L’impresario più SPIETATO | la storia di Djagjlev

Buongiorno ballerine Ballerini e amanti della danza e benvenuti in questo nuovo video oggi mi siedo qui con voi per parlare del russo Sergei di agilev un grandissimo personaggio che con forza di carattere riuscì a mettere insieme la compagnia dei balletti russi e a farla trionfare specialmente nella stagione del 1909 di agilev si ispirava ad un concetto che è a me molto caro Quando ho iniziato a conoscere che cosa fosse il gesam kunstwerk ovvero un'opera d'arte totale questo concetto di opera d'arte totale non fu introdotto da di agilev ma bensì da Wagner ed è lì che io ho conosciuto Appunto questo gesam kunstwerk e mi ha affascinato molto perché l'idea di unire la musica la danza la pittura la scultura e tante forme d'arte tutte insieme in un'unica opera Mi ha sempre affascinato Dunque anche di agilev all'interno di tutta la sua carriera si è ispirato proprio a questo ma prima di inoltrarci nella vita e soprattutto direi nella morte di di gilev vi chiedo di iscrivervi al canale Se non siete ancora iscritti Mi raccomando siamo sulla rotta dei 100.000 iscritti Non vedo l'ora di vedere apparire qui dietro Ese la targhetta che invia YouTube ai 100.000 iscritti e soprattutto se questi tipologie di video vi piacciono lasciate un like ma iniziamo subito la madre di di agilev morì poco dopo la sua nascita e il padre si risposò soltanto quando di agilev aveva 2 anni ma è la figura proprio della matrigna Jelena a avere una particolare influenza importante nella vita di diaghilev Infatti fu proprio lei che lo incoraggiò ad interessarsi alle arti quando all'età di 10 anni si trasferì a Perm con tutta la famiglia iniziò ad andare a teatro con anche Suo fratello Suo fratellastro a vedere spettacoli dilettantistici di opere liriche di concerti di lettura di poesie e così via nel 1890 si trasferì a San Pietroburgo e voi penserete si trasferì per fare qualcosa di artistico e invece no si trasferì lì per studiare giurisprudenza però allo stesso tempo prese anche lezioni di canto e di musica al conservatorio Se dovessimo definire di agilev in una frase sarebbe la seguente umanamente poco simpatico privo di scrupoli snob autoritario è un instancabile organizzatore e ispiratore di nuove imprese quindi seppur non avesse un bellissimo carattere era veramente molto mto bravo in quello che faceva e adesso scopriamo tutto quello che lui ha apportato al mondo della danza e alla compagnia dei balletti russi a San Pietroburgo riuscì tramite suo cugino ad inserirsi in un circolo letterario dove conobbe benoir Bax E nouvel e ovviamente a contatto con tutti questi giovani intellettuali riuscì e cercò di recepire e assimilare il più possibile a metà degli anni 90 dopo essersi finalmente laureato in Giurisprudenza provò effettivamente a entrare nel mondo della musica e cercare di fare qualcosa appunto dal punto di vista musicale ma il grande compositore korsakov a cui lui aveva inviato le sue composizioni non lo incoraggiò a proseguire e quindi diciamo che lui di agilev non si mise a creare arte da sé Ok quindi comporre musica piuttosto che coreografare balletti ma il suo destino Era proprio quello di diventare un impresario proprio Grazie a questo grande amore per l'arte nel 1898 di agilev insieme al gruppo di San Pietroburgo il circolo appunto le persone del circolo letterario di cui vi ho parlato prima fondano una rivista chiamata mondo d'arte e l'idea era quella di educare il gusto artistico e di liberare l'arte aveva anche l'intenzione di rinnovare un pochino le arti russe accogliendole le nuove tendenze dell'Europa occidentale come l'ar Nouveau o il simbolismo grazie a questa rivista potè farsi un nome e anche se durò soltanto 6 anni riuscì a indirizzare l'arte russa del tempo verso una visione più moderna nel 1899 c'è una svolta nella vita di di agilev perché riesce ad entrare a lavorare nei teatri Imperiali il suo