MOTILLA DEL PALANCAR En Motilla del Palancar (Cuenca) trabajaba en el año 2005 el ebanista Luis Guerrero. Su obra abarcaba el mueble artesano, la talla y la carpintería general. Muchas obras habían sido expuestas en diversas localidades de España y contaba con una amplia difusión internacional gracias a exposiciones realizadas, entre otras ciudades, en París, Nueva York o Tokio.
🎁 Si te ha gustado este documental, puedes mostrar tu APOYO y AYUDA para que el canal siga creciendo con los botones “Gracias” y “Miembro de Canal” que aparecen debajo de cada vídeo.
📚 También puedes conseguir mi LIBRO "100 OFICIOS PARA EL RECUERDO" (en papel o en digital) en https://amzn.eu/d/cDUgSaE
🤠 Te animo a conocer más sobre mi vida, trabajo y trayectoria en este DOCUMENTAL BIOGRÁFICO: • EUGENIO MONESMA. 40 años de vida, trayecto...
În Motilla del Palancar, în centrul orașului Manchuela Conquense,
lucrează ebanistul Luis Guerrero. Munca lui cuprinde mobilier artizanal, sculptură și tâmplărie generală.
Ei bine, am început să lucrez la 14 ani și practic din acel moment
m-am interesat din ce în ce mai mult de asta și deja făceam
chiar eu desenele și am ieșit și pe cont propriu devreme.
Acum voi marca aceste linii pentru
îmbinări, ca să știm unde să tăiem.
Luis marchează mai întâi liniile care vor servi drept ghid pentru toate lucrările ulterioare.
Cu o daltă, întotdeauna mai îngustă decât suprafața de sculptat,
artizanul cioplitor începe să scoată lemnul, lovind uniform
pentru a obține aceeași adâncime.
În cele din urmă, procesul de șlefuire îndepărtează
orice așchii rezultate în urma lucrării. Avem acum o piesă preliminară pentru
realizarea coloanelor pentru comodă sau partea superioară a coloanei, capitelul.
Și vom face un oval de tip rozetă, rotunjind-
o la o măsură de 14 sau 15 milimetri. Odată ce practic am
scos ovalul, vom marca interiorul următorului oval.
Apoi, odată ce am pierdut linia centrală
, cu compasul, vom tăia aproximativ un centimetru
și jumătate, astfel încât cursele să fie cât mai precise posibil, folosind o
gușă rotundă de un centimetru și jumătate. Bine, deci avem practic
spațiile și vom trece la marcarea marginilor rotunjite.
Ei bine, aproape terminăm de modelat rozeta
și acum vom marca razele cu compasul.
Bine, am făcut asta și cu o
daltă puțin mai largă, vom tăia boabele și vom merge direct la vârful marginii rotunjite a fiecărei petale.
În centru, vom face niște
petale simulate pentru a-i oferi puțin mai multă grație.
Pentru a intra în centru, vom folosi hârtie abrazivă mai scurtă, care să nu împiedice atât de mult și vom șterge
liniile suplimentare. Și așa ajungem la sfârșitul procesului.
Odată ce chenarul este terminat, Luis începe să facă rozeta centrală. Acest proces are
o dificultate suplimentară, deoarece designul se desfășoară de-a lungul îmbinărilor a două dintre fețe.
Vom folosi dălți plate în dimensiunile 20, 10, 6, 8, iar aceasta, care are 3 mm, pentru a
ajunge la părțile cele mai subțiri.
Aici, trebuie să fim atenți, lucrând mereu cu cereale.
Greutatea și duritatea ciocanului folosit depind întotdeauna de tipul de lemn prelucrat
. În acest caz, Luis lovește cu un ciocan de stejar de o jumătate de kilogram făcut de el.
Ajungem aici și vom schimba puțin metoda, mișcând-o
spre interior, evidențiind și mai mult cele patru petale ale acestei flori de aici.
Acum vom remarca și îi vom oferi puțin mai multă profunzime.
