天才高第的自然狂想Gaudí, le génie visionnaire de Barcelone（2022）

一個建築師的名字和一個大型的歐洲城市 巴塞隆納 加特羅尼亞的首都 是不可抗拒的 他的藝術風格 對這個城市的身份有著深刻的影響 他的十萬個神器都在城市周圍 例如公園 一座成為遊客的廟宇 以及私人住所 從宮殿到房屋 包括了一系列的神器 例如一座廟宇 這個優雅的建築 是這位藝術家的主要原則中的集中版 然後是他的力量的極致 他像藝術家一樣不斷地表演 他是一位像藝術家一樣工作的建築師 他做和不做 這位偉大的藝術家和建築師的名字是 Gaudi 安東尼·Gaudi Gaudi 的作品非常突出 正是因為它被視為一個悲劇 他的光亮的作品 陪伴了城市經常遭遇極大的暴亂 並且成為了它最神奇的表達方式 安東尼·Gaudi 的歷史 與巴塞隆納城市的歷史 開始於1870年左右 他來這裡追求研究 他在雷伊斯的年輕時期 在這個偉大的中東港 約100公里的小城市 生活在一家鋼鐵工廠的家庭中 在他第一年在巴塞隆納的 全新的建築學院讀書時 他住在港口的老工業階級鄰居 毫無疑問,他享受了 在船載著他們的古老物品 例如辣椒,棉花,咖啡和糖 回到西班牙或非洲的殖民地 年輕的安東尼·Gaudi 體驗了巴塞隆納的古老鄰居 大廈窄窄,房屋無人入住 而疫情的悲慘回憶仍然持續 但隨著工業發展 許多工人湧入城市 巴塞隆納被中古時代的牆壁包圍 於是一個巨大規模的城市計劃 被實行 將現代化帶到發芽的城市 這個計劃,稱為塞爾達計劃 隨著其設計師 破壞了傳統建築 巴塞隆納,經歷了一個爆炸 後來延伸到鄰近的城市 例如格西亞,帕布拉納瓦 聖託斯特法蘭斯 塞裏亞和拉斯科爾 所以塞爾達計劃 考慮到這些不同的 複雜和非同等的範圍 有很多範圍 從古城開始 它產生了一個相互連結的網絡 與其他元素結合 一個新的城市,稱為延伸 將古巴塞隆納連接到鄰近的城市 這個巨大規模的計劃 是將城市進一步發展 並增加它的表面空間 計劃提出了100平方公尺的 100平方公尺的塞爾達計劃 在組織一張檢查板時 它會逐漸加入附近的區域 一個健康、現代化的城市 吸引了鄉村 推動了自然範圍進入鄰近的山谷 這個新的鄰近區域 更容易走來走去 是由幾座廣場構成的 尤其是巴塞隆納連接的廣場 這個廣場 由巴塞隆納連接的廣場 將會成為 高地建築的劇院 塞爾達計劃是精心設計的 它是潔淨、有效、實用 歷史證明塞爾達計劃是正確的 因為現代人 想要一個像馬來西亞或巴黎一樣的城市 所以在1892年 新的規定採取了改變 他們證明瞭建造畫廊、銅鑼燭 以及裝飾的裝飾 以及整體裝飾的裝飾 現在已經是可行的 這些新的規定 是為瞭解除巴塞隆納建築師的創意 這在巴塞隆納的35、41和43座廣場 巴塞隆納廣場的廣場 是以繪畫作為代表的 他們要表達屋主的富有 而這個富有 是由建築師的原始性和中立性來衡量的 在一百多公里之內 三位巴塞隆納建築師 在二十世紀的轉折中 展示了他們製作最令人驚訝的例子 在中間 是龜機咖喱清 以及它的玄珠玫瑰 最後在第43座廣場 Gaudi展示了他的現代化作品 《家庭大廈》 當時巴塞隆納最受歡迎的三位建築師 也最有中立性 在同一段時間 由於他們在巴塞隆納建築師之間 在1900年到1906年 他們在Paseo de Gracia建造了三間房子 幾乎是觸動人心的 Casa Batlló的屋頂是屬於自己的類型 色彩繽紛、閃耀、幾乎相同 但並非如此 它引起了多個城市居住者的好奇心 當我們觀察Casa Batlló的屋頂 它的曲折、雕塑 