鎮館之寶+系列 【鎮館之寶+系列】住友泉屋博古館 迷失京都500華夏至寶！

住有泉屋博古館,位於日本京都市的鹿谷下宮前町24號, 這裏雖然小衆,但是卻藏有3000多件珍貴文物, 以及兩件被日本政府認定的國寶, 其中內藏中國青銅幾達500多件,並且全部都是精品。 在京都鹿谷,沿着哲學之道一路向南,便可抵達泉屋博古館, 博古館的周圍更是有平安神宮,東山慈肇寺,南禪寺等一大堆打卡聖地, 尤其在每年的三四月份,周圍更是擠滿了觀賞櫻花的遊客。 今天要介紹的這16件珍品,是官方列出的12件寶貝, 以及公認的4件來自華夏的至寶。 虎石人尤,商代。虎石人尤是陳酒專用的禮器, 目前專家們一般都認爲出土於湖南寧鄉與安化交界處的圍山。 這件虎石人尤高35.7釐米,重5.09千克,造型非常神祕, 一隻老虎張開血盆大口,前爪緊緊抓住一位仁兄,準備活吞, 而這位仁兄則扎着馬步,雙臂鎖住猛虎,蓄力準備使用必殺技背摔。 神祕的湖南寧鄉經常出土這種以人獸爲主題又造型怪異的青銅器, 因爲神祕怪異所以表達的含義也衆說紛紜, 有奴隸說,與神溝通說,神人合一說,驅鬼避邪說,人虎共生說, 虎方圖騰說等等,甚至導致中國學者與日本學者在命名上都產生了分歧。 虎石人尤全球僅兩件,其中一件原爲晚清高官聖玉所藏, 1899年聖玉去世後,虎尤流入日本, 1903年,著有春翠花巨姿從藤田彌助手中購得,然後就到了全物博古館。 另外一件虎尤則是收藏在法國的塞努斯基博物館, 是1920年由博物館的首任館長亨利·達且德·提薩克購得的。 原本全球僅兩件的虎石人尤,近年竟然在四川省夾江縣發現一件, 虎石人尤一直以來都認爲來自湖南寧鄉,其實未必。 如此怪異的造型大家可別忘了三星堆, 並且神祕的八人最首要的圖騰正是虎,魁省谷,商代。 經學者研究後表明,這谷同樣出土於湖南, 這件魁省谷原爲圓明園舊藏,後來也就被搶奪而出流失海外。 1903年,朱友春隨從一神祕人物手中購得, 魁省谷的谷頭有一對鳳鳥,底下有四足,魁省谷的兩面都貼有鱷魚皮, 谷身氣壁的厚度僅僅只有3-5毫米, 可見商時期的青銅鑄造工藝已經達到多麼可怕的水平。 魁,也叫魁牛,是中國古代神話傳說中一條腿的怪物。 《山海經》中便有記錄,皇帝用魁的皮做成了谷,用來給軍隊加buff。 諸陸之戰中,更是造了魁牛谷80年一壯軍威。 書經中則是記錄了帝順時期,魁不想再被扒皮了,於是在帝順的宮中擔當樂隊大主管。 這件魁省谷,魁化作人形,以蹲坐的姿態,四肢延伸至整個谷邊, 雖然是人面,但還是有着羊角、胡耳和獸爪。 史書中有記載,傳說魁牛一共現身過三次, 第一次是三皇五帝時期,第二次是始皇帝時期,第三次則是在東晉。 這件魁省谷和之前介紹過的湖北省博物館鎮館之寶重陽銅谷屬於兄弟型孤品,全球僅存兩件。 住友全屋博物館裏面主要的收藏,全部來自於住友家族第15代掌門人住友春翠。 住友春翠,本名住友及左衛門有純,出生於官宦家族德大四家,天皇的後裔,西元四公王的弟弟,出生於京都。 