📷Des éléphants en exposition multiple - Kenya 2018 - 1/4

Aujourd'hui, je vais vous expliquer comment mes expérimentations avec l'exposition multiple m'ont donné parmi mes photos préférées de mon dernier voyage au Kenya. Hello, ici Laurent Breillat pour Apprendre la photo et pour commencer cette vidéo, je voudrais rappeler ce qu'est l'exposition multiple parce que tout le monde ne sait pas ce que c'est. Donc rappelez un peu le principe pour que vous compreniez les images après, sinon ça ne va pas forcément faire sens pour vous et ça ne va pas vous aider dans votre démarche photographique. L'exposition multiple, c'est une technique qui est apparue dès qu'on photographiait en argentique et qui consiste à exposer la même surface sensible, la même pellicule, plusieurs fois. Donc normalement, quand on fait une photo, simplement, on appuie sur le déclencheur et c'est exposé qu'une seule fois, même en argentique. Vous avez une partie de la pellicule qui est exposée, on tire sur le levier et ça bouge la pellicule au rectangle suivant si on veut et on va réexposer cette partie-là de la pellicule, etc. L'exposition multiple, ça part du principe qu'en fait, on peut exposer autant de fois qu'on veut la même surface de pellicule. On n'a aucune contrainte qui nous oblige à l'exposer qu'une seule fois et ça va permettre de faire des effets un petit peu intéressants. Alors en gros, le principe, c'est que si vous photographiez une scène comme ceci, comme ce que vous êtes en train de voir à l'écran, il y a des parties qui sont plus ou moins claires et plus ou moins sombres. Si vous regardez le piano qui est à peu près là ou le cadre qui est derrière ou mes cheveux, c'est les parties assez sombres de l'image. Et donc, ces parties-là sur la pellicule, elles vont être atteintes par assez peu de lumière voire presque pas. Et du coup, si vous réexposez cette même pellicule, dans les parties sombres, vous allez pouvoir voir tout ce qu'il y a comme détail dans la photo d'après puisque comme ça n'a pas été exposé avant, il reste de la place si on veut pour pouvoir afficher d'autres choses à ce moment-là, capturer de la lumière supplémentaire. Alors, c'est aussi vrai dans les parties claires mais moins. C'est-à-dire que si vous avez une partie qui est complètement blanche, vous n'allez normalement quasiment rien voir de la deuxième photo que vous allez exposer. Et si vous avez une partie un petit peu intermédiaire, par exemple une pull, vous allez normalement avoir quelques détails mais pas tout. Donc en gros, c'est ça le principe de l'exposition multiple. Alors, ce qu'il faut savoir, c'est que même si cette technique fait davantage sens en argentique puisque en argentique, vous avez effectivement une surface sensible physique, vous avez la pellicule et qu'en numérique, c'est juste un capteur, malgré tout, on a conservé cette technique et il est encore possible sur pas mal d'appareils de faire une exposition multiple. Donc, ça peut être une exposition double, mais triple, quadruple ou autant de fois qu'on veut grâce à une fonction de l'appareil. Alors, ce n'est pas forcément dispo sur tous les appareils. Donc là, si vous me posez en commentaire la question, est-ce que c'est dispo sur mon appareil ? Je ne sais pas. Cherchez-le sur Google, vous allez trouver. Et le fonctionnement varie un petit peu. Vous avez des boîtiers qui ne permettent de faire que deux expositions, d'autres que trois. Parfois, c'est limité parce que vous pouvez juste prendre plusieurs expositions à la suite. Et parfois, vous pouvez sélectionner dans l'appareil une photo que vous avez déjà faite pour refaire une exposition dessus, y compris une photo que vous avez faite la veille, deux jours avant, deux ans avant, aucun souci tant que c'est une photo faite par cet appareil-là. Donc, ça dépend vraiment des appareils. Les détails de la réalisation ne sont pas toujours exactement les mêmes, mais ce que je vais vous expliquer aujourd'hui, c'est le principe. J'étais donc en safari au Kenya en ce mois de janvier pour la troisième fois maintenant. Et puis, en regardant un petit peu mes photos des années d'avant avant de partir, j'ai remarqué plusieurs choses et notamment que j'avais un petit peu envie de me renouveler parce que c'est vrai qu'au départ, on a tendance à simplement