De débutant à PRO : les 10 réglages caméra incontournables

Théo Mandard
19 abonnés
23 Vues de vidéo·27 sept. 2024
Découvre les 3 ingrédients du Storytelling Scotchant : https://www.lescoulisses.theomandard.fr/storytelling-scotchant
les 10 réglages incontournables pour
donner un rendu pro à tes vidéos euh
Théo c'est quoi ce setup là tu nous as
habitué à un truc bien installer dans
ton canapé machin euh là c'est quoi
c'est un truc à l'arrache ou quoi et oui
aujourd'hui on est en mode minimaliste
mais on s'en fiche parce que je pense
que vous êtes pas venu là pour que je
vous raconte que je viens de me servir
un café ou alors que je veux avoir un
rythme un peu différent sur ma chaîne
dans les prochaines semaines non on s'en
fout ce qu'on veut c'est le contenu du
jour c'est-à-dire les 10 réglages
incontournables qui vont te faire passer
d'un vidéast débutant à un vidé pro on
est parti on commence tout de suite
alors déjà pourquoi ce format pourri de
vidéo trois raisons la première déjà mes
clients sont très pronant en ce mois de
septembre donc j'ai pas beaucoup de
temps à accorder à Youtube je suis accro
au Mind Mapping je passe mon temps sur
mon logiciel de Mind Mapping donc c'est
l'occasion de te montrer une fois de
plus à quel point c'est cool et surtout
la dernière c'est à cause de Matthieu
miziraka il est venu sur mon canapé il y
a quelques mois et il m'a dit ouis Tho
tu mets 2 3 heures à installer ton setup
moi chez moi c'est le bal couilles à
tous les étages j'allume je tourne et je
coupe et ben Mathieu je vais faire comme
toi donc si vous avez envie de vous
plaindre allez vous plaindre auprès de
Mathieu parce que aujourd'hui on va
aller droit au but alors déjà quelles
sont les choses qu'on va mettre à la
poubelle tout de suite les réglages
qu'on ne va pas évoquer aujourd'hui et
ben évidemment tout ce qui est log lut
prorise 4 2 2 10 bits RW 32 bits virgule
flottante et cetera si tu débutes ne
prends pas la tête avec tout ça c'est
pas du tout des choses que tu dois
étudier et c'est vrai que je pense que
si tu te balades un petit peu sur
YouTube tu dois dire on parle que
de ça que de ça moi j'y comprends rien
c'est trop technique et ben cette vidéo
là pour toi pour recentrer le focus sur
les 10 réglages les plus important allez
on est parti pour ces 10 réglages et tu
vas voir que le dernier le 10e est un
petit peu particulier je pense même que
tu vas pas être très content que je te
le dise mais c'est pas grave j'irai
quand même le premier c'est tout
simplement la cadence d'enregistrement
c'est la première chose que tu dois
régler sur ta caméra et bah tu vas te
régler sur 25 images par seconde donc là
je t'ai fait des captures d'écran de mon
Lumix S52 mais c'est valable sur toutes
les caméras bien évidemment 25p ça veut
dire 25 images par seconde pourquoi
parce que c'est la norme de diffusion en
Europe au cinéma c'est 24 aux États-Unis
c'est 30 nous en Europe on est sur 25
donc tu te mets sur 25 images par
seconde il y en a qui vont me dire oui
mais si je veux filmer des ralentis
quand tu débutes en vidéo focus-toi sur
la vitesse réelle donc tu te mets à 25
images par seconde et ça va jouer sur le
fait que tu vas avoir une super image
deuxième réglage ça va être la
définition et non pas la résolution on a
tendance à confondre les deux et ben là
tu vas te mettre tout simplement en 4K
donc alors oui c'est pas de la vraie 4K
c'est de l'ultra HD donc 3840 par 2160
pourquoi et ben parce Queen fait tu vas
avoir une bonne qualité en 4K et ça va
te permettre si tu diffuses tes vidéos
en HD comme je fais moi avec mes clients
de pouvoir rezoomer un petit peu dans
ton image en 4K donc ça te laisse de la
marge mais ça ser rien d'aller te
prendre la tête avec de la 6k de la 8k
ou je ne sais quoi ça ne sert à rien
donc tu filmes tout en 4K 25 images par
seconde quand tu commences et comme ça
tu es sûr d'avoir une super image de
bonne qualité ensuite troisième chose
c'est le débit d'enregistrement ça c'est
quelque chose qui est important et qu'on
néglige souvent par exemple ici j'ai une
capture d'écran où je suis à 150 MB par
seconde ça veut dire quoi ça veut dire
que une seconde de vidéo va peser 150 MB
c'est assez simple c'est un petit peu
comme si tu avais une rivière plus la
