去不了塞納河畔，不如來黃浦江畔

最近上海浦東美術館正在展覽來自巴黎奧賽的藝術精品 不少朋友問我畢竟都到家門口了要不要聊一聊 那正好呢 最近有電視臺的朋友願意幫我去拍 唯一要求呢是叫我別開黃色笑話 因爲這可能會放在電視臺放 這種要求也實在是 季節黃 季節毒 季節黃嘟嘟 看了他發來的素材着實嚇了我一跳 他們特地挑了一個工作日去拍攝 居然還有那麼多人 感覺上海一到暑假就沒人在上班 一半在普美另一半在迪士尼 但如果你是通過這條視頻第一次聽說這個展覽的呢 那我奉勸閣下即使想去也別趁現在去 畢竟展覽要開到十月 等人少點再去體驗可能會更好 現在去呢 你會覺得自己像是在自費去大潤發上歷史課 但如果你害怕現在不去開學後會被小朋友排擠 那請你儘量忍耐看完這條視頻 因爲我會盡我所能在這種環境下提高你的參觀體驗 ok 進去之前呢 我想先介紹一下這個展覽的時代背景 可能會聽起來有點枯燥 但這很有必要 我儘量說的簡單一點 19世紀的歐洲其實和我們現在很像 他們正好正在承受工業革命的衝擊 就跟我們現在正在被人工智能衝擊一樣 大批手工業者失去工作 即使暫時沒失業的也會時刻活在焦慮中 而畫家這個行業看似不會被取代 但隨着照相機的誕生也開始慌了 因此這個展覽展示的就是一群19世紀先鋒藝術家如何面臨一個超級內卷的時代 並尋找出路的過程 而他們最終確實找到了一條出路 這條出路叫現代藝術 所以這個展覽的名字就叫Path to Modernity 直到這個時代背景後呢 我們就能用上帝視角來審視哪些是自帶主角光環的 哪些將會成爲時代的炮灰 好了呢 上來門口掛着兩幅赤薄畫 我們主要看右邊那幅維納斯的誕生 我不能開黃色笑話 所以你先自己領會一下 這幅畫呢 在當時屬於繪畫藝術的典範 但在現在基本都會被用來做反面教材來襯托印象派 就因爲他畫的實在太完美了 就像AR畫出來的一樣 我想大多數語音導覽或講解員在這個時候會告訴你 過分完美就等於不真實 而因爲不真實所以要革命 聽起來好像還蠻有道理的 但這種邏輯中少了重要的一環 他們當時確實覺得畫這種精修美顏圖是沒有出路的 但初衷絕對不是爲了真實站臺 而是覺得一味追求完美是幹不過機器的 他們顯然是把照相機想的過於牛逼了 事實上呢 100多年後的今天 精修美顏依然沒有過時 只不過沒人會穿越到19世紀告訴他們罷了 就像沒人會從未來穿越過來告訴我們AR是不會變成史瓦辛格的一樣 好了 那我們正式進入展廳啊 這裏麪人非常多 但放心 我一副都不想講 因爲這裏掛的全是炮灰啊 他們乾的全都是會被照相機幹掉的活 再次強調啊 這是19世紀的人認爲會被照相機幹掉的活 他們是當時繪畫界的支柱產業肖像畫 那麼肖像畫真的是被照相機幹掉的嗎 我倒覺得是被害怕照相機的畫家幹掉的 ok 我們趁這個機會我正好介紹一下我對這個展覽的導覽理念啊 其實我一向很反對在看展覽之前做功課 因爲如果你要預先做功課才能看懂一個展覽 那是策展方的失職 但是像這種人擠人的展覽呢是個例外 你根本不可能靜下心來去看什麼前沿和展籤 因爲那裏肯定擠滿了人 因爲大多數人都不知道自己在看什麼 而展籤呢就是唯一的救命稻草 然後呢 你能做的就是擠到話前拍一張照片 但那麼多話發朋友圈都不知道該選哪九張 所以呢 我只會選九幅最重要的話說 那剛纔進門的那個赤膊女人就算第一幅 好了 那接下來呢是第二幅 十歲者 這幅畫曾經出現在九年制義務教育的美術書上過 當然它展現了法蘭西勞動人民的水深火熱 但同時呢 這幅畫的出現也標誌着他們找到出路了 從城裏人的視角看這些靠減食賣碎果腹的農民 就像我們看變形記一樣 確實會覺得 哎呦 真不容易啊 也就是說啊 他確實是在展示勞動人民的水深火熱啊 這個沒有騙人 哎 對啊 這幅畫的出現呢 讓畫家們意識到 會畫除了單純的視覺美感 還能夠從畫面背後挖掘感慨 呦 不容易啊 照相機可拍不出這種深層次的感慨 那至少19世紀的畫家是這樣一致公認的 他們當然不知道後來會出現一種叫普利策新聞攝影的東西 但這不重要啊 反正從這以後 畫家就開始追求藏在畫面背後的那一聲 哎呦 所以呢 然後我們繼續往下走 你會發現這就是一條死路 因爲藝術作品分爲三層 感官刺激 情感認同和哲學思考 沒人能夠直接跳過感官刺激 就直接達到情感認同或哲學思考層面的 有的話呢 也只能叫自嗨 因此你會發現啊 接下來的每一個找到出路的大魔王 