faire des photos peut-être un petit peu descriptives des animaux qu'on voit et j'avais envie d'aller un petit peu plus loin. Donc là, dans la petite série de vidéos que je vais vous faire sur le Kenya, c'était un petit peu pour vous montrer aussi comment je suis allé plus loin. Et j'ai voulu vous parler des expositions multiples parce que c'est une idée que j'ai eue. Alors, il n'y a rien de révolutionnaire là-dedans. Il y a plein de gens qui font des expositions multiples, notamment Cynthia qui est avec nous et qui utilise ces techniques ainsi que la pause un petit peu lente. Et simplement, j'ai eu une assez grosse frustration depuis le début de mes photos en safari, c'est que j'aime énormément les éléphants. Je trouve que c'est des animaux absolument incroyables et j'ai une espèce de connexion particulière avec eux. Je les trouve d'une grande beauté. Mais photographiquement, je n'ai jamais vraiment fait une photo où je sois très heureux de ce que j'ai fait. Je ne sais pas, ça manquait toujours de quelque chose, c'était toujours un petit peu trop descriptif pour moi alors que ce n'est pas le cas pour d'autres animaux. Et je pense qu'une des raisons de ça, c'est simplement que les éléphants, quand vous les voyez dans la nature, ça ne fait pas grand-chose à part manger et marcher. Ils sont plus ou moins tout le temps en train de marcher pour se nourrir. Et de temps en temps, il y en a un qui va faire un truc rigolo et que ça trompe, mais vous n'avez pas tellement l'occasion d'un moment particulier. Et il y a pas mal de photos de félins que j'ai fait là-bas qui étaient un petit peu basées là-dessus. Et donc, les éléphants, on peut essayer de trouver une composition, mais la lumière n'est pas toujours facile. Quand vous n'avez pas la lumière et pas le moment, il ne reste pas forcément grand-chose pour faire une photo qui sera vraiment très belle. Et du coup, je me suis dit, expérimentons, tentons des choses prenant un petit peu des risques puisque de toute façon, finalement, je ne prends pas beaucoup de risques puisque les années d'avant, je ne suis pas très content de ce que j'ai fait, donc autant tenter autre chose. Et donc, j'ai tenté l'exposition multiple sur les éléphants. En gros, sur mon appareil, on peut faire jusqu'à quatre photos de suite. De toute manière, je pense que si on en fait trop, ça devient souvent un petit peu brouillon. Et ce que je faisais simplement, c'est prendre une première exposition et ensuite les trois autres à la suite, juste après avoir pris la première. Donc, mes deux boîtiers permettent ça. C'est un Panasonic GX8 et un Panasonic GH5. Il y a plein d'autres marques qui le permettent, donc ne vous laissez pas arrêter parce que vous n'avez pas un boîtier de cette marque-là. Et donc, j'ai un petit peu expérimenté et j'ai rapidement été assez content des résultats. Alors, les premiers essais n'ont pas forcément été très concluants simplement parce que le gros problème de l'exposition multiple, c'est évidemment que vous avez plein de choses qui se superposent. Et donc, ça peut faire assez rapidement fouillis. Et parfois, l'œil n'accroche pas vraiment à quelque chose, il y a trop de choses qui se passent dans l'image, on n'accroche à rien. Et je pense que dans une image, c'est important d'accrocher un petit peu quelque part, qu'on ait, que l'œil ait quelque chose d'un petit peu concret à quoi se raccrocher à moins qu'on fasse de l'abstrait complètement. Mais là, mon but, c'est quand même de faire des photos d'éléphant. Donc, j'ai fait quelques essais et je me suis rapidement rendu compte qu'on va dire une des choses qui permettait à l'œil de se raccrocher quelque part, c'est d'essayer d'avoir un point de l'image qui soit toujours à peu près au même endroit d'exposition en exposition. Parce qu'évidemment, comme c'est une exposition multiple, vous pouvez très bien exposer la tête comme ça et puis ensuite, décaler votre cadre complètement et avoir une deuxième tête juste à côté. Et en fait, le choix que j'ai fait sur pas mal de photos, c'est notamment d'essayer de garder l'œil au même endroit. Alors, comment on peut faire ça ? Simplement comme on est en visée électronique sur hybride et même sur réflexe, vous pouvez le faire avec la visée sur écran, je vous conseille de ne pas le faire à