rivière est large plus elle va avoir un
débit important plus elle peut
transporter d'information donc forcément
moins ça va compresser les choses et ben
en vidéo c'est pareil plus le débit va
être élevé plus il va transporter
d'information et donc moins ça va avoir
compressé ton image et donc dégrader ta
qualité d'image donc si tu es sur des
débits du style 10 20 30 40 Mbit par
seconde ça va pas être beau en terme de
rendu donc moi je te conseille de
prendre vraiment minimum 100 MB par
seconde sur ta caméra des fois c'est
écrit Mbps des fois c'est écrit un grand
M sur Sony par exemple mais je te
conseille de prendre au moins 100 puis
après tu peux aller à 150 200 et cetera
ça on va pas rentrer en détail 4ème
réglage et B c'est le mode d'exposition
alors ça c'est un des éléments cruciaux
de cette vidéo là pourquoi parce que tu
connais le le stress qu'on a quand on a
cette fameuse molette sur le dessus de
notre appareil M S a P i a on y comprend
plus rien donc les modes PASM c'est des
modes pour la photo et ici on a le mode
avec une petite caméra et un M qui est
pour la vidéo donc on pourrait avoir
tendance à à se dire ok je suis en vidéo
je mets en mode vidéo et puis c'est
réglé pour mon mode d'exposition et bien
non parce que quand on va aller dans le
menu par exemple du S52 on va pouvoir
choisir le mode d'exposition également
pour la vidéo P S ou m et moi je te
recommande de te mettre en m ce qui fait
que tu vas avoir tes trois réglages
d'exposition en manuel et ça c'est très
important d'être en manuel pourquoi
parce que si tu es en mode aut
automatique ton appareil va compenser en
permanence l'exposition si par exemple
tu fais un mouvement de caméra et ça ça
va donner un côté très amateur à tes
vidéos le 5eme bah du coup ça va en
découler on va parler des iso justement
alors les iso c'est assez simple on va
se régler au minimum alors des fois sur
YouTube on entend parler d'ISO natif ISO
minimum et compagnie là pour faire
simple vu que je m'adresse au débutant
c'est tu te mets à la valeur la plus
basse possible des iso euh c'est pas
compliqué tu as tu as tu as une jauge
ici d'ISO par exemple qui commence à 200
qui va à 400 800 et cetera jusqu'à 52000
je ne sais combien tu te mets à 200
c'est simple pourquoi se mettre au
minimum et B parce que tout simplement
plus on va augmenter les iso plus on va
rajouter du bruit numérique sur notre
image hein d'accord parce que les ISO en
fait ça va augmenter artificiellement
l'exposition donc plus plus on augmente
artificiellement l'exposition plus on
rajoute des défaut du bruit qui grouille
et cetera et ça c'est ce qu'on veut pas
6e réglage c'est la vitesse d'obturation
qu'on appelle aussi shutter en anglais
alors là c'est assez simple on va se
régler tout simplement sur 1/e pourquoi
et ben tout simplement pour des
questions de flou de mouvement vu qu'on
filme à 25 images par seconde on va
rechercher un flou de mouvement naturel
qui est semblable à ce qu'on verrait à
l'œil nu quand on regarde un arrosoir
qui verse de l'eau dans un saut avec
l'œil nu on ne voit pas toutes les
petites gouttelettes on va plutôt voir
un espèce de filet comme ça et ben ça
pour reproduire ce flou de mouvement
naturel on va se mettre sur 1/50e au
niveau du shutter donc du coup ça se
passe ici là ici on a un petit 50 par
exemple sur mon S52 et ça et bah c'est
encore une fois pour filmer à vitesse
réelle après si tu fais du ralenti c'est
une autre un autre sujet mais on va pas
aborder ça dans dans cette vidéo ici
l'objectif c'est vraiment de comprendre
quels sont les réglages fondamentaux
pour commencer à faire de belles images
ensuite et ben le troisième côté du
triangle d'exposition c'est l'ouverture
et ben l'ouverture c'est un petit peu
différent c'estàdire que là c'est j'ai
mis que c'était le Joker c'est le seul
qu'on va bouger il y a pas de règle où
tu vas te mettre tout de suite à telle
valeur là où les iso c'est minimum et le
shutter c'est un 50e l'ouverture c'est
le Joker c'està-dire c'est le seul qu'on
va pouvoir bouger d'un extrême à l'autre
déjà bah ça va compenser l'exposition
parce que quand on va ouvrir au max
comme par exemple ici F28 ça veut dire
qu'on va faire rentrer beaucoup de
lumière donc on va faire ça si l'image
est est trop sombre et si on se met à
