審美提升 攝影大師影集 約瑟夫·寇德卡：將一生獻給攝影的傳奇

這位攝影師經歷了他人生中 幾乎不停地旅行 拍攝他的攝影機 電影和穿著他的衣服 他在20年間居住在監獄中 卻無家可歸 他利用這些經歷來形成他的攝影聲音 來反映和與那些生活在相似的環境下的接觸 他花了30年 創造了人類在時代紀念碑上 所受到的影響 他是一位MAGNUM的成員 擁有超過60年的攝影經驗 他持續推動攝影中心 通過精心構思的項目 和長期的實踐 這是Street Smarts Vol.23 Joseph Koudelka Joseph Koudelka發現旅行是他想要達成的最重要的一部分 和他的攝影 他已經做了超過50年 我沒有在一個國家住超過三個月 為什麼? 因為我對視野感興趣 如果我長時間留在那裡 我會變得盲目 為了做這件事 他住在一無所有的地方 我不需要太多東西 一個好睡袋和一些衣服 一雙鞋子 兩雙鞋子 和一雙褲子 一年 一件外套和兩件褲子 維持了我三年 是因為他的旅行 讓他發現了他想要拍攝的人類的連結 他們都在某種程度上 包括他自己 都曾經一起在監獄 在監獄中 是因為他離開了自己的國家 並無法回歸 每個監獄 都是一個不同的個人經歷 他被強迫自己的監獄拍的照片 是1968年 蘇聯殲滅之地 他拍攝了這個事件 不是作為一名記者 而是作為一名檢察官 他想要紀錄一刻 被他的同胞 帶到監獄 Koudelka說 這個事件是一輩子的經歷 他從未拍攝過 任何類似前或是後的東西 我只是拍了照片 但我沒有製作它們 我沒有時間 只有後來 我處理了一切 我留下了一些照片 和我的朋友Anna 透過Anna 這些負面的照片 被Elia Erwitt 當時是Magnum的總裁 Magnum後來製作 印刷 並在世界各地傳播了這些照片 作為一部分的報告 將會在 派對的一年紀念日 展示在 穆斯林發生了什麼 當時 這些照片被P.P. Prague的攝影師 刊登為了保護自己的身份 但Magnum的成員建議Koudelka 他不應該回到Prague Koudelka的成長恐懼 他會面臨被迫害 在自己的國家 在這張照片的釋放後 使他在1970年 在倫敦尋求政治遺留 這張照片 最後讓Koudelka成為Magnum的成員 加入Magnum 給予Koudelka 在世界各地的攝影師和朋友 可以幫助他找到居住的地方 並提供給當地的社區 許多時候 他與社區的交流 都是由自己類似的 他在拍攝這些社區的行為 沒有任何的目標 是賺錢 或是工作 但在追尋個人的項目 學習這些人 並幫助其他人 體驗他們的生活 透過他的鏡頭 為了更加遵循他的目標 以一種他覺得適合的方式 他說 我嘗試避免擁有任何東西 我沒有付房租 我意識到我可以旅行 賺到的錢 我會花在一個單位 我最需要的 就是旅行 讓我可以拍攝照片 我知道我不需要太多東西 去運作 一些食物 和一個好睡覺 我學會睡在任何地方 在任何情況下 他選擇拍攝的其中一個群體 在他移民前 和在移民期間 是在歐洲各地的羅馬社區 在一項名為 Gypsies的項目中 Koudelka的低俗生活方式 讓他能夠輕鬆地收集 並在這些社區的不同群體之間移動 以拍攝他們的日常生活 這張照片是在1962年至1971年 幾乎一整年以來拍攝的 在歐洲各地 在西伯利亞 羅馬 匈牙利 法國 和西班牙 在這段期間 在共產主義控制的地區 羅馬人被迫融入文化中 通過來自監獄時期的法律 對任何試圖延續 在路上生活的 浪漫生活方式的傳統人士 根據約翰·奧爾特 一位羅馬學家 羅馬人 在這個故事中 似乎是無防備的受害者 他們為了民族文化的自我決心 就在這個短短的時間 他們的組織 聯盟 在1960年代和1970年代 然而 羅馬人的後來歷史 也可以被視為 保持他們的文化價值 甚至在政治上的情況下 並不太接受他們 Koudelka的融入這些群體 是讓他能夠創造 他們所經歷的一切 在這個時期 早期的他的事業 Koudelka也發展出了 會成為他的標誌性風格 他經常被視為 擁有獨特的陰影和對比 在他的照片中 這就是他描述他的方法 為了讓他的照片看起來 是需要強烈推動他的錄影 導致重重的對比和光澤 他需要推動他的錄影 為了提升曝光 因為他使用的錄影和裝備 以及他使用的情況 有相對快速的拍攝速度 當我住在帕拉克 我拍攝了一張 25mm F4鏡頭的蜘蛛人 我拍攝了 大約1.3秒左右 我複製了一部 東德400ASA的電影 並把它推到 一個熱門的開發者身上 