1893年,29歲的春翠進入住友家成爲養子,第二年便繼承家業,成爲第15代家主。 在日本,財團,政界或者各種家族企業都有着養子繼承的習慣。 如果你有研究,你會發現,這些養子們都屬於皇族血脈,當然這裏就不展開敘述了,大家可以自行查閱。 幼年時的有純,父親對他的教育便是和漢兼修,既要學習日本書記,大日本史,更要學習國語左傳。 1897年,成爲住友掌門人的春翠前往歐美旅行,在參觀完盧浮宮,大英博物館等等之後,讓她找到了自己畢生的收藏方向,中國青銅器。 1900年,義和團運動爆發,大量中國文物開始流向海外。 1903年,春翠一連購入12件礦石藏品,胡友和奎神谷便在裏面。 住友春翠一邊收藏,一邊編寫了收藏圖錄,取名爲全屋清賞,並且在上面附加了英文解說。 如此一來,讓歐美的各路收藏家都有了全新的收藏參考。 據說當時遠在北歐的瑞典皇太子都寫信給春翠,想求一本全屋清賞。 1960年,住友春翠在家鄉京都的鹿谷修建了博古館,保存起一生和家族的收藏。 住友全屋博古館,全屋是她的家族商號,博古二字則是來源於宋徽宗赤傳的宣和博古圖錄,而宣和博古圖錄屬於宋時期的皇家收藏冊。 全屋博古館正是表明擁有如同皇室一般的收藏之心。 常文祖,商代,這可不是長條頓,是大家都會的成語,人爲刀祖,我爲魚肉中的祖。 祖是一種禮器,是專門用來宰殺和擺放祭品的,所以祖根本就不是大家腦海裏蹦出來的那個切菜剁肉的砧板。 祖最早出現於渝順時代,那時候就是一塊木板帶着四條腿,到了夏朝開始講究使用什麼木料。 商時期,祖更加註重做工與裝飾,並且針對不同場合,不同方位,使用什麼肉都有非常多的講究。 這套祖的禮儀一直沿用到大清王了。 這件常文祖的正面上有一圈非常精美的禪紋,兩端裝飾着魁紋,四條腿上裝飾壽麪紋,足部附近裝飾椒葉紋。 如今,你在大部分博物館都很難見到祖,除了這件以外,南陽市西川夏寺出土的鏤空祖現藏於河南博物院, 以及遼寧的錦州博物館還有一件玄陵祖,常文祖流失後曾爲鳥尾小彌太所藏,後被注入純粹收入囊中。 全屋博物館收藏的商時期青銅珍品還有濤鐵紋方蕾,西手方尊,還有這件特別呆萌可愛,有兩隻赤肖背靠背,極其精美的歌友。 以及這件赤肖尊,國內最出名的肖尊,當屬河南博物院的富豪肖尊,其實有大量精美絕倫的肖尊流失海外,這便是其中一件。 前段時間在美國明尼阿波利斯藝術博物館不小心被遊客絆倒損壞的正是一件青銅肖尊,還有這件極爲精美的鳳柱甲,以及這件出土於河南安陽的宰豪爵,上面的名文直接告訴我們,這可是商周王賞賜給宰豪的寶貝。 標示槍中,西周,全屋博物館一共收藏有12件標示槍中,這12件原爲上海收藏家劉體制所的,後轉賣給了住友春翠。 標示槍中,完整一共有14件,另外兩件則由加拿大的傳教士懷旅光帶到了皇家安大略博物館,說到懷旅光,不得不提讓人心痛無比的洛陽京村。 洛陽京村是周朝天子的歸葬之地,1928年夏末,京村一帶連降大雨,村中1.5公里處地層突然坍塌,露出洞穴,從此深藏近3000年的周天子大墓幾乎全數被盜。 