時尚評論 | 為甚麼Daniel Lee的BURBERRY 讓人愛不起來?· 下集

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5 觀看·2024年1月14日
緊接著上集內容,這集繼續分析其它的原因~
其實關於大家對Daniel Lee的New Burberry
愛不起來的原因還有很多
除了大家對於這種時裝風格不太瞭解之外
還有其他的元素
在這期視頻裏
我會來和大家繼續詳細的拆解
Daniel Lee Burberry的好與壞
首先第一個很大的原因就是明星設計師的壽命
和時事造英雄的問題
在我看來屬於Daniel Lee的時事可能已經過了
他在這個新人輩出的行業裏不再是當紅明星
其實回看Daniel Lee的走紅之路
你會發現他在成名的時候
佔盡了天時地利人和
在當時Phoebe Farlow選擇與斯琳結束合作關係的時候
恰好是Normcore和精英女性時裝風格
這股流行趨勢到達頂峯了一年
整個時尚行業和消費者
都急於在尋找一個可以替代歐斯琳的品牌
恰好曾經在Phoebe手下擔任女裝成衣設計師的Daniel
去到了Bottega
並在那裏沿用了Phoebe的創作語言
打造出了一個可以說是完美呆餐的服裝系列
緊接着他又在品牌檔案簿裏
提取了一種早年在Bottega門店裝潢中出現過的綠色
然後把它使用到了時裝設計和視覺傳播力
沒有想到這種顏色
他在當時就戳中了大家的嗨點
就忽然的流行了起來
同時在歐美又有非常多的時尚博主開始徵商購買
由Daniel Lee設計的包袋鞋靴配件
還有一些在當時集聚他個人風格化的服裝單品
時尚博主們的熱捧效應推動了整個流行趨勢
讓Daniel Lee一時間成了當紅辣子雞
我曾經是在21年的時候
有做過兩期特別深度解析Daniel的BV的內容
我記得我當時還有講過
Daniel絕對不會用Phoebe Follow的設計語言太長的時間
因爲他是一個看起來不像是會甘於活在別人陰影下的人
果不其然他在2020年末
就放出了一個極其小衆的Salon系列
也就是這個時候
我前面說到的Rave Culture
就已經在他的設計中出現端倪
並在之後的兩季又繼續把這種非常灰色的時尚風格
進行了更大範圍的鋪排
我自己猜測可能也就是這個時候呢
Bottega的高層發現了這種風格
他已經偏離了品牌的核心願景
而且較好比較多的設計
也沒有能幫助到BV真正的更上一層樓
就這樣Daniel和BV的合作就不了了之了
那麼從下任品牌創意總監所打造的BV的時裝風格來看
我的推測是對的
本質上來說就是BV提前預判了Daniel Lee的風格
可能在未來不會是一個非常大的流行趨勢
那麼當Daniel Lee休整了一年多的時間
再次回到時尚行業的時候
其實整個大的風向和趨勢已經變了
像知識分子風、老前風這些風格就成爲了新的趨勢
各種闊的出現又把流行風格進行了更加細化的區分
同時大家的眼界也更寬闊了
選擇也更多了
加上疫情又窮了三年
每個人買東西都會變得更加的謹慎
這時候再出山的Daniel Lee
雖然在BV的第一個系列受到了大家的關注
但他並沒有能拿出一個兼具流行屬性
和商業價值的系列去證明自己
而是選擇了一種更加細分和大衆不熟知的時尚風格
去創作自己的時裝系列
那麼這一次很不巧
市場和消費者甚至是社交媒體
沒有再次眷顧他
所以其實我相信不管是在哪一個行業
永遠都是時事造英雄
而非英雄造時事的
尤其是在時尚行業這個更加講究
個人主觀審美和意志的圈子裏
時事永遠是很重要的
就算像Karl Lagerfeld
Eddie Slimane
Nicola Gaskell
