02 喬託，西方繪畫之父

大家好 我是逛遍歐洲博物館的呆貓 上集提到的佛羅倫薩畫家契馬布埃 應該說是中世紀拜占庭藝術的最後一位大師 而徹底改變繪畫歷史進程 開啟意大利文藝復興藝術的 是被稱之為西方繪畫之父的喬託 契馬布埃也是一位大膽突破的畫家 那為什麼喬託在藝術史上的地位 要遠超契馬布埃呢 讓我們來比較一下這兩位藝術家的作品 儘管契馬布埃的作品上已經有了空間的感覺 但畫中人物的體積感 依舊是靠身上衣服的線條來刻畫的 這是拜占庭藝術中常見的一種格式化的表現手法 相比之下 喬託的畫除了空間的空氣感和深度更加明顯以外 人物看上去也更圓潤 更立體 更有雕塑感 甚至讓人能感覺得到人物的體積和重量 而這一切都不是靠線條來實現的哦 喬託的畫面給人一種真實存在的感覺 要知道中世紀拜占庭的盛夏畫是不追求真實的 還在西方繪畫的透視法則被發明之前 喬託就已經開始力求在平面上立體在線空間的深度感 並將過去平板單調的單一金色背景改為風景或藍色 而他最大的創新是他擺脫拜占庭式格式化的表現方式 在認真觀察自然的基礎上 將人物客觀真實的再現到畫面上 他最著名的作品是在意大利北部城市帕多瓦的 斯科洛維尼禮拜堂裏38幅宗教故事詩壁畫 喬託之前的藝術家 基本上只看到了神 而喬託卻看到了人 這些痛苦莊重的臉龐 這些伸開的手臂 這些彎曲禱告的身體 喬託通過畫麪人物向我們呈現出了 屬於人類的情緒 慾望和夢想 這些人物不再是中世紀繪畫上如幽靈一般的存在 而是有血有肉有人情味的世俗男女 他們像是被靈魂之光貫穿而過 一下子活了起來 在喬託之前 從來沒有人關注過女性的內心世界和情緒 從來沒有人看到過女性在人類情緒表達中的核心地位 像是在緊繃眉毛下的眼睛 意味在緊握雙手上的面旁 俯下身軀伸向耶穌的雙手 這些女性的肢體動作 有種超越宗教題材的力量 讓我們感受到了母性 親情和愛情 而最神奇的是喬託畫面中的每一個人 在表達各自情緒的同時 又能夠彼此自然而和諧的組成一個整體 喬託的話實現了繪畫所要表達的 情感需求和審美需求的高度統一 喬託的構圖是個奇蹟 我希望有一天你們能去意大利帕多瓦的 斯科洛維尼禮拜堂看喬託的作品 當你去了 看過 就會有一種溫暖 永遠留在你心中 看大貓藝術史 關注我