這些出土的器物,每一件都精美絕倫,全數珍寶,直接撐起國外一座又一座博物館。 加拿大的傳教士懷旅光直接參與盜墓,脅迫利用當地村民公開大肆盜掘天子林,然後寄往加拿大。 關於京村和京村的文物以及懷旅光,未來會做專題片。 這14件標示槍中正是來自洛陽京村,這套編中每枚都注有名文,其中5枚注有61字長篇名文,9枚注有4字短名文。 名文介紹的這套編中,鑄造於東周威獵王22年,正好是韓魏趙三家分敬的前一年,編中的主人爲晉國韓氏手下的一員猛將權。 在一次伐旗的戰爭中,猛將兄極其勇猛,率先突破齊國長城,受到韓軍和晉公的獎賞。 所以,標示槍中是最早出現長城二字名文的青銅器,並且還告訴我們,早在江齊時期,齊國就已經有長城了,如此至寶級別又是來自京村的編中。 根本無法形容其價值。大史有眼,西周,清末咸豐年間,在山東省壽章縣的梁山地區, 幾位村民在地裏幹農活時,一不小心發現了七件極爲精美的青銅器。大史有眼便是其中一件,眼是古代的真器。 這件大史有眼,高52.2釐米,口沿下裝飾着奎龍紋,三代足上裝飾着牛角獸面紋, 贈的底部有五個十字氣孔,內壁有九字名文, 意思是西周時期一位叫友德太史大官打造了這件尊儀來紀念少公。 少公是誰?極有可能是西周時期輔佐成王的重臣少公氏。 而這七件青銅器,相信很多人都聽過他們的合稱,關鍵這七件至寶可能只有一件在國內。 根據文獻記載,當時出土的梁山七夕有多個版本,大概率是三鼎,一夷,一和,一尊,一野。 那麼如今梁山七夕都在哪裏呢?大史有眼,日本京都全物博物館,大寶有,日本神戶白鶴美術館, 小辰渝西尊,美國舊金山亞洲藝術博物館,大寶鬼,美國華盛頓福利奧美術館,大寶鼎,也就是太寶鼎,中國天津博物館。 還有一件傳說在瑞典的斯德哥爾摩遠東藝術博物館,清華大學圖書館藏的獻頂,據說可能是梁山七夕中的其中一員。 也就是說梁山七夕至今有兩件仍然下落不明,這七件寶貝除了精美,最大的價值在於原始擁有者的尊貴地位。 梁山七夕又是如何流失的幾乎沒有任何記錄,但是可以肯定與清末的動盪有着很大的關係。 全屋博物館收藏的周時期青銅珍品還有,相聞四宮,錦記石有。 這件錦記石有在臺北故宮博物院也有一件,並且同名,所以原本爲一套,爲故宮舊藏,如今分隔兩地。 四虎鉢,這件四虎鉢屬於春秋時期量產的打擊樂器,和邊中裏單獨的鉢不一樣,屬於邊鉢。 因爲除了全屋這件,在上海博物館,北京故宮博物院,湖南博物院都有。 還有這件竊取文四足盒,赤文方同爐,這件來自春秋的方同爐也是極爲罕見的寶貝,整體的鑄造設計非常精妙。 爐堂正面有個雙開門,門兩旁各有一侍衛,爐堂其餘三面還有窗戶,還有這件春秋時期的赤文眼,以及戰國時期的這件蓋袍壺。 在倒酒的時候,棄首的鳥慧便可以張開,精妙程度無與倫比。 當然,全屋博物館周朝之後的青銅珍品收藏更多,比如西漢的鍍金九尊。 西漢的提樑銅壺,西漢的方格規矩四神鏡,唐代的人壽酸泥鏡,北宋的錯金銀壽星尊,這是一件來自北宋時期的西尊仿品。 