compito era quello di compilare l'annuario che lui prese a cuore e che diventò un annuario lussuoso ma anche molto dispendioso E per questo e altre ragioni fu licenziato Ma come mai ho detto che quest'anno il 18899 fu un anno di svolta per diaghilev visto che fu licenziato fu un anno di svolta perché diaghilev entrò nei teatri nel teatro Imperiale e lì capì e vide che il modo migliore per realizzare le sue idee per realizzare queste opere d'arte totali poteva essere appunto il teatro e la danza la sua idea iniziale era quella di riportare in Auge vecchi balletti del repertorio donandogli una nuova veste e coinvolgendo tutti gli scrittori pittori tutti gli artisti della sua cerchia per poter appunto dare una nuova veste a queste vecchie produzioni e creare quest'opera d'arte totale nell'autunno del 1901 di agilev non si fa scoraggiare da tutto ciò che era successo con i teatri Imperiali il suo licenziamento e anche le difficoltà le incomprensioni e le sconfitte ricevute in patria ma decide di organizzare una specie di festival dell'Opera e del balletto da portare in Occidente proprio per far conoscere la cultura russa Ovviamente inizia a coinvolgere tutti gli artisti e tutte le persone della cerchia che aveva conosciuto mentre scriveva sulla rivista che aveva fondato mondo d'arte e per quanto riguarda la parte del balletto va a pescare tutti i danzatori appena diplomati usciti dai teatri Imperiali che noi sappiamo essere grandi stelle della danza ovvero Pavlova fokin karsavina e così via anche lui inizialmente non era convinto del fatto che la danza potesse sostenere un'intera serata da sola e quindi fa due tentativi prima di portare un balletto in Occidente Inizia a portare in Occidente una sezione di pittura russa al Salon de ton nel 1906 mentre Nel 1908 deciderà di portare in scena l'opera lirica Boris godunov sia la mostra di pittura che l'opera lirica hanno grande successo e allora diaghilev Grazie al successo Appunto Pensa che sia il il momento di poter portare anche un balletto a Parigi il progetto di portare i balletti russi a Parigi Trova spazio nel teatro chatelet ma vista da fuori questa impresa era realmente un'impresa complessa sembrava un'impresa particolarmente azzardata una megalomania ma Questo dimostra come dagil riuscisse sempre e comunque a puntare in alto e a raggiungere quell'obiettivo con tutto le difficoltà annesse connesse immaginatevi di essere dall'altra parte Quindi non essere di agilev non essere russo con la sua compagnia ma di essere Parigino la stagione parigina quando vide arrivare di agilev con tutti i suoi progetti inizia una campagna denigratoria di pettegolezzi malignità ostilità minacce e utilizzano i canali ufficiali Nel senso che tutto questo viene scritto nei giornali nazionali si va dalle insinuazioni che durante le prove le ballerine danzasse nude o addirittura Secondo alcuni gli spettacoli a Parigi non si sarebbero neanche mai svolti Cioè era tutta fuffa secondo voi di agilev Si scoraggia ovviamente no non si scoraggia e anzi queste critiche sono il motore per spingerlo a fare le cose ancora più in grande la compagnia mandata all'estero comprende attenzione bene 100 comparse 80 cantanti 70 danzatori e 30 solisti Per un totale di 15 spettacoli la città mosso il materiale scenico pesava 40.000 kg e pensate che per un balletto specifico ovvero il padiglione d' Armida di agilev ha richiesto voluto che ci fosse un intero gregge di pecore con un pastore russo come abbiamo raccontato molto bene in precedenza di agilev era un grandissimo organizzatore aveva organizzato tantissime mostre di pittura e altri eventi e quando arriva al teatro chatelet si rende conto che il teatro è fatiscente e quindi decide di rivoluzionari che arrivasse di agilev era un teatro che metteva in scena delle pies popolari per un pubblico di ceto medio basso e appunto come dicevo prima versava in una condiz di trascuratezza E