l'aveugle, vous pouvez directement voir dans votre écran ou dans votre viseur, vous pouvez voir la première photo que vous avez prise. Vous la voyez et vous n'avez plus qu'à la superposer à la scène que vous voyez. Vous la voyez en transparence en fait par rapport à la scène que vous voyez et ça permet de composer exactement comme on souhaite. Donc, ça, c'est un gros avantage de la visée électronique. Donc, même si c'est sur réflexe, vous pouvez le faire avec la visée par écran évidemment. Et ça m'a permis de composer exactement mes expositions multiples comme je le voulais. Et le choix que j'ai fait souvent, c'était de garder l'œil au même endroit, c'est-à-dire d'essayer d'aligner l'œil de l'animal avec l'œil de la photo qui était juste avant, parfois quelques secondes avant. Mais par contre, le reste de son corps a bougé, ce qui fait qu'on arrive à avoir un point qui est à peu près net, on va dire qu'il y a toujours l'œil qui est superposé et par contre, le reste bouge. Et donc, ça donne quand même une espèce d'accroche à l'œil, on arrive à voir un petit peu ce qui se passe. Et donc, ce que j'ai découvert en le faisant, c'était qu'en fait, ça créait un genre de flou qui était différent du flou de mise au point qu'on pourrait avoir si on décalait la mise au point et qu'on avait une profondeur de champ assez faible ou du flou de bouger du photographe ou du sujet, du flou de mouvement. Et c'était une espèce de flou différent simplement parce qu'on superpose des moments qui sont quasiment les mêmes parce que l'animal n'a pas trop bougé, mais qui ne sont pas non plus exactement similaires. Et j'aimais bien cet effet un petit peu évanescent, un petit peu onirique, il y avait quelque chose de l'ordre, un petit peu de la peinture, mais aussi du rêve, c'est comme un rêve, on ne s'en souvient en général pas comme de la réalité, c'est-à-dire qu'il y a toujours un côté un petit peu, il y a une atmosphère un petit peu différente. Là, j'ai trouvé que ça ressemblait un petit peu à ça. Et donc, je fais pas mal d'expérimentations, notamment en superposant un paysage, un lever de soleil en fait, où l'on voit vraiment la boule orange du soleil, mais où le reste est assez sombre. Et du coup, toute la partie sombre peut être couverte par une photo d'éléphant, on voit quand même le soleil. J'ai testé des choses comme ça, c'est des photos un petit peu moins que celles qui sont un peu plus oniriques. Et du coup, après, je me suis dit, tiens, c'est sympa, on va tester sur d'autres animaux. Donc, j'ai testé sur des lions, sur des botours aussi, sur des zèbres, j'ai testé pas mal d'animaux, mais je n'ai jamais trouvé ça aussi pertinent que sur les éléphants parce que je trouve que la double exposition leur correspond mieux en fait. Je trouve qu'il y a quelque chose qui correspond à leur espèce de grâce. Un éléphant, ça a l'air sage, même les jeunes, ils ont l'air déjà d'être vieux presque. Ils ont une certaine sagesse, un calme. Vous voyez, c'est comme quelqu'un qui est très calme, qui a beaucoup de sage-contrôle. Ils ont un petit peu ça et j'ai trouvé que cette technique photographique leur correspondait bien. Donc, je pense que quand je retournerai en Afrique, je continuerai à faire ce genre de photo peut-être pour développer une série un peu plus longue. Donc là, il y a une espèce de mini-série on va dire, mais je ne considère pas vraiment ça comme un travail photographique à part entière parce que je n'ai pas eu assez d'opportunités de le faire pour vraiment sélectionner suffisamment de bonnes images. Mais pourquoi pas dans le futur en faire quelque chose, un travail sur un petit peu plus le long terme. Donc voilà, pour finir, je vais vous laisser avec ces quelques images. Et puis si vous avez aimé la vidéo, n'oubliez pas de lui mettre un pouce bleu, de vous abonner si ce n'est pas encore le cas, de télécharger votre guide, faites-vous plaisir en photographiant si vous avez été intéressé par ce que je dis et que vous avez envie de vous y mettre en photo. Et puis évidemment, n'hésitez pas à laisser un commentaire juste en dessous pour me poser des questions si vous vous demandez pourquoi j'ai fait tel ou tel choix sur ces images. Je vous dis à bientôt pour la prochaine vidéo et d'ici là, à bientôt et je vous laisse regarder mes photos. Ciao !