山水畫故事之展子虔《遊春圖》

水域魔咒第十三期 下面我們來看一下 斬子前的遊春圖 首先我們來看一下畫面的空間處理 遊春圖中間是一片水域 然後逐漸延伸到遠方 左邊的山坡略小 右邊的山坡佔據大半個畫面 這個山峯有重疊之勢 那種重疊會讓人感覺到有無限的空間 這個時候的處理還是已經開始有成熟的跡象 給人一種比較空闊遼遠的感覺 就像彥宗所說的 遠近山川 遲遲千里 這個時候的畫面空間的處理是很關鍵的 這個空間處理好了 就把整個畫面推向了一種 由近及遠的一個感覺 已經不再是最開始 像魏晉時期的一種電視西置的那種畫面 然後我們再來分析一下這個畫面的一個色彩 這個畫面仍然是採用的是清綠色色 然後有金碧輝煌質感 比較簡單的勾線和填色的方式 我們來看一下它的這個對於物象的一些處理 首先是山石的處理 這個時候的山石並沒有很多的這種村法 我們往後這個山水畫後面發展到勾村點染 這個時候的山石只是勾線 只有線條 然後複色 沒有很多的村法 它的這個山石的上部是用清綠 然後三角用褶石 西方的這種畫面語言來說呢 就是有冷暖的一個對比 還有畫面中的物象比較多的就是這些樹 這個樹分為了三個部分 一個近處的樹 然後這個中景的樹 還有這個遠處的樹 這個時候的畫樹 依然是有那種生畢不止的感覺 就像我們把手掌伸出去 手指的那種張開的這種狀態 它的執著姿態已經比魏晉時期改變了不少 但是還是不夠 然後遠山的這個樹呢 是一堆一堆的 已經開始概括了 就是說近處的樹和遠處的樹 沒有那麼 像以前一樣都是處理成相同的手法 它兩邊的這個層次 遠近的層次還是很有不同 另外呢 近景離我們很近的這一塊樹的處理 樹的姿態很美 它已經開始注意到這個樹的 婀娜多姿 比方說有彎曲的 然後有穿插 有組合 有它們一個大小的一個比例 很好的配合 但是疏密明顯是不太夠的 但是已經很成熟的一種處理方式了 還有它的一個樹葉的處理 這個圖片是比較模糊的 樹葉的處理呢 有些胡椒點 也有些這個個子點 就是像介子緣總結的那些處理方式 已經開始高度概括了 這是它畫面的一個內容 還有它的一個水波紋 水波紋是用很細的線條 然後勾勒出來 起伏蕩漾很自然 然後越遠越淡 水光接天 就是說有近極遠的這種空間感 都是相互生成的 你看這樹 石 然後水 還有雲 它們是共同構成了這種 激闊遼遠的這麼一種感覺 詹子乾的畫 雖然沒有完全脫離六朝時期的那種製作之氣 但是對於山石雲水的一個空間佈置 相對於前代已經發展得很好 然後它的青綠山水畫 對於唐初的山水畫 尤其是對於李子遜的青綠山水影響很大 另外一個要補充的問題是 關於作品的真偽問題 那麼詹子乾的畫 現存有一張宋徽宗親筆寫的 《詹子乾遊春圖》字樣 歷來被認為是原作 但是也有人認為是北宋的複製品 很有可能就出自宋徽宗畫院 但是在原作存疑的情況下 這種有來歷的複製品也是極為寶貴的 就如同王羲之《蘭亭集序》 也是找不到真跡 但是有馮承肅、虞世南 楚隋梁等多位書法大家的臨摹 也能夠領略王羲之書法原帖的神采 所以《遊春圖》即便不是詹子乾的手筆 但是我們也可以通過這一幅作品的基底 來去領略當時山水畫的一個面貌 今天就分享到這裡 謝謝大家 拜拜