在山東省博物館則有一件來自戰國時期的錯金銀青銅西尊贈品,設立時含關國三重套,唐代。 唐代開元年間生產的設立三件套也被諸有春翠不知從哪兒買了回來,這三件套保存完美,不過在中國,設立的存放一般都是金關銀國。 而這套設立關爲銅製,設立鍋爲銅製鍍金,雖然是鍍金,但是這件設立鍋依舊十分精美,採用掐絲,貼焊,錨合,摟雕,鑲嵌等手法制作而成,不過當時到底是存放哪位高僧設立的,目前已無從知曉。 阿彌陀如來座像,平安時代,這件真人大廈的如來座像,根據刻在背後的名文可以確定製作年份,就是平安時代的大致五年,也就是1130年。 1130年,在天朝,南宋軍隊節節敗退,金軍在中華大地四處傷殺搶掠,東漢時期,日本便派使者來訪中國,尤其到了隋唐時期,瘋狂來訪,中國的文化大量湧入日本,尤其是佛教。 中國的木造佛像,臉部舒展,臉頰飽滿,眉尖與嘴角透露着從容感,衣服紋理基本爲深刻,表現形式豐富,然而,因爲華夏民族常年戰火,所以留下來的精品木造像很少。 日本的木造佛像,臉部圓潤,眉目細長,給人一種既神祕又親切的感覺,這種風格從飛鳥時代開始,一直延續到平安時代,平安時代如同中國聖唐時期極其繁榮,這個時期的日本大肆興建寺院,塑造佛像,由於日本傳統文化保存傳承較好,所以至今各地有着大量的古代木造像。 這尊阿彌陀如來作像,劉海齊整,羅發均勻,並且羅發的形質很小,衣服圖案爲淺雕,線條淺顯,彷彿在雕刻時生怕一用力就把佛像給雕壞了,東方人對樹木有着特殊的感情,樹木本身就有生命力,並且也是神靈的寄宿之地,尤其在日本,你要是經常逛神社很容易發現,所以用樹木雕刻的造像看上去就更親切。 並且隨着時間的流逝,木雕造像更能顯現出滄桑和古樸的感覺,關鍵相比於石頭和青銅簡直輕多了,搬運起來無比方便,獻客佛諸尊敬,平安時代。 這是日本政府認證的日本國寶,這是一面銅鏡,你現在看到的是銅鏡的正面,而我們在博物館通常看到的都是銅鏡的背面,這面銅鏡從背面來看被稱爲瑞花鳳凰八棱鏡。 仔細看,不管是形制還是文式都與唐代的銅鏡極爲相似,中國的銅鏡興盛於戰國,繁榮於兩漢,輝煌於隋唐。 文獻和出土實物告訴我們,中國的銅鏡自三國時期開始便傳入日本,尤其到了唐代,非常多的珍品送給日本作爲禮物。 如今,這些禮物全都是日本國寶,最出名的便是生產於奈良贈倉院裏的那幾件神作。 平安時代,日本人開始大量仿製隋唐時期的銅鏡,然後逐漸形成了自己的銅鏡文化——合鏡。 到了江戶時代,日本生產的銅鏡竟然成爲中國沿海一帶的搶手貨。 正面合鏡最有意思的是,鏡面通過獻刻法在上面刻有九位神佛, 分別是釋迦摩尼,兩尊菩薩,文殊與普賢,不動明王家兩個童子,還有霸氣側落的毗沙門天。 在日本,這種鏡面刻有神佛像的銅鏡主要安放在神龕中,或是穿神懸掛,祭拜時專用的。 日本自古以來信奉神道教,佛教進入日本後,也就有了神佛合一的崇拜,並且認爲神就住在銅鏡之中, 所以就有了這樣的鏡面獻刻神佛銅鏡。 獻刻神佛像鏡面銅鏡屬於絕對的稀有品,這件獻刻佛珠尊鏡人物衆多,精美絕倫, 所以被奉爲日本國寶。 