它的色彩繽紛、閃耀、幾乎相同 我們離古建築物的大規模建設很遠 我的意思是 它並非一個穩定的建築物 在1952年 Gaudí在技術和藝術技術的高峯時期 為了這個獨特的屋頂 他採取了各種勇敢的步驟 並採取了他建築思想的核心 深入自己在這個屋頂中 意味著將會面對他的視覺智慧 全力以赴 當他們發現了屋頂 我們甚至可以看出 在巴塞隆納 這座建築物的屋頂 快速成為了巴塞隆納的特色 Casa Batlló 很快就被命名為《骨頭之家》 這些繽紛的屋頂 並沒有最小的角度 是為了讓光線 照射到寬敞的樓層 並為居住者提供了 巴塞隆納最美麗的廣場 《骨頭之家》 第一層 也被稱為主要屋頂 總是由屋主負責 從外面來看 它並沒有特殊的特徵 但是在19世紀末 它開始被從其他屋頂 和它的展覽間 分別化 一個窗戶的屋頂 屋頂讓居住者 可以看到和被看到 富有的富豪 在他們的屋頂上 走出窗戶 打開窗戶 或留在窗戶後 可以從街上看到 這幅現代的大師範的 看起來完全無窮 但奇怪的是 這座建築 在最近的 廣泛化範圍內 被發現 Gaudí並沒有從 一張空白的專頁開始 關於Batio的屋 我們必須提醒 它並不是從零開始建造 它是從 一個早期的屋子中 變化出來的 看起來很驚訝 這項勇敢的建築 是由於多項困難而起 Gaudí開始 從這座建築中探索 他探索了屋頂 打開了入口 和窗戶 他將它設計成 就像海的深處一樣 根據Batio的建築師 Josep Baio 他的見證 在50年代錄錄 Gaudí表現出 他的勇敢 不僅僅是風格 你能看到 它是一個 它是一個蟲洞 讓蟬蟲和蟬蟲 與蟬蜘蜘 蜘蜘蜘 而你越來越清楚 這個蟲的地形 蟲蜘蜘蜘 像蟲子一樣 變成了一座卡牌的房子 所以中間需要一條肩膀 這就形成了大藍洞 它是唯一的牆壁 是為了獲得結構性的硬度而建造的 這也會讓新的元素進入 就是階梯 階梯給住房屋提供的資源 是一座鐵牆由上至下的鐵牆 為了提供燈光到榮耀的樓層 Gaudi的重點改革 是在建築中的中間縮小 他用藍色的磁鐵 覆蓋了他所建造的大藍洞 其陰影漸漸變得更明亮 從燈光源而來 大藍洞並非僅僅是一座 它也能讓空氣被抽出 當空氣進入了大藍洞 它可以再次被抽出 並且被清新 這樣空氣就能不斷地復甦 空氣流通在一個地方 突然你感覺到空氣流通 但你不明白它在樓層之間 是怎麼出現的 空氣流通得要好 房屋和內部空間必須有燈光 以保證住戶的健康 Gaudi並非純粹的創意靈魂 他注意到功能問題 這在幾個建築中都很明顯 在Batio 是由於空氣流通的質素 或是建築中人們的活動的質素 所定義的 Batio有三層 第一層是榮耀的樓層 也就是榮耀的空氣流通 第二層是榮耀的樓層 也就是它本身的邏輯 第三層是租屋 也就是租屋本身的邏輯 還有第三層是地面的邏輯 也就是地面的邏輯 機械室和樓宇 Gaudi在這座建築中 建立了三個獨特的區域 每個區域都有自己的利用 榮耀的樓層 是為了居住者的保留 Batio的家庭 這些富有的巴塞隆尼和藝術家 在藝術產業中獲得了福氣 並向Gaudi宣佈要重建這座樓宇 對建築師Shagrin而言 他們為住宅佈置了 傳統的藝術佈置 它們有一定的重量 與移動的印象相遇 以及Curvilinear Decor所提供的 Gaudi還設計了一座大廈 在建築物的背後 最佳的豪華 這是一座大廈 是Batio的夫妻用來放鬆 享受外面的環境 就像富有的家庭一樣 但這座大廈遺漏了Arago街 是巴塞隆尼巴塞隆尼火車站通過的 超過半個地下鐵路 但問題是它是一架煙火車 Gaudi必須找到一個障礙物 以抵抗煙火車的擾亂 