中國十大傳世名畫之百駿圖—清代郎世寧

百駿圖是意大利籍清代宮廷畫家狼士寧創作的繪畫作品,是中國十大傳世名畫之一。 原作由紙本和卷本兩個版本,分別收藏於美國紐約大都會博物館紙本和中國臺北故宮博物院卷本。 此圖為卷本,共繪有一百匹駿馬。長卷洋洋灑灑,塑造了一大羣或站或臥,或翻滾兮兮,或打鬥覓食的駿馬,他們聚散不一,自由,舒閒。 畫作中除了上百匹駿馬之外,還有人物、山水、草木,無不精緻寫實,形象逼真,給予人們足夠的空間,令人產生無邊的遐想。 同時畫繪的形態和神態作者,也通過細畫的透視和光感等技巧表現出來,畫得相當精細,立體感強。 此畫上,作者運用中國的毛筆、紙卷和色彩,卻以歐洲的繪畫方法,注重於表現馬匹的解剖結構,體積感和皮毛的質感,使得筆下的馬匹形象造型準確,比例恰當,凹凸立體。 而不像中國古代畫,畫家採用延綿求進的線條,來勾勒物像輪廓的方法。 他是以細密的短線,按照素描的畫法,來描繪馬匹的外形,皮毛的皺褶和皮毛下凸起的血管、筋腱,或者利用色澤的深淺,來表現馬匹的凹凸肌肉。 與傳統中國繪畫中的馬匹形象,迥然有別。 以中國傳統繪畫技法,加入西洋光影透視法及西化顏料,以顯示中西趣味兼容並蓄的畫面。 如畫中馬匹、人物、樹木、土坡皆應用了光的原理,使物像極富立體感。 而如松針、樹皮、草葉等的墨線勾勒、石塊土坡的村差等,仍含有中國傳統手法,即使是馬匹及樹幹上的陰影表現,亦是以中國傳統的渲染方法來完成的。 此畫構圖複雜,風格獨特,極具意趣,別具一格。 儘管全圖包含了馬匹、牧者、帳篷、樹木等眾多景物,但作者充分顯示了其虛實相見的構圖功力,畫面由牧者引出,又以牧者結束。 而作為主角的白匹郡馬,均在牧馬人的引導控制之下活動。 整幅畫面聚散,西疏的設置充滿了節奏感。 中國畫是散點透視,西畫是焦點透視。這種透視效果,在這幅冊頁中充分體現出來。 這些技法,對後來中國畫的發展,都有很大的影響。注重形象的解剖結構,光影效果及立體感。 並且,在此畫上,作者將中國畫法,巧妙地與西法相融合,突破了明清時期大部分山水、花鳥畫作品,以水墨為主流的表現方法,另闢蹊徑,創造了一種中西合璧的繪畫新風格。 具有開拓性的意義,對於中國傳統繪畫的發展,產生了巨大的推動和衝擊。 這卷畫符完成之後,一直收存於清宮,乾隆時期被編入《拾取寶龍》初編藝書。 清代末期,一直被清代皇室珍藏於圓明園,後來被運到臺灣,收藏於臺北故宮博物院。