大師鏡頭 【大師鏡頭】2追逐——低成本拍大片的100個高級技巧

在最初場景中 最好可以設計一個終點 按照長期以來的光影習慣 逃跑者越接近最後的出口 即將被追上的預感就更強 觀眾也就會更加的緊張 如果想要保持演員之間的距離 又要製造即將被追上的緊張感 可以用兩臺運動速度不同的攝影機跟拍演員 當逃跑者比攝影機跑得慢時 觀眾就會擔心 他是否要被追上了 當逃跑者比攝影機跑得快時 觀眾就會明白 他要逃脫了 相對的速度差 就能製造截然不同的效果 製造驚恐 一直跟拍逃跑者較為乏味 觀眾也會無法得知 追逃跑者的空間關係 可以增加一些能製造恐怖氣氛的元素 可以是鏡頭裡面出現了某樣東西 但是演員沒有看見 這也是喜劇哥哥常做的 相反的 就是演員看見了某樣東西 但是觀眾沒有看見 隨後演員就會馬上奔跑起來 然後接一個快節奏的韻徑 可以是快咬 也可以是快速的變焦 來告訴觀眾 有人在追這個角色 緊跟被追者 恐懼是人類面對未知的本能 是一種生理反應 拍車追逐時不一定要拍兩個人 鏡頭中只要逃亡者拼命的奔跑 身後的人一直不露面 這樣的氣氛反而會更加的嚇人 而且這樣要拍的鏡頭會少很多 也更好的調度 必要之時讓追逐者突然的錄近就行 當然 前提是先要給觀眾 角色被追逐的信息 瞭解角色奔跑的目的是逃離 更拍這種鏡頭要使用廣角 能使後景更開闊 並加強前期人物的動感 在這裡分享給大家一個小技巧 拿長焦正向跟拍角色的時候 如果鏡頭的時長比較短 可以讓他們原地踏步 在不影響光感的情況下 減少跟焦的難度 絕境小巷 拍車追逐時有種很常見的套路 就是讓演員往狹窄的地方裏面跑 跑著跑著就無處可逃 這時觀眾就會知道 他要被抓住了 先拍一個演員奔跑的鏡頭 跑了一段時間後 把機位設在小巷子裏 角度低一些 演員跑向攝影機後咬拍他 兩拍就能看清角色的眼神 接著就可以給他設計障礙了 可以是拐角衝出來一個人 或是自己在平地上摔倒了 這個鏡頭稍微修改一下 就能拍出相反的效果 演員進入巷子後 邊跑邊往後看 咬拍後 他還在後景裏面逐漸消失 說明角色已經成功的逃脫了 看不見的追蹤者 恐怖電影的鏡頭設計 最重要的就是視點 也就是觀眾能夠得到什麼信息 或是依附於哪個角色的視角 使用追逐者的主觀視角 最大可能性讓觀眾理解 兩者之間的距離差距 並給觀眾一種 角色肯定無法逃離的預感 如果角色沒有發現追蹤者 那追蹤者的第一視角 則會更加讓觀眾期待 劇情的爆發點 拍攝時要使用廣角的鏡頭 雖然可能會顯得角色更加遠一點 但是代表追蹤者的相機 一旦向前移動 透視帶來的變化 就會更加的強烈 突然襲擊 一般來說 一個人被追上的過程都是 逃跑前的空間關系鏡頭 逃跑者的單人鏡頭 追蹤者的單人鏡頭 用一個大景別 就在追蹤者接近了逃跑者 然後小景別拍攝兩人的反應 這麼拍肯定不會錯 但也就沒有了突然性 可以直接在第二步 逃跑者的單人鏡頭處 讓追蹤者入鏡 追上逃跑者 這就在觀眾的意料之外了 因為逃跑者的單人鏡頭 很多時候都是追蹤者的第一視角 那我倒覺得還不如 後跟逃跑者一段距離後 讓追蹤者突然在他的身前 也就是畫面的後景入鏡 這樣會更在意料之外 神出鬼沒 有時逃跑者如果隱藏起來 那追蹤者就得尋找他 這種類似於捉迷藏的場景 想要嚇到觀眾 襲擊者就要出現在 本不可能出現的地方 第一個鏡頭先拍A在樓上 看到了來尋找他的B 這種A在樓上 B在樓下的場景 調度的選擇有很多 可以看一下這段是如何處理的 因為每個景的地形不同 我就偷個懶 不詳細分析了 重點要說的就是 追蹤者要出現在 本不可能出現的位置 可能不一定對 在我看來 單拍一個角色沒有特點的下半身 想表現的是速度 可以很快 也可以很慢 在天使艾美麗中 女主追逐的過程中沒有肉臉 因為機會被設計得很低 想表現一個人的焦急 一定要給他面部的特寫 急促的步伐也可以做到 這個特殊的鏡頭 估計是斯坦尼康倒掛拍攝的 小機器用穩定器應該也可以做到 有時看不到角色的臉 只看到慢慢走近的腳步 也能強化神祕感 幾天沒看Bilibili 上期視頻的播放量 比前期期的高了些 畢竟比起相對乏味的燈光 相信觀眾們還是對鏡頭的設計 變得喜聞樂見一點 在這期視頻開始前 我再囉嗦幾句強調一下 《巴士鏡頭》這個欄目 適合電影愛好者 以及一些 微電影短視頻的編劇導演觀看 它能有效地提升 初學者的分鏡意識 但對於稍微嚴肅點的創作來說 這本書的參考價值就很小了 前期的一切 都是優先要為劇情來服務 當然我相信 嚴肅創作的人 也沒時間看我的視頻 在此提起這點 就是想告訴大家 需要學習的 不是詳細的拍攝步驟 而是鏡頭設計時的思維