3 minuti 1 opera Hans Memling Trittico di Jan Crabbe 1470 circa

Un'operazione di tutela e di restituzione. Questo è il risarcimento del trittico di Jan Krabbe alle Scuderie del Quirinale nella mostra dedicata a Hans Memling. Per la prima volta viene riunito, dopo secoli, la crocifissione oggi a Vicenza, con le sue dante laterali alla Pierpont Morgan Library di New York e gli esterni del trittico che si trovano a Bruges, al Groningen Museum. La possibilità di vedere insieme questa opera è assolutamente straordinaria perché ci segna gli esordi pittorici di Hans Memling in quella Bruges che lo adotterà e dove diverrà uno dei grandi pittori dell'Europa del tempo. Il trittico di Jan Krabbe ci racconta una storia molto complessa per certi aspetti. Normalmente si vedeva chiuso, quindi, con l'angelo annunciante e la Madonna annunciata nelle sue ante esterne. Una volta aperto ci svelava il Cristo crocifisso, questo Cristo alto sulla croce, stagliato sull'azzurro del cielo, un azzurro del cielo che lascia lo spazio a una magnifica veduta di città, a volo d'uccello raccontata con quella straordinaria lenticolarità fiamminga, al di sotto i ploranti, una Madonna svenevole sorretta dell'Evangelista, un Battista con San Bernardo di Chieravalle che mostra e presenta il committente Jan Krabbe a batte cistercense mentre la Maddalena abbraccia il crocifisso. Nelle ante laterali l'ottantenne madre di Jan Krabbe, Anna di Willenzon, presentata dalla patrona Sant'Anna. Sulla sinistra, invece, il nipote presentato dal santo protettore Guglielmo. Ebbene, in questa immagine abbiamo tutte quelle che saranno le caratteristiche del Memmi Maturo, questa sua straordinaria capacità di raccontare attraverso un colore, un colore esteso per velature sottilissime, quelle velature che ci vengono oggi restituite dalle due microscopiche prese di pigmento, queste stratigrafie che ci mostrano la successione delle lacche, dei vermiglioni, per ottenere queste straordinarie nuance nei rossi, o l'azzurro della veste di una Madonna, questo blu profondo ottenuto da uno strato di azzurrite velata dal preziosissimo lapislazzuri. Le indagini infrarosse ci svelano anche cosa si nasconde sotto alla pittura. Vediamo al di sotto della veste della Madonna questo straordinario disegno eseguito a pennello con un tratteggio finissimo a raccontarci le zone d'ombra e di luce, quel tratteggio finissimo e quel panneggio complesso e straordinariamente preciso che deriva dalla tradizione di Roger van der Weyden il probabile maestro e antecedente di Memling. E poi i ripensamenti in corso d'opera, forse il più efficace è il riposizionamento dell'agnello retto dalla mano sinistra del battista mentre in un primo momento era posto su un libro al di sopra dell'altra mano. Questo ci dà il senso di un artista che continua a salvare la sua opera e costantemente la rinnova. Un'opera, una crucifissione che diventerà uno dei grandi modelli di Memling in questa sua capacità di legare la tradizione e il rinnovamento e così abbracciare complessivamente quella che è la nuova committenza anche borghese della città di Bruges. Sottotitoli e revisione a cura di QTSS