李曌 | 惲壽平沒骨畫的欣賞與臨摹 05-葉脈和枝幹示範

然後我們看剛才的這個葉子部分 葉子部分現在已經乾透了 我們就可以對它進行葉脈的處理 葉脈的處理這一塊 其實就跟我們剛才畫的這一塊是一樣的 那麼葉脈的這種用筆也非常重要 我們剛才說過了 所有的葉脈對於我們的葉子來說 它就像鋼架結構的這個骨架一樣 是支撐葉子的很重要的東西 所以一定要畫得挺 韌 有力 我們看一下 這個葉子柄很長 這個柄我們可以怎麼樣 是這個柄我已經勾進去了 我已經勾進去了 然後我們看一下 把它這裡先勾出主葉脈 勾出主葉脈 然後再勾出小的 這個小的其實根據需要 綠藍田是比較喜歡勾的 我們有時候是可以省略的 這個它是交互生長的 這種小葉脈可以稍微怎麼樣 淡一些都可以 這個小葉脈 這個葉脈有一個反的 我們的反面可以用紅色來畫 胭脂來畫 反面可以用胭脂來畫 這個因為葉脈沒有完成 所以這個地方我們還要燉一燉 我們看有沒有葉脈 沒有反面的 畫成正面 正面我沒有深綠 不會用很濃的墨來畫 然後小葉脈 注意它的用筆是 這裡起筆要有一個頓挫 然後有點像釘頭鼠尾 然後慢慢提起來 有點像釘頭鼠尾 主葉脈也是這樣 主葉脈它的釘頭不會有這個角度 我們一般是從這個地方壓下去 然後慢慢提起來 比較長 因為這裡如果有角度的話 它會影響到這個葉餅的形狀 這個小葉脈也有 然後這邊葉脈也是一樣的 就是注意它的方法 這個我覺得大家畫白描 很好的朋友應該都沒有什麼問題 這個是我們的葉子的畫法 然後最後有的地方 我們會有一些附勾 這個我就不一一去畫了 對於這個枝幹部分 現在我沒有畫成那種很枯的這種 還是比較潤的 把這個褶口留下來了 稍微提一些 這樣就把它變成了一個切口 有點像花卉絲段上 專門給它留出來的一個切口 這個是 那像你看像我們這個血液 比較血的這種 它的這種勾就更簡單了 可能就這樣也可以 它甚至是從這邊過來的都行 它的這種 那這種輕鬆性和莫古的這種 對形更多的照顧 我覺得是小血液和這個莫古之間的區別 就是它的審美角度是不一樣的 莫古可能對這種造型的這種審美要求更高一些 而小血液呢 對這種書寫性 以書入畫 書法性的用筆 這個它的審美要求更高一些 好 那麼剛才還有一個問題問到邵老師 那麼莫古和水彩的區別是什麼呢 莫古和水彩的區別 我覺得它其實是兩個體系 水彩它是 就是我以前遇到過一個外國的這個友人 他當時就非常鼓勵我說你去參加美國的水彩畫展 然後那個時候我還是學生 我說中國畫怎麼也是水彩呢 他說當然是了 就是在國外水彩它的定義是以水 做每屆進行調和顏料的繪畫畫種 那國畫是用水調和的 當然可以算 所以說在用水這方面 我覺得國畫跟水彩是差不多的 而且如果說就像現在 特別像我們現在大家追求中國畫的一種時代性 或者說年輕化的審美這些對吧 希望把顏色畫得更好看 我們其實用了很多水彩的這種配色方法 這種一些東西進來 大家會覺得挺像水彩的 但我覺得是有區別的 區別就在於 我認為是其中的一個區別就是書寫性 書寫性那就是用筆 一個是平圖一個是書寫出來的 其實水彩他們也是有用筆的 但是他們的用筆的追求跟我們不一樣 因為我們中國畫的這種發展脈絡 它是從宋代的這種對 我們說宋代繪畫的高峯期 對這種花卉的工製描寫 細緻描寫對吧 進進維持廣大 然後我們到遠代的時候就開始以書入畫 就是須知書畫本來同 這種書法入畫之後特別到錢嘉時期 錢嘉時期其實一個是以書入畫 甚至出現了金石入畫的這樣一個結合 所以中國畫它中間所承載的這種書寫 就說寫它是跟西方繪畫完全不同的一種藝術語言 西方的水彩也是有用筆的 我們仔細看就是他們的水彩中間有的那個線條 包括他們在對不同的用筆 不同的筆它在畫面中間的書寫性 那些我覺得是完全不同的 因為我們的筆也不一樣 而且我們對書寫性的這個要求也不一樣 我們也知道書法實際上是隻有中國 我覺得只有中國所具有的這樣一種藝術形式吧 所以這個區別會很大 但是撞色這一塊的確水彩那一塊 跟我們覺得是很相似的 也是可以借鑒的 好謝謝老師 那麼大家有什麼問題也都可以打到公屏 好我們還接著繼續 