真理、好奇心和美 易 不再傳授的技能:被遺忘的觀察藝術

荒野系漫游
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視頻概述
AI 生成The speaker argues that drawing is not about artistic production or skill, but about the act of paying attention. While photography offers a convenient way to capture a likeness, drawing serves as a tool for deep observation and a gateway to mindfulness, allowing the individual to truly see and understand the complexity of the world and their relationships.
當我坐在那裡在速寫本上亂塗亂畫時,路過的人以為我正在作畫,其實我並沒有。
我正在做一件如今人們不再教導的事情。現在正是春天,後面
街道上擠滿了開滿花的樹木。當人們轉過街角時,這些樹便映入眼簾,令人駐足觀賞。
他們注意到花兒非常美麗。他們微笑着拍了一張快照,我想我們大多數人都是這樣。
會有同樣的直覺反應,特別是與繪畫相比。這簡直要容易太多了。
方便、省時,坦白說,捕捉任何外貌特徵所需的技巧也較少大规模生产。
我們拍攝照片,是為了留下回憶,當我們不再匆忙奔忙時,可以回頭看看。
但影像拍攝的便捷性卻讓人們感到有些困惑,因為事實上,我們的首次...
當某件美麗的事物吸引我們目光時,本能不應是將其捕捉。
我們都見過在演唱會上的人,他們大部分時間都透過螢幕觀看演出。
儘管這讓我感到十分惱火,但我完全能理解。我們都曾被騙過。那麼,我現在該做些什麼呢?
我主要不是在畫畫。在前方的路上,有一所以約翰·拉斯金命名的藝術學校。他寫道
他教繪畫是為了讓人們學會真正地觀察,而不是為了畫出漂亮的圖畫。
這張圖畫只是我用來持續觀察的工具,這聽起來或許有點誤導。
雖然我仍在做筆記,但我認為自從藝術家們開始在社交平台上分享素描本以來
我們都開始認為繪畫這件事與產出有關,但事實並非如此。
這關於注意力,那是人們從我們身上所能獲得的最珍貴之物。你可能會說
拜託啦,山姆,不管你正在做什麼,你還坐在那裡畫圖,我真的沒有時間了。
為這個。我還有地方要去,事情要做,但其實我現在只是在看而已,如果你……
每天花上短短五分鐘在社交媒體上,你所做的事與我完全一樣。
你已經在花費那段時間凝視了,而我並非聖人,我也和你一樣受苦。
我被騙了,一直盯著手機看到凌晨四點,不斷地刷著一個接一個的短影片。
TikTok 所承諾的這種鬆散的連結正被駭取,但試圖更好地理解這一切
世界與情感上的連結是我們每个人都真正需要的。問題在於,你是否
以一種滋養你或掏空你的目光凝視著,而且我要說清楚,我無法靜坐冥想。我無法……
從來無法做到。如果我試著什麼都不做,只是靜坐並沉浸於一個場景之中,我經常發現自己的心思
漂浮不定,或希望我正在做些更有成效的事,但當我畫畫時,卻發現它讓我安定下來。
對我來說,僅僅如此而已。這是我進入冥想的技巧。你不必強加於自己。
事情就是如此,你根本做不到,你沒有這個技巧。即使是全世界最優秀的藝術家也無法做到。
知道他們無法呈現現實,所以你只需讓自己對它保持好奇,就會發現
對你真正細看時,外頭的世界令人驚嘆,而我的素描本裡卻滿是失敗的作品。你開始吧
注意到與你正在繪製的內容毫無關係的事物。光線移動的方式,以及
聲音的層次,清晨特有的質感,那份能量,無窮無盡的細節
所有的一切都在那一瞬間凝聚,而這瞬間將永遠不會再重現,你突然意識到,其中的許多事物……
社會強加給我們的這種低程度焦慮,來自於錯誤的凝視方式,以及你……
在公眾場合拿出素描本時,你可能會對別人怎麼想而感到一絲焦慮。
但你看得越多,理解得越多,就越能放鬆,並意識到你
可能比任何人都更活在當下。繪畫會將你帶入當下,而當下
原來充滿了你拿起手機想要尋找的所有東西
一點多巴胺的分心。你只是需要一個藉口。繪畫就是我的藉口,當你試圖去……
畫出什麼東西卻以失敗告終,這在你每一筆描畫中都以某種程度發生,你因而發現
你所不知道的事。我原以為我了解一棵櫻花樹。我見過,甚至親手觸摸過
數百張他們的照片。我可以用文字描述他們,但只要我試著真正坐下來……
畫一張,我意識到樹葉的繁複與豐饒是無限的。全都是這些閃爍的
流血的陰影,看似沒有外在形體,也許我可以試著抓住其本質
枝條在風中顫抖,接著我開始看見花瓣是如何連接到花梗上的。
然後我發現它們都處於略微不同的階段,所以我無法畫出一朵花苞像另一朵花苞那樣。
它清楚地揭示了你所不理解之處。一張照片卻無法做到這一點。
這張照片讓你感覺自己捕捉到了某樣東西,卻又從來不必真正理解它。
這裡一個很好的例子就是畫你所愛之人的臉。在這個過程中,你會發現自己。
以一種全新的方式凝視著他們的臉龐,留意到嘴角微微上揚與皺眉的細微瞬間,平靜而安詳。
停頓與微微的不適感。這些是照片無法傳達的東西,但你卻能感受到……
與他們分享這個看起來像四歲孩子畫的棒球人,這沒關係,因為如果
如果你認真對待這個過程,你實際上就會對自己有更多了解。
與它們的關係,正如繪畫這行為,所關乎的不僅是你要描繪的事物,更是關於你自己。
描繪。一張照片甚至不存在於同一層次,而從照片中繪畫
是一項優秀的技術實踐,但卻具有局限性,即使作為一名美術教師,我過去也曾經從事過這方面的工作。
一個教孩子透過臨摹靜態圖像和列印圖稿來學習繪畫的機構,並且教他們
他們繪畫的價值在於繪畫的能力,而非觀看的能力。
而這種單純為了提升繪畫技巧而繪畫的觀念,略微讓我感到挫敗,因為
沒有人散步是為了變得更擅長走路。你散步,是因為在散步過程中發生了某些事情。
這樣做。那些脫離思緒的念頭,那些你原本坐在那裡不會注意到的事物。
仍然如此。繪畫是一樣的。你將注意力集中於事物之上,而不是任由某事物自行發展。
拿去吧。我想以《繪畫的要素》一書中的一段話作為結束,這本書是約翰·拉斯金的作品。
他指出,這本書對你是否有用,完全取決於你。
想要學習繪畫的原因。如果你希望能夠更快地感知到美的事物。
大自然,並在心中保存某樣事物,如同保存美好事物的真實影像。
那將會消逝,我可以幫助你。如果你只想要擁有優雅的成就,我則無能為力。
