專訪雕塑家任哲：「武士精神非征服殺戮，是不斷超越自我」

我一直想表達的是一種精神 我覺得藝術包括雕塑 其實是一個精神的容器 我希望能把這種武士的精神 能通過我的作品傳達給別人 因為我覺得武士最重要的 其實他不是去征服和殺戮 他武士最重要的一個品質 是不斷地勇敢地超越昨天的自我 我覺得這個是對所有的人 尤其是對年輕人很重要 打破過去 然後不斷地去超越自我的一個過程 在這個過程當中 堅強然後執著 真誠地去做一些事情 我自己也學一些 因為只有學了這些 我在做的時候纔可能更加的從容吧 而且符合它的一些形體結構 我覺得咱們就可以舉例在香港這件雲端這個作品 然後本身它在一個廣場上 然後周圍都是非常當代的建築 但是中環這個地方又有百年的歷史 所以其實這個作品 雲端這個作品我覺得很適合這個場景 首先它的材質在表達上 其實是很當代的 但是它其實承載的背後的理念 其實還是挺有中國內涵的 因為雲端我做的是一個人和一個人的較量 而不是兩個人 其實我覺得什麼樣的人能上雲端 或者到了雲端以上 人在想什麼 這是當時做這篇作品的初衷 我覺得只有不斷地超越自己 才能到了雲端 但是到了雲端以後 其實你也沒有對手 你面對的敵人還是你自己 其實這個空間 我覺得是一種全新的思維模式 因為過去的藝術品 都是擺在博物館或者畫廊裡 然後要不然就是在藏家自己的家裡 它很難和大眾發生一種 更深度更密切的聯繫 我希望這個空間能打破 這些藝術品和大眾之間的隔閡的狀態 我也希望就是更多的人們 能走到藝術的空間裡面去感受藝術 其實這個環境很像一個studio 很像一個家裡的客廳 很像一個我們能居住的環境 讓藝術和生活發生關係 所以這個是做這個空間當時的一個初衷 其實這些東西本質上它沒有分別 因為我覺得不管是服裝 不管是雕塑 不管是建築還是其他的一些 它都是從屬於一個美學範疇 我覺得做藝術其實最重要的是 發現美 創造美 然後把這種美傳達給大家 但是它們之間的不同在於 藝術品是一個個人的表達 然後從而帶動一個大眾 但是商品或者這種crossover 是從大眾的表達 然後逐漸走到自己的內心 但是它們中最重要的都是 交融中間的那個平衡點 所以其實我很享受crossover 或者創作帶給我的那種樂趣 而且它們其實可以讓我 從兩個方向去享受 但是不管從哪邊爬山 最後都會走到同樣的地方 品牌需要藝術的深度 廣度和前瞻性 但是藝術同樣需要品牌的一個 推廣力或者是大眾的一個感知力 它們兩方向都是相輔相成的 當作品離開了我的那一剎那 它已經不屬於我了 那至於藏家怎麼去做 那其實是藏家的問題 不是藝術家可以管控的 但是我會選擇很好的藏家 去讓他們去收藏 我沒有說不喜歡我的東西 在拍賣行上出現 我是不太喜歡刻意地出現 我不太喜歡那種 刻意地或者是操控市場式的這種態度 我喜歡的藝術包括我對藝術的態度 是一個順其自然 一步一步地到達那個狀態 我不喜歡就是說 按照一種什麼樣的模式 一個什麼樣的節奏 去經營自己的藝術 不管是做人還是做藝術品 包括藝術品後續的一些 就是跟銷售或者什麼有關 我的態度都是不變隨緣 隨緣不變