沉默的羔羊女主角-朱迪.福斯特 教電影導演大師課（中英字幕） P11 - 試鏡

編輯過程的方式與重寫過程的方式非常相似 你有一個場景 然後就一直不斷地雕琢它 對吧 你持續讓它變得更好 讓它變得更有意義 深入探討場景真正的含義 然後你只需不斷地一點 一滴地雕琢 持續地雕琢 不斷地添上新元素 這才是真正重要的所在 開始與你的電影展開對話 這與以往任何時刻都不同 因為 你眼前擺著現有的影像資料 你無法憑空創造影像 你無法 假裝另一個盒子裡有其他東西 一切就擺在你眼前 你開始與你的編輯合作 他會進行整合 然後我會仔細審視會議內容 並做大量的筆記 我大概會 起初在過程中 我因組裝時總覺得難以忍受而羞愧地低下了頭 然後當你開始瀏覽影像時 便逐漸熟悉了所有素材 並在觀 看過程中不斷嘗試各種可能 進行討論與探索 在過去的年代 我們過去曾使用過實體底片 確實是用底片剪接 你必須真正理解其中的原理 它出現在每一捲膠卷中 因為你必須將它從膠卷上取下 然後拉出來 往下 你得把它放在那東西上 得把它剪開 然後得朝一個方向展示它 接著你得…… 不得不將其簡化並以另一種方式呈現 以便進行比較 因此在過去 你必須培養出一種真正專注於演出內容的能力 動作的樣子 以便你能記住它們 從而能夠重現這些動作 喜歡這款是因為這個原因 喜歡這款是因為那個原因 喜歡這條線 第三次拍攝 我不喜歡廣角鏡頭 要能做出所有這些選擇 你就必須 有一種類似情感記憶的感覺 記得演員們在做什麼 以及角色們的狀態 正在做的事 還能具備對自身所從事動作的技術性記憶 數位科技美妙之處在於 你可以按下許多按鈕 然後說 好嗎 更糟嗎 你可以切換 在事物之間反覆猶豫以做決定 但我仍相信你的記憶是你最強大的工具 如果你能以舊有的方式看待事物 並開始問自己為什麼…… 你比較喜歡那種朗讀方式 還是那種演出所傳達的訊息 比另一種演出 更讓你明白某些事情 這些你與自己持續進行的對話 究竟在說些什麼 並透過編輯過程 設身處地從每個角色的視角出發 開 始提出問題 例如：他為什麼要等到這麼久才給出答案 還是他在說實話 他真的口袋裡有 hundred 美元嗎 還是他在 只是說他這樣做而已 你一開始就問出這些問題 彷彿自己就是 角色本身 這樣才能理解場景的脈絡 也才明白該使用哪些角度 為了表達你試圖構思的各種想法 嗯 這一幕的張力實在太強烈了 我覺得這是電影中最精彩的一幕 也是最成功的一幕 電影中的一幕 這正是演員帶著自身特質登場的絕佳範例 那純粹是我不敢觸碰的魔法 每當我看到這種東西 彷彿一道閃電劈過心頭 這位女演員艾米莉·米德表現出色 確實為這場演出注入了生命 角色即將登場 她的男友已挾持了所有人質 而她本人已懷孕八個月 你…… 覺得她會勸他冷靜下來 告訴他為什麼必須放下槍 炸彈落下並出現 但相反地 發生了其他事情 你將會透過那鏡頭觀察 他會在裡面看到你的 記住 我們唯一的目的就是……凱爾 你聽得到嗎 凱爾 他看得見我嗎 對 juste regardez dans l'objectif Kyle 我在做什麼啊 這裡怎麼會有你 凱爾 你怎麼會在這裡 你簡直是這星球上最蠢的混蛋 你明明知道 什麼 他們跟我說過錢的事 凱爾 你簡直蠢到極點 那可是我們所有的錢 那是你最後一毛錢 你真是個該死的失敗者 凱爾 你知不知道 你一直都是這樣 如此令人失望的失敗 你整晚都坐在地下室讀著那些該死的書 以為自己是個聰明人 但你不是 你根本就不是 現在你給我滾吧 你像個白痴一樣把母親的錢揮霍一空 然後又跑進來這裡 用一枚炸彈 你連螺絲起子都不會用 根本毫無用處 這房子還在呢 你現在卻要走 還要建造那些 *** 炸彈 你什麼時候變成這樣了 你突然之間變成了男人 但你根本不是男人 你不過是個婊子 你就是這樣 聽到了嗎 凱爾 你這婊子 我們一幹你就不斷哭喊 你這臉色蒼白的小婊子 快給我滾開 我懷孕七個月了 你和你也是 凱爾 這一切全都是你的 你幹嘛不干脆一槍把自己解決了算了 