《愛樂之城》 帶你真正看懂《愛樂之城》封神長鏡頭，到底牛在哪？

很多人都看過《愛約之城》 但大多低估了它 這部通俗愛情片爲何能受到斯皮爾伯格 詹姆斯卡梅隆 諾蘭等一衆領導的集體推崇 答案不在故事情節 而在90%的觀衆都忽略的 視聽語言 尤其這個開場5分鐘的長鏡頭 更是藏着教科書級別的調度與巧思 今天我們就來詳細拆解它 看《愛約之城》如何用電影自身的語言 廣播聲交代了時間地點 故事發生在美國南加州的洛杉磯 一個炎熱的晴天 隨着鏡頭下降 不同聲音開始湧進來 收音機聲 汽車鳴笛聲 和各種風格的音樂聲 非常嘈雜 進一步確定了場景 這是在高速公路上 可是這個高速公路怎麼樣 鏡頭向右持續橫移 像我們展示了一輛又一輛的車 都停在路上紋絲不動 注意現在可不是早晚高峯哦 大週五就堵得這樣水泄不通 洛杉磯的交通真瘋狂啊 長鏡頭中的信息都是經過嚴密設計 環環相扣的 那是什麼造就了這一瘋狂的現象呢 鏡頭隨後就會揭示 嘈雜的環境音逐漸消失 取而代之的是純淨的無源音樂 一般來說電影中的音樂可以分爲兩種 一種是角色能聽到的 比如收音機裏放的歌 它有源頭可循 我們就叫有源音樂 另一種是隻有觀衆能聽到的 通常用來烘托氣氛和表達情緒 叫無源音樂 那正常情況下無源音樂角色是聽不到的 然而這裏 隨着鏡頭朝着位女孩推進 她居然和上音樂唱了起來 誒 一個小驚喜啊 導演利用無源音樂與角色間的互動打破了第四面牆 使敘事空間與現實空間發生融合 歌舞片的最大特色也開始展現 它會突破現實邏輯 讓演員直接面對鏡頭 用歌舞來宣泄內心的情感 女孩唱着唱着居然解開安全帶 直接下車在高速路上跳起舞來 世界彷彿和車流一般 都暫停在此刻 鏡頭後拉 我們看華佑這個長髮男子 一開始他還不知道發生了什麼 誒 這人幹啥呢 但隨着一陣古典音樂發展到下一段路 他也打開車門加入了合唱 鏡頭面跟後退 越來越多的人加入其中 這一夢幻且極具儀式感的歌舞劇顯示 表達了堵在路上的人們一致的心情 什麼心情呢 答案就藏在這首歌裏 不同於一般電影配樂的作用 這首歌是直接參與敘事的 我們來看歌詞 第一段 又想起那天在車站就此分別 我們才17歲 氣氛甜蜜而美好 但我仍然選擇離開 我知道這纔是我應該做的 嗯 一個年輕女孩放棄愛情離開了家鄉 第二段 夏日晝日的晚上我們攤坐在座位 影院的燈光變暗 變幻的光影 悠揚的樂符召喚着我 我可以是電影的主角 她的夢想是成爲電影演員 第三段 名下沒有一分錢 跳上公車就來試演 是勇敢還是瘋狂 只有過後才知道 因爲某天在這慵懶的城市 她會坐在燈光熄滅的影院裏 回想在哪裏見過這個女主角 顯然她幻想着成功 再看第四段副歌 我在群星璀璨的洛杉磯追逐着燈光與夢想 當你對一次失敗感到失望 你仍然會從地上爬起 清晨不久就會到來 又是陽光明媚的一天 OK 歌詞很清晰地描述了一個年輕女孩放棄愛情 遠赴洛杉磯追尋夢想的故事 對吧 但這並不是某一個特定的人的故事 而是所有匯聚在這座城市的人共同的故事 我們看着正對鏡頭的五個人 他們的膚色和裝扮 象徵性地包含了到洛杉磯逐夢的主要人群 有亞裔 非洲裔 拉丁裔 墨西哥裔和菲拉丁裔白人 他們擁有不同的膚色 來自不同的地方 穿着不同的裝扮 也做着不同的行業 但他們到這來的目的是一致的 隨着黃衣女孩一個轉體 鏡頭也順勢甩了180度 看下另一邊 爲了增加這個超長鏡頭的拍攝成功率 這裏其實隱藏了一個剪輯點 但幾乎看不出來 所以從效果來說 它依然是一個沒有剪切的長鏡頭 那導演爲什麼要執着於用一鏡到底的方式拍攝這個場景呢 我們之後再講這麼做的目的 先接着看 鏡頭轉過來後 更多開着不同顏色的車 穿着不同顏色的衣服的人 都加入了這場狂歡 注意看下面這個精彩的配合 前景兩個人分開 鏡頭從兩人之間傳過去 