這組當代肖像攝影拍出了美軍訓練中的迷茫與改變

這是一個非常有趣的當代攝影作品 攝影師專精美國多個軍事訓練基地 這就是攝影師克萊爾·貝克特的作品《訓練中》 貝克特像拍攝古典油畫那樣子去拍肖像照 讓士兵對着鏡頭站好 但是這些士兵的臉上沒有任何情緒 沒有軍人該有的堅毅 也沒有演練的緊張 只有一種被訓練得麻木 疏離的感覺 就像是沒了靈魂的道具 而貝克特也特別愛用硬光 加上陰影的組合 而且大多數照片都是戶外的自然日光 有些角度還是偏側逆光 簡單來說就是陽光從人物側面 或者是身後照過來 形成清晰的明暗對比 亮的地方很亮 暗的地方很暗 沒有模糊的過渡 這種光影就藏着兩層意思 一就是模擬訓練中的損失感 就像教練規則在盯着你 那些斑駁的光影落在身上 像是一道道無形的約束 二是暴露人物的真實情緒 比如有的作品裏面 人物的面孔一半在光裏 一半在陰影裏 光裏的面部緊繃 陰影裏的眼神 似乎卻帶着一絲疲憊 瞬間就拍出了表面順從 內心掙扎的狀態 比起直白的表情特寫 這種光影暗示更加有留白感 讓我們能夠讀出背後的故事 另外貝克特還特別喜歡簡化背景 讓我們把目光自然而然的 聚焦在人物的身上 不會被一些多餘的元素去分散注意力 人物的動作神情也就被放大了 貝克特不拍高光瞬間 反而去聚焦重複中的細微動作 握緊器械的手指 略微偏移標準的姿勢 流離的目光 緊繃的下顎線 這些小動作最能反映訓練的真實狀態 畢竟呢 訓練大多數都是枯燥的重複 不是每次都有熱血時刻 更多是想放棄又不得不放棄的糾結 照片中的士兵儘管看起來 都是在遵守規則完成各種訓練 但是通過眼神 我們不難看出 他們內心可能在走神 在迷茫 不是完全臣服於訓練 這種不完美的真實 正是作品的魅力所在 同時 這也就引出了 攝影師對於訓練的深層解讀了 訓練不只是學技能 更是一場自我與規則的博弈 訓練的核心是標準化 動作要標準 節奏要統一 目標要明確 這些規則就像是枷鎖 約束着個體的自由 你不能隨心所欲地做動作 也不能輕易放棄 但換個角度 沒有這些規則 訓練就沒有方向 個體也很難快速成長 貝克頓沒有去批判規則 也沒有歌頌規則 只是客觀的呈現 訓練讓訓練者的身體 變成了符合要求的工具 但也讓他們逐漸擁有了 對抗困難的能力 作品裏面沒有激烈的反抗 卻藏着很多沉默的堅持 猶豫的眼神 微微偏離的動作 緊繃的肌肉線條 都是訓練者在規則裏面 留存自我的痕跡 這就在告訴我們 即使身處被約束的環境 個體也不會完全被同化 那些細微的 不被注意的堅持 就是自我的證明 就像是我們上班 要遵守規章制度 卻能夠在工作裏面 保留自己的專業態度 學習要遵循方法 卻能有自己的思考方式 最終 訓練者不是變成了規則的複製品 而是在規則與自我的博弈中 重構了新的身份 既是掌握技能的專業者 也是守住自我的個體 貝克用鏡頭 去捕捉到了這種身份重構的過程 讓作品就有了更多的人文溫度 他不批判誰對誰錯 只是告訴我們 成長就是在適應規則的同時 找到屬於自己的位置 所以這種作品之所以經典 就是因爲他用簡單的鏡頭 拍出了每一個人 都在經歷的人生話題 我們都在被規則所塑造 也在努力的留存自我 另外我自己在學習 和提高審美的過程中 不斷整理和製作200多本 大師攝影畫冊電子版合集 回到攝影室知識庫 以及大師攝影畫冊的深度解讀 這些資料都非常全面 非常豐富 非常系統 如果你也對審美提高感興趣 對攝影學習 想要進一步深入瞭解 想要獲得更加系統性的學習 都可以來找我鄰居哦