但他也必須承受 巴塞隆尼第一汽油站的 它造成了如此的搖擺 被媒體揭露了 他如何解決這個問題 這張照片是巴塞隆尼火車站的 時期照片 這張照片是巴塞隆尼火車站的 時期照片 這張照片是巴塞隆尼火車站的 這間房間是大廳 我們可以注意到這裡有一個植物元件 覆蓋了整個中央空間 讓巴塞隆尼火車站的家庭出入無窮 Gaudi為城市的光線和聲音 我對它最感動的地方 是解決方案的簡單性 他用那麼少的東西 得到一個很好的成果 Gaudi在他在加特蘭地區的童年 體驗到的自然 對未來建築師有了持續的影響 他不斷找到靈感 例如在城市混亂之中 或在森林旅遊中 描繪出森林旅遊的草原 你可以看到 彎彎的牆壁 在不斷的移動中帶領我們到另一個位置 在自然中 只有人造的道路都是直線 除了森林的道路 人們還不斷地走在彎彎的道路上 這個層次 是一個道路 正是受到這個想法的影響 因為Gaudi想要的 是讓人們感受到自然中的感覺 而Gaudi所追蹤的線條 是自然中所啟發的 而不是直線的 是19世紀和20世紀的 傳統藝術運動的必須啟發 國際上被稱為Art Nouveau 但在加拿大會被稱為Modernism Modernism是一種 由1890年代到1910年代 來定義的加拿大文化 這個花是Art Nouveau 這個花在那時的時尚 是無止盡的製造出來的 它是一朵非常非常漂亮的風格花 它是十分現代化的 在加拿大 我們已經是用自然作為啟發的來源 但隨著新藝術的發展 它有了更強烈的存在 對於Gaudí而言 他是一個特別的例子 自然是他親近的 換言之 Gaudí並沒有複製自然的形狀 但他創造了它們 我再重複這個重要的句子 他並沒有複製或融合自然的形狀 他創造了自然 意味著自然包圍了他 但他使用了自然在自己的語言之中 現代化的線條繁殖在喀什巴丘 但Gaudí強調了另一個特別的裝飾主題 喀什巴丘的內部主要主題 就是廚房 樓上有廚房 天花板 門 它們在哪裡都在 在喀什巴丘 裝飾主題都是靠動作啟發的 若要極端地啟發動作 那樣的物理現象 會比世界泳池或雷輪更有力 這只是一個線條 在無限的動作中彎曲 Gaudí用了自己的特殊的 意識形態 將這個參考進了意料之外的細節 相反的 在喀什巴丘 房屋不再被門的號碼 而是被文字 可能會是巴塞隆納唯一的建築物 房屋門的號碼 A,B,C,D,E,F,G 也有可能 房屋門旁邊的門 變成了一塊木板 除了G字旁邊的門 還有他寫過的詩 如果我們看看畫面 我們會發現 他的前輩們 並沒有把他視為一個優雅的人 即使他希望這樣 相反的 Gaudí一直在巴塞隆納的高社會之中 這一點很明顯 Gaudí想要在這個位置 強調G字 因為它是他的名字的起點 同時也是Genesis的起點 然而 Genesis的問題 以前為宗教的解釋而設 在19世紀初 科學家發現 大型海洋生物 其實是死亡的生物 這是從聖經的角度來看 19世紀的後半段 人們逐漸明白 尤其是通過原始理論 世界並不是穩定的 事情會發展 事情會改變 這是一種心理 幾乎是心理上的掙扎 去理解 現在不再存在的 顯然 這令人難以置信 因為如果某種生物 可以成為死亡 那麼可能人類 只是其中一種生物 也可能會死亡 透過拒絕 基督教的原始理論 科學家展開了 無止盡的任務 去理解 世界的起點 在這次 智慧大革命之中 筆記書家 Jules Verne 寫了故事 以科學作為主題 可能 Gaudi 是被一本 大規模的國際成功 所啟發的書 在海洋之下 已經超越了 Casa Batlló 已經超越了 三十五年了 當你看看 這本美妙的書 Verne的 