飽受輿論批評卻被稱為風光攝影的祖師爺！他憑什麼3獲頒古根海姆獎，並被授予總統自由勳章

他的風景照片有一個很大的特點 就是畫面上是沒有人物的 與社會歷史不發生聯繫 也沒有新聞要素 但是他的作品所表現出的美感是超乎人的一般感受的 不知道大家知不知道這是在評價誰的作品呢 那必然是攝影界最知名的攝影師安塞爾伊斯頓亞當斯了 大家可能不太知道安塞爾亞當斯呢 在生死的地位其實並不高 那既然如此 他爲什麼會如此知名呢 那接下來啊 就讓我們走進安塞爾亞當斯的傳奇攝影生涯 1902年2月 亞當斯呢 出生於加利福尼亞州的舊金山的一個上層家庭 他從少年時代開始啊 就學習音樂 夢想呢 是成爲鋼琴家 但是14歲的時候 由於用功過度 健康呢 受到了損害 於是啊 就去到約塞米地的舊富家裏呢 去療養 這裏呢 就提醒啊 我們啊 確實應該努力 但是千萬不要過度努力 尤其是工作的時候哈 過來人的經驗哦 看到這裏是不是應該三連支持一下呢 畢竟呢 知名物理學家 四小時睡眠推廣人 親愛的 那並不是愛情歌唱家張朝安先生啊 都說過年輕人啊 不要過度努力 安塞亞當斯呢 在約塞米地國家公園遊玩的時候啊 獲徵了一臺照相機 從此啊 開始以攝影手段表現約塞米地的風景 並奠定了他一生啊 在攝影事業上做出卓越貢獻的基礎 其實啊 我一直呢 就是覺得環境往往能決定一個人的風格 年輕的時候呢 亞當斯啊 就是狂熱的登山愛好者 17歲的時候呢 亞當斯啊 加入了一個山脈俱樂部 山脈俱樂部是一個致力於啊 保護自然風景和資源的組織 他和他的愛人啊 還曾分別擔任這個俱樂部的領導人 後來呢 還負責過內達華山脈的首次登頂行動 但是18歲的時候啊 他還是決定了接受進一步的專業訓練 以音樂爲主 相信到這裏啊 大家也能夠明白爲什麼亞當斯啊 會說出副片是譜曲 印象是演奏 這句名言 這句話其實啊 再次說明了藝術呢 都是相通的 不過那時候啊 他還找了一份兼職 在約塞米地呢 擔任三越協會紀念館的管理員 這項差事啊 也使他呀 終身呢 都與三越協會的生態環境運動呢 保持關係 亞當斯啊 也是這樣纔開始呢 經年累月的沉浸在美國西部的原野 而直到26歲的時候啊 亞當斯啊 才被三越協會呢 委派爲國立公園的攝影師 但這個時候啊 亞當斯的風景照片呢 是十分呆板的 直到呀 他在兩年後遇到了前輩攝影家保羅·斯特蘭德才豁然開朗 他是這麼回憶 這次呢 改變他一生的會面的 看斯特蘭德的作品是我一生中最重要的經驗 他的作品是一種觀看事物的極致表現 他的作品並不依靠構圖的規則 而我當時啊 卻處處拘泥於形式 譬如什麼東西要平衡等等 那一瞬間啊 使我領悟到了我以後該怎麼走 看過我前輩教程的朋友啊 應該都知道保羅斯特蘭德呢 是直接攝影的代表人物 比亞當斯啊 要早一代 那這呢 和我一直強調的觀念呢 是不謀而合的 你不瞭解生死 不看前輩的作品 那你學習攝影就很難掌握攝影的真諦 永遠呢 是跟着別人在走 1927年 在優山梅地國家公園哈夫蕩姆山上 安少亞當時啊 拍攝了第一幅公認的鉅作 巨石半圓山的融資 他第一次發現啊 原來在那個高度還是可以攝影的 用他的原話說啊 就是一首冷峻又炙熱的真實的詩 也讓他呀 從此成爲環境保護論者 所以他的攝影作品啊 呈現的都是沒有人跡的自然風光 在漫長的攝影生涯中啊 他始終對約塞米地懷有特殊的感情 每年啊 都專門來到這裏拍照 當然 除了約塞米地外 還有大蘇爾海岸 內華達山脈 美國西南部 以及美國國家公園 亞當斯的攝影藝術成就啊 受到他的前輩攝影家斯特蘭德和純攝影派代表人物 阿爾弗雷德斯蒂格里茨的巨大影響 他初期啊 就學於愛德華韋斯頓門下 而後與韋斯頓啊成爲了好基友 1932年呢 受韋斯頓思想的影響 以F64爲名組成了一個攝影團體 F64小組 F64是當時照相機上最小的一級光圈 這個組織的定名啊 就是他們藝術主張的宣言 就是說啊 他們主張呢 用很小的光圈獲得較長的景深和極好的清晰度 因此啊 亞當斯呢 就屬於純攝影派的代表人物 他的作品啊 