Este practic gata de șlefuit. Acum următorul pas ar fi
să unim această față cu cealaltă pentru a trece peste marginile pe care le-am lăsat mai devreme pentru a
o aduce înainte. Și am vedea unele slăbiciuni, de exemplu, unde este
prea subțire aici, iar acest lucru ar ieși în evidență în timp. Am trecut peste
articulații pentru ca totul să rămână împreună. Am trecut și peste atât înălțimea cât și secțiunea.
Am marca această coloană necioplită, la fel ca aceasta.
Am începe apoi să marchem aceste cruci aici.
Am începe să marcam.
Este gata, totul este marcat. Și acum trecem la marginea bordurii.
Ei bine, asta ar putea fi lăsat pentru șlefuire.
Ei bine, haideți să prezentăm coloanele și fronturile pentru a vedea cum iese.
Am prezentat partea coloanei cu rozeta.
Apoi, am așezat sertarele separat. Vedem că îmbinările ies destul de bine, iar aici, în
acest spațiu rămas, vom avea un chenar care va fi sculptat puțin mai mic
decât acesta și va merge până la capăt pentru a uni rozetele. Apoi ne-am uitat și la
rozeta centrală, în jos relief, unde rosturile sunt exact așa cum ne-am dorit și
practic ar fi gata de șlefuit și vopsit. Aceasta va capata apoi o culoare deschisa de nuc cu
ceva patina, care va reflecta umbrele si profunzimea
pe care le-am creat in basorelieful.
Vom face o sculptură cu un bloc de stejar pe care l-am selectat deja.
Vom face trei cercuri,
un gât fiind capul, celălalt cerc fiind corpul și celălalt
fiind membrele sau picioarele. Și odată ce am desenat, vom face șablonul.
După ce am terminat de făcut tăieturile cu
dalta, vom face un mic semn pentru a desena cercurile cu tăietura.
Datorită apropierii tăieturii, ar ieși pur și simplu cu câteva mișcări simple.
Am terminat de rotunjit cercurile, care vor fi
capetele, corpurile și membrele. Și am început să facem străzile, care
vor fi gâturile, cu aceste deschideri. Folosim un burghiu și
unealta tradițională pentru a o sculpta. Aici vom deschide unul, îl avem deja deschis
și aici va trebui să deschidem altul aici. În principal pentru a separa puțin și a distinge
elementele. De asemenea, vom modela gâturile ambelor practic ca acesta,
coborând-o puțin mai mult. Dar înainte de asta, vom găuri găurile pentru a
ne ajuta să găsim lumina de cealaltă parte.
Apoi, luam dalta pentru a degroșa și continuam să modelăm
cercurile și să deschidem ferestrele pentru a le distanța.
Acest lemn este ulm și se pretează destul de bine sensibilităților mele, dar sunt lemne precum
nucul care sunt mai elegante, nu au la fel de multă bob, nu sunt mai fine, sunt
mai ușor de lucrat, nu sunt la fel de dure. Și, deși acesta are un bob destul de strâns țesut,
nucul poate fi mult mai dificil, dar este mai moale de lucrat atunci când îl manipulezi.
Apoi, în afară de toate acestea, există un fel de filozofie implicată; uneori, din cauza mișcărilor sau
stărilor femeilor, sau a stărilor, tristeții sau bucuriei bărbaților, încerc să
distrug complet anatomia. Nimeni nu-și poate imagina că aici ar fi picioare. Dar dacă
te uiți la capete practic cu corpurile, membrele ar trebui să fie dedesubt.
Ceea ce vom face acum este să folosim burghiul pentru a face niște găuri,
găuri care vor identifica care vor fi ochii figurilor.
Acum am sublinia ce este gura. Și am oferi mai mult spațiu ochiului,
așa că ar trebui să rotunjim mai mult capul.
Acum am marca o circumferință de un centimetru și jumătate în jurul cilindrului
pentru a sublinia și mai mult cilindrii.
