【藝術分享】拉斐爾文藝復興藝術大師國家美術館【中字】

大家好,歡迎來到國際畫廊 我的名字是Matthias Wibbel 我是16世紀的畫家 在這間畫廊裡的意大利畫 是我的榮幸 可以在這個房間談論到Raphael 因為這是新的 我不知道Raphael在這個房間最後出現了 如果有機會 通常Raphael的畫作 都被放在聖士堡旁邊 因為我們國際畫廊裡有11幅Raphael 大多數都是他早期的事業 在聖士堡旁邊的畫作中 但這也意味著 Raphael被取消了 他在16世紀初 非常重要的地方 這就是我們通常在這間畫廊裡看到的 當他來到這裡時 他和他的老同事 Signorelli和Perugino 和他的前輩Lospagna在那邊 還有Gilandaio 所以他在這裡的年代比較早 他看起來很棒 在這幅Raphael的房間裡 看到新的畫作 總是很有教訓力 所以我很高興 很高興能夠展示 我們偉大的聖士堡旁邊 我們通常沒有空間 在這間畫廊的主樓 這是一件很棒的作品 如果我們可以在主樓 我們總是會 但我們有這個空間問題 無論如何 我在這裡要說的是 所謂的Gavac Madonna 或者叫做Aldobrandini Madonna 這些叫聲名字 代表了這間畫廊的收藏 Aldobrandini的收藏在羅馬 在17世紀初 在Napoleon在意大利的侵略後 很多的藝術作品在那裡售罄 在當時意大利處於沉默中 後來在倫敦 收藏了Gavac的藝術作品 這就是這間畫廊的名字 這與Raphael本人 或他所想的無關 其實我們不知道他為何畫這幅畫 這幅畫是在他在他的職業生涯中 非常重要的時刻 他來到羅馬 在他的職業生涯中 他來到羅馬 他正在製作他最偉大的 最響亮的作品 Stanza della Segnatura Papal Library的裝飾 在Vatican Palace 他正在製作這幅作品 在那個循環中的作品 尤其是Athens School 是歐洲藝術的 在他對此類型的藝術 和其他類型的藝術中 他最能夠認出的 是Madonna與孩子 這是一個非常 或是一個類型的藝術 這是一幅小小的畫 用來表達私人的慈悲 一個私人的家屬 會把它放在他家裡 用來祈禱 而這幅畫 很常有 最重要的兩個人物 在聖餐禮的故事中 是聖母 當然還有嬰兒耶穌 經常被後代 如同我們看到的 孩子聖約翰·伯特斯 約翰·伯特斯 預告了耶穌的誕生 因此他經常出現在 耶穌的孩子的畫中 這當然不是一個故事 如果這在聖經中不發生 而是一個建築 將一些最重要的人物 與我們祈禱 或與擁有者祈禱 這是一種藝術 Raphael很早期 就專注於的 他很快地發展 以非常有趣的方式 在這裡 我們看到Madonna坐在中間 陪著孩子 她是粉紅色的 聖約翰·伯特斯 趕快穿上 穿著他的 他通常穿著的 一種毛髮 像在聖經中描述的那樣 它看起來非常柔軟 看起來非常柔軟 又可愛又好 我不確定它是什麼 但如果你近距離看一看 Raphael可以帶出 這個非常柔軟的毛髮的質感 真是驚人 他趕快把孩子的手 握在手中 一朵花 象徵著神聖的愛 我們也有這朵花在這裡 這朵Madonna 是幾年前的 這是在法蘭西的1567年繪畫 我忘記給大家這個日期了 大概是1508年 1910年 類似這樣 在羅馬 但我們也有這朵花在這裡 孩子正在玩 在母親抱著的孕育 這是象徵著神聖的愛 祂終於賜予了人類的愛 所以 這就是我們看到的 他們坐在某種屋簷 有兩條橫向的開口 向著一個蜿蜒 看起來就像羅馬的Campagna 羅馬的農村 當然是一條河 但也可能是一條路 沿著這個蜿蜒走 後面有一座橋 是一座建築的城市 這裡是 這座農村是一座堆積的建築 