還磨蹭什麼 別那麼膽小 直接扣下那該死的扳機 扣下那該死的扳機 艾米莉·米德 將這場演出帶到了舞台上 當我們看到它時 便明白了其中的真實 一切就此發生 一瞬間 全部直視鏡頭 那樣純粹而真實的感覺令人動容 當她衝 向鏡頭 畫面之外零星散落的她身影 更顯出一種難以言喻的美妙 彷彿無法抑制她內心的怒意 她竟能從中建構出如此精彩的演出 實在令人讚嘆 她甚至不知道自己會對他說些什麼 卻已開始侮辱他 情緒不斷升溫 最終爆發出滔天怒火 狠狠對他喊道：扣下扳機 殺了自己 扣下扳機 另一方面 傑克·奧康奈爾的反應鏡頭僅是推車上的單一鏡頭移動 緩緩地映入他的臉龐 他在某個時刻看見了她 莫莉的電源被拔掉了 怒吼一聲 四周頓時陷入黑暗 一片漆黑 但聲音仍持續不斷 因此當她開始呼喊時 他稱她為婊子之類的言語 一切頓時陷入黑暗 他只能憑著她的聲音作出反應 作為演員 有時你會有幕後的人在場 有時則沒有 旗幟上的一個「X」 而非一個人 但你必須保有那份影響力的記憶 而且每一個 傑克聽過那場演出後 當然有所感觸 但那影響始終未能達到 與當初聽第一遍時產生的震撼效果相同 他第一次聽到那番怒罵時 你會注意到 其中有一段即興對白 傑克說：別碰她 把你的手拿開 別碰她 而那句即興發揮的對白讓我感動至深 因為儘管這位女士正在稱他 為失敗者 並對他說出最殘酷的言語 那份失望之情卻如此真實動人 即使他內心深處對她充滿鄙夷 也仍想保護她 只因她是自己孩子的母親 不願讓警方傷害她 但你並不是這樣的人 你根本就不是 現在你竟做出這種事 你把母親的一切都給糟蹋了 錢像個白痴一樣亂花 然後你卻跑來這裡丟顆該死的炸彈 你簡直…… 連螺絲起子怎麼用都不知道 你對這棟房子簡直毫無用處 現在你卻還在這兒 而且你還在製造核子炸彈 你什麼時候突然變成這樣的人了 可是你明明…… 不是男人 你就是個婊子 我們一幹 你就哭鬧 你這臉色蒼白的小婊子 快給我滾開 ************ 你別想碰她 喂 傑克反應鏡頭的精彩之處在於它 轉變 他起初只是聽到那些話 任其在心中掠過 頓時僵住 令他回想起過去 或許正是自己該承受這份失敗的感覺 然後便是一種無奈的接受 我們看到他保護她的那段情節 他想保護 她免受警方追捕 接著便流露出那種無奈的接受 最後 喬治·克隆尼 朝他走來 試圖將攝影機移開 為他騰出更多空間 因為喬治·克隆尼的 不希望他鬆開按鈕而引爆所有人 於是將他攆了過去 坐下來 拿一杯水 深呼吸一下 那種慷慨的感覺 真是難以言喻 就是那個瞬間 李突然意識到 這個男人不過是個普通人 他不過是個孩子 卻明白凱爾的失敗 也感受得到那份無力感 一次失敗 就像喬治·克隆尼的角色所感受到的那般無能為力 這正是兩人關係轉折的關鍵時刻 從對立的敵手變成了彼此映照的鏡像 人 在這個我舉的例子中 你會看到兩段初次錄製的表演 兩段直 接互動的演員初次錄製的真實演出 因此 我們正在體驗某種東西 極其親密 奇妙的是 當你在電視畫面上看到某個人 他們的臉龐如此巨大時 你會感到一種異乎尋常的親近感 甚至比他們站在你面前時還要更為貼近 五英尺之遙 就在你身旁 因此 傑克之間確實存在著某種親密感 角色之間的互動 從莫莉與凱爾之間展開 現在 我們將加入所有目睹這一切的其他人 就在這個瞬間 如果你曾經失敗過 或曾覺得自己是個失敗者 那麼最糟糕的 失敗就是在百萬、千萬人面前成為失敗者 這可能帶來的後果令人難以承受 地球上上百億的人口 全都即時觀看著這場盛事 因此 我們在引入世界其他地區時必須極其謹慎 因此 莫莉和凱爾或許正經歷著一段私密的時光 但總有人在布魯克林的一間咖啡廳 或皇后區的一間輪胎店 又或在地球另一端的某個地方 正與他們同步感受著這一切 也正經歷著這一切 並樂在其中 或許會微微皺眉 因為他們自己也曾經感受過 這樣一來 他們的人生中或許曾有人這樣對他們大聲喝斥 或他們害怕按鈕被按下 又或者他們正強忍笑意 公開羞辱的感覺 是任何其他體驗都無法相比的 否則 