20,000海洋之下 你會發現 Nautilus的風格 正是Casa Batlló 的風格 這就讓人覺得 這裡面有核心的氣候 這就讓人覺得 這裡面有核心的氣候 也有蝴蝶窗的窗戶 就像我們身處 深海洋洞裡 或是Nautilus Gaudi 更不可能表達 他的啟發 關於原始的問題 比在海洋動物 更加革命的 還要更加有 結構性的 在19世紀末期,迴歸到起點是進步的最佳途徑 因爲Gaudí的建築與形狀 由於海洋流動、波浪和海洋中的海洋 所建立的基礎 是古代最先進的科學理論 與其美妙的描述 Jules Verne的書 預測着這些偉大的海洋宇宙 所建立的海洋宇宙 被認爲是生命的出生的戲劇 這些探索顯示了新種種 與不可預料的生物多樣性 海洋世界充滿巴洛克動物 變得時尚 高調的發明家如Etienne-Jules Marais 是電影的領先者 他掌握了時裝攝影 並精心地拍攝了海豚和魚 19世紀的第二半 是海洋畫的發展 因爲在過去 我們對於深海或深水區的瞭解非常限制 這也是爲了海洋的發展 因爲海洋的限制是水的 同樣的時期 另一本與藝術與科學相似 大量出色的海洋生活 是德國綜合綜合博物館的Ernst Haeckel 他的繪畫 如海鮮,蠟燭或玻璃 在RNV的影響力非常大 這張桌子 象徵着一隻三毫米大的細胞動物 甚至會引用 45米高的大門 歡迎來到1900年在巴黎的展覽 40個國家 展示了許多精彩的博物館 充滿着寶藏 數十億許的來客 趕緊爲了興奮旅遊的渴望 通過原始的體驗 例如穿過西伯利亞 並充滿了許多人的興奮 在一世紀末 承諾的電力,速度和進步 19世紀時期 發展出的這些傳統圖像 結束在1900年巴黎的展覽 附近的仙島 旁邊的大堂 是世界文物展覽館 開放的第一個海洋水族團體 舞臺豐盛 來客們沉浸在海底的洞穴 沿着海洋的奇怪動物 遊行到他們的頭頂 他們還看到沉沉的沙漠和船艦 可以想像到 高地對海洋世界的興奮 與海洋文化互動 成爲了展示 他充滿豐富的圖像圖案的基礎 他讓卡薩巴丘 成爲了真正的海洋商業 世界文物展覽館的主題 是海洋水族團體 但Gaudí從未忘記 承諾自己的卡特蘭身份 而是在屋頂上 他承諾了展示這份身份的任務 是一隻奇妙的龍 卡薩巴丘的屋頂 像是一隻龍的背部 掩蓋着多色的細碼 有着一根骨骼 印刷出了圓形的元素 這幅奇妙的組合 引領出了一個神奇的動物 來自地區的草原 在屋頂的頂端 建築師展示了一本卡特蘭傳說 引領出了一個 所有本地兒童都認識的神奇怪物 卡薩巴丘 經常和龍相比 龍是由 聖左帝的傳統謠言 卡特蘭主人 殺死了龍 人們通常說 卡薩巴丘的屋頂 掩蓋着龍的背部 而塔爾的樓梯 代表了聖左帝的劍 可怕的龍 能夠一口氣 每天隨機挑選一名住客 準備殺死龍女 但克服了他的恐懼 那天晚上 聖左帝 抬起他的劍 趕過龍 拯救了龍女 結束了人們 對龍的恐懼 聖左帝 因此成爲了 加特羅尼亞的保衛 盯着卡薩巴丘 他的武器 象徵着的四肢 如今 永遠地 植入了動物的皮膚 這幅作品 單獨 融合了 加特羅尼亞的 蜂蜜 承認了 自然的形狀 那樣的 大蒜蓉 四肢的聖左帝 是一個 公開的基督徒象徵 在加特羅尼亞的 例如 格雷公園 最後 玻璃作品 在紐約 不幸地 在巴塞隆納 被破壞 加特羅尼亞 而不是在訂購新的 他決定重新組合 把這幅作品 固定在一起 因爲他發現 這幅作品 充滿了藝術性的價值 高迪 在他的方向上 也很敏感 他是一個敏感的神 但同時 也是個數學家 他不斷地 表演 像個藝術家 他是一個 像個藝術家 做和不做的 卡薩巴丘的外層 多數都被 創造出色彩繁衍的物品 這是在 