而右邊是一些更大的 不確定的建築物 這個蜿蜒環境很寧靜 很美麗 它遮蓋了一點點的霧 可能是早上 陽光從天空穿過 所以這是他給我們的 非常詮釋性的時刻 這幅畫是用來作為參考 所以這是很重要的 雖然它很小 雖然Raphael是個絕佳藝術家 但他仍然非常詮釋性地計劃 並思考了很多 對他來說最重要的是 第一 給予一種感覺 或者邀請參考 第二 邀請思考 關於它意味著什麼 我們所看到的 以及如何這對我們的靈性有所影響 這很微妙 但Raphael非常著重心理 如果你看看這位基督徒 他 還有一些細節 可以讓你瞭解 這位基督徒是誰 這位基督徒 皮膚比基督徒更薄 基督徒估計是在森林裡出生 雖然這只是他後來的生活 但實際上他不是在森林裡出生 但他肯定是在太陽裡出生 皮膚偏淡 而孩子的膚色也偏淡 但他偏偏偏淡 他伸出手去抓這個蟑螂 他做的方法是 用一個認知的看法 一個看法讓他 看起來比他年紀還要聰明 這在基督徒的描述中 是相當普遍的 但這裡很微妙地描述了 他正在思考他在做什麼 而他是有認知的 而聖約翰是 表現得更像孩子般 用興奮的態度 把蟑螂交給他 基督徒可能已經意識到 他的未來生命會帶來什麼 同樣是聖母 這很正常 聖母通常被描述為 也有認知 她的臉上有一點悲傷的感覺 她知道 這兩個孩子將會死亡 他們將會死亡 出於非常重要的原因 但無論如何 這對母親來說 仍然是令人擔憂的 所以 毫無意義的 Raphael把這種悲傷的感覺 插入了一場 否則非常快樂的場景 他不是想讓我們看到 生命中的痛苦、憂鬱和衝突 這不是他想要的 他想要讓我們看到 更多的 帶給我們正面的想法 他給予我們一個理想 我們可以朝著 我認為這是非常重要的 我稍後會再談論 他如何做到 但 這對我們瞭解Raphael 是非常重要的 這是20世紀的原因之一 有些評論家可能會認為 他比麥克蘭德·洛蒂遜 他們對憂鬱、痛苦、憂鬱 和生命中的困難 Raphael給我們展示了 我們更好的天性的天使 這對我來說是一個重要的訊息 如今五百年前 和將來都一樣 我們必須瞭解 我們可以朝著什麼方向奔跑 我們可以做到的好事 我們作為人類 一起努力 這就是Raphael的真正目的 所以 所有這些都包含在這個小場景中 如我所說 Raphael是個優秀人物 他可以畫得像是 沒有任何人的生意 他可以 他估計 他只能坐下來畫 但他並不這樣 他計劃得很仔細 所以 我們在這幅畫中製作的 無光測試 展示了一個非常仔細的下層畫 是用金屬點 在準備中 記錄了金屬點的線條 在準備中 非常非常精準 並不是由 像Raphael所畫的 《夢之夜》 這幅小圖片 是由一幅圖片製作 這是一種正常的工作方式 首先你準備好 所有的圖案 然後決定你的作品的構圖 然後你做一個一比一的圖案 然後你將這個圖案 轉移到你所畫的表面上 Raphael會這樣做 就算是一幅小圖片 這並不是 你必須做的 一大筆勾銷 但他甚至會做 小圖片 在他早期的事業中 在這時候 他已經有點離開了 並沒有任何的 轉移圖片 或一張紙 但線條非常精準 所以他估計 他旁邊有一幅圖片 他可以隨手複製 用棕色線條 複製在中間 這裡的中心 對他來說非常重要 它必須放在中心位置 他在他開始繪畫前 在表面上工作時 他還在畫 背後的複製圖 所有的建築 最初他計劃 有一個開放的複製圖 建築物一直走過來 然後他決定 不做這個 他還在繪畫 他還沒有開始繪畫 但他在表面上 在這裡繪畫 而不是在紙上繪畫 所以他決定 放置一個建築物 在圖層上 這可能是因為 他希望頭部 看起來更清晰 如果放在 藍天的背後 背後的建築物 它會稍微往後移 並不像畫面上那麼有效 也注意到 雖然他擁有 