賽老師國畫課堂 龔賢山水欣賞

鞏賢是一位明末清初的畫家 他是金陵八家之首 江蘇崑山人 明末戰亂期間一直在外漂泊 到了清代呢 就隱居不出 居住在南京的清涼山 賣畫 教學為生 鞏賢的山水畫非常的重視構圖 他的畫視野開闊 氣象萬千 將三元法發揮得淋漓盡致 出神入畫 他一生的藝術經歷 是一個由白到黑的過程 畫法分為兩類 一類是白拱 一類是墨拱 白拱時期的山水 風格空靈淡遠 以勾線 墨染 並伴以臺點為主要的表現手法 中年以後呢 他開始嘗試用積墨法來畫 最終形成了黑拱的面貌 在中國美術史上取得了前五古人的成就 他在畫山石樹木的時候 用筆主要以中鋒為主 用積墨法做反復的寸擦 多至十幾層 墨色呢 極為濃重 但仍有深淺濃淡明暗的變化 呈現出一種鮮潤沉厚的風采 拱賢鮮明的藝術風格和獨特的創造 在當時和後世都產生了顯而易見的影響 在當時 拱賢的成就 使他成為了金陵畫風的當然代表 在近現代的畫壇 拱賢也有很大的影響 甚至說超越了過去 這不僅是在國內 在國外也是 十九世紀末 二十世紀初 拱賢的畫風受到了日本人的重視 他們重金收購 流傳到日本的畫作 對日本產生了一定的影響 在國內方面 黃彬弘 李可染 在拱賢積墨山水的基礎上 形成了重墨山水的新形式 黃彬弘曾說過 拱賢的墨勝過名人 我曾施法 在用墨方面 拱賢做出了突出的貢獻 墨在中國畫裡 具有很強的表現作用 它承載了中國傳統中 以素為貴的社會意識內涵 拱賢以五代時候 董源巨然的畫法為基礎 深入地領悟學習 並參考了米福和米友仁父子 吳鎮以及沈舟等人的墨運 同時結合自己 對自然山水的觀察和感受 形成了自己魂譜中 見繡意的用墨方法 達到了很高的境界 在當時以四王為首的畫壇 獨樹一幟 拱賢的書法造詣也非常的高 他主要受米福和董其昌的影響 尤其是對米福 有著自己獨特的理解 能夠自出胸意 書寫自然 非常的富有節奏感 拱賢對於厚和黑的獨到領悟 在山水畫史上樹立了新的里程碑 尤其是拱賢這種 嚴謹勤奮的創作態度 值得我們去學習和繼承