好的那剛才大家說到書寫性的這個東西對吧 你看比如說 我覺得比如說你看咱們看這個 我們看這個樹枝這一塊 我們如果有一些水彩畫的東西 大家可以做一個比較 你就會發現裡面會有一些區別 中國人就特別講究一種書寫性 尤其花鳥畫 我們如果去看青藤白楊的花鳥畫的話 他們的那種水墨的這個花鳥畫 你會發現它裡面的那種書寫性 它是一種傾向於 淒憐和情緒的這種爆發 那種東西它需要那個作者對書法 對毛筆 對這種的控制性到達了隨心所欲的程度 才能出現那樣一種藝術形式 所以我們發現你看青藤白楊 他們倆其實都是書法大家 像今年在南京博物院展出的 《無盡藏》那個展覽中間 我們就能看到徐渭的那個草書 和陳白楊的草書 所以他們倆個好的不僅僅是繪畫 那只是我們美術史上對他們的繪畫的 這種定位更高 但實際上他們那種書法的東西 也是非常高級的 那麼古人的這種書法性運用到繪畫中間 形成了我們繪畫的發展的這種脈絡 這種書寫性如果就是我們把它丟失的話 我覺得也挺可惜的 但如何讓這種書寫性 在中國畫中間能煥發出新的光彩 能夠讓我們的中國畫也能夠就是說 既能夠保留有很好的這些國粹 這些精華也能夠繼續向前發展 我覺得這也是咱們當代人 致力於研究的一個課題 所以大家現在也是使用各種各樣的方法 有的人可能是以西入畫 去借鑒西方繪畫中間的一些特點 來增加咱們中國畫的一種表現力 也有的人回到歷史 回到經典 去把經典中間的東西再進行一些消化 再進行一些咀嚼 然後把它運用到重複的運用 或者說創新性的再進行使用 還有就是研磨 這個我覺得還是挺重要的 我們可以看到你看這種 這種它這種樹枝的書寫 我們可以找到更內容一些的 所以其實繪畫這一塊 我們要學的東西就特別多 你比如說雲南田 你說他把花鳥畫畫那麼好 他就僅僅知道花鳥畫嗎 不是的 雲南田他早期畫山水比較多 而且我們現在看到的他的這個山水畫 也是相當好的非常好 但是因為他跟王輝是好朋友 王輝的山水畫畫的也非常好 所以他當時就說了一個 那算了吧 那就我就改畫花鳥吧 對吧 那這是作為朋友之間的一種 我覺得是一種牽詞吧 還有一種也許他真的發現自己的 花卉這一塊更有著力點 是這樣的一個原因 其次就是我們也可以看到 雲南田的書法 他是以二王這個入書法 他的書法寫的也非常有個性 所以每一個藝術家 他在這一方面的成就 並不僅僅只有這一方面 他是很多方面的積累而成的 所以我覺得大家能夠 就是一個我們要深入的鑽研 咱們中國畫原有的這些經典 這些特別好的東西 同時其實我們也要打開思路 去了解和借鑒別的一些藝術形式 然後我覺得現在中國畫的發展 還是非常之蓬勃的 然後我們可以看到這一塊 你看這一塊 我覺得還有這一塊 對吧 他這一塊的 你看這一塊的書寫 這一塊的這種用筆 都非常漂亮 這一塊的 這一塊樹的這種畫法 我們在一個是寫意花鳥中間會比較多 另外一個就是山水畫中間 對樹的這種刻畫 這一塊就特別的多 所以學習中國畫 就書法也是不可少 而且學習花鳥畫 山水畫也是需要去研習的 都是相輔相成的一個關係 我們畫一下這個小枝條 我覺得今天的朋友們真的都好強 你們問的問題都好難 對剛才也有剛到的朋友 然後問到說 我們老師剛才這個範本是什麼 您可以去中華人貓館 這些搜 雲南田的百花圖卷 全長是六米四幾 六百多釐米 然後高是四十多 然後上面有一高清圖 像我們這些小枝幹 我們就要有一個這種 你看這種其實 你看它就是一個什麼 就是我們如果去分的話 你也可以說 那這幾筆就是小寫意了 對吧 所以有時候我們區分的 不是那麼太嚴格 但總的來說 繪畫中間的這種書寫性加入之後 它就會有一種新的意趣產生 它會讓你的繪畫變得很豐富 然後我們這個梅花這一塊 它就比較的特別的粗糙 這邊我們就可以用一些 對吧 這就是枝幹的這樣一種用筆 它可能有一些是逆風 有一些順風 有一些你看這種就是先暗後提 然後有一些濃破淡 有一些破墨 對吧 這些都是一些 其實都是寫意的這樣一些技法在裡面 它會增加你的畫面的 這種藝術表現力吧 其實我們中國畫的欣賞點 就是除了它的造型以外 筆墨也是我們很重要的一個欣賞點