《魯特琴師》| Michelangelo Merisi da Caravaggio(1595)【世界千幅名作欣賞】

之前有人用這樣一句話來描述這幅畫 一個穿著白色罩衫的女人 對著她前面的曲譜 彈著動人的詩情 但是 那雙形如女人般優美靈巧的手 卻並不是女性的手 這只是畫上諸多的模稜兩可 旨意不明的內容之一 如同畫家本人迷一樣的人生 她就是米開朗基羅·梅里希 而她更為人所熟知的是她的綽號 一個意大利小城的名字 卡拉瓦喬 而她就是在那個城市出生的 她大約是在1596年創作的這幅畫 那時她25歲 一個與她同時代的人說 卡拉瓦喬認為這幅畫是她畫得最美的一幅 畫上的魯特琴師是一個小夥子 卡拉瓦喬早期作品裡 人物外形多介於男性和女性之間 既瀟灑飄逸又美麗動人 她的手輕壓輕弦 而在那麼一瞬間音樂聲也停了下來 彷彿是為了留出時間 好讓我們對這位年輕的演奏家表達讚歎之情 並且使我們自己明瞭眼前正在發生什麼 從她面前的曲譜上我們可以看出 她正在自彈自唱 而她所彈唱的是一曲木歌 人們甚至可以清楚地看到作曲家是誰 那是一個十分受歡迎的伊德蘭作曲家 他的名字叫做阿卡德爾特 上面的一些單詞字跡清晰 大寫字母A 你們知道我愛你 在這裡詩琴與色情意味的音樂聯繫在一起 有些詩人曾提到 詩琴聲十分具有誘惑性 但是一把小提琴 邀請的意味很明顯 還應該有其他某個人來為魯特琴師伴奏 畫作正面左邊的邀請痕跡非常清晰 在那個時候 似乎每個人都知道如何解釋水果的象徵 特別是如果水果裡還有無花果的話 卡拉馬喬喜歡畫那些表面上有斑點 並且已經不再新鮮的水果 這也暗示了他是如何理解人類的愛情 愛情慢慢成熟然後逐漸消失 我們傷害了周圍的人 完美只是一個夢 鮮花也傳遞出相同的訊息 他們的美麗是短暫的 不久後就凋謝 如果把他們與魯特琴師的邀請聯繫在一起 那麼也許他們的傳統含義就是愛情的使者 卡拉馬喬有同性戀傾向 就像這幅畫的委託人和其他許多人一樣 畫的委託人是紅衣主教德爾蒙泰 一個善於交際的唯美主義者 他與加利略加利雷交好 是羅馬梅氏家族的忠實追隨者 類似的意大利畫家追求一種美的典範 但是卡拉馬喬卻與他們的追求背道而馳 人們如果能更好地仔細地觀察 他所描繪的魯特琴師 那麼就會發現畫上的小夥子的容貌 與現實中的相比略為遜色 也就是說他的容貌絕對沒有經過美化 畫面是畫家設計出來的 但年輕人的形象卻不是虛構的 他早期的另一幅畫看起來還更特別 這幅畫同樣被紅衣主教德爾蒙泰購入收藏 畫上是酒神巴克斯 又是一個雌雄同體的少年 只是他看起來比魯特琴師更為嬌柔造作 他看起來幾乎是可笑的 戴著用葡萄做的頭飾 穿著仿古典風格的寬長袍 酒神攜握著他的高腳杯 就像他正要把酒撲出去一樣 與魯特琴師中的情景類似 畫中也傳達出了一種邀請的意味 這裡也是一組水果近物且生 上面的水果梳過了頭 就像酒神自身的形象一樣 右邊的水果也是有些熟透的石榴 已經裂開了縫 而桃子上有壓傷的痕跡 這樣的話桃子也不適宜使用 葡萄從盆邊滾落 這就是奢華放蕩生活的寫照 