車頂的女生一個後空翻落地 正好卡到了音樂的轉換點 一個非常漂亮的break 然後把鏡頭轉交給後景的白衣小哥 他接過音樂開啓新的段落 再看一遍 別看這短短5秒鐘的配合 其實技術難度很大 需要攝影機 贊助舞蹈演員和音樂的絕對默契 這是第二個小驚喜 鏡頭在人潮中流轉 可以發現這場戲的編舞融合了很多舞種 有爵士 踢踏 現代舞 街舞等等 豐富的舞種和顏色 象徵着洛杉磯逐夢人群的多元化 他們給彼此開車門 爲彼此歡呼 短暫的交互後又分開 默契十足 儘管現實中並不相似 但對夢想的渴望是他們共同的語言 這個段落快結束了 白衣小哥突然跳上貨車打開尾門 裏面居然藏着一個樂隊 他們開始接管音樂 這是第三個驚喜 回看我們前面點出的三個驚喜點 分別出現在影片開場後的50秒 1分55秒和2分50秒 基本每分鐘都會給觀衆拋出一個小驚喜 這樣的編排爲整場戲的呈現 帶來了視聽節奏上的變化 所以儘管開場鏡頭長達5分多鐘 但我們看的時候一點也不會覺得無聊 鏡頭逐漸後拉 樂隊前聚集的人越來越多 這座城市匯聚了無數追逐夢想的人 他們個個都熱情洋溢 精神感滿 讓人看了不自覺的也跟着興奮起來 另一方面 別忘了這座城市不堪重負的交通 汽車數量遠遠大於道路乘載的極限 這個現象有着明確的象徵意味 說明在追逐夢想的道路上 他們也將不得不面臨極其殘酷的競爭 隨着藍色牛仔褲女孩的一個掃腿 把鏡頭推到另一邊 注意這裏歌詞 韻徑和音樂變奏的配合 唱到當他們讓你失望的時候 幾乎沒有配樂 只剩一個微弱的人聲 呈現出孤獨失落的感覺 接着下一句唱到太陽照常升起 女孩翹起腳準備起身 鏡頭後拉 一個滑手突然從車頂跳下 陸地的最後一下進樂器 以及多人合聲 瞬間完成了從壓抑到昂揚的情緒轉變 把氣氛推向最高層 歌詞不斷重複着 失敗了有什麼關係 這裏從不缺機會 明天又是充滿希望的一天 這雞血打得滿滿當當 大家都紛紛跳到車頂 導演和編舞利用這種非常規的舞蹈空間 和誇張的舞蹈動作 展現出人們心中無與倫比的激情與活力 注意這並不是在宣揚洛杉磯有多好 只是客觀呈現出追夢人一致的心理狀態 其實熱鬧的背面是孤獨 浪漫背面是殘酷 愛樂之城非常深刻地揭示出了這種兩面性 只不過有時候它表現得比較隱晦 比如下面這裏 當黃群甫的短髮女孩站上高速風格帶 把鏡頭帶在往上身後 呈現出這樣一幅壯觀的全景 有沒有發現一個值得玩味的細節 所有人的朝向和車的朝向都是相反的 爲什麼 因爲在這部影片中 音樂和舞蹈象徵着美好的夢想 和汽車堵車和嘈雜的喇叭聲對應了現實 所以讓人和車朝向相反的方向 就成了一個真實而殘酷的隱喻 它隱晦的指出 人們的夢想和現實往往是背離的 而且背離得很徹底 當音樂結束 汽車鳴笛響起 大家還是要回到現實的軌道 掙扎於通勤和生計 在夢想的道路上舉步維艱 最後這個集體的回頭 像是很着急的在說 好了不說了 我要去爲夢想艱苦奮鬥了 再看一遍 有沒有感覺這裏帶點戲謔的意味 但同時這種積極的活力 又的確很感染人 對吧 一開始我覺得這種感覺有點奇怪 但後來一想 這不正是愛悅之城整部電影 所傳遞出來的感覺嗎 既浪漫溫暖 又殘酷現實 它描述的是愛情 夢想 也是生活 La La Land 這個片名有三層含義 首先LA是洛杉磯的縮寫 Land意爲土地 國度 合起來就是代指洛杉磯 尤其是好萊塢這座造夢之城 第二 La La Land在英語俚語中的含義是 脫離現實的夢幻狀態 這暗指了影片的主題 第三 La La作爲女生詞 對應了歌舞片的類型 La La Land也可以理解爲 歌舞的國度 更重要的是 這三層含義是可以互相劃等號的 洛杉磯作爲造夢之城 有着脫離現實的夢幻氣質 具體到影片中 這種夢幻採用了歌舞的形式來呈現 誒 有沒有一種 窺翼白耳知全暴的感覺 這個片名取得真妙啊 