今天一口氣帶你讀莎士比亞的《哈姆萊特》時長15分鐘 建議大家先收藏再觀看

本視頻15分鐘講解莎士比亞的哈姆雷特,建議先收藏再觀看。 你有沒有這樣一種感覺? 當所有人都在催你做個果斷的人,你卻更想在心裏問一句, 我到底該相信誰? 是看起來忠誠的叔叔? 是忽冷忽熱的戀人? 還是午夜出現在天臺說著報仇話語的鬼魂? 莎士比亞的哈姆雷特就是寫給這種人的敏感清醒痛苦充滿懷疑 不肯輕易對世界下判斷,也不願輕易出見的人。 這是莎士比亞四大悲劇中最複雜,最心理化的一步。 它不像麥克白那樣血性直接,不像尼爾王那樣狂風暴雨, 哈姆雷特更像一場漫長的內心拉扯。 今天我們就來講一講這個王子到底在糾結什麼, 他的痛苦為何如此真實,又為何穿越四百年, 仍然讓今天的我們忍不住沉默。 故事開始時,丹麥王子哈姆雷特正沉浸在父王去世的哀傷中, 他的叔叔克勞迪斯趁亂繼位,甚至娶了哈姆雷特的母親喬特魯德為妻。 這一切令哈姆雷特痛苦不已, 他既悲傷於父親的突然離世,又難以接受母親迅速再婚的決定。 一天夜晚,王宮守夜人發現了一件怪事, 一位身穿鎧甲的鬼魂出現在城堡上空, 這位幽靈長得哭死已故的國王。 為了證實所見屬實,他們將消息告訴了哈姆雷特的好友霍拉旭。 霍拉旭將此事報告給哈姆雷特後, 王子決定親自前往守夜時分,見證真相。 當夜,哈姆雷特終於與幽靈相遇,幽靈承認自己正是哈姆雷特的父親。 他揭示了一件令人震驚的祕密,他並非自然死亡, 而是被哈姆雷特的叔叔克勞迪斯毒殺於花園中, 目的是篡奪王位並娶其王后。 哈姆雷特聽後震驚,憤怒,內心陷入深深的掙扎。 幽靈命令他復仇,但要保全喬特魯德,因為他只是被迷惑,並非共謀。 從此以後,哈姆雷特的行為開始變得異常, 他決定以瘋癲掩飾真實意圖,以便在宮中行動自如,調查真相。 他的這種舉動令周圍人感到困惑,特別是國王和王后。 波洛涅斯是國王的顧問,敏銳地察覺到了哈姆雷特的異常舉止, 他懷疑王子的瘋狂源於愛情。 因為自己的女兒奧菲利亞,他命奧菲利亞遠離哈姆雷特,並安排人監聽兩人的對話。 但哈姆雷特在與奧菲利亞的交流中表現得冷漠甚至激烈, 斥責他離開修道院,質疑女人的真心,這令奧菲利亞心碎。 哈姆雷特的行為越來越古怪,這引起了克勞迪斯的警覺。 國王召來哈姆雷特從小的好友羅森克蘭茨和吉爾登斯吞,希望藉助二人勸解並監視王子。 哈姆雷特很快識破了他們的意圖,並開始懷疑所有人是否都已被操控。 在這段混亂時期,一群演員來到了王宮,哈姆雷特突發奇想,要藉助戲劇來驗證鬼魂所言。 他要求演員上演一部模仿父王被毒害情節的劇作,希望藉此觀察克勞迪斯的反應。 哈姆雷特稱這部戲為陷阱戲,他說劇中之戲可以揭示國王的良心。 演出當晚,劇中的國王在花園中被其兄弟毒殺的情節剛剛上演,克勞迪斯便臉色突變,匆匆離席。 這一反應讓哈姆雷特確信了鬼魂所言屬實,克勞迪斯確實是弒君的兇手。 哈姆雷特暗自下定決心要為父親報仇,但他並未立刻行動。 一次他看到克勞迪斯在獨自祈禱,心中猶豫若此時殺死正在懺悔的國王是否會讓他靈魂得救,反而不能算報仇。 於是哈姆雷特決定等待更合適的時機。 在一次與母親喬特魯德的激烈對話中,哈姆雷特情緒激動,痛斥母親的輕率與軟弱。 就在他們交談時,帷幕後突然傳來聲音,哈姆雷特以為是克勞迪斯在偷聽,便拔劍辭去。 卻誤殺了藏在帷幕後的波洛涅斯。 這一錯誤使事態急劇升級,奧菲利亞的父親慘死,而哈姆雷特則被克勞迪斯視為威脅,必須除去。 克勞迪斯決定將哈姆雷特送往英國,並祕密安排使節途中將其殺害。 哈姆雷特雖被送上旅程,但他在途中識破陰謀,並設法逃脫,悄然返回丹麥。 