攝影實戰技巧及理論 風光攝影中不太常見的五種進階構圖技巧【Mark Denney】【風光攝影教程】

因此，我堅信提升戶外景觀攝影技術最快速的方法是 專注於提升個人的作曲技巧。現在，取決於你詢問的是誰， 你可能會得到一個與問題「最重要的是什麼」略有不同的答案。 一幅優秀風景攝影作品的關鍵要素是什麼？而這個問題之所以引人入勝，在於 絕大多數人回答這個問題時，會給出兩個答案，而不是一個。 它可能類似於光影與構圖，或者答案可以是構圖。 以及主題，或者甚至後期處理與構圖。然而，構圖依然是 通常對這個問題最一致的答案，而且這也是理所當然的。現在， 如果你和我一樣的話，那你可能已經讀過無數篇文章了。 或觀看了無數個關於提升構圖技巧的影片，並且非常清楚這一點 網上充斥著大量技巧和最佳實踐建議。在這段影片中，我想與大家分享 與你分享五個對我個人影響最大且持續產生影響的建議 這些構思。而我最欣賞這五個建議之處在於，它們並非細微的戰術性調整。 像往這個方向移動或把這個東西放這裡之類的事。相反地，這些更像是整體性的大方向問題。 這些確實徹底改變了我整體創作方式。因此，我們直接進入主題。 而且它們並沒有任何 configuración 的順序，但第一個是我 呼叫以識別謎題。而這有趣之處在於，它有點像 自我訪問。因此，當你到達現場後，甚至在拿出三腳架之前，就已經開始…… 設定好你的相機，大致掃視一下場景，然後問問自己，你知道，什麼是…… 你喜歡這場景的哪一點？你為什麼會在這裡？你為什麼要把相機對準這個特定的主題？ 有趣的是，當你經歷這個過程時，你開始創造出 最終用來構建你作品的拼圖碎片。 這正是我想表達的意思。因此，對於這張特定的圖片，我最喜歡的一點是 這場景是海邊的巨石。我愛天空的色彩。我當時就在那裡。 日出。我非常確定我們會看到一場相當絢麗的日出。所以那時 這必定會是整體構圖中的一個重要元素。我喜歡這些樹木。 背景。我喜歡這裡的懸崖，也喜歡海岸線蜿蜒至此的樣子。 那片區域。因此，那些元素——海岸線的蜿蜒特性，以及岩石的分布—— 海灘、樹木、天空的色彩，以及背景中的峭壁，這些就是那些事物。 我最喜歡這一幕。而這些最終將成為拼圖的其中一塊。 這是我用來創作這件作品的。這裡還有另一個很好的例子。我之前分享過這張圖片。 這週的影片。但我很喜歡這個場景的某些地方，我喜歡那種波浪般的質感。 岩石就這樣穿過這裡。我喜歡它們全都彷彿在揮動，引導著視線向前延伸。 背景中的山脈。我當然喜歡這朵這裡的小紅花。這 這片景色中最讓我喜愛的，或許就是那朵微小的花朵。我愛這山脈的壯麗。 背景。我喜愛天空中的色彩。我喜愛所有事物都彷彿引向這片開闊的景象。 這裡有一片區域，樹木之間全是沙地。但這些都是所有的事情 這一幕讓我最欣賞之處。當你真正經歷這整個面試過程時，你會發現…… 開始找出你最喜愛這場景之處。那些將會是主要元素。 或者你最終將要拼湊起來的創作拼圖中的各個部分。 接下來，我總是喜歡做的一件事，或者說下一個建議或技巧，就是解決二維問題。 問題在於，解決二維問題。這也是攝影中最嚴重的問題之一。 我們以肉眼所見的方式拍攝世界，這一事實顯而易見。世界明顯是…… 三維，我們以三維的方式觀察世界，但相機卻無法捕捉三維。 因此，他們用照片捕捉它，而照片是一種二維媒介。攝影就是如此。 二維媒介。因此，它本身並沒有自然的深度。所以，透過 組成非常非常關鍵。