水月觀音像,高麗時代,作者徐九方。 朝鮮半島的高麗時代經濟繁榮,藝術發達,並以佛教爲國教,佛文化極其昌盛, 高麗三絕,佛化,清瓷和漆器全球聞名,導致隔海相望的日本極其羨慕。 高麗末期至朝鮮時代初期,高麗三絕被日本瘋狂掠奪,尤其是佛化, 再加上當時推行的廢佛政策,所以這些文化遺產幾乎無人重視。 因此在上世紀70年代,韓國國內高麗佛化直接絕跡, 目前全世界範圍內僅存高麗佛化160多幅, 其中日本的寺廟和博物館以及個人收藏達130多幅, 歐美收藏有20多幅,而韓國國內只有10多幅。 這件全屋所藏的水月觀音像正是高麗佛化,堪稱絕品。 高麗王朝時期學習北宋,在宮中設有畫院,高麗大使每次來朝不但求畫, 更是帶着大量畫像直奔大象國祠,沒日沒夜的臨摹。 徐九方正是高麗宮廷畫院裏的超級畫師, 他的這件水月觀音像畫於高麗制制三年, 整幅畫像爲絹本色色工筆重彩,觀音坐右向左,俯首觀水,沉思冥想。 右下角的童子雙手合十,整體描繪細節精緻,色彩豔麗,藝術水平極高。 在日本東京的淺草寺中,更是祕藏了一件史詩級別的高麗佛畫,水月觀音圖。 而這件祕藏的觀音立像,灑水救人,也被稱爲水滴觀音。 這幅佛畫日本至今從來沒有公開展出過。 秋野木牛圖南宋,作者閆次平,這是日本政府認定的第二件日本國寶。 閆次平,宋時河中河東人,也就是如今的山西人。 閆次平和爸爸弟弟都是畫家,其中閆次平的水平最高。 唐宋時期湧現出一堆畫牛的高手,比如寒晃和舞牛圖,李笛和雪中歸木圖,柳履中和田峻最歸圖,李唐和木牛圖等等。 秋野木牛圖描繪了兩木童帶着三頭牛在大樹下一起摸魚的場景, 整幅畫面三棵大樹佔據了主要部分,樹葉雖然濃密,但樹下已經有落葉, 可以看出炎熱的夏天即將過去,樹幹部分整體用筆瀟灑,坡岸和樹蔭處以水墨渲染, 竟然畫出了樹蔭下的涼爽感,樹下的牛媽媽帶着牛寶寶在一側休息,牛爸爸則表示我還沒吃飽。 兩位木童則在樹後找着樂子,整幅畫卷幾乎完美地呈現出南宋時期的鄉間日常。 閆次平傳世作品大量流失海外,比如美國弗里昂美術館藏有他的山村歸木圖和山水圖, 在南京博物院也藏有閆次平的四季木牛圖卷,如此珍貴的寶物你基本看不到。 左竹本三十六歌仙會切之原姓名連倉時代,唐時期漢詩也就是詩詞歌賦傳入日本後, 被改編成了專屬的和歌,是日本的一種吟唱型詩歌,那些會唱和歌的詩人歌手們也就稱爲歌仙, 人們將大牌歌手的形象及他們所唱的詩句描繪下來做成小冊子,就成了歌仙會。 三十六歌仙會是平安時代的歌曲家藤原公任在三十六人傳中選定的最富有名氣的三十六位歌手的總稱, 三十六歌仙會在連倉時期有左竹版本,後鳥語院版本,上蝶版本等等, 其中左竹本最出名,相傳是由平安時期的人物肖像畫達人藤原信使所畫, 當時就屬於日本的國寶級藏品,明治維新後,人們害怕如此珍貴的國寶被外國人買走, 於是在1919年的一天裏,大家商議後決定將完整的三十六歌仙會分割成了三十七單頁, 分別藏在不同的人手中,從此歌仙會冊頁流入民間,很多單頁不知所蹤。 