與此同時,奧菲利亞因父親之死與哈姆雷特的冷漠而精神崩潰,最終在湖中溺亡。 他的哥哥雷歐提斯得知父親和妹妹的遭遇後憤怒不已,歸國復仇。 他與克勞迪斯聯手,設計一場看似和平的比劍比賽,實則不下殺局。 雷歐提斯的劍上塗有劇毒,而克勞迪斯還安排在比賽中為哈姆雷特準備毒酒,企圖雙管齊下置其於死地。 比賽當天,哈姆雷特應戰,兩人開始比劍,過程中他們互有攻守,局勢緊張。 意外的是,喬特魯德誤喝了那杯毒酒,在場眾人皆驚,而喬特魯德也很快中毒倒地。 雷歐提斯趁亂刺傷了哈姆雷特,哈姆雷特也在混亂中反擊,兩人皆被毒劍所傷。 臨終之際,雷歐提斯悔悟,告訴哈姆雷特一切真相,這都是克勞迪斯的陰謀。 他請求哈姆雷特原諒,並與之握手言和。 哈姆雷特在得知母親的死訊與克勞迪斯的陰謀後,憤怒爆發。 他用毒劍刺死克勞迪斯,並迫使他喝下那杯毒酒,為父母與自己報仇血恨。 在生命的最後時刻,哈姆雷特將國家的未來託付給挪威王子弗登布拉斯,希望他能治理好丹麥。 但被哈姆雷特阻止,你要活下來,講述我的故事。 最終,哈姆雷特死去,英雄雖亡,但真相已昭。 正當哈姆雷特在宮中佈下重重一陣,整個丹麥宮廷也逐漸被籠罩在一種沉默而壓抑的氛圍之中。 他不再遮掩自己對母親的冷淡與對國王的敵意,他時而嘲諷,時而瘋癲,時而沉思,時而暴怒。 哈姆雷特此時的瘋是真瘋還是假瘋,旁人已難分辨,但觀眾心知肚明,他清醒得很,只是太痛苦,太聰明,太孤獨。 國王克勞迪斯察覺到這個妓子並不好掌控,便與波洛涅斯設計,讓哈姆雷特與奧菲利亞獨處,偷偷觀察她的反應。 然而這場試探變成了一場情感的淩遲,奧菲利亞在父親命令下放棄了哈姆雷特,但她的愛是真實的。 哈姆雷特則以冷酷的言語將她推得更遠,說她不該嫁人,說她要進修道院,說她不配擁有純潔之愛,其實她說的是自己,她怕她涉入這場復仇的漩渦,也怕她成為國王的棋子,她是在自毀,也是毀她,只為護她。 隨後哈姆雷特精心安排了一場戲劇表演,《捕鼠器》,劇中劇情正是她父親被毒害的翻版,國王在花園中被親弟弟用毒液到入耳中殺害,這場戲中戲是一面鏡子,照相觀眾,也照相剋勞迪斯。 哈姆雷特心中已然有了確證,兇手正是她眼前這位叔父,但正義的鐵錘並未隨即落下,那一夜,哈姆雷特闖入母后的臥室,與她展開一場痛苦的對峙,她質問母親為何嫁給一個殺父的兇手,怒火如焚,情緒近乎失控。 在這場爭執中,她誤將藏在帷幕後偷聽的波羅涅斯當作國王,拔劍將他刺死,這是哈姆雷特唯一一次衝動的殺戮,卻也釀成了連鎖悲劇的開端,奧菲利亞失去了父親,在哈姆雷特冷漠的語句中心碎不已。 她原是宮廷中最純潔溫順的一朵花,如今卻瘋癲如草,她唱著民謠,在庭院中嬉笑哭泣,最終溺死在一片柳葉飄落的水池中,到底是意外還是自盡已無從得知,但她的死卻擊碎了拉厄提斯,波羅涅斯之子,奧菲利亞之兄最後的理智。 他發誓要為父親與妹妹復仇,正中國王下懷,國王策劃了一場決鬥,一場冠以尊重與一世之名的陰謀,拉厄提斯答應以劍與哈姆雷特對決,但他所持之劍雖有劇毒,甚至還準備了毒酒以防萬一,這是一場沒有生路的比賽,是一場復仇者之間最後的碰撞。 與此同時,哈姆萊特被流放英國途中遭遇海盜襲擊,奇蹟般地逃回丹麥,彷彿命運也不願讓他在塵埃中落幕。他回到宮廷之時,正逢奧菲利亞下葬,他在墓地中與拉厄提斯爭執,兩人陷入情緒的交戰,愛怒、悔恨交織成一團,他喊道:「我曾愛過她,我會為她做任何事。」然而此時一切都已太遲,決鬥之日如期而至。 而在激烈的比試中,拉厄提斯用毒劍刺傷了哈姆萊特,卻也在混亂中被哈姆萊特反刺,真相終於浮出水面。臨終前的拉厄提斯良心發現,說出一切陰謀,哈姆萊特怒不可遏,用毒劍刺死了克勞迪斯,為父報仇。 