因此，解決這個二維問題，有著無數種不同的方法 方法有很多。其中最常見的方法之一是利用引導線，而道路正是極佳的選擇。 特別是在亮度或明暗值發生轉變時，這種做法尤為困難。 我通常喜歡在後製處理時這麼做，例如將前景調暗，或是 將前景變亮，你就會看到它轉變為相反的狀態。因此，如果你將其變暗 在前景處，也許你可以將其過渡到場景中較明亮的區域。如果你讓它變亮 提升你的前景，也許你會有從明亮區域過渡到場景中較暗區域的轉換，但那是一種 在照片中創造深度的自然方式之一。而利用道路則是達成此效果的絕佳方法。 這裡是最近一次前往阿卡迪亞之旅的另一個例子，我拍到了岩石的影像。 前景從這裡一直延伸到海浪猛烈拍打在上面。接著，你看到的 燈塔就在中景處，當然，背景裡還有落日。 而且這只會產生一種自然的錯覺，讓圖像看起來比實際更立體。 確實是這樣。再來一個例子，這裡是我有史以來最喜歡的秋天照片之一， 但你可以在這張整體照片中看到自然的層次。前景非常清晰， 前景的岩石清晰可見，中景和背景也都非常清晰。 你看到中景處有瀑布和磨坊，再往遠處則是秋天的景致。 背景中的彩色樹木。這正是在照片中創造深度的絕佳範例。因此， 使用引導線或重複的紋理，或是前景、中景、背景的層次構圖，便能實現這種效果。 許多不同的方法可以為整張照片創造深度。但如果你善用這些元素 到謎題中，並以一種非常特定的方式運用這些元素，將它們放置在最…… 我應該說，以一種視覺上吸引人的方式，這最終將幫助你創造出深度。 在一張照片中。因此，利用拼圖碎片並以某種方式放置它們 這將為你的照片增添一點更豐富的立體感，是一個極佳的最佳實務做法。 進入。現在，第三個技巧是我稱之為視覺之旅的東西，這是一種…… 那對我來說真的是一個巨大的轉折點，就是當你正在拼湊自己拼圖的碎片時， 當你專注於場景中各元素的走向，以創造出深度感時 在那張整體照片中，如果你靜下心來問自己，我覺得觀看者會怎麼想 會先看到什麼呢？所以，當觀看者看著我的照片時，他們第一眼會看到什麼呢？ 他們會看到什麼？第二件是什麼？第三件是什麼？當你凝視時 像這樣看待它，你可能會開始考慮對這些元素的位置做一些調整。 你的情景去，因為很可能你會有一個整體構圖中的區域 那是你希望觀眾首先關注的。一旦他們將注意力集中於此，也許還會有其他什麼…… 接下來，你想要在照片中呈現的下一個視覺元素，或者說我應該說的下一個元素 讓他們看見，然後是第三件事，接著是第四件事。但專注於 光學之旅，讓我為你展示我所指的內容，就在這裡。因此，當我構思這張鏡頭時， 你知道，這個場景的元素並不多。例如，首先， 我喜愛水的顏色。我喜愛峽谷的岩壁。我喜愛這些峽谷岩壁的許多特點 有點發光，陽光正好照在上面，或是反射的光線所致。 照亮了這些峽谷的岩壁，我喜歡它們與其他區域形成的對比效果。 那處陰影中的峽谷岩壁。我喜歡那樣的景致。我喜歡水的顏色。我喜歡那些岩石。 那些在水中的東西。其中很多被水覆蓋，或者說在水下。 水，但其中一些浮在水面上，也在波浪中或河中的波紋裡。 這些就是元素，這些就是我拼圖中的碎片，我想試著弄清楚 那樣的光學旅程究竟是什麼樣的。因此，當觀者注視這張照片時， 現在我無法代表所有人發言。我不確定他們是否真的這樣看待此事，但 我腦中想的是這個。我希望他們能鎖定這裡的前景。我太喜歡這樣了 一點光線照亮了岩石的這一面。我喜愛岩石的質感。 然後我想讓他們看看這塊岩石，接著我想讓他們看看海浪 河流引導視線由此向上，通往畫面中最明亮的區域，然後是河流。 