Milchia Prada
Phoebe Farrow
這些時裝設計師那樣
運氣好到一直被消費者和資本市場眷顧
可以去連貫的輸出自己的審美
但也難免會需要根據市場還有流行趨勢
去調整自己的設計風格
大部分的時裝設計師本質上來說
還是在跟時裝品牌打配合
完成每一季的服裝設計
並把它轉化成切切實實的利潤和數據
那麼順着時事這個話題
接着再去說回到Daniel Lee
在Burberry做的風格的問題
我在上期視頻裏面呢
已經是和大家詳細的講過了
他的創作靈感
大部分都來源於Rift Culture
這種小衆的時尚風格
他本來就很難去吸引到
更加廣泛的消費者關注
尤其是當他出現在了一個
大衆非常熟知的奢侈品牌的時候
這種新風格的呈現
和品牌原本給大衆的認知
其實是有些割裂的
所以爲什麼曾經在比利
不怎麼啓用品牌代言人
和做營銷推廣的Daniel Lee
到了Burberry之後一反常態
不管是在哪個國家都官宣了
知名度和口碑非常高的藝人
成爲品牌大使或者是代言人
其實這就很好懂了
因爲在當下這種冷門的風格
他需要一個更強有力的推廣窗口
那麼爲什麼在那麼強大的明星陣容
和營銷推廣的攻勢之下
Burberry依舊在社交媒體上
給人一種不溫不火的感覺
其實我覺得這跟Burberry
現在複雜的視覺元素
難以讓人消化
還有整個品牌塑造的視覺形象
不夠高大上有很直接的關係
當我們在聊到
奢侈品牌給我們的印象的時候
往往是從一些很具體的細節去抓取的
像是現在聊到Prada
你可能會第一時間提到
Ralph Simmons
各種三角形的包帶和標誌
還會說到知識分子風格
說到聖羅蘭的時候
你會自然聯想到這幾期誇張的墊肩西裝
幾隻熱門手帶
還有強烈且獨樹一幟的大女人風格
說到BV的時候
你會提到老前鋒
重新回到大衆視野的編織工業
提到Celine的時候
你會想到凱旋門、商行夾克
藍色牛仔褲
還有那些被封印在黑白照片裏
瘦成骷髏的模特
但是提到Daniel Lee的Burberry
你會想到的是什麼呢
或者說你真正記住的都有哪些呢
那麼在Daniel Lee爲Burberry
打造的三季作品裏
就出現了多達七八種不同的格圍
五六種動物元素
還有幾種濃烈的色彩
和豪華的明星陣容
但是當這些零碎的元素
全部混雜在一起的時候
你會發現它們像是
一鍋用料非常足
然後又熬得特別濃稠的甜湯
把裏面的食材單拎出來
視頻起來又感覺不到太多的層次
大家一時間就很難在
這種厚重的視覺形象裏
找到一些特別出彩的閃光點
加上這幾季的時裝
它又特別的厚重
大量扭轉的格文元素它並不好駕馭
甚至是明星在穿這些衣服的時候
都是在翻車的邊緣的
包括有看到很多
在和品牌進行商業合作的穿搭播主
上身展示這些衣服的時候
我都可以很明顯的感覺到
是這些衣服在穿它們
而不是它們在去穿這些衣服
同時也因爲過於小衆
但又鮮明的時裝風格
讓Daniel Lee手下的Burberry
看起來不夠高大上
這種風格跟大衆認知裏的巴寶麗
是有偏差的
打開它們的社交媒體
你會發現五顏六色的背景
還有密密麻麻的進入商品圖
被夾雜在一組組典型白人的銷商照
和季節campaign裏面
這種視覺呈現風格看起來
會更加像是一個體量稍大一些的
designer brand會做的事情
因爲對於設計師品牌來說
精準的把每一款商品推出去
是一件很重要的事情
當然覺得詭異的是
這些看起來像是設計師品牌的設計
它的定價又非常的高昂
甚至有一部分的商品的定價
還高於原先RICARDO
任期時的價格
在這裏我就岔開話題
聊一個我自己的經歷
我曾經是有在店裏面看上了一隻
非常精緻的盾牌形狀的小包包
它很小
我心想這隻包包的價格也大概
