗到了極致 在1770年之後 穿着風格開始向着新古典主義時期變化 裙子逐漸變短 膨脹的裙身開始收斂 並且出現了多種改良的服裝 而一種從男裝變化而來的女性夾克開始流行 八十年代裙衫消失 但囤墊又一次流行 最後在法國大革命的硝煙中 女裝走向了新古典主義時期 從哥特時期開始 服裝逐漸區分性別 並且隨着社會環境的變化不斷變化 在近世紀的服裝中達到了極致 這種形式在19世紀的服裝變化中更加明顯 彷彿這種從一個極端 走向另外一個極端的過程 就是服裝成熟之後 時尚所遵循的軌跡 那麼這裏是陳風影 喜歡我的視頻還請關注 長按點贊一鍵三連 我們西方服裝史速來 下篇再見