玻璃和玻璃的層層 和玻璃和破碎的 玻璃層上的情況 這些物品 與光相通 形成了巨大的 多色彩的環境 高迪是 推動了這種 言語技術 也叫 Trencadis 也就是 Plate Thief 或者Free Loader 來到 最有影響力的 建築作品 藝術家建築師 已經使用了 這種技術的 嚴肅地 創造了 Güell公園 另一個 他的主要項目 在1900年 並在1914年 這是一個區域 名爲 Mt. Pele 的區域 它沒有 一株樹 這個項目 由 Eusebio Güell 貴人 在當時的 西班牙 負責 他是一個 偉大的伯爵 和高迪 一樣的葡萄牙人 他在很久以前 扮演了 現代藝術建築師的 20年前 他已經給了 他一件重要的作品 Güell公園 一個遠古的 無比的傳統 傳統的傳統 值得爲 國王的 在這個19平方公里的 設計上 高迪 是爲了表達 一個非常傳統的 敬畏度 對於生存的 自然世界 在高迪公園的 舊照片中 可以看到 他如何建造 鐵路 和建造 石樓 和樹樹 以允許 植物 發芽 感謝 水路 高迪在山頂上 並且 重新設計 地圖 儘可能少 以互相連接 他更喜歡 建造外部道路 與 有機建築 很多時候 人們會疑惑 高迪是否 更像是 一個 地圖 保護者 在公園 因爲他 在地圖上 就像是 一個 現代的 地圖 保護者 對於高迪來說 地圖 必須 完全 依靠 原始的 自然 無論如何 他仍然 建造了大樓 幾個水庫 或一張桌子 全都是 環繞着 高迪 充滿了 象徵性 他與 他手中的 近乎 在 工業革命 中 發生了 很多 垃圾 很多垃圾 他 簡單地 重新 安排了 一部分 在公園 的桌子 來自 巴奧西斯工廠 所以他 用了 他需要的 垃圾 重新 活化 垃圾 從 巴奧西斯工廠 重新 用來 保存高迪 某天 有大堆的 塑料 被 破壞 高迪 手上 握着 他的 頭 高迪 說 不要 擔心 他們 不會 丟失 我們 用 它 爲 不過他卻向他的助手和其他工藝人 發起了創造輪胎的責任 建築物的首席執行官 報告了被給予的命令 來安裝輪胎的指示 這裏是綠色的 這裏是紅色的 這裏是藍色的 指示並沒有說明 該如何安裝每一塊輪胎 如果完美的輪胎沒有被安裝 並不存在於自然 那麼在我們所建築的世界 就沒有必要去努力了 那些工藝人還剩下了一些利益 他畢竟是個人 我們也可以看到在這幅 Trencadis的藝術中 重新使用工業垃圾 是一項傳統的循環 他可能看到了每個物件 每個石頭 每個植物 這種尊敬 對每一件事都決定了 他的工作方式 明顯地 他是個領先的環境設計師 這種對於自然和生命的關注 被揭露在郭威爾公園 例如 他特別關心 水的恢復 以提供水管系統 給花園並供應泡浴 他設計了浴缸 以收集雨水 並安裝了假的玻璃框 這些框實際上是薄荷 允許水可以流通並存儲 郭威爾公園的房屋設計 並不如預期的成功 只有四座建築 包括一座居住郭威爾的父親和妻子 另一座居住郭威爾自己 所以公園一開始 爲榮譽而設計的 逐漸變成了公開的地方 一座慶祝葡萄園的公園 讓人羨慕 這座公園幫助了 現代建築師的受歡迎 這座公園現在是 葡萄園的象徵之一 但阿哲比·郭威爾 也是他的朋友高迪 最大的項目負責人 建造一座宗教建築 把燈光放進黑暗中 把空氣和水池帶進來 鼓勵發展最強烈的形狀 高迪並不是 假設能力與創造者相似 高迪把物質看成 一種浮游的東西 就像一種原始的水泥 所有藝術家的努力 都涵蓋了這種水泥的形狀 葡萄園的屏障 更多的是 高迪的渴望 能力 他的渴望 能夠捕捉 黃土水泥的強烈力量 但他如何把這件事 給形成了 藝術家建築師 