這張平平無奇的照片，為甚麼可以成為攝影史里，最出名的理論著作照片的本質的封面？

這是一張非常非常出名的照片 任何熟悉攝影的人 看到這張照片馬上就會想起 大名鼎鼎的攝影大師史密芬·肖爾的著作 《照片的本質》 而這張照片呢 就是照片的本質 這本書的封面照片 你可能會覺得很奇怪 一個在攝影界 有著如此重要地位的大師 最出名的理論著作 怎麼會選擇一張平平無奇的照片呢 這張照片到底有什麼樣的魔力 今天我們就一起來分析分析 其實肯尼斯·約瑟夫森呢 是概念攝影的先驅之一 也是芝加哥影像學派的重要成員 他的作品以機制、幽默、哲學深度而著稱 始終都是圍繞著攝影的本質去提出問題 也就是關於照片是什麼 它如何構建意義 它與現實的關係又是什麼樣的 而這張紐約州的照片呢 是他最出名 也是最能體現他的藝術理念的作品之一 我們看到作品吶 呈現了一片開闊的水面 可能是海洋 可能是湖泊 在這引人注目的情景中呢 一隻手伸入了畫面 拿著一張拍攝的輪牀的黑白照片 這張手持的照片與背景中的水面 和地平線巧妙地融合到了一起 這就像是一個視覺上的 大家來找碴的遊戲 只不過這個碴呢 非常的明顯 這種像中像的構圖方式呢 是約瑟夫森特殊的藝術語言 約瑟夫森通過這樣一個簡單的動作 跟我們聊了幾個非常深刻的道理 照片都是騙人的嘛 他在提醒了我們 照片不等於現實 我們通常認為呢 照片就是咔嚓一聲 把真實的瞬間記錄下來 非常客觀 但約瑟夫森呢 就想說 等等 你看 故意的把自己製造照片的過程 也就是用手拿著照片 給拍了下來 這就明明白白的告訴我們 各位觀眾 你們所看到的這個畫面 是我精心設計出來的 不是一個偶然抓拍的真實瞬間 所有的照片 都是拍攝者選擇角度 框選範圍 決定瞬間的結果 它只是現實的一個碎片 而不是全部 這樣的照片呢 就是在揭示攝影的這個小祕密 同時 他也探討了 關於我們怎麼看待世界 他當我們面對照片的時候呢 不僅思考 我們是在看風景 還是在看照片 畢竟呢 我們都有過這樣的經歷 到一個著名的景點 不是先用自己的眼睛去好好欣賞 而是先舉起手機 或者是相機 通過屏幕來看風景 約瑟夫森在幾十年前呢 就遇見了這個問題 他的那隻手呢 就好像是我們每個人的手 我們總是試圖用一張照片 去代表 去持有我們看到的風景 我們真的在感受紐約州這片土地嗎 還是說 我們只是忙著在製造一張 關於紐約州的照片 這樣的照片呢 就諷刺了這種有趣的現象 我們有的時候更關心的是照片裡的風景 而不是風景本身 當然 這樣的照片最有趣的地方呢 就在於它既是真實的 它確實是光在感官材料上所留下的痕跡 但又是幻覺的 畢竟它只是平面的 靜止的圖像 而約瑟夫森呢 就把關於這種真真假假的思考 玩到了極致 他手裡的照片是假的 是惡偽的紙 但它與真實的背景中為了一體 到最後呢 他再把這一切用相機給拍下來 變成一張新的 最終的真照片 這就像是俄羅斯套娃一樣 一套接著一套的 讓你忍不住去想 我到底在看什麼 我相信的是什麼 這樣的思考呢 本身就很有趣 當然你看到這裡可能會說 這有什麼好牛逼的 這樣的照片 我也能拍回前掌 但你知道嗎 約瑟夫森創造這些作品的時候呢 是1960年到1970年代 攝影才剛剛開始被認可為藝術形式 大多數人呢 認為照片只是記錄工具 而不是創造性的表達美景 而通過這種幽默而聰明的方式 約瑟夫森展現的攝影 可以是有思想的藝術 他鼓勵觀眾去質疑那些看似自然的圖像 同時呢 也打開了概念攝影的大門 影響了後來無數的藝術家 包括大衛霍克尼 愛德華魯斯查等等 他的《圖像中的圖像》 這樣的一個創作策略呢 至今仍然被攝影師們所廣泛應用 成為了一種永不過時的風扇 另外我花了一年的時間 打造了5套大師攝影花車電子版合輯 和一套深度攝影史知識庫 花車合輯裏面有數百本 超高質量的經典花車掃描 知識庫裏面有八大魔鬼 一百個小姐 近千張精美製作的圖片 和數十萬字的文字解讀和作品分析 可以幫助到系統性的梳理 從攝影起源到當代攝影的完整脈絡 告別碎片化的知識 這套系統性的知識庫呢 通過解析流派演變 大師思想和技術突破的深層關係 可以讓大家更好的理解 影像背後的時代精神與則是 想要獲取這些資料的 都可以來找我領取哦