可這一切代價太沉重,王后死去,拉厄提斯死去,國王死去,哈姆萊特自己也中毒瀕死。在生命的最後時刻,他將丹麥的王權託付給來自挪威的王子弗登布拉斯,並請求好友霍拉旭將真相傳送後世。 最終,哈姆萊特死在了祖國的土地上,他完成了復仇,也耗盡了靈魂。在哈姆萊特的故事中,沒有真正的勝者,也沒有徹底的瘋子,每個人都背負著無法言說的痛。 王后在悔恨與羞愧中死去,拉厄提斯在復仇與良知之間撕裂,奧菲利亞在被拋棄與失控中崩塌,而哈姆萊特則在清醒與瘋狂之間掙扎之中張。 這不僅是一次關於王位的鬥爭,更是人性與命運、行動與猶豫之間的永恆對話。 莎士比亞的哈姆萊特遠不只是一齣復仇悲劇,他更像是一面鏡子,映照出人類面對命運、權利、道德、信仰乃至自我內心時的千種面孔。 整部劇的核心是行動與猶豫的對抗,哈姆萊特並非傳統意義上的英雄,他敏感、聰明、深思熟慮,卻也因此陷入了持續的拖延和內耗。 他不是不敢復仇,而是太清楚復仇的代價,他害怕做錯,也害怕自己的正義只是一種情緒。 他的每一次沉思與自我質問,都折射出人類在困境中對意義的執著追問,生存還是毀滅,這是個問題。 這是哈姆萊特的代表性臺詞,也成為後世引用最多的哲學式口吻,我們活著是為了什麼? 是忍受苦難,等待轉機,還是主動地走向終結? 莎士比亞將這道問題拋給哈姆萊特,也拋給每一個讀者。 除了復仇主線,哈姆萊特還深刻描寫了親情的背叛,愛情的崩塌,女性在男性主導社會中的無力感,以及理性對激情的束縛。 這些主題穿越時空,至今仍讓人感同身受。 有一個片段令人印象深刻,哈姆萊特在墓園中舉起約裏克的頭骨,感慨人類命運的荒誕。 他說,這個頭顱曾無數次與我玩耍,它的嘴曾向我講笑話,如今卻已化作一具冷冰冰的骨骼。 這是莎士比亞筆下少見的競場戲,沒有衝突,沒有動作,卻充滿死亡的氣息與生命的諷刺。 它讓我們看到,再偉大的人終將歸於塵土,再親密的感情也敵不過時間的流逝。 哈姆萊特通過劇團上演父王之死,逼迫克勞迪斯露出破綻。 這一段不只是劇情的推進器,更是一種戲中套戲的哲學暗示。 現實其實比舞臺更虛偽,而舞臺有時卻更真實。 觀眾坐在一旁,看劇中人看劇,最終反思自己的角色。 威廉·莎士比亞·威廉·沙士比亞·威廉·沙士比亞·威廉·沙士比亞·威廉·沙士比亞·威廉·沙士比亞·威廉·沙士比亞·威廉·沙士比亞。 生於1564年,被譽為人類文學的太陽。 他的作品橫跨悲劇、喜劇、歷史劇等多個類別,語言優美、結構精巧、主題深刻,對英語文學產生了不可估量的影響。 哈姆萊特寫於1600年前後,正值英國社會矛盾激烈、宗教改革與王權衝突交織之際, 劇中關於正義、真相、信仰的探討,實際上也折射出當時英國知識分子的焦慮與分裂感。 哈姆萊特這個人物身上,聚合了那個時代的精神困境,既有文藝復興的理性與覺醒, 也有中世紀遺留下的宗教枷鎖和王權政治的衝突。 時至今日,哈姆萊特依然長眼不衰,甚至成為舞臺劇、電影、小說改編的長青題材。 為什麼?因為他講的是人本身,人如何面對權力,人如何處理情感,人如何在兩難中尋找選擇的出口。 哈姆萊特的猶豫也許正是我們日常生活中的影子。 他一再問自己值不值得行動,是否要面對痛苦,是否有勇氣終結苦難。 這些問題我們在親情裂縫、情感挫敗、職場壓力、社會衝突中何嘗沒有經歷過。 這也是哈姆萊特最令人心悸之處,他並沒有給出答案, 他只是將那些看不見的內心放到舞臺上,讓你看,也讓你反思。 這部作品告訴我們,清醒是一種苦難,但思考是人唯一的尊嚴。 在這個快節奏的世界,哈姆萊特式的慢不再是軟弱,而是一種敢於直面的勇氣。 我們終究無法避免命運的擺佈,但至少我們可以像哈姆萊特那樣在黃昏落幕前說出自己的真相。 我們下本書見。