非常強大的人工腦筋 但他並不擅長 正確地繪畫 他經常挑戰自己 把他的建築物 放在非常困難的位置 而她的坐姿 對於現在的繪畫家來說 這是一個非常複雜的位置 放置一個建築物的姿勢 他當然有一個意識 她的身體 坐在藍天的背後 但他仍然 調整得非常微妙 尤其是頭部 如果你再看一段時間 你會發現頭部的尺寸 完全不符合 尺寸大於身體的尺寸 我認為這是為了視覺的強調 這可能是意圖 但這絕對不是他有問題的 因為這對他來說是有效的 所以他開始繪畫 他決定把藍天關掉 另一件事是 他有這些橫向的邊緣 另一件事是他沒有繪畫 這些小塊的牆壁 在雙邊的窗戶 原因是 這些是 對建築物來說 稍微缺乏勇氣的元素 你可以看到 如果他要 他有這些橫向的邊緣 他無法繪畫窗戶的邊緣 無法繪畫整個窗戶 因為當然 繪畫太小了 我認為他難為了 把藍天 放在 把藍天 放在繪畫中 所以他放入了這些 建築物元素 這些元素沒有建築意義 而是為了建築物的環境 而建築 所以這是圖畫思考 而不是 嘗試做出 真實世界的準確 這當然是一個理想的世界 他們坐在這個盒子上 很遺憾 繪畫並非完美 並非如此 不可思議 這絕對是不可思議的 但這畢竟是 稍微修飾的繪畫 我認為這個盒子 他也稍微調整了 當他開始繪畫時 就像你看到的那些 那些閃耀的階梯 在那座寺廟上 在皇帝座位 皇帝座位 在這幅繪畫中坐著女主人和孩子 這幅繪畫是在蘭桂蘭 幾年前繪畫的 大概六、七年前 在這段時間 在Raphael的事業中 他真的發展出了 一個三次元的概念 以及 一個很好的理解 關於繪畫人物的互動 從Leonardo da Vinci的角度來看 他比較老的 佛羅倫斯 佛羅倫斯的現代人 當Raphael在1504和1508年 他 因為他如此魅力 如此奇妙 所有人都愛他 他很快就得到了 Leonardo的工作室的資訊 並且 並且在Leonardo的工作室中 他非常密切地觀察 Leonardo和Michelangelo的行為 但這一點並不重要 所以Michelangelo 他很快就意識到 Leonardo和Michelangelo 當時的兩位最偉大的藝術家 我必須 這就是我對他們的 相關觀察 而他是一位 藝術界的偉大人物 他盜竊了所有藝術家的藝術品 並轉化了他的創作 變成了 完全像Raphael的東西 除了那些知道 Raphael的藝術品 他也盜竊了 Michelangelo在30年後 還在猜測他盜竊了哪些藝術品 但是他非常瞭解這些藝術品 他將創作的創作 讓原始人 從來沒有想過 這是他的才華 這是他的偉大才華 他將他所看到的 所以 他正在思考Leonardo Leonardo是一個 在與對方相關的人物 他不太感興趣 從觀眾身上投入情緒 因為他是一位科學家 他只想要承認 人類也有情緒 這是他們的科學作品 這就是我們所製造的 這就是他在他的藝術中 Raphael非常感興趣 在對情緒的接觸上 他從Leonardo的想法中 從對人物的互動 到他們的內在生活 而帶來一個 完美的新高度 在Raphael在這個時期 他在繪畫《倫敦大學》 如果你可以把這張圖帶到腦海 他的巨大的組織 就像是 這幅繪畫中有三、四十個人 你無法把它們全都撇開 不讓它們分開 一切都完美地放在一起 每個人都與對方互動 都與對方相關 這是Raphael 比任何人都優秀的 在這裡他做的是 他要求女主人的中心位置 但為了不讓它太無聊 她不像他那樣坐在前面 在這裡他仍然在學習 這種動作 三次元的動作 他在那裡達到目的 但在這裡他已經到達了 為了不讓它太無聊和中心 她的身體被扭曲 所以她坐在這裡 雙腿放在她面前 她的身體形成一個曲線 但同時也感到非常中心 