F22 comme ici ça veut dire qu'on va
fermer fermer fermer et donc faire
rentrer moins de lumière donc si notre
image est trop claire c'est ça qu'on va
faire donc du coup il faut ossiller
entre la pleine ouverture et la pleine
fermeture mais il va y avoir également
un incident sur l'image c'est la la
profondeur de champ quand on est à
pleine ouverture ici on voit qu'on a une
faible profondeur de champ avec beaucoup
de flou à l'arrière-plan et quand on a
une grande ouverture quand on a fermé à
fond pardon donc c'est-à-dire un chiffre
F qui est grand et ben on a une faible
on a une grande profondeur de champ je
m'embrouille moi-même ici on a les
arbres qui sont quasiment net au fond et
moi je suis net donc c'estàd qu'on a
quasiment tout qui est net donc
finalement le fait d'avoir une grande
ouverture permet de détacher notre sujet
du fond alors que le le fait de fermer
permet d'avoir un maximum de planans
premier plan deuxème plan 3è plan net en
même temps pour finir sur les trois
derniers avant d'arriver au 10è qui je
pense va te faire queiner c'est la
balance des blancs bien évidemment la
balance des blancs c'est exactement la
même chose on va la la mettre en Kelvin
c'est-à-dire on va fixer un réglage
manuellement si on la met en auto la
balance des blancs et ben un coup
l'image va être un peu jaune un coup
l'image va être un peu bleu et ça ça va
donner un côté très amateur à nos images
et nous c'est pas ce qu'on veut on veut
montrer qu'on est des pros de la vidéo
donc on se règle en Kelvin et du coup on
va se mettre à 5600 kvin si on filme la
lumière du jour donc qui est une lumière
blanche soit c'est la lumière soit on
est dehors c'est la lumière du soleil
soit c'est une lumière artificielle qui
est blanche donc par exemple là ma
caméra elle est réglée à 5600 quand je
vais dehors ma bouteille de est bien
blanche et quand je vais à l'intérieur
avec une lumière artificielle plutôt
jaune la bouteille de lair rend
complètement jaune donc là 5600 c'est
valable que pour l'extérieur par contre
si je suis en intérieur je vais mettre à
3200 d'accord en lumière artificielle
plutôt jaune là du coup j'ai une
bouteille de lait qui est bien blanche
par contre si je m'étais mis à 3200 à
l'extérieur et ben j'ai un rendu qui est
complètement bleu je précise que j'ai
des tutos pour la plupart même pour t
ces éléments là donc si tu veux aller
voir les tutos spécifiques pour la
balance des blancs pour l'exposition et
cetera n'hésite pas à aller les voir on
arrive sur le 9e réglage alors le 9e
réglage c'est le profil d'image ça c'est
quelque chose qu'on entend pas forcément
parce que la plupart vont conseiller de
filmer en log moi je déconseille
fortement de filmer en log surtout quand
on commence mais par contre je
recommande de choisir un profil flat
c'est-à-dire pas de prendre le profil
standard qui est trop contrasté trop
saturé et qui va donner une image
amateur donc on va choisir un profil
flat j'appelle ça flat parce que ça
dépend des marques chez le mix par
exemple c'est le cinelik D2 ou cinelac d
sur le GH5 du coup c'est une image qui
est un peu moins contrasté un peu moins
saturé mais pas autant que le log ce qui
fait qu'elle est exploitable tel quel
mais on peut quand même venir
retravailler notre image à l'étalonnage
si on le souhaite moi pour information
je tourne 100 % de mes vidéos en clike D
et je précise que tous les paramètres
sont par défaut c'est-à-dire que je je
mets tout à zéro pas à -5 pas à + 5 je
laisse tout à zéro comme ça c'est simple
on laisse le boîtier tel qu'il a été
configuré et ça fonctionne très bien et
enfin le 10e réglage celui qui va te
faire grincer des dents où tu vas me
détester parce que je te dis ça
attention roulement de tambour et ben ça
va parler de la mise au point et je vais
te conseiller tout simplement de prendre
une mise au point manuelle avec le focus
peaking comment ça moi je veux filmer en
autofocus parce que regarde même toi Tho
tu filmes en autofocus ton appareil tu
t'avances il s'adapte tu te recule ça a
l'air d'être génial moi je veux pas me
prendre la tête à faire la mise au point
à la main on est en 2024 faut arrêter
les conneries ben écoute moi je te
recommande vivement d'apprendre à faire
la mise au point manuellement parce que
