看電影學剪輯,如何用好特寫畫面,三分鐘剪輯實戰,<爆裂鼓手>解析

哈嘍 各位觀衆大家好 我是Ken 歡迎來到新一期的三分鐘剪輯實戰 那麼這期實戰是我第一次用到電影的案例 我們來解析一下第87屆奧斯卡最佳剪輯獎 《爆裂鼓手》當中的剪輯手法 電影一般很長 如果說我們這個系列涉及到了電影案例的拉偏 每期只會截取當中小部分的片段 分享電影中的某一個核心的剪輯技巧 提供給大家一些剪輯上的新思路 《爆裂鼓手》這部電影的剪輯可以說是電影史上的標杆 甚至你可以說它是以電影作爲載體的剪輯教科書 今天我們主要來說一說這部電影當中 非常值得我們學習的一種相對比較基礎的剪輯手法 就是學會如何用好特寫 特寫是導演達米恩·查澤雷最善用的一種敘事方式 而剪輯師湯姆·克羅斯則是將特寫的剪輯運用到了極致 我們要學習的是打破對於特寫的慣性思維 特寫並不只是爲了強化 爲了突出某個主體 然後去給它一個特寫 好的特寫剪輯它是會給這個畫面附加的一些意義的 我們來看電影中的幾處特寫 這邊安德魯看到同學和女友愛撫的一個動作 這邊導演特地去給了一個這個動作的特寫 是暗示這個動作有什麼意義嗎 並不是 而是側面表達了安德魯的一種躁動 卻又有一些自卑的心理狀態 再有當弗萊特進入到音樂室之前 特地給了時鐘一個特寫 甚至還給了一個秒鐘的大特寫 是爲了表達現在幾點或者說是這個時鐘有什麼意義嗎 也並不是 而是側面表達了弗萊特是一個爭分奪秒 處事不得半點差池的強迫症偏執狂 就此呢我們就可以留意到特寫畫面 在《爆裂鼓手》這部電影當中 在結構上非常重要的一個作用就是鋪墊 包括這個時鐘之前一系列的樂器 樂隊裏面的人物的表情都用了特寫的表達 同樣也不是爲了展示這些東西而用了特寫 而是在爲弗萊特的登場去做鋪墊 包括弗萊特出場時 也是先給了他的腳步特寫來營造出神祕感 隨後再帶出人物的一個造型 這樣子就能形成一個層層的鋪墊 後續的畫面當中 樂譜的一個翻閱 樂器的準備就緒 手勢的一些特寫 則是爲了音樂的演奏去做了一個鋪墊 如果說你要結合劇情的話 這邊整體上就是用特寫來製造出了一場 暴風雨前的平靜 除了在結構上的作用呢 特寫在電影當中還起到了節奏上的作用 比如大量的短鏡頭 也就是一閃而過的那種特寫 也有鎖定式的鏡頭 也就是那些持續較長的一些特寫 都是爲了讓故事的節奏更加的豐富 演奏片段裏的剪輯更是如此 因爲其中包含了大量的樂器 非常多的音樂古典 所以讓音樂的節奏匹配上特寫畫面 切換的節奏 就非常考驗剪輯了 這邊的剪輯可以說是用的非常的瘋狂了 最後呢就是用特寫畫面來形成過渡 電影當中很多從一個場景跳到 另外一個場景的表達方式 都選擇使用了特寫畫面 很多小夥伴拍視頻剪視頻 總是想着如何過渡自然 該用什麼轉場 其實特寫就是一個非常簡單非常直接 還能強化鏡頭語言的一種過渡方式 OK那麼今天呢 就先給大家分享 《爆裂讀手》當中的特寫剪輯手法 總結一下 特寫不僅只是爲了突出某個主體 我們要學會從結構上 去用特寫形成鋪墊 節奏上用特寫形成變化 鏡頭語言上再用特寫去形成過渡 這樣子你的特寫畫面 在你的Vlog也好 或者短視頻也好 就能形成一種所謂的電影感了 希望對各位有所幫助 三分鐘剪輯系列呢 後續還會有這樣的電影解析形式 包括《爆裂讀手》 還有很多其他的剪輯知識點 可以給大家持續的分享 所以請鎖定關注我的頻道 生活無限美好 Just talk and take shot 我們下期再見