當然有一個交換眼神 他看著聖約翰 他看著基督 他看著回頭 這意味著 他們之間的想法 他也需要在其他方式 因為聖餐禮 在這裡有很大的影響力 他能夠讓這扇窗戶 非常開放 沒有任何人 擾亂我們的觀察 而在這裡 他擁有基督的頭 和聖餐禮的禮盒 以及聖母握著她的肩膀 這似乎有點不啟動 也許是因為 她剛才包裹了基督 並打開了禮盒 很難說 但這肯定有影響 我們的觀察 有點被擾亂 這個平衡 我們也有聖餐禮 聖餐禮在這裡被平衡 到中心那裡 所以這裡有一些 一步一步的進步 他對製作有很多的想法 這就是為何他要計劃聖餐禮 他也不可能 他自己是聖餐禮人 他也不可能做得完全無時無刻 在色彩方面 這也是Raphael的一段特別的時刻 這裏有很柔軟的紫色 很像紫色 他們不同於他在佛羅倫頓的作品中 更加重色彩 如您所見 非常明亮的重色彩 這也不同於他的後來的作品 在幾年後 他更加關注強烈的對比 而且色彩仍然是重色彩 有很強烈的陰影和光影 在這個時刻 他有一個柔軟的焦點 和美麗的偏暗的色彩範圍 你可能不能在這裏看到 但如果你靠近 你會看到她的藍色衣服 和她的帽子有著略異的色彩 這兩種藍色 和天空的藍色 和霧的藍色 在她後面的藍色 再加上一個重點 她頭上穿著的衣服 它們融合在藍色 然後綠色 再加上藍色 綠色和藍色 它們分開了 它們融合在藍色 然後分開在她的頭上 她的頭頂 和她的衣服的紅色 是結合在一塊金屬 這是一種非常 這是一種很老的技巧 你會看到在更早的畫作中 它們會漸漸地減少使用 這可能是Raphael的最後使用 他在《贊薩德勒贊約圖》中使用了它 他在這裏使用它 但在這裏他將它從他的繪畫中拋棄 因為它是一個誘惑的元素 它是純粹的平面金 在其他繪畫中 意味著不同的層次 在現實世界中 有著略異的 和平面的衝突 所以他將來會用金屬來繪畫 而不是使用真正的金屬 所以這可能是他最後一次這樣做 大概是這個時候 但它是優雅地融合在一起 並帶來一種 其他世界的感覺 所以這就是我們正在做的 當然這也是讓他感到滿足的 他能夠這麼美妙地融合他的畫作 進入一個環境 讓它們互相互動 並給予我們一種和平的感覺 我相信他也給自己一種和平的感覺 然而這並不是為了自己的好處 這是關鍵於瞭解為何 Raphael如此重要 以及為何他的藝術 仍然能夠對我們說話 我之前說過 他對於展現我們自然中最好的天使 是有興趣的 他在繪畫時 他正在思考這個問題 他展現了他的畫像的互動 以及我所說的心理互動 他嘗試給予我們一種情緒 讓我們可以投入我們的情緒 並感受到他的角色的憐憫 但他不希望有暴力的情緒 正如我剛才所說 他不希望有暴力的情緒 他希望讓我們感到安慰 並啟發我們向著更偉大的事物 但這對於形狀來說 是非常重要的 我認為他的想法是 透過看一張和諧的畫 和諧地繪畫 我們被鼓勵 將這個和諧內在我們內部 所以在祈禱給這個瑪當娜 他正在吸引我們 向著和諧 通過我們作為人類 通過自然 和宇宙 甚至可以用音樂詞來形容 和諧的圓環 由各種經典作家 和理論家所描繪 這個概念是宇宙是由 神聖和諧所命令的 是有音樂性的 在這個意義上 拉法拉是一位非常有音樂性的繪畫家 他在亞特蘭大學的教育中 描繪了和諧圓環的圓環圖 並且描繪了和諧圓環的圓環圖 他正在向我們展示 這個和諧 通過宇宙 如果我們有和諧 它會在我們的藝術中出現 它在拉法拉中更出現在 歐洲藝術家之中 這就是為什麼拉法拉 是歐洲傳統藝術家之一 他展示了我們可以向著 如何使文化運作 他展示了我們可以獲得 不僅是和諧 但也有知識和聖誕 和靈性和和諧 如果我們想起彼此 作為同類人類 一起生活在和諧的社群中 他是一個社群的繪畫家 我想就此結束 感謝您的關注