古希臘的雕塑真的是來自地球上2000多年前的人類文明嗎？ | #大雄畫裡話外 #大都會博物館 #希臘美學

現在我們就坐在古希臘和羅馬的展廳 古希臘是公元前六世紀到公元前四世紀的這麼一段時間 起源於歐洲地中海一帶的文明 我們可以看到它的整個的藝術設計是和諧對稱和平衡和美 那麼很多人問什麼是希臘美學 其實希臘美學的一個重要特點就是平衡和對稱 這就是他們創造了一個美學的概念 其中最著名的莫過於彼得格拉斯他提出的數字及美學 彼得格拉斯很多人認為他是數學家和音樂家 其實他是一個關於美學的奠基的這麼一個定義者 希臘是一個基於對傳統信仰 信神的這麼一個文化的追求 所以他的藝術作品都是來表現神 讚美神 作為一種向神祭祀的這麼一種力量 這個文明非常地成熟 我們可以看到後面的幾種雕像是現代的藝術家也很難以達到的 因為我也是學美術在中國的院校裡比較瞭解一些雕塑 你可以看到同一時期在全世界其他地區的這種雕塑 你比方說中國當時可能秦始皇的兵馬俑 或者是說古埃及或者是在美洲大陸的一些文明 包括印度文明 他們都相繼出現了讚美神的藝術作品 但是很難能夠達到像希臘這樣子完美的比例這麼好的製作工藝 其實因為我們今天的手段也很難達到他每一件作品這樣的至真至美 同樣是表現的這種人體 無論是男人體還是女人體 那麼他看到他們有一個跟現代人也是有明顯的區別 就是說他也是變形 但是不像現代人變相的誇張 他是一種男人的強壯 女人也是強壯的 但是他有一種謙卑的表情 健康的身體 他就表現出那個時期人的一種狀態 那麼至今呢 有很多人懷疑就是說 希臘文明究竟是不是真正在我們這次文明歷史上出現過的文明 因為從他的技術表現實在是太過於精湛 還是說像蘇格拉底曾經說的是亞特蘭提斯文明 他們繼承了亞特蘭提斯文明的高超的技藝和審美 所以說他傳承到了現代 直到後來經過歐洲的中世紀 經過近現代文明的起源 因為他們在當地發現了這些古代希臘羅馬的雕塑和藝術品 然後才會產生一種歐洲的文藝復興運動 成為現在歐洲文明的起源 那麼究竟是他們嫁接過來的 還是真是歷史上存在過 這個是一個歷史上的未解之謎 現在很多人認為希臘文明就真的是那個存在 其實我看不是 因為那個時候按照人類的發展文明來講 還沒有能夠有這麼高超的技術手段和成熟的本身力 很有可能是上一代文明的產物 就是這些想像 好回頭我們繼續逛 我們繼續來回到關於希臘美區的探討 剛才我們談到了赫拉克里斯 赫拉克里斯是一個數的概念 他認為萬事萬物都有一種規律存在 這種規律是一種數學的存在 所以他把平衡對稱這些理念灌輸到整個的希臘美學和哲學當中去 包括音樂的節奏和律動和音階 這都是一種數的解釋 那麼相對於赫拉克里斯的另外一個希臘哲學家 他叫做德默克利特 他認為事物是發展的 而事物不是一定的規律存在的 所以我們把這兩個相對的來記住 德默克利特的特點就是說 他有著著名的名言 就是說人不能同時把兩條腿踏入一條河流裡 應該是這麼一句話 那麼就是說事物的運動是變化的 例如水 例如火 它都是在不斷的變化中產生著美學定義 而沒有說是任何一種是永恆的 基於赫拉克里斯和德默克利特兩種思想家和藝術審美的標準 我們就引出了另外一個重要的人物 這個人物就是蘇格拉底 蘇格拉底他是一個先知預言家 那麼他對希臘哲學和美學的定義 我們可以簡單的講以畫質而言 就是說他認為藝術有沒有用 就是說當藝術稱之為有用的時候 它就是美的 它無用的話它就不是美的 藝術根據每個客觀的存在而存在 我舉個簡單的例子 你比方說矛和盾 