八九千塊錢就可以買下來了
所以我就抱着買下來的心態
去詢問了一下價格
沒有想到SARS他和我說
這隻包包的價格是一萬七了
我當時整個人
脫口而出的三個字
那麼貴
SARS的反應還是很淡定的
他說這是我們新任品牌創意總監的設計
貴是貴在它的設計和創意
我當時的反應
就是默默把這隻包給放下來
然後說了一聲好的
當然這只是我的一個
關於這個品牌的小小的插曲
我想要表達的就是
他們的品牌風格和他們的定價
讓我覺得有落差而已
OK再回到設計和視覺風格
不夠高大上的這個話題
打開他們的instagram
你甚至還可以發現在某些post的評論上面
有人評價這個設計和視覺展現的形式
是不是看起來
太像J.W.Anderson了
由此可見
懂時尚的消費者是很聰明的
如果在風格和設計類似的情況之下
一個定價合理的設計師品牌
去相比一個高奢品牌來說
它的優勢是不言而喻的
OK接下來再來說說
第三個我覺得現在
Burberry爲什麼不太受到
大衆青睞的原因
其實這也和英國對我們的影響
越來越弱有關
大家是可以把時間往前推15年
在當時有一個非常流行的時尚關鍵詞
叫做英倫風
但是在2023年2024年的今天
你聽到英倫風這三個字的時候
你是不是會覺得
它是一種很過時的風格呢
當我們把流行趨勢的時間尺度
拉得足夠長的時候
你會發現在前10年到10年期間
美國和英國的時裝品牌
在中國的影響力是非常大的
但隨着中美中英關係
不再那麼的好
這兩國文化的影響力
就開始在中國慢慢退熱了
就像英國的時裝品牌
過度依賴80 90年代的搖滾風格
和一些偏離大多數
中國人審美的亞馬文化
它在中國的影響力
勢必會大大減弱的
所以不只是Burberry很難再一次
引起到大家的注意力
包括像McQueen Vivienne Westwood
這些英國的時裝品牌
也都有着同樣的遭遇
所以當英倫風不再是當下流行風向標的時候
Burberry還在過分的強調
加上互聯網的時代
大家獲取資訊的方式已經很扁平很迅速了
但亞文化風格的催生
還有小衆時尚派系的壯大
讓這個市場呢
已經很細分了
大家的審美呢變得越來越多元
簡單來說就是
大家已經開眼了
可以選擇的東西呢是有很多了
那麼如果說這個品牌
它在本土的這個個性化營銷
不可以很緊密的跟得上節奏的話
那麼這個品牌的勢必會在這個市場
跟消費者脫節的
不過就是在我去做這期內容
剛剛錄這期視頻之前呢
我恰好又去看了一下
Burberry他們最新發布的
這一個應該是新年的camping吧
我就覺得
就是他們的視覺風格有稍微的
迴歸到正統的感覺
一點點
OK最後呢再來說一個
我覺得比較微妙的細節
那就是Daniel Lee這個名字
還有他明星創意總監的身份呢
被去妹了
回顧Daniel在Burberry
發佈的第一個時裝系列的時候
在小紅書上其實是蠻熱鬧的
但可能你刷着刷着
就會發現有設計團隊的人
去認領秀場上的作品
其實我覺得這個做法
纔在一定程度上會對這類型的明星設計師有影響
因爲對於大部分
不太瞭解時尚行業的消費者來說呢
奔着設計師
或者說主理人去消費產品
這件事很重要
當大家發現原來Daniel Lee的角色
更加像是一個包工頭的時候
其中那種去妹的感覺呢
我相信是不言而喻的
同時Daniel Lee擅長的設計風格
在目前的市場上並不稀缺
除了我前面有提到的
同樣來自於英國的Jonathan Anderson之外
還可以在一些設計師品牌
找到相似風格的設計
如果說不是奔着巴寶麗這個title
還有格紋元素
風衣這些關鍵詞去買衣服的話
消費者的選擇其實是很多的
所以從財報
大家應該也能看得出來
除了風衣品類有增長之外
其他的數據並沒有什麼浮動