所以至今日本政府還在努力收集失散的歌仙會冊頁, 全屋博物館收藏的這頁正是會有歌仙大神袁姓名的單頁, 袁姓名,平安時代的大歌手,大貴族,屬光孝元氏, 他的父親袁公忠也是三十六位歌手中的一員。 在日本看展,尤其是遇到三十六歌仙會這種史詩級的展出, 你會發現竟然有很多人都自帶望遠鏡, 爲的就是可以不用擠來擠去,從高處獨自享受國寶的魅力。 堆黃龍圖圓盤,明代,這件來自明萬曆年間的龍紋堆黃圓盤, 是全屋博物館期間收藏中最重要的作品,因爲盤中央刻的是五爪龍圖案,象徵皇家。 整個盤周圍以雲紋,波浪及仙月進行裝飾,更烘托出帝王專用的氣質。 這件堆黃圓盤採用的是梯黃工藝,這種工藝根據漆色不同, 有梯黃,梯紅,梯綠,梯黑,梯彩,梯錫之分。 日本人對這種工藝情有獨鍾,所以大量國寶級的漆器在日本被密藏。 我們在安徽省博物院中就介紹過漆器達人張成的梯錫雲紋漆盒, 正是明朝某位旅遊達人去日本旅遊時從當地買回來的。 這種漆器技法成熟於宋元時期,發展於明清兩代, 通常以金屬爲胎骨,然後在上面層層修漆,少則八九十層,多則一兩百層, 等到半乾的時候描上畫稿再進行雕刻。 宋元時期的紋樣較淺,到了明清以後紋樣加深,所以工藝難度也就越大。 傳說魁星是一名考試達人,曾連中三元,卻因長得太醜嚇到了皇后被逐出皇宮。 魁星一怒跳入東海,玉皇大帝憤憤不平,於是賞賜魁星一隻豬筆,從此讓他掌管人間考試。 所以魁星像都是這樣的鬼面。 在北斗七星中,前四顆組成勺身,中國古代稱爲魁星,後三顆組成勺柄,古稱爲勺星。 其中魁星中的第一星就是天泉星,經過道家的掐指一算,也定名爲文曲星,乃是主宰天下文運的大神,學問之神。 科考重磅列一甲,被朝廷錄用的人,民間認爲他們都是文曲星下凡, 其中最出名被認爲不是凡人的有筆幹、范仲淹、包枕、蘇氏、張孝祥、文天祥以及劉伯溫。 這件來自大明時期的銅製鍍金魁星右手拿筆,左手託着書鬥,這種造型被稱爲魁星點鬥。 當魁星左手拿的不是書鬥而是金錠,並且書鬥跑到他左腳上的時候, 則變成魁星踢鬥,這兩種都可以拜用來抱佛腳。 但是有一些你可千萬別拜,比如像這樣筆都丟了的魁星,誰拜誰完蛋。 安婉帖清代,作者八大山人。 安婉帖被日本列爲重要文化財產,安婉帖原爲清末蘇州大書藏家顧文斌所藏, 明治30年被京都的篆刻大佬桑明鐵城從中國購得。 昭和二年,桑明鐵城轉讓給了駐友寬衣,最後也就來到了全物博古館。 在安婉帖的最末葉上同樣也有他們的提拔。 1694年的夏至,69歲的八大山人畫了這冊安婉帖,然後送給名叫退溫的好友。 這位退溫,目前中日學者們都沒有研究出來到底是誰。 仔細看這冊畫帖,八大山人所畫的魚鳥都是寥寥幾筆, 有的拉長繩子,有的緊縮一團。 之所以會畫成這樣,是因爲八大山人有着特殊的身世, 八大山人原名朱統,也叫朱達,是明太祖朱元璋第十七子朱全的後代。 崇禎皇帝在井山一掉,大明亡了,19歲的朱達頓入空門。 特殊身世及時代背景的加持下,也就有了這些相貌奇奇怪怪, 眼珠暗淡五光的變形生物。 