轉過這個彎角。我喜歡這張照片的原因在於，當你跟隨那條視覺線 旅程會帶你到圖像的角落盡頭，或到圖像的背面，那裡你會發現…… 想往左轉。我觉得这种神秘感几乎增添了一絲懸念。 整體照片所呈現的那個轉角處的景物。但這就是光學上的旅程了。 這張照片。這就是我在現場時所想到的樣子。這張也很好 就在此處舉例。當我正在構圖這一幕時，我開始覺得， 我覺得觀眾的視線第一個會注意到什麼？我喜歡那些引導視線的線條。 就在這裡的瀑布。我喜歡岩石上的裂縫，那些相同的線條引導著我們來到這裡。 兩者都將視線引向瀑布，那裡是畫面中最明亮的區域。 畫面中，到處都是各種各樣的落葉，還有一絲斑駁的光影，引導著視線向前。 一直到瀑布也一樣。正如你所注意到的，就在這片近景處， 那裡並沒有太多斑駁的光影。但隨著你深入畫面，開始注意到那種光影的變化。 斑駁的光影。我原本希望這能引導觀者的目光進入整張照片之中。 這裡還有一個我最喜愛的藍嶺山脈瀑布的例子。 當然，這是秋天。當我構思這幅畫時，我希望能引導觀者的目光 立即開始這段光學之旅，就從這裡開始。我喜愛水的動感效果。我 原本希望觀眾能注意到那一點，並大致跟隨那條路徑。 瀑布向上流淌。然後你會看到這裡滿是秋天的落葉，兩側都是。 圖像似乎逐漸匯聚至瀑布，最終引導觀者的視線。 向上進入上方區域，就從這裡開始，那裡有著大量美麗的秋日色彩。 一種美麗的發光綠色苔蘚，以及所有這些細小的紋路 瀑布從那裡向上流動。專注於那種視覺之旅，只管問問自己， 我覺得觀眾的視線會先、第二、第三個看向哪裡？其實只是這樣而已。 幫助你稍微改變一下思維模式，重新思考一下你應將關鍵要素置於何處。 這個特定作品中你拼圖的碎片。第四個建議或提示 這正是我所說的尋求平衡。我认为那些極其均衡的影像 非常賞心悅目，讓人一眼望去便覺舒適，很容易讓別人駐足凝視你的照片。 因為那是一種非常均衡或和諧、極其對稱的圖像類型。我發現那些 我非常喜歡各種類型的攝影。現在，有一件事我認為是 有趣的是，要使一張整體照片達到平衡，有這麼多不同的方法。你可以 將其與場景中明顯的元素相平衡。這張照片裡，你有這些松樹 照片左右兩側的樹木完美地平衡了整體構圖。 實際上瀑布正從畫面中央直直流下。這裡是另一個例子，就在這裡。 當你看到這張照片，看到這種枯樹正好位於岸邊或 海岸線，正好位於畫面正中央。然後這裡有一棵倒下的樹。 右側，大致位於中景位置。然後在左側的背景中有一個 也如此。這類做法能平衡整張照片的整體效果。這裡還有另一個例子。 你可以在需要的地方運用光線，也可以運用陰影。它不一定要總是你的元素。 場景中平衡一切的元素。有時你可以利用光影來達成平衡，這是一種有效的方法。 我最喜歡用來平衡圖像的東西，就像反射一樣。反射，真是絕妙的方式。 要使一張照片達到平衡，光影同樣重要。這裡有一個很好的例子。實際上，這張照片…… 優勝美地國家公園半圓頂的底部，那裡有著大量美麗而涼爽的陰影，形成鮮明對比。 在半圓頂這片美麗溫暖的夕陽映照下。這是我在上周發布的一張照片， Instagram 上一張望遠鏡般的照片，是我旅行時拍攝的那些發光牆壁的放大鏡頭畫面。 猶他州，那些峽谷的岩壁。我完全喜歡這張整體照片。我喜歡光線的樣子 正在與影子抗衡。我也很喜歡你能清楚看見這些各式各樣的臉孔穿透而過的感覺。 這裡，像一隻眼睛、鼻子、嘴巴。有些人說，這個位置看起來像金刚在瞪視。 