用手握住了 同樣地 高迪把黃土水泥 給形成了 用手握住了 把生命吸進去 藝術家建築師 也使用了這種 浮游的物質 高迪 經常使用 塑料和黃土 也就是 他使用的材料 來形成 高迪的作品 非常紮實 正是因爲 它被體驗成了 一場悲劇 試圖控制 黃土水泥 來形成它 他想要成爲 一個神 一個迪米爾 他想要模仿 神的創造 這對他 作爲宗教人士來說 他知道他的作品 是重要的 他肯定知道 同樣的 是對 佛家的家庭來說 他知道 他在做一件 從來沒有人 做過的事情 沒有人會再做 另一個 佛家的家庭 再一次 因爲它是一座 像祈禱一樣的寺廟 它具有 祈禱的 象徵性 最後 當然 是一場 羨慕的罪 我們是否應該 爲高迪的 基督徒 爲佛家 做出更大的貢獻 爲基督徒 而佛教 在過去數年 的信仰團隊中 他逐漸把生命 投奔到 登山教會 時期 嚴格地建造 但這樣的 廣泛 仰覽的 宗教 在歐洲 最具代替性的城市中 與他年齡的價值進入矛盾 巴塞羅那並不是一個和諧的城市 那裏的伯爵士 從高爾蒂的房子負責 和欣賞巴塞羅那的玻璃樓 生活得非常平靜 不,那是一個革命的城市 那裏的組織戰鬥 表達出了極度的暴力 在許多情況下 這座城市成爲了 鞏固的城市 不久前 由於一項要求 要求加拿大年輕人 在蒙古戰爭期間 離開巴塞羅那 城市發生了鞏固 約二十個教堂和五十個縣城 被炸燬或燒燬 新出生的薩格拉德家族被撤離 在七月一九九年 在城市發生了 非常激烈的暴力 引起了非常激烈的暴力 巴塞羅那人們 從蒙古山上 能夠觀察到 黑煙飄落在城市的天空上 我們必須永遠 留意到 戈爾蒂的作品 並不是在這種暴力的巴塞羅那 外面建造的 而是在這種暴力的巴塞羅那 戈爾蒂是否想要 賠償他的 反革命夥伴的罪惡 並獲得城市的救贖 靜悄悄地建造這座偉大的教堂 當他的朋友和家屬 賽比格雷 在一九八八年死亡時 他宣佈 我再也沒有朋友 家族 或賠償 所以現在我可以 投靠自己 在這個教堂 我們可能會問 戈爾蒂是否 是他當時的一個人 他也是一個 充滿矛盾的人 因爲 他是現代人 但並不是現代人 例如 從道德的角度來看 他非常保守 在他妻子的死亡之後 他與賽格拉德家族 共享了一個家 那就是 他的右手手 賽格拉德建築師 戈爾蒂離開了家 來住在賽格拉德家族 他們都在那裏工作 在年齡超過六十歲 這位勇敢的 現代主義者 被新的歷史家所吞噬 他是一個非常獨特的人物 他開始獨自生活 受到一個被迫害 深度宗教的態度 這就是爲什麼 即使現代的歷史家 都說 那裏沒有偉大的藝術家 但實際上是有的 例如 麥克蘭基羅 或皮卡絲 他們的作品 會吸引他們 有些藝術家 最終被吞噬 被他們的作品吞噬 而戈爾蒂離開了家族 這幅博物館 是賽格拉德家族 它是一座 充滿技術新發展的城堡 戈爾蒂儘管在 他在星期一的時間 甚至在獨立的時間 仍然在追求 一幅完整的藝術 在7月7日 1926年 戈爾蒂離開賽格拉德家族 戈爾蒂被一輛車 失去意識 他死亡的三天 戈爾蒂已經74歲了 戈爾蒂已經知道 他不會完成賽格拉德家族 因爲在1883年到1914年 戈爾蒂只完成了一個層層 很明顯 戈爾蒂看不到 完成的作品 即使戈爾蒂 無法完成賽格拉德家族 戈爾蒂也做到了 賽格拉德家族的建築師 戈爾蒂在他生命的星期一 穿越了一座城市 他的創作天才 留下了一個難以置信的印象 一羣值得爲國家的英雄 陪伴着戈爾蒂 到他最後的休息地 仍然在建築中 賽格拉德家族的神殿 成爲了他的墓地 賽格拉德家族 非常美麗 因爲它仍然無限 正如戈爾蒂所有的作品 戈爾蒂的死亡 近一世紀 儘管有許多合作的貢獻 賽格拉德家族 仍然未完成