他的畫作上經常可以看到一些特殊的符號, 比如八大山人簽名既是哭又在笑,還會經常出現一個特殊符號, 其實是以三月十九四字組成,這一思念大明。 每年秋天,安婉帖都會被全樹打開, 但是你幾乎不可能看到完整的二十二符, 因爲這二十二符是按劍展出的, 也就是說你至少得二十天連續不斷的前往參觀, 到時候估計連保安都認識你。 房山八聖徒清代,作者石濤, 在石濤的生活裏不能沒有苦瓜,不但每頓都要吃, 甚至真愛到把苦瓜供奉起來進行朝拜, 對他自稱苦瓜先生。 石濤原名朱若吉,廣西泉州人, 和八大山人朱達一樣,也是朱遠昭的血脈。 石濤三歲時大明亡了,年幼的石濤出家爲僧, 開啓了雲遊模式, 雲遊期間石濤在安徽宣城的敬亭山及黃山住了十年, 三十七歲時石濤定居南京, 兩次被南巡的康熙召見,隨即赴京, 本想爲國效力,沒想到大家只是把他當個畫匠, 一氣之下石濤直接買了艘船返回南京, 然後定居揚州,成爲了真正的職業畫家。 石濤在揚州提出過 筆墨當隨時代,無法而法等口號,震動話談, 吳貫中認爲石濤是中國現代美術的起點。 黃山八聖圖是石濤從黃山歸來後在南京所作, 黃山八聖圖冊分別爲山西道上, 黃山道上懷冠武曹郡守,白龍潭, 蓮花峯,明賢泉,湯池, 擾龍松和文書院八幅作品, 這些作品彷彿是石濤帶着當時最先進的相機 上了黃山,拍下了黃山最美的八張照片。 這八張照片每張上面都有題詩, 其中有五張落款爲苦瓜和尚。 黃山八聖圖冊清末被廣州收藏家潘正偉所收藏, 後來被祝友寬衣收入囊中, 如今乃是日本的重要文化財產。 朱丹和石濤,以及紅人,昆蠶四人, 被稱爲清代的話談寺僧, 海棠木白圖,江戶時代, 作者伊藤若衝。 伊藤若衝出生於京都一戶蔬果批發之家, 爲長子,本應該繼承蔬果攤老闆, 結果在40歲時將家業丟給了弟弟, 自己不戀愛不喝酒, 要麼沉迷畫畫, 要麼成天和僧侶們泡在一起。 伊藤若衝本名爲伊藤源左衛門, 若衝二字取自《道德經》裏的大營若衝, 其用不窮, 而他最擅長畫的便是花鳥魚蟲, 尤其是雞。 爲了觀察雞和研究雞然後畫雞, 他在家中院子裏養滿了雞, 最終自成一派。 伊藤若衝特別喜歡中國宋明時期的花鳥畫, 1731年受日本天皇的邀請, 清代畫家沈南平帶着弟子們東渡日本出差, 在長崎當了多年的導師, 傳授花鳥寫生的技法, 估計當時伊藤若衝也報名參加了這次培訓班, 因爲這幅《海棠木白圖》和沈泉的《雪中游兔圖》 有着極爲相似的感覺。 《海棠木白圖》描繪了四手星椅和海棠花 同時開放的場景, 上側的枝頭上擁擠地站立着一排木白鳥, 也就是秀妍鳥, 遠看整幅畫面竟然有着羅豔3D的視覺效果, 在日本《海棠木白圖》被做成了各種文創, 深受大家的喜愛。 2002年, 駐有全屋博物館在東京的六本木屋開設新館, 大量近現代的日本珍藏及中國藏品 成爲了新館的正館之寶, 未來也會介紹給大家。 全屋博物館, 屬於國外專門收藏中國文物藏品的地方, 如果你有計劃前往京都, 不如親自去看看這些身處異國他鄉的國寶。