【國畫山水】子晞山水畫名作精講：關仝《秋山晚翠圖》中夾葉樹的勾勒及造型

朋友們大家好 我是子希 歡迎來到歷代深水名作局部精講系列 今天我們來講一講五代時期 關桐的秋山晚翠圖中夾葉樹的勾勒 以及村差的方法 秋山晚翠圖描繪的是中國北方的景色 深谷雲林 氣壯意長 這幅圖用筆簡靜 線條粗細段序有別 落墨自然生動 可以說是中國古代山水畫中的上乘之作了 古人甚至評價說 關桐的畫有筆愈簡而氣愈壯 景愈少而意愈長的意境 這幅畫中呢 山峯峭壩 山間的叢林 生長在濺水的懸崖之上 氣勢雄偉 關桐早年師法精好 並發展了精好的畫法 將北方的全景式山水格局 傳給了北宋的畫家 關桐據說很喜歡畫秋景 根據宣和畫譜的著陸 玉甫中所藏他的作品 就有94件 其中帶有秋字的作品 就有44件 佔半數之多 甚至作品的名稱中 有秋山二字的 就有22件 秋山晚翠圖 應該是眾多秋山作品中的其中一幅 今天我們主要講一講 秋山晚翠圖中 假葉樹的鉤勒以及村差 我們可以看到 在秋山晚翠圖中 畫面下半部分的一層樹 這層樹密密麻麻 可以說是密不透風 其中以假葉樹為主 關桐假葉樹的造型 可以說十分的獨特 我們前面學過 從唐代的李思迅 到武代的關桐 像他這樣的假葉樹的造型 其實真的還是第一次見 秋山晚翠圖中 假葉樹的樹幹 非常的婀娜窈窕 也很盤曲有力 樹幹 樹身 以及樹的根部 都是以中鋒用筆去完成的 其中啊 樹幹在鉤勒的時候 要用濃墨 中鋒用筆 筆上的水分不要太多 大家在練習的時候 還是要注意 盡量把手腕的力 匯聚到筆尖這樣再去行筆 行筆的時候還是一樣 雖然線條細 但是還是要用筆尖 去做一個揉筆的動作 揉筆的時候尤其要考慮好 揉筆的位置 大家看圖就可以發現 這棵樹的主幹和小枝的區別 還是非常明顯的 不論是長短 還是粗細 還是筆墨的刻畫上 都有非常明顯的區別 這棵樹的左半部分已經枯死的樹幹 它整體呢 是向下垂的 這裡的用筆呢 就要像蟹爪枝那樣 向下曲彎 很多同學呢看不懂這裡的結構 其實呢我們伸出手 手掌向下 然後手呢關節處稍稍隆起 這樣呢就可以很明顯的 模仿這一處的結構了 在勾線的時候要特別注意 關銅在勾線的時候 它採用了 長短結合的方法 有的線條非常的短促 很有跳躍感 甚至有點看不到邊際的樣子 但有的時候 它又以連貫的 長的線條去勾勒 這樣長 短結合的樹的 結構和造型 會給整棵樹增添 靈動有趣 以及變化豐富的層次感 在勾勒的同時 我們也要將樹中間的結疤部分 同時去勾勒 在左半部分的 這棵枯枝上面 我們可以看到 關銅在這裡其實有一筆霧筆 但是它為了整個 樹枝的造型 以及更逼真的自然感 它在這裡呢 又在左邊補了一筆 其實我們大可以大膽落筆 不要害怕畫錯 很多畫家呢在畫的時候 都會產生很多的霧筆 其實還是有 很多修補的辦法 修補之後呢 甚至這一筆霧筆會成為點睛之筆 前提是 你的用筆和用墨 不要特別的過分 如果說特別的重特別的黑 那這裡呢其實也不太容易修補 在樹幹的中部 大家要注意 這裡呢小枝 生長在了前面 那樹的主幹在勾勒的時候 就要去避讓前面的小枝 會有前後的趨勢變化 和空間關係 如何去區分空間上的距離呢 首先呢就是要 區分它的造型上的 豐富程度 那麼前面的造型豐富程度呢 就要高一些或者是要大一些 造型上呢就要多一些 後面呢就要簡單一些 還有就是用筆的力度 眾所周知前面的 力度要大一點 後面的呢則輕輕帶過就可以了 第三個則是墨色的濃淡 在墨色這一方面 可以以濃的襯淡的 也可以用淡的 去烘托這個濃的 和拉遠這個距離 其實無論是山石和樹木 都可以從這幾個方面 去拉伸它的空間感 其實看棺桶的樹 給人特別強烈的 一種生命力的感覺 就像是從石頭縫裡 擠出來的一種植物的一種狀態 大家其實可以想像一下 如果你通過一個 很窄很窄的門 你會是直直的走過去 還是說扭動著身體 把自己給擠出去 那當然是擠出去了對不對 那這樣一種擠和扭的動作 就產生了力的美感 也讓人更能感受到 生命力的頑強和不屈不撓的精神 我們看這一幅圖 就可以知道 畫面下半部分中的叢樹 看起來像是 用枯筆去畫的 其實不然 棺桶那時候做畫的載體 是用絹 而我們現在多用紙 在用絹做畫的時候 如果筆上的水分不是特別大的話 那看起來 是會有一點枯筆的狀態出現的 但是 我們現在用紙 如果你用特別乾的筆去畫 反而達不到想要的效果 因為乾筆在勾勒線條的時候 會不那麼流暢 也很難去勾出 一根完整的線條出來 尤其是在五代和 北宋時期 大家多用絹去做畫 那用絹去做畫的時候 筆上的水分還是比較多的 之所以看起來像是用枯筆去畫的 那其實是他在 村擦的時候做了兩個步驟 第一個就是用淡墨 第二個就是減少筆上的水分 這樣呢 就給人一種模模糊糊 看不清楚的一種感覺 配合上他的勾勒的線條 就給人一種像是枯筆 畫出來的感覺 有的朋友可能會好奇 造型如此複雜的一棵樹 我是如何去徒手 將它勾勒完的 其實這個問題呢 大家可以通過多多的練習 同樣也可以達到徒手去勾勒的 這就要考驗 大家在勾勒的時候 眼睛的一種觀察力 比如說在 動筆之前 我們首先要看一看 這棵樹的一種大致的姿態 在腦海裡呢形成一種印象 有了這樣的大概的印象之後 再去動筆 在動筆的時候我們還會再反復的去看 這個複製品 比較和分析 樹幹和樹枝 中間的關係 那我們在畫的時候呢 就能運用自如了 同時啊還要注意一點 那就是 樹中間的空隙部分 也就是我們除樹幹之外的 一些留白的部分 我們在畫的時候 不僅是著眼於 這個線條怎麼去勾勒 還要注意一些白的 留白的一些造型 這也就是我們為什麼能夠很好地掌握 這棵樹的姿態的一個關鍵點 大家如果一開始 做不到徒手勾勒的話 可以用鉛筆先在紙上 畫一個大致的輪廓 然後再去用毛筆勾勒 這樣就可以更好地去 理解和掌握 筆墨上的一些關係 不用太受造型上的牽絆 在寸插的時候 筆上的水分要少一點 墨色要淡一點 同樣的還是在樹幹的 轉折處和結構點上去寸插 結疤的四周 也要有部分的寸插 其實五代時候的寸法 並不是十分的成熟 在寸的時候 也不會特別去講究 每一筆寸是不是達到了完美的要求 這樣啊 反而比較生動和自然 好了 這節課就講到這裡 下節課我們開始講 董源的一片江南 歡迎大家評論留言 轉發關注點贊收藏 謝謝大家