而且大家有發現嗎
曾經Daniel Lee在互聯網上的公關照
也不過就三四張而已
他整個人的人設呢
是很神祕的
但現在你可以在雜誌封面上看到他
時尚賬號的採訪內容裏面看到他
甚至呢
原本以遠離社交媒體和大衆
作爲賣點一部分的Daniel Lee
在幾輪曝光之後
他的神祕屬性也被消磨殆盡
去魅這件事真的就是不止一點兩點
綜上所述呢
我已經爲大家分析和歸納了
一些大家爲什麼在這個階段
對Daniel Lee
爲Burberry設計的這個時尚風格
不買賬的原因
那麼在視頻的最後呢
我覺得還是要去說一下
Daniel Lee在Burberry任期裏
一些我覺得他做得非常棒的地方
因爲事情還總是要
看兩面的對吧
而且我覺得去唱反調去挑刺
這件事情是很簡單的
但是我覺得可以從一個
創作者的身份去挖掘
另一個創作者他閃光的地方
我覺得這是一個非常
鼓舞人心的東西
我也更希望時尚行業是可以讓大家看到
一些大家真的是有在去
努力讓更多不瞭解
時尚文化的人去看那些東西的
那麼第一個我覺得很棒的點
就是Daniel Lee的Burberry
給了那些真正喜歡時裝
並且有能力去
消費時裝的人
提供了一個有別於同一梯隊奢侈品牌的
消費選項
縱觀在第一梯隊的時尚品牌
你會發現他們在這幾年都打了安全牌
設計相對保守
而且往往都是從自己的品牌
檔案簿裏去尋找設計靈感
並美名契約迴歸經典
但當你真切的去消費
過幾季之後你會發現
他們已經沒有什麼再值得去
復購的必要
那麼反觀Daniel Lee的Burberry
你會發現他的設計更加鮮活
更有生命力
在生活中擁有更高的可穿性
同時也集聚個人色彩
並且帶有小衆文化的味道
相比那些變化不多的奢侈品牌
的時裝來說
是一個更加新的選擇
所以如果說你是一個有實力的
時尚愛好者
在不考慮其他保值因素的情況之下
Daniel的Burberry
絕對可以給你帶來一個不一樣的體驗
第二個就順着這個話題
去說說Daniel Lee的Burberry的心
我覺得對於Burberry的老客戶
或者說Daniel Lee的粉絲來說
這種心是顯而易見的
無論是從設計層面
融入了新的時尚風格
還是視覺還有品牌概念的層面
他展現出來的是
一種更加平易近人的狀態
我覺得這種感覺
對於一個奢侈品牌來說
是非常難得的
因爲他更像是在與我們對話
年輕化的展現手法
讓這個品牌的距離感和我們更近了
如果他能夠往復循環的延展下去
對於新一波的消費者來說
會是一個非常大的機遇
最後當然還是得要淺誇一下
Daniel Lee的大膽和勇敢
作爲一個其實還算年輕的時裝設計師
他敢於在一個有着160多年的品牌裏
加入一些新的
同時又是誕生於倫敦本土的小衆文化
這其實在整個行業裏來說
是一個還蠻叛逆的做法
我覺得大衆應該給這些
剛從地下冒出來的時尚風格
更多一些耐心
對待他就像對待曾經的Vogue
Modern Future
Gender Neutral
Cyberpunk這些小衆風格一樣
讓他可以在主流設計師的培育之下
慢慢壯大
我覺得這纔是時尚行業裏
該有的多元與包容
好啦今天關於Daniel Lee和他的
Burberry的深度解析呢
就做到這裏了
不知道你對這位設計師
還有這個品牌
有沒有了更多新的瞭解呢
對我自己來說
我已經是很長時間沒有做過
那麼深度那麼長的內容了
時不時來上一期
我覺得是蠻爽的
我也希望在未來的這一年
還可以給大家帶來更多
不受品牌和商業制約
完全自由表達
我主觀意志的內容
好啦如果你喜歡我的視頻
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我們改天再見啦