Și acum am începe să modelăm capul. Ei bine, acum că practic am
modelat capul, l-am adâncit. Ne-am uita să vedem
care este partea, de exemplu, aceasta. Ar trebui să o rotunjim mult mai mult în ambele cercuri.
Și odată ce acest lucru este revizuit, vom trece
la cealaltă parte pentru a o rotunji pe cealaltă.
Terminăm munca pe care am făcut-o; deja vedem circumferința;
ar trebui să o tăiem mai mult aici. Acum o să deschidem niște ferestre care coincid cu aceasta pe
care am deschis-o înainte, cea care despărțea cadavrele.
Pentru a face acest lucru, vom lua o busolă, vom marca o circumferință pe această parte și alta
aici. Vom calcula aproximativ măsurarea pe
care dorim să o facem. Și marchem.
Ceea ce am făcut a fost să ne ajutăm, astfel încât mai târziu, când vom termina întreaga rundă, trebuie
să ne potrivim. Lumina începe să se arate.
Dacă am folosi un burghiu mai mare de 18 mm, mașina nu ar putea consuma atât de mult lemn.
Gărăm găurile de jur împrejur și apoi folosim dalta pentru a scoate bitul.
Vom folosi o gușă jumătate rotundă pentru a tăia boabele.
Și acum vedem decalajul pe care l-am creat, pe care vom încerca să-l lucrăm pe aceste părți.
Acum vom marca circumferința cu
aceeași măsurătoare pe care am folosit-o aici pentru ochiuri.
Vom marca pentru a rotunji găurile defecte create cu burghiul.
Vom folosi o gusă curbată, care ne va permite
să câștigăm mai mult unghi de tăiat în poziția cilindrului. O vom folosi pe celălalt, în formă de găleată
, folosit pentru boluri, dar va funcționa și pentru că câștigăm mai mult unghi.
Ceea ce încercăm să facem cu această gușă este să facem piesa pentru șlefuire cât mai rotundă posibil.
Ei bine, lăsăm asta pentru șlefuire și schimbăm poziția.
Încercăm să facem toți cilindrii să se potrivească. Acum vom reveni la marcare.
Și am merge la celălalt care ne lipsește pe cealaltă parte din spate.
Perioada de uzură a luat sfârșit. Acum ar trebui să modelăm și să găsim
rotunjimea potrivită, să trecem peste toate cercurile și astfel să avem o figură mai avansată.
Ceea ce am făcut acum este aproximativ și rotund gura și ochii,
precum și corpul. Am aproximat acest lucru
mult mai mult și în toată rotunjimea. De asemenea, am turnat o parte din cilindri
care vor completa toate acestea, iar acum nu mai rămâne decât să o tencuiești.
Apoi îl lustruim cu șmirghel de diferite granule și îi vom trata cu râme,
apoi îi vom da două-trei straturi de ceară. Și astfel, sculptura ar fi terminată.
Este îmbrățișarea; după cum vezi, este un bărbat și o femeie, în care
femeia stă întinsă pe umărul bărbatului, o îmbrățișare de cuplu.
Sculpturile lui Luis ne cufundă într-o senzualitate primitivă, uneori tribală. Fețele
, pline de forme circulare, par să pună la îndoială stările sufletești care
le afectează. Toți posedă o fragilitate ciudată care, chiar din incognito,
devine vie și puternică. Lucrările lui Luis Guerrero au fost expuse în diferite
locații din Spania și s-au bucurat de o expunere internațională pe scară largă datorită
expozițiilor organizate la Paris, New York și Tokyo, printre alte orașe.
Sunt Eugenio Monesma, regizor și producător al documentarului pe care tocmai l-ați vizionat.
Dacă v-a plăcut, vă încurajez să vă abonați la canal activând
notificările de la clopoțel. Astfel, te poți bucura de sutele
de documentare pe care le am deja pe canal și de cele pe care le voi încărca săptămânal.