小川攝影 打光教學 | 超簡單電影感夜景打光

每當我的導演跟我提及他想拍一個夜景的戶外對話 或者任何發生在戶外的夜景的戲份 我都會去問你的邏輯光源是什麼 多數情況下他們的回答都是路燈 所以本期燈光教學就是一個非常實用的 以路燈作爲邏輯光源去曝光的戶外電影感曝光方案 包含一個泛用的方案面對對話等戲份 還有一個我在這個項目中自己設計出的一個 將路燈藝術化處理成舞臺聚光燈的方案 這兩種方案都只用到了一盞燈 導演告訴我這段夜景河邊的對話戲是溫柔且曖昧的 在看景之後我也確認了這地方確實有很多的路燈 可以作爲邏輯光源 記住如果你真的對你的作品的質量有要求的話 你就不要直接在路燈下去拍攝 它們色溫不一定一致 亮度很低 而且光感很硬 當然一些廣角鏡頭你可能不得不用 就是得去折磨你的調色師了 使用測光表或者測光APP對路燈的色溫測光後 你就可以使用燈具去模擬路燈了 色溫和照度都要模擬到 色溫匹配後 後期在整體調色改變色溫的時候 整個場景會同步變化 看起來自然 如果色溫不一致 調色會導致你局部偏色 比如說人臉會偏橙 背景會偏冷 後期很難以去統一 色溫模擬到位之後 我們要去模擬照度 城市LED路燈照的人臉的典型照度大概是5-20lux 模擬時應保持照度在相同的量級 以確保光感真實 如果太亮則會給人一種很強的不真實感 這裏我們使用一盞南光的fc120c 因爲它是全綵光 而且只需要充電寶供電 就能最大輸出60%的亮度 在這期這種戶外夜景使用的時候 一般10%之內肯定就能搞定 接下來我在路燈來的方向設置了一個白布 那天風超級大 架設白布確實也很麻煩 但是爲了效果這值得 將fc120c配合標準照升高一點 模擬光源的方向後 打亮白布 標準照會減少光線的擴散 儘可能讓光都打到白布上 這個過程將光源放大並柔化光源 在其他變量不變的前提下 光源越大 光線越柔 這就是爲什麼我們不直接去使用柔光箱 因爲普通的柔光箱相比白布還是太小了 有了大的光源 最後打到演員臉上的就是這樣自然的效果 這一整個短片我都使用了red komodo x 配合tipox m2c鏡頭組拍攝 開拍之前 製片也問過我6k並且s35傳感器 沒有雙音聲iso的komodo x 能不能扛得住這樣的夜景氣氛 他問我需不需要fx3或者fx6 其實只要你的燈光做好 你就完全不必要擔心 你用好燈光就不要擔心這些 而且這段素材我是一點降噪也沒有加 加一點降噪則會更好 接下來只要用同樣的邏輯光源的戲份 就都可以在同一個曝光設置下拍攝了 是不是非常簡單 這個場景結束後 緊接着就是女2號在路燈下跳舞的戲份 導演告訴我 這段是這個女生通過跳舞的自我表達 劇情中她是一個想要回到舞臺的idol 本來想着是在黃昏的golden hour去拍攝這段的 但是我覺得既然提到舞臺了 爲什麼不把路燈藝術化成舞臺的聚光燈 增加一些不現實的藝術成分 導演覺得我的提議更好 就讓我實行 這地方最難的就是如何把燈給藏起來 還好路燈足夠的粗 我就把c stand放在了路燈後面 再把它架高 燈光上只用了標準照 因爲標準照從頂上打的效果就很像舞臺的聚光燈的 然後儘量保持南光fc120c和路燈的橫座標一致 給鏡頭上加一塊1%的黑柔 我個人很討厭濫用黑柔 即使是燈光入鏡了 觀衆也看不清楚它是攝影燈 仍然以爲它是路燈 最後拍出來這種舞臺感 分離感 髮絲被照亮 演員在閃閃發光這種感覺是我非常喜歡的 燈光這個東西是一個非常主觀的 這又回到那句話 電影攝影的一切都要圍繞着你的劇情去展開 它不存在對錯 只存在合不合適 ok 那麼以上就是兩種超級簡單的單燈曝光法 第一種非常泛用 第二種需要劇情的支撐 所以不要亂用 希望可以幫助到大家 我是小川 我們下期再見