是純攝影派最優秀的代表作 1943年啊 他進入紐約藝術博物館 任攝影部主任 1946年呢 回到了他的家鄉舊金山 在州立美術學院教授攝影藝術 第二次世界大戰期間呢 亞當斯啊掛職華盛頓中心的室內部門 專是攝影壁畫的創作 當然啊 這也是攝影家呢批評他 在這個崩亂的世界中 他居然還在拍石頭的原因哈 當然呢 亞當斯啊 還是一位攝影著作家和攝影教育家 從1960年到1979年的20年裏 出版了15本著作 比如技術革新三部曲 照相機 底片和充印 亞當斯啊 一直到80歲的高齡呢 仍在不懈的著述和創作 他的藝術歎爲觀止 1984年4月 這位攝影老人呢 與世長辭 正如人們所說啊 喜歡攝影 臥槽攔不住的 當然呢 安塞亞當斯的區域曝光理論呢 是半個多世紀以來攝影科學的基本倫理之一 可以說呢 對攝影界影響深遠 其次 醫生呢 三度獲得谷根海姆獎 並被授予總統自由勳章 這是美國公民的最高褒獎了 可以說啊 亞當斯呢 是現代攝影最知名的攝影師之一 那我這個視頻呢 肯定不是爲了簡單的讓大家瞭解安塞亞當斯多麼厲害 多麼了不起 這樣對我們學習攝影啊 並沒有多少幫助哈 那我前面的視頻講攝影本體的時候說過 由攝影的兩大基本特性 記錄的足夠客觀真實性和對時間的切割性 而產生了兩大美學思想 一呢 就是基於記錄的足夠客觀真實而產生的直接攝影美學思想 那直接攝影的頂峯啊 就是F64小組 這個呢 是對攝影精細描寫能力的普遍崇拜 安塞亞當斯啊 就是這一領域的一座高峯 第二個呢 就是基於對時間的切割性而產生的決定性瞬間美學理論 亨利卡迭佈列中啊 就是另一座高峯 所以安塞亞當斯和佈列松可以說是現代攝影的兩道門檻 爲什麼這麼說呢 就是因爲我們都知道 安塞亞當斯和佈列松之後 羅伯特弗蘭克和威廉克萊因呢 就開始了對攝影的反叛 已經得不到大衆的欣賞了 而亞當斯和佈列松的美學思想就是攝影的本體 也正是最符合普羅大衆審美的 最容易被大衆看懂和接受的 因爲他們的作品啊 就是非常具有美感的 不需要你有很深的美學造詣呢 也能欣賞 這其實呢 也解釋了亞當斯爲什麼會這麼出名 就是因爲他的作品 其實欣賞門檻是比較低的 是符合大衆審美的 他的攝影書啊 應有上百萬車 在美國的超市啊就可以買到 這其實呢 也回答了我前面提出的問題 爲什麼亞當斯會如此出名 所以說亞當斯和佈列松啊 正是適合攝影初學者呢 去模仿學習的 會給你打下堅實的美學基礎 當你以後啊 想要突破形成自己的風格 或者呢 通過攝影去表達觀念的時候啊 不至於呢 像某些人一樣哈 基礎呢 都沒有打牢 就去拍一些亂七八糟的風格啊 明明不好看 面對別人的質疑的時候 還總喜歡說一句 審美無標準 我愛極高級 其實這句話本身並沒有錯 任何一種超前的風格在當時呢 都遭受到過當時主流審美的質疑 就比如啊 我們熟悉的印象派 當時也是被沙龍繪畫所批評的 但是這些畫家之所以想去突破 或者說有能力去突破古典主義和浪漫主義繪畫的束縛 那是因爲啊 他們已經在傳統繪畫的學習中啊 打下了堅實的基礎 而不是憑空產生的 其次啊 亞當斯的名言 我們不是用相機在拍照 我們帶到攝影中去的是你曾經讀過的書 看過的電影 聽過的音樂 走過的路和愛過的人 那我想通過了解安塞爾亞當時的一生啊 也能發現 正是因爲啊 他的經歷 他小時候養傷期間呢 正好在約塞米地國家公園 其次 也因爲他喜歡登山這個愛好 讓他呀 能夠發現這些風景名勝的美 能夠拍攝別人啊 輕易拍不到的美景 也正是由於攝影啊 讓他意識到環境保護的作用 也讓他呢 成爲了美國生態環境保護的一個象徵人物 從而呢 讓他能夠三度獲得古根海姆獎 並且呢 獲得總統自由勳章 最後一句話呢 送給大家 在這個浮誇的年代 環遊世界 追尋偉大事物容易 但是流星身旁發生的微小奇蹟卻很難 晨曦花朵和許多不爲人知的所繫事物構成了世界的美麗存在 希望大家呢 都可以充分的享受攝影帶來的樂趣 如果你覺得本期視頻呢對你有幫助 記得點贊評論轉發和投幣 這裏是蔣勝楠121 我們下期再見