allora cosa decide di fare di agilev Porta con sé le migliori maestranze russe provenienti dai teatri pietrob [Musica] burghesius una buca per l'orchestra non credo perché se Elimina le sedie vuol dire che era tutto sullo stesso piano però Elimina sei file così da spazio all'orchestra riveste di panno Rosso le pareti le colonne i pavimenti pone dei drappeggi di velluto in tutti i palchi e in tutti i passaggi e i corridoi decide di allestirli con delle piante per far sì che l'ambiente fosse festoso accogliente Io sono meravigliata da tutto ciò perché credo che davvero L'arte risieda in ogni aspetto e quindi il fatto che lui abbia deciso di arrivare in un teatro e non accontentarsi di come fosse il teatro ma rivoluzionari quello che lui stava portando era un'opera d'arte totale che avrebbe davvero cambiato le sorti del balletto Ecco il luogo in cui veniva messa in scena quest'opera doveva essere altrettanto artistico e curato all'inizio tutti i balletti vengono coreografati da fokin Se volete conoscere un pochino di più fokin e quanto ha cambiato il mondo della danza e del balletto moderno ve lo lascio qui ho dedicato una sezione di un video proprio a lui e al suo uccello di fuoco nelle sue creazioni segue due strade principali la sperimentazione di alcune innovazioni Per quanto riguarda il balletto classico e la rivitalizzazione del balletto romantico anche se inizialmente nella prima stagione aveva avuto delle dei pareri contrari soprattutto da la sua patria dai russi rispetto a queste stagioni dei balletti russi già a fine seconda stagione tutti riconoscono la grandezza di questa compagnia e la grande capacità da impresario di di agilev tra le varie creazioni abbiamo ad esempio le festin comprendeva sia brani di repertorio di petipa ma anche brani legati al folklore Russo coreografati da fokin abbiamo le danze polovesiane che sono contenute all'interno di un'opera lirica Ma perché sono così importanti perché per la prima volta fokin metteva in risalto le potenzialità del danzatore uomo del danzatore maschile che solitamente era relegato al ruolo di porteur E questo va a conferire alla coreografia una virilità mai vista prima poi abbiamo il padiglione di Armida che è quel balletto in cui vi ho raccontato che lui ha richiesto un Greg di pecore e un pastore proprio Russo non si poteva prendere un pastore francese No un pastore russo e poi abbiamo le silfidi che è un balletto una creazione di tante variazioni per un corpo di ballo femminile e un solo uomo ed era una perfetta espressione di pura danza in cui trasparivano particolarmente il talento di Anna Pavlova di Tamara karsavina e di vaslav ninski Ma con chi studiavano i ballerini dei balletti russi quando facevano le loro lezioni ogni giorno giorno in compagnia Beh di aguile voleva solo il meglio e infatti aveva ingaggiato il maestro Enrico Cecchetti un italiano che era maestro della compagnia e interpretava anche i ruoli di Mimo in tutti e tre i nuovi balletti ovvero l'uccello di fuoco Le carneval e sherazad fatemi sapere se volete un intero video dedicato a Cecchetti Perché È ovviamente una figura importantissima nella storia della danza e nella codifica della tecnica del la danza soprattutto italiana inoltre questa prima stagione così importante per i balletti russi ha segnato la collaborazione con un grandissimo musicista ovvero Igor stravinski che rimarrà con i balletti russi per moltissimi anni e creerà per la danza tantissime partiture la prima opera che scrive proprio per i valletti russi è l'uccello di fuoco nel 1909 e questo uccello di fuoco Lo ha reso subito celebre nell'ambito musicale europeo dandogli modo di manifestare le sue doti le sue capacità attraverso una rielaborazione delle melodie tradizionali con un utilizzo del ritmo tutto inusitato anche la stagione del 1910 è una stagione che va particolarmente bene ecco perché nel 1911 la compagnia dei balletti russi viene