對某人冷眼相待。我跑題了。我剛才離題了。有許多不同的方式可以使用 平衡以創造出那種容易觀賞或令人舒適的攝影作品，花費一點時間 盯著時間看。我想這非常、非常的重要。第五點，這可是非常重大的一點， 這是我稱之為消除競爭的過程。所謂消除競爭，就是找出 你認為你自身構成中有哪些東西是能夠競爭的？ 吸引觀眾注意力的元素。這些可能是出現在你整張照片邊緣的東西。 通常我遇到的都是些棍棒和石頭。 試圖調整你的構圖，以便能消除畫面邊緣的許多干擾元素 你的場景中。有時候，根本無法消除那種情況。我們正在拍攝 戶外世界，而且環境極其不受控制。有時你根本無法避免 你的場景中有各種不同的干擾因素，但請專注於這些干擾因素。這裡有一個 這裡就是優勝美地瀑布的一個絕佳範例。這是最後剪輯完成的版本，但這正是許多 在移除Low-Code平台之前，這些干擾因素看起來是什麼樣子。正如你所見，這個區域就在這裡 看起來相當雜亂，比起這裡的這個版本更令人分心。當我切換回這個時 你會發現這張圖像非常平靜，看起來非常舒適。 品質不錯，但這一個看起來稍微更混亂一點，更凌亂一點。 這些都是你可能想要移除的競爭類型。這是一個非常出色的範例。 就在此處，我或許正在過度設計這件作品。我太喜歡了。 這裡有一小叢灌木，因為我覺得它讓整體畫面看起來更協調了。 拍攝這張鏡頭時，我覺得畫面右邊太重了。我心想，好吧， 我可以把左側的這叢小灌木加上去，這樣整體就會平衡了。 這件作品。但隨著我開始仔細審視這件作品，我逐漸意識到，我 覺得這個區域整體上似乎搶走了觀眾對樹的注意力。 這條峽谷是整個構圖中最重要的部分。這就是我最終的成果。 我基本上就往前走了几步，稍微放大一點，然後就找到了。 以這種構成方式，我认为比這裡的這個要有力得多，強大得多。 這一個似乎少了些衝擊力，但這個看起來卻更加聚焦。 三種類型的指標指向峽谷的方向，以及蜿蜒穿過這裡的河流。 所以我認為這是一個很好的例子，說明如何消除競爭，並關注那些事物 最終可能與您的觀眾注意力產生競爭，因此務必盡全力去克服這一點。 在構圖時，只需稍微移動攝影機，就能將它們移除。 不同的方向，或者可能在後處理工作流程中進行一些清理。 但它正是我覺得真實相機之美最酷的地方之一， 攝影機的實體裝置。例如，如果您的場景中有一塊巨大的岩石， 當然，你不可能站起來移動這塊巨石。它太重了，也太大了，你根本無能為力。 反正也不想去做了。但相機有本事幫你移動這些巨大物體。 只要稍微改變一下視角，也許只是把相機移動一點點而已， 或者把它放得更靠近地面，或者把相机稍微抬高一点。 您可以僅透過移動鏡頭來調整場景中的元素。 它那獨特的視角僅僅稍作改變。而我认为這正是攝影最酷的地方之一。 關於攝影，你對場景中各元素的放置擁有如此多的掌控權。 而且這非常強大。因此，總結一下，辨識謎題並解決它 那個二維的問題，留意光學路徑，平衡你的照片， 以及消除競爭對手。這些是五件事情，正如我一開始所提到的。 這段影片中的內容，並非一些微不足道的戰術細節，而是屬於宏觀層面的重要事項。 這確實會徹底改變你對整體構圖的看待方式。我知道我已經將其應用於實踐中。 每當我創作一件作品時，我總是會考慮這五種技巧。 不斷地，它們確實幫助我以一種整體的方式來構建我的思維框架。 整\Configurations，我真心希望這也能對你有所幫助。還有 一直以來，我真的很感謝大家觀看本周的影片，我們下週三再見。