矛盾它是戰場上用的 當有人認為矛在戰場上使用的時候 那麼這個矛就是美的 那麼盾在戰場上使用的時候 盾就是美的 如果是沒有戰場沒有戰爭 那麼矛和盾就失去了它的美學意義和價值 這就是簡而言之的 這就是蘇格拉底的一個關於美學的理念 那麼在蘇格拉底之後就出現了柏拉圖 柏拉圖應該說是整個西方2000年哲學史的一個根基 因為在希臘的展館我們不能夠拍攝 幾次被工作人員打斷 我們繼續我們的話題說 從蘇格拉底到柏拉圖之間有個重要的轉變 柏拉圖他提出了就是說 美學是通過精神和物質兩方面的 那麼首先精神是第一位的 精神之後是現實的物質 物質之後是藝術 也就是說在柏拉圖的認知裡 就是說藝術相對於世界現實相對要低一層 那麼世界現實要比精神美學要低一層 柏拉圖是一個崇尚精神崇高的理想國 藝術的所謂的標準要求就是要至真至善至美 不僅僅是客觀事物的描摹 更是傳遞思想和靈魂的相結合 這就是柏拉圖的基本的美學定義 那麼在柏拉圖之後呢 有個重要的人物就是亞里斯多德 亞里斯多德就說美是什麼呢 美應該說就是完成神聖的神的旨意 傳遞神的精神 這就是美 那麼亞里斯多德應該說是 希臘哲學的極大成者 他在前人對美學的不斷定義的基礎之上 來昇華了對美學對後世產生的一種 藝術的影響 可見在2500多年以前 在中國出現了柱子百家 在希臘就出現了一系列的哲學家 包括在印度出現的史達摩尼 那麼就是說在同一個歷史時期 整個人類的文明突然間就走向了一種 蓬勃爆發的這種成熟期 在這種情況下 我們就看到了 我們不同的一種文化的思想走向 那麼東方文化呢 無論你是柱子百家也好 他最終還是在黃老五哲學的基礎上 去探討人和自然的關係 人和自然界的認知 那麼西方哲學呢 就是在那個時候呢 就不斷地去探求美學的定義 所以說美 美這個概念 美就是柏拉圖提出來的 就是說這些呢 就是西方文化所一直追尋的 人和神之間的關係 那麼中國人認為 人和神之間的關係呢 是自然萬物皆為神明 西方的文化呢 在古希臘的時期呢 他認為美是人對神的一種祭祀 和一種貢獻 其實也是在和神建立連接 這就是古希臘文明的 我覺得是一個重要的脈絡 現在很多人在分析古希臘哲學的時候呢 會把古希臘哲學 單獨跳出來做一個哲學理論來分析 其實我認為古希臘哲學 就是強調人和神之間的一種關係 這就是一種承傳 那麼在之後的 古希臘之後呢 就因為這個歷史的變遷 隨著他被這個馬其頓王國所滅啊 後來又被阿拉伯世界入侵啊 被羅馬帝國 然後又到阿拉伯文明 那麼整個就是說 西方文明出現了一個大的斷層 出現了基督教 作為主要的精神信仰來統治歐洲 這就是我們對 希臘美學的一個簡單的梳理 應該說非常的淺顯 但是呢至少希臘的美學 給我們今天的世界 傳遞了一個非常重要的衡量標準 就是說在物質世界 是以平衡對稱為基礎 以嚴謹的數學結構為理念 幾何學數學為基準架構 這樣就建立了一種 它嚴謹的一種科學方法和科學精神 它是不變的恆定的 那麼另外一種就是說 人何以為人 就是說人是要有強壯健美的身體 溫順謙卑的表情神情 健康的心態和靈魂的高度 和心靈的高度高度統一 纔能夠達到美學的至真至善 在之後的藝術發展當中 我們會發現 我們離那個高度越來越遠 因為早期的西方繪畫 從中世紀的時候就是不成熟的 包括他們對事物的描摹觀感 都是從基於表面 他們也許這個人 想表現的是端莊善良 但是實際上 一是基礎達不到 另外一是作者的心境 充滿了拘泥和謙卑 而不能像古希臘文明 作者的藝術家創作這種 渾然天成大氣自然 