ribattezzata e diciamo ufficializzata come balus de Serge de diil di agilev come appunto impresario teneva sotto controllo ogni minimo aspetto della compagnia dalle scenografie ai costumi dalle coreografie alla musica Fino alle luci provvedeva anche a qualsiasi bisogno dei suoi danzatori dei musicisti degli scrittori dei pittori incoraggiandoli sempre a cercare qualcosa di innovativo di nuovo era sicuramente Come descritto all'inizio un uomo irras sibile ma allo stesso tempo anche molto Compass passionevole si narra che nel 1918 durante una Touré in Spagna che risultò particolarmente faticosa diede la sua ultima mangiata di monete ad una ballerina per comprarsi delle medicine voi vi chiederete Ma come mai stiamo parlando proprio di di agilev È vero sì che è un impresario e ha aiutato tantissimo a Sviluppare questa compagnia dei balletti russi Ma per la danza e per i danzatori che cosa ha fatto effettivamente ha fatto moltissimo per che favorì particolarmente la carriera di alcuni danzatori come ninski massin lifar che spesso diventarono anche i suoi amanti e qui c'è una falla nel sistema Nel senso che licenziò ninski e massin dopo che scoprì che furono coinvolti in relazioni amorose con delle donne fece la stessa cosa con ninski che purtroppo ebbe un fine vita abbastanza tragico per cui Insomma era sicuramente un uomo che sapeva tirare fuori il talento e il meglio di tutti i danzatori ma con non poche implicazioni psicologiche ovviamente man mano la compagnia Diventava sempre più famosa man mano che la notorietà cresceva lui iniziò a spostarsi a fare anche tante tournee differenti toccando Montecarlo Londra Roma per poi spostarsi L'anno dopo a Berlino a Vienna ad Renza e a Budapest rispetto a i coreografi della compagnia abbiamo detto che nel primo periodo ci fu fokin a cui seguirono ninski massin ma anche ninska che era la sorella di ninski fino al talento emergente rullo di tamburi di George balansin nelle cui coreografie si è rivelato un ballerino di estrema bravura ovvero Serge lyar vi chiederete Come mai le Touré sono state limitate all'Europa No in realtà i balletti russi si sono spostati anche negli Stati Uniti ma senza l'accompagnamento di di agilev chissà per quale motivo ve lo racconto proprio da Venezia questo impresario Come mai si trova sepolto proprio qui visto che non era italiano e soprattutto perché vi sto raccontando questo aneddoto così interessante Sergei di agilev quando era giovane si era fatto leggere il futuro predire il futuro da una cartomante con i tarocchi E questa cartomante gli aveva detto tu morirai sull'acqua infatti di agilev che cosa aveva fatto non era mai andato a fare un viaggio con la nave mai perché lui appunto aveva paura ad attraversare le acque ma il giorno in cui morì si trovava esattamente a Venezia che guarda un po' è sull'acqua quindi la sua tomba si trova lì perché lui è morto a Venezia la potete visitare perché potete prendere il traghetto e arrivare lì 3 minuti e siete arrivati al cimitero molto molto bello e volete sapere Dunque Chi aveva ragione proprio la cartomante perché di agilev Infatti è morto sull'acqua ed ecco qui che un uomo da Natali assolutamente non Nobili diventa uno dei più raffinati intenditori e promotori dell'arte se a questo aggiungiamo le sue spiccate capacità organizzative e l'indubbia capacità di trovare finanziamenti nelle cerchie più alte della società si capisce che la sua vita non poteva essere altro che quella che è stata Dunque di un geniale organizzatore impresario ma anche di catalizzatore di un processo di innovazione che stava velocemente mutando ci sarebbe molto di più da raccontare soprattutto sull'accompagnamento in un altro video in Intanto fatemi sapere se questo video Vi è piaciuto lasciando un like e iscrivendovi al canale e dunque Chi aveva ragione proprio la cartomante perché diaghilev è morto sull'acqua Si ce l'hai fatta però andava bene uh ce l'o fatta