所以這麼看來 中文譯名愛樂之城雖然很唯美 但如果細究起來的話 它其實丟失了那種 癡人說夢與現實脫節的 諷刺和傷感意味 長鏡頭還沒有結束 片名淡出後 畫面中心出現了字幕 冬 誒 剛剛廣播裏明明說是炎熱的一天 大家也都穿着短袖短裙 字幕爲什麼要寫冬天呢 即使洛杉磯的冬天暖和也到不了30度 結合前面活力的人群和現在靜止的汽車 以及現實與理想背道而馳的隱喻 我們意識到 這裏的冬並不僅指物理世界的季節 更是人生的季節 影片分爲冬春夏秋冬五個篇章 是理想與情感世界的狀態 故事開始於主角的低谷期 另外 一上來就給人呈現一個炎熱的冬天 有種癡人說夢的感覺 這種強烈的反諷意味 也暗示了造夢之城的另一面 群戲過後 鏡頭開始下降 朝其中一輛車推進 意思是在這群洛杉磯的追夢人中 有這麼一個人 怎麼一個人呢 他開着復古的棕紅色敞篷車 調着復古的音樂播放機 反覆聽着一段復古的爵士樂 這是一個具有復古情懷和浪漫主義色彩的年輕男人 他手指在腿上無意識的彈奏着 神情專注認真 看上去還有點挑剔的樣子 但是他是一位嚴謹苛刻的樂手 注意這裏的聲音關係 男主播放的爵士樂被刺耳的鳴笛聲打斷 記得我們前面說過 音樂和鳴笛聲分別指代了夢想與現實 對吧 所以這裏的聲音設計其實暗示了男主的命運走向 他的夢想將被現實打敗 接着鏡頭從他車裏退出來 向前橫移 我們聽到一個女孩子說話 一開始我們以爲她是在打電話 我知道 這是純粹的幽默 直到她說着說着順手拿起了稿子 哦 我們這才發現原來是在排練 看來這是位準備去試戲的女演員 但這位女演員怎麼樣 她開着銀色的普瑞斯 一款非常典型的家用通勤車 其油電混合的模式主打一個經濟勝錢 與前面男主的復古敞篷相比 女主的車凸顯了她的實用主義和當下生活的結局 所以這是一位還沒有成功的女演員 好 長鏡頭到這裏結束 男女主的職業和性格特點都已經有所展現 他們在擁堵的高速路偶遇 爲後續故事的發展也拉開了序幕 我們回顧一下 整個長鏡頭 5分23秒 是愛樂之城全篇最瘋狂的視頻題冠 爲了拍攝這一個鏡頭 整個劇組籌備了六個月 演員和舞者提前三個月集中訓練 實拍的時候封鎖了洛杉磯的高速公路 動用30多名專業舞者 120多名群點 60多輛汽車 這一場戲的花費差不多200萬美元 只要一個人 一個動作 一個機位出錯 整條就要重來 如果用封鏡頭拍攝 其實幾天就能拍完 爲什麼要用半年的時間 費時費力打磨一個長鏡頭呢 導演本人是這麼說的 如果我只用快速剪輯把這一切拼起來 觀衆會知道他們在看一段編排好的舞蹈 他們會保持理性 會說 哦 這很厲害 但如果你讓攝影機一直滾動 讓他們親眼目睹這個女孩從車裏跳出來 爬上引擎蓋 車頂的人開始跳舞 他們就會相信 那一刻他們不再是觀衆 而是見證者 怎麼理解導演這番話呢 我們說過 長鏡頭最大的特點是中間沒有任何剪切 保留了時空的連續性和完整性 也最符合我們人眼的視覺經驗 所以長鏡頭天然就有更強的現場感 代入感 和身臨其境的效果 我們就像真的在洛杉磯擁擠的高速公路上 讓觀衆相信這個場景 走進這個故事 是電影開場戲的重要目標 而且從最開始的熒幕敘事 到打破第四面牆 又回到熒幕敘事 一切都在這個長鏡頭的內部完成 這種空間的無縫切換 會體現了夢幻與現實的融合 這就是好萊塢最大的特質不是嗎 也是電影的核心主題之一 我們單獨用一期的內容來專門講這一個鏡頭 因爲它其實包含了整個故事的攝影 接下來發生的情節 不過是這個鏡頭的後續展開 在這條追逐夢想的擁堵的道路上 男女主相遇了 長鏡頭切出 帶我們具體走進他們的人生 後續的故事我們等年後開工再講吧 今天的內容就到這了 祝大家新年快樂 如果本期視頻對你有一點點啓發和幫助 還請幫忙一鍵三連 轉發加關注 你們的支持是我更新的最大動力 我們下期見