je le fais encore sur beaucoup de
projets notamment pour mes client parce
que c'est comme ça qu'on comprend le
fonctionnement de la mise au point et
surtout la mise au point auto ne marche
pas dans toutes les situations c'est
pour ça que j'ai précisé d'activer le
focus piaking le focus piaking c'est un
réglage qui va venir colorer la partie
de l'image qui est nette d'accord donc
par exemple ici sur cette image là on a
un premier cas où j'ai fait la mise au
point sur le Pinot butter et ben on a le
pot de Pinot butter qui est un petit peu
bleu ensuite j'ai fait la mise au point
sur mon trépied et ben on a le trépied
qui est bleu donc en fait ça permet
vraiment de faire une assistance pour
être sûr de ce qui est net parce que si
on fait ça à vue de nez c'est c'est un
peu pe risquer vraiment pour moi le
combo mise au point manuel et focus
speaking c'est la meilleure façon de
comprendre comment fonctionne la mise au
point et surtout vraiment bien
appréhender la vidéo parce que la mise
au point c'est quelque chose qui peut
être vu comme une contrainte merde je
suis flou mais également comme un atout
ok je vais faire la mise au point sur ça
et pas sur ça parce que là s en a
plusieurs plans et ben il faut faire un
choix ou alors je vais faire des effets
de transition de mise au point mais
vraiment le plaisir de tourner la bague
et de voir l'image se coloré en fonction
de sket je te recommande vraiment de
faire ça et ensuite si tu veux utiliser
l'autofocus plus tard ou pour des
situations spécifiques comme par exemple
une interview si tu as un autofocus
performant et ben tu pourras t'en servir
mais au moins tu sais que tu pourras
toujours revenir au focus manuel au cas
où alors si tu fais que de l'autofocus
et ben en fait il y a plein de
situations où tu pourras pas te
contenter de l'autofocus et du coup tu
tu te sentira bien con dans ces
situationsl donc voilà pour mes 10
réglages on n pas sur des trucs où j'ai
pas réinventé la roue on est sur des
choses assez simples mais qui sont bien
souvent négligés il y a bien souvent des
erreurs sur ces 10 réglages là je le
vois beaucoup chez les élèves notamment
donc si tu mets tout ça en place
normalement ton image va vraiment passer
un cap et avoir un rendu pro et pour
finir cette vidéo j'ai envie de te dire
et après et après ça une fois qu'on a
mis en place ces 10 réglages on a une
super image on est fier de nous machin
et ben qu'est-ce qu'on fait du coup
comment va se comporter le spectateur
devant ta vidéo une fois que tu auras
mis en place ces 10 réglages et bien tu
as deux possibilités le premier cas et
ben c'est malheureusement désolé de te
l'annoncer voilà il va bailler même s'il
a une assiette de cookies et une tasse
de qui a fait à côté de lui ça risque
d'être un peu gênant pour toi donc là ça
veut dire que tu n'as aucun storyting
c'està dire que ta vidéo est parfaite
techniquement tu as une super image mais
elle ne raconte rien alors si ton
objectif c'est de faire un somnifère tu
peux te lancer tu peux faire un
partenariat avec Sanofi ou je ne sais
quelle marque pharmaceutique à l'inverse
deuxième cas qui peut se produire et
bien c'est tout simplement ça donc là je
ne sais pas ce qu'il a vu d'ailleurs vu
que c'est une image générée par
intelligence artificielle on SAA jamais
mais voilà il est vraiment captivé il
est emballé il a vraiment hâte de voir
la suite de la vidéo là ça se ressent
vraiment c'est parce que tu auras mis en
place un storytelling scotchant donc à
toi de voir bah dans laquelle des
situations tu as envie d'être mais si tu
as pas envie que tes vidéos deviennent
un somnifère ambulant et bien j'ai une
bonne nouvelle pour toi je t'ai préparé
une courte vidéo bonus de 10 minutes sur
justement le storytelling scotchant tu
verras que je te présente les trois
ingrédients essentiels que tu dois
mettre dans toutes tes vidéos pour les
rendre captivante c'est quelque chose
que j'applique moi-même dans mes vidéos
YouTube également avec mes clients bien
évidemment je te mets cette vidéo bonus
juste en dessous c'est le premier lien
tu verras en 10 minutes les principes
fondamentaux du storytelling scotchan
j'espère que cette vidéo en mode B les
couilles à tous les étages comme dirait
Mathieu t'a plu et on se dit à très vite