有時我會在晚上 有時會在3200ASA 如果你在這裡得到任何資訊 請點贊、分享、留言 或訂閱 幫助推動這個系統 我會非常欣賞 現在回到影片 在拍攝蜘蛛人的項目後 用廣角鏡頭拍攝 他表示 當我明白 我不需要 更多的廣角鏡頭拍攝 而是相反的 要重複拍攝 我買了兩部Leica 並開始使用35mm鏡頭 和50mm鏡頭 我知道技術會改變視野 如果你改變技術 在繼續改變視野和技術的精神中 Koudelka在1986年 選擇了攝影方式 當他為一個法國組織工作時 目標是代表 1980年代的法國蜘蛛文化 Koudelka選擇拍攝這些蜘蛛文化 以相反的方式 展示它們對於它們的業務 我一直在尋找美麗 在其他人看不到的地方 不採取環境原因 我會很高興 如果我的照片 引起他們的注意 那種美麗在他的照片中 包含了工廠 道路 電線 和電力種植物 並列出了法國地球的 無論Koudelka 有多少意圖 不採取環境原因 這些空間面臨的影響 是無法避免注意到的 當我們看這些鏡頭時 透過攝影 Koudelka帶來了 令人驚訝的美麗的畫面 這些畫面比他之前 做過的任何工作 他的視野和技術 改變了他選擇拍攝的題材 從人物到地方 他拍攝的所有東西 在法國地球建築計劃中 更加重視了未來的項目 包括黑曲線區域 這個區域位於 波蘭、德國和德國 這個項目記錄了 Koudelka第一次回到 德國 尋求政治遺留 他拍攝的圖片 顯示了人類在環境中 這些影響 包括1972年到1989年 1999年 Koudelka的照片書 名為《混亂》 推出了 它延續了他的視野 並展示了他在12年間 它們都是 橫向和垂直的視野 它們將中間的視野 提升到另一個層次 因為這個題材 通常包括遠處的土壤 和靜靜的 因此名為《混亂》很適合 這些圖片包括 牆壁的質感拍攝 榻榻米的圖案 和蘇聯的街道 後來在他的事業 當Koudelka轉移 從電影到數碼 Leca創造了一個 一種類似的 S2螢幕版本 專門為他而設 他決定移除數碼 因為電影的成本 對於螢幕 以及Koudelka的不可能性 導致他選擇 製作2.20的電影 一部同樣寬寬的1.20電影 但兩倍的電影 和沒有背景紙 大部分都失用了 當Leca為我製作了 一個數碼螢幕鏡頭 這給了我類似的結果 和我之前使用的 隱形鏡頭 我非常高興 因為現在我可以 拿起我的鏡頭 打給我所有的朋友 在世界各地 然後就說 我可以睡在你的房間嗎 我不再需要 帶著35公斤的東西 只有10公斤 而且我不需要 通過 X-ray 機器 我非常討厭 所以數碼鏡頭 讓它更容易 也更有趣 《Holy Land》的拍攝 是Koudelka在他70年代 Koudelka為這個項目 和攝影師Steven Shore Faisal Shaikh 和Thomas Struth 其他人 都被邀請製作 在伊斯蘭和巴勒斯坦的項目 展示了他們自己的觀點 在複雜的地區 首先 Koudelka沒有接受 邀請加入這個項目 因為他覺得這個地區 並沒有對他造成太大影響 當他開始對比和對比 獨立地區的牆壁 他看到了它與 蘇聯的鐵牆之間的相似之處 他憑藉他在 德國 但也憑藉他在 拍攝世界的蜿蜒 那裡的蜿蜒非常美麗 當我看到牆壁 我感到非常悲傷 同樣地 人類是犯罪的 同樣地 人類是犯罪的 這個認知讓他 經常回到這個地區 超過了五年 從2008年 到2012年 讓他可以在不同的時期 在不同的天氣下看到 這張圖片 在格拉德·巴拉姆的紀錄片中 它們雙方有著奇怪的沉默 相似於在法國 和黑三角之前所拍到的圖片 你也知道這是一個 爭端和爭端的區域 在看這張作品時 這本書包含了 Koudelka的30年的旅行 到近200個 亞太地區的 從東尼西亞 俄羅斯和西班牙 到俄羅斯 意大利 土耳其 和以色列 就像他的其他作品 拍攝到某個地步後 這些圖片 都是黑色和白色的 攝像圖片 它們融合了 人類和自然 帶來的變化和毀滅 我們可以與它們互動 在我們的生命中 這些複雜的圖片 強迫這些想法 在他們的觀眾身上 因為它們不是 長期失去美麗 和古老的 而是一種悲慘的看法 留下了 和忘記的 拍攝很容易 你只要按下按鈕 但拍攝很困難 有些攝影師 有些 有了視覺 還有很多 有了視覺 我們要相信 找到一種風格 風格是什麼 我認為它就是 你出生的地方 你長大後 你所有的父母 你的教育 你發生的一切 你終於 達到了某個地步 風格 你很容易複製 視覺 不太可能 謝謝你觀看 下次見 繼續發展