他們首先都會在感官刺激上下足功夫 第一個出場的就是莫奈 那畫個乾草堆有什麼好刺激的呢 你要這樣理解這個問題 現場所有人的敵人都是照相機 每個人都在尋找照相機的弱點 而莫奈挑戰的呢 是照相機的快門 19世紀的照相機呢 是拍不出風景照的 至少在莫奈死之前 肯定拍不出這種陽光灑在草垛子上的視覺效果 那再去看看莫奈在此之前畫的是什麼 這裏正好有一幅他考編時期的作品 一幅會被照相機輕易幹掉的影棚肖像畫 兩幅對比起來就會發現莫奈真的是個有腦子的畫家 你就不該去跟air比什麼下圍棋 就是應該挑戰他現在還達不到的功能 好了 那接下來出場的呢 是雷諾啊 雷諾啊年輕的時候簡直就是一個會畫畫的情聖 有個當時的女演員這樣評價他 雷諾啊和他畫中所有的女人結婚了 他就是一個拍照絕美的男朋友 這種技能到現在也應該很吃香 而更可怕的是他這種技能還會迭代進化 畢竟畫女朋友是不能當飯吃的 於是呢 他將這種技能用在了富豪肖像畫中 他總能在給富豪畫的全家福中製造某種幸福感 這確實是照相機做不到的 好了 那然後呢 是畫水果的賽上 他的流量密碼是什麼呢 那當然不是水果了 而是他老爸的遺產 賽上的畫畫水平呢 可以用一塌糊塗來形容 但就在餓死的檔口 他的富豪老爸突然先死一步 留給他一筆鉅款 從此以後呢 就可以隨心所欲的畫任何自己想畫的東西了 雖然他畫的依舊很差 但喜歡畫畫是攔不住的我操 當然了 這裏所謂的差啊 是打引號的差 因爲賽上的藝術是屬於下一個時代的 雖說快兩步比慢一步死的更慘 但扛不住人家家底後你有什麼辦法 不像等會會看到的某位一招畫家 好了 那看完賽上啊 我們上三樓繼續參觀 爲什麼這裏要分成兩個樓面展示呢 我猜是根據藝術史劃分的啊 下面展覽的是印象派 上面是所謂的後印象派 但如果你不是學藝術史專業的 完全沒必要知道如何區分 上樓首先看到的呢 是lbh的代表人物保羅高庚的作品 lbh是我最近學到了一個新詞 全稱是loser back home 多用來形容那種在東南亞尋找第二春的白種老頭 而高庚呢就是一個典型的19世紀lbh 他的代表作是在大西地畫的土著女人們 看過月亮與六便士的朋友應該知道啊 高庚去大西地是爲了追求心中的月亮 但是你有沒有好奇過爲什麼他特地選大西地呢 主要還是因爲那裏是法國的殖民地 而這幫人他們個個都很喜歡日本服飾會 但就沒見過一個去日本尋找月亮的 說到底呢 還是因爲在巴黎轉不到六便士 那接下來女士們先生們啊 是另外一位離開巴黎尋找月亮的男人 文森特反高 他的月亮比高庚還要近 從巴黎搭火車可直達的南部小鎮阿爾勒 這幅畫畫的呢 就是他在阿爾勒居住的房間 而阿爾勒的房間呢 存世的有好幾個版本 因爲當時梵高畫了好幾個版本 而當時著名的畫家 他們都會瘋狂複製自己滿意的作品 雷諾阿莫奈 他們都這樣玩 所以梵高他是真的做好了一切爆紅的準備 而這幅畫有意思的地方是啊 你可以將他視爲瘋子和天才的分界線 他畫這幅畫的時候 兩隻耳朵都還健全 而到後來畫星夜的時候呢 就打了個對摺 那最後啊 我想分享一幅我個人在整個展覽中最喜歡的作品 博納爾的貓啊 我喜歡他純粹是因爲他怪的很可愛 博納爾是近兩年逐漸被重視起來的一個後印象派畫家 而許多大師級的藝術家都有類似的經歷 比如卡拉瓦喬就是死後好幾百年才被人想起來的 那麼現在的專家說啊 博納爾的變形畫是受到了服務會的影響 同時也是抽象主義的開端blablabla 反正呢 我是覺得他很可能就是想畫一隻弓背或者伸懶腰的貓 但是畫吃了 而正是因爲這種不協調感啊 恰恰讓人看了以後過目不忘 好的 那以上呢 就是我挑選的本次普美奧賽展覽值得發朋友圈的九幅畫 當然還有許多其他值得一看的作品 比如兩個富二代和一個自戀狂的作品 我猜啊 一定會有去過奧賽的朋友啊 在彈幕或留言裏詢問那幅世界起源怎麼沒來 如果你不知道那是啥的話 你可以私下去查一查 絕對堪稱奧賽蒙娜麗莎的鎮館之寶 任何人看了都會爲之一震 但強如浦東美術館 他也是有審覈標準的 文拉斯的誕生應該就是極限了吧 最後呢 這確實是一次能夠不出國門就讓人大開眼界的機會 但記住我們是去開眼界的 不是去上歷史課的 所以放輕鬆點 看到一眼打動你的話 那就多看幾眼 完全沒有 那就沒有啊 不用硬憋 除非你去的目的是你的老師規定你看完要寫一篇500字的一集 那你就抄我的文啊 我不會追究的 好了 那我是小顧啊 感謝你看完 拜拜