買了好相機，為甚麼照片還是不好看？

當你買了更好的相機，卻發現照片還是不好看 原因是好相機解決的是文件質量，不是照片本身 它能給你更好的畫質細節，還有後期餘量 比如中畫幅的 16bit RAW 但它提高的是文件上限，不負責替你拍出好照片 很多時候我們得到的只是一張更清楚的廢片 那街頭照片到底怎樣纔算成立？ 按快門前可以先問自己四個問題 第一個問題，這張照片的主體是誰？ 我們知道光影好的時候確實更容易拍出好照片 比如這個場景，光線很好，背景，陰影，斑馬線都還不錯 但畫面中的元素太雜亂，前景的人，右邊的人 左下角的手和袋子都沒有真正形成關係 所以觀衆會覺得現場不錯，但不知道應該看誰 再看這一張，還是這個場景，紅衣騎行者一出現 畫面就被串起來了，他的衣服和建築顏色有呼應 他的運動方向也讓斑馬線和光影有了節奏 第二個問題，主體和環境有沒有關係？ 這個圓形樓梯本身就很好看，有結構，有明暗對比 也有一個工人作爲主體在裏面 但如果只到這裏 它更像一張還不錯的空間照片 還缺少一層關係 但這一張多了個孩子 他站在樓梯口看着上面的工人 於是畫面裏不只有空間，還有關係 上面的人在工作 下面的人在觀看 圓形樓梯把他們包在一起 這也是它更好的地方 有時候這種關係不一定是動作關係 也可能是意義上的關係 比如這張櫥窗下面的人物 背後是巨大的奢侈品廣告 裏面的人也在看向鏡頭 現實中的人和廣告裏的年輕模特 形成了很直接的衝突 這張照片是現實人物和商業影像的互相聯繫 我當時也拍了一張更近的側面版本 但我覺得它的戲劇性不如這張正面的 因爲正面這張里人物直視鏡頭 會有更強的自信和張力 第三個問題 這個瞬間有沒有被咬住 街頭攝影裏時機很重要 這張拍到了鴿子掙扎撲騰 可週圍的元素沒有呼應 再看這張 手剛好指向鴿子 鴿子也扇起了翅膀 左右兩個人把畫面圍住 中間的動作被推到了最亮的位置 人的動作和鴿子的動作接上了 第四個問題 技巧有沒有服務於照片本身 比如這張拉琴的人 模糊不是沒拍清楚 而是我刻意用了慢門 現場有意思的 不只是有人在拉琴 而是有人演奏 有人停下觀看 有人繼續經過 拉琴的人是穩定的 停下來的人是觀看者 經過的人被慢門拉成了流動的影子 所以這張照片的慢門技術 就是爲了服務於照片內容本身 再來看這張舞廳 兩個人背對背坐着 上面有時鐘 地面有時鐘的倒影 倒影在這裏不是爲了炫技 而是把人物空間和時間感組織在了一起 它不是靠某個元素特別驚豔 而是人物時鐘反射都在服務於同一個表達 所以回到開頭 買了好相機 爲什麼照片還是不好看 不是好相機沒用 而是器材解決的是畫質 它能讓一張照片好上加好 但不能讓一張不好的照片自動變好 下次按快門前 先問四個問題 主體是誰 關係在哪 時機到了嗎 技巧有沒有服務於照片 先讓照片成立 再讓器材發揮價值