卡拉瓦喬是否打算描繪 希臘神話世界和奧林匹斯山上的眾神 他的意圖讓人覺得很可疑 那個小男孩太逼真了 因此認為這幅畫表現的 是一個神話故事的場景 這種想法顯然並不可靠 而這幅畫有違常規 卻又十分吸引人的美麗 恰好就在這一點上 這是一個預先安排好的遊戲 並且我們也就是所謂的觀察者 也一起參與了這個遊戲 卡拉瓦喬早期的作品中 並沒有任何跡象可以表明 他幾乎在一夜之間 就成為了最重要的宗教題材畫家之一 在這幅畫中 右邊的門徒應該就是雅各 這一點可以從他身上 佩戴的背殼推斷出來 他把背殼別在了衣服上 第二個門徒格羅巴 他因為過度驚訝而幾乎要跳了起來 因為他認出 這個與他坐在一張桌子上的陌生人 就是基督 他祈禱的姿勢 反映了他當時恍然大悟的激動心情 只有這位屋主 沒有猜出眼前發生的事情 光的效果十分明顯 它使得整個畫面變成了一個舞臺 在這個舞臺上正演著一齣齣戲 這是一齣內心戲 從人物的肢體語言上 可以看到它的內容 同時畫面中 基督在簡單佈置的餐桌上 給他們分麵包的場景 也變成了神聖的聖餐分禮 基督和右邊的門徒張開手臂 似乎要把我們拉到這個場景裡 為的是在這一刻 分享這個祕密的公開 卡拉瓦喬畫中的女人 和那些女性化的男人不同 他們看起來十分的怪異可怕 這一幅描述的是來自 《聖經新約外傳》的故事 畫裡的老婦人 是一個幹粗活的女僕 她的女主人就是勇敢的朱棣斯 如戲劇演出般的燈光 照亮了她桀驁不馴的臉 白色的裙子和她白色的手臂 她的手正伸向黑暗處 為的是實行一次血腥的謀殺 她用一把劍 砍下了亞述將軍霍洛芬斯的頭 因為當時霍洛芬斯的軍隊 正在包圍猶太人的城市 在這裡可以看出 卡拉瓦喬十分偏愛利用各種效果 在暴力死亡中製造戲劇性的衝突頂點 使得當時的情況 就像發生在眼前一樣 在這幅畫裡同時敘述兩個故事 其中一個說的是聖經上的朱棣斯 那是一個富有而美麗的寡婦 她用她的魅力誘惑敵方的將軍 把他們灌醉 然後用劍砍下他們的頭 從而拯救了自己的民族 另一個是卡拉瓦喬自己的故事 這位畫家天性傾向使用暴力 而數年後 她的性格也促使她 在爭執中把另一個人殺死 為了躲避追捕 她開始了逃亡之路 她剩餘的人生 全都消耗在了逃亡中 最後正當壯年的她 過早地離開了這個世界 在其他時期 例如在她創作年輕的魯特琴詩時 她的藝術充滿了極大的柔情 在這種情況下 就出現了一種令人吃驚的對比 施虐狂般的暴力 和彈奏著琴歌的美少年之間的對比 紅衣主教德爾蒙泰 卡拉瓦喬早期的委託人 他也買下了年輕的魯特琴詩這幅畫 他把卡拉瓦喬描述成一個 非常愛發脾氣 喜怒無常的人 從這裡並不能看出些什麼 不過這裡 彩色的花束 是當時流行的尼德蘭繪畫風格 在這幅畫裡的反映 這幅畫被認為有五種不同含義的解釋 這也是有可能的 年輕琴師放在魯特琴上的雙手 反映的既是一種觸覺行為 同時又是聽覺能力的感知 與同時代的繪畫作品相比 卡拉瓦喬的畫反映的內容更為直接 她是一個孤獨而不合群的人 儘管她有許多的接班人 但沒有誰能夠具有她那獨特的表現力