這與兩人共同經歷的恥辱截然不同 我希望能透過世界本身來營造那一刻的緊張感 好吧 還有公開羞辱的想法 你根本就是個徹頭徹尾的失敗者 凱爾 你心裡清楚得很 一直以來都是個徹頭徹尾的失敗者 你整晚都坐在地下室讀你的書 你以為自己是個聰明人 但其實你根本不是 你根本就不是 現在你去吧 照著做 像個半吊子一樣 把母親的所有錢都揮霍殆盡 然後你居然拿著一枚炸彈走進來 你連螺丝刀都不會用 這算什麼一回事啊 你這個人在家中簡直毫無用處 現在還跑去製造那些該死的炸彈 自從 你怎麼突然間變成這樣的男人了 但你根本就不是男人 你只是個婊子 這就是 你聽到了嗎 凱爾 你就是個婊子 我們一幹那事你就哭 你這張白癟的小婊子 在任何特定時刻我們應位於何處的剪輯決策 你知道的 以及我 們應如何呈現這一系列鏡頭 你所做的每一項選擇都具有意義 而 這是一個漫長的過程 需要仔細思考你所做的每一項決定 可能如何 影響觀眾的感受或故事的氛圍 例如 你可以做出一個非常明確的選擇 有一個極其動人的場景 鏡頭以一個寬廣的固定鏡頭拍攝 始終 不切換到其他角度的鏡頭 這種手法帶來一種極其強烈的震撼力 那樣的畫面 獨自承載著故事 散發著一種孤寂感 那景象彷彿近似一幅畫作 宛如文藝復興時期的風格 畫作可能類似於一幀寬銀幕的卡拉瓦喬風格作品 其中人 物皆置於這片景觀之中 觀者與人物之間存在著一段距離 我們是故意這麼做的 在《金錢怪獸》這部電影中 便提出了 這樣的問題：關於速度 關於一切事物的快速 以及我們彼此之間的連結 而這種聯繫性 以及無所不在的資訊獲取與現代科技 卻 隱含著某種暴力性 使原本私密的恥辱轉化為公開的恥辱 瞬間 由於你在無數個不同方向上被折射 根本無法讓人了 解你真正的樣貌 我的意思是 這正是其中一個更重要的概念 在電影中 這也體現在剪輯風格以及我們如何呈現兩人之 間應發生的體驗 但同時 我們也必須看到其帶來的影響 它影響著全世界 每部電影都需要一套不同的 你必須有一副不同的 每部電影都需獨特的視角 這是一段截然不同的故事 需要一位不同的攝影指導 不同的演員 不同的場景 在《金錢怪獸》這部作品中 剪輯風格 是一種快速切換的剪輯方式 直到我們聚焦於兩人之間的場景為止 然後我們讓自己彷彿真正地、幾乎像一場戲、像一場戲劇般地演出 我認為在決定如何剪輯這段影片時 一開始就這麼做總是很有幫助的 從這些字句開始說 你知道 他們是誰 在這個瞬間 又是什麼 他們的感受是什麼 而我希望透過他們 透過他們的身體 感受到怎樣的情緒 理解什麼是 你的觀點是什麼 你的觀點是凱爾的觀點嗎 你的觀點是 李的看法是什麼 你知道 要明確在場景中你的視角是誰 事實上 在電影中 接著讓剪輯過程反映出這一點 在剪接室裡 如何掌握該堅持還是該放棄 充滿了許多冒險 你對電影構想、剪輯方向所堅持的那些東西 默許 這是一個艱難的抉擇 在最理想的情況下 你結束這個過程時會感覺到 你正好拍出了你原本希望完成的電影 而你所做的每一處剪輯都恰到好處 這些犧牲確實讓電影變得更好了 大致來說 你知道 我大部分的經歷都是這樣 但我也曾有過其他不同的經歷 而且這可能極度消磨士氣 你對自己的懷疑感會變得格外強烈 這過程令人痛苦 就像在剪輯室裡 清楚知道你看到的東西是別 人看不到的 我強烈建議進行所謂的「朋友試映」 邀請朋友來觀看 我稱之為他人朋友的試映會 因為我明白自己並不希望我的朋友出現在這場朋友試 映會上 也就是第一場朋友試映會 我更傾向於讓它成為一個純粹屬於別人的聚會 一位從事電影行業的陌生人 能安靜地把你拉到一旁給予支持 並說：「我不太確定 覺得這段節奏可能有些問題 或者只是整體的重點不太對勁 」 節奏不對 或者我沒聽懂那個角色在說什麼 又或者他喊得太多 這對我來說並不是問題 我關掉是因為他喊得太多 真的好好聽聽 人們 我特別認為是作家、編輯等專業人士 因為他們不 僅知道如何指出你的問題所在 更懂得協助你尋找解決方案 能夠解決這些問題 改善它們 甚至將這些問題轉化為你的優勢