一種遊刃有餘的狀態 在之後都很難以達到 包括到十八十九世紀的法國 應該說他們的雕塑 已經達到了很優秀的狀態 但是你從他的藝術手段來看 他們表現的人物的精神狀態 可以是昂揚的 可以是神性的 但是很難達到那種 像希臘那樣的那種 溫和、謙良、善良和豐滿 那麼美國雕塑館 它的特點就是說 它有一種昂揚奮發的精神 但是它缺乏了 西亞那種神性的光輝 相比而言 那麼它是一種昂揚向上 人和自然之間 天人合一 它有一種自然的奔放在 不像我們中國人 在自然中是有一種明靜和婉約 而在美國的藝術領域裡 它有一種對自然的奔放 狂野征服 是這麼一種精神吸引 那麼我回頭把鏡頭翻過來 大家可以簡單看一下 這就是美國的雕塑館 你看這裡這是幾個雕塑 回頭我有機會 我再去拍一拍他們具體的樣子 這也是我在這裡 喝咖啡的時候 可以拍的一個簡單的畫面 當我從古希臘古羅馬的 藝術博物館穿過一個展廳 走到現在這個 大都會博物館的飯廳的時候 我這裡買了杯咖啡 我穿過了一個走廊 這個走廊裡 恰恰陳列的是 羅丹的藝術博物館 羅丹也是一個 非常優秀的藝術家 在十九世紀末的時候 那麼羅丹是個共產主義者 是個無神論 是個社會主義者 你從古希臘古羅馬 一下子穿越到那個時代 你就發現羅丹的雕塑 充滿了一種掙扎 痛苦絕望 人性是扭曲的 也表現了出那種力量 抗爭 但是你很難找到了 像古希臘古羅馬時期的人 那種謙卑和美好 他身體是健美的 是完整的 靈魂是豐裕的 整個的精神和靈神高度 都是高度統一的 我相信這就是 當時柏拉圖 所追求的那種境界 那麼在希臘美學之後 你很難再發現 在人類歷史上 你發現再有這麼高超的 藝術的造業 包括十九世紀的法國雕塑 法國雕塑應該說 也是很登峯造極了 它的雕塑 也有人類的昂揚向上 也有神聖的光芒 也有各種美好的線條和韻律感 這是法國巴洛克時期的 一個特點 那麼我們欣賞博物館 我家裡就住在中央公園的後面 所以就離這裡 離大都會博物館很近 我在紐約的時間 只要有時間 我一定會來這裡 來觀摩和學習 來膜拜和對話 很多人逛博物館 我看到這裡 博物館裡的人雲眾生 大家每個人的狀態是不一樣的 有些人為了名望而來 有些人為了旅遊景點而來 有些人是為了學習而來 有些人是為了考據考古而來 但是你不斷在博物館裡去泡 去浸泡 你在這裡不斷去面前去思考 你發現其實世間萬物不重要 你重要的是你能夠 每一件藝術作品 它們能夠穿過千年的迷霧 世事的變遷 波瀾轉化的歷史 它能用作者的心靈 直接與你對話 你能夠直接去體會到 作者當時的心態 和他的靈魂境界 這是一種非常玄妙的感覺 就是說你的靈魂 可以接觸到幾千年來的人類的靈魂 你能體會到當時作者的心態和境界 能同化的那種境界 這是藝術留給我們世界的一份美好 所以我希望我們很多人 在去看博物館的時候 不要去看它的價格有多少 它有多大的歷史地位 錯 都錯 你要看到的是作者的心靈 你要看作者在創作中 他所傳遞給你的這種信息 有的是善良 有的是痛苦 它就定格在那個歷史的瞬間裡 它就穿過了這種千年的迷霧 質問你的靈魂 讓你也擺脫塵世的擾擾 然後去審視自我的人生 我想這就是藝術品 所能夠傳達給我們的一種精神 也是能夠讓我們去獨立審視 自我靈魂這麼一個機會 所以說藝術館不是觀摩 是自我的一種省思 也是自我修行的一條道路 藝術是這樣 人生亦是如此 好 謝謝大家 今天的節目就到這裡 我們會繼續觀摩我們的博物館 怎麼那句話我忘了說 山不再高有仙人 水不再深有儒者靈 觀眾不多有你就行了