奇妙藝術之旅 威尼斯繪畫，那些來自海上的藍【奇妙藝術之旅】vol.09藍色威尼斯

有一種藍色叫群青 它是被公認的最美的一種藍色 在意大利語中它叫Ortra Marino 意思是來自遙遠的海外 這本書的作者漂洋過海來到阿富汗 就是爲了尋找群青的源頭 這種原料的原料 青金石算是一種稀有礦石 它本身就十分昂貴 在西方它被用來畫聖母的袍子 在東方它是佛祖頭飾的顏色 佛金 這種顏色沿着古絲綢之路 由維尼斯進入歐洲 維尼斯的藝術家是最先開始使用這種顏色的 16世紀的維尼斯富庶祥和 它是意大利的桃花園 這樣的生活環境 造就了色彩明豔歡快的維尼斯繪畫 這座城市獨特的光線和色彩 被喬瓦尼·貝里尼敏感地捕捉到了 這喚起了之後的藝術家們 對色彩的重視 維尼斯畫派由此誕生 我們可以這樣理解維尼斯畫派 它誕生的方式很特別 它相當於是佛倫薩的畫家們 從本質上支持了這個畫派的產生 爲什麼呢 當佛倫薩衰落的時候 聚集在佛倫薩的這一批畫家 來到了維尼斯 因爲在那個時候 羅馬和佛倫薩都處於一種 比較動盪的時期 而維尼斯因爲它獨特的地理因素 它在很長一段時間 都保持了一種高度發達 然後人民生活的水平極其富裕 整個城市整個城邦 都處在一種享樂主義當中 人們喜歡飲酒 喜歡慶典 遊行 各種宗教活動 包括美食 那這樣的維尼斯畫派 應運而生 我們眼前所看到的 就是極其明豔的 色彩非常亮麗的 維尼斯城市風景 那和當時的藝術家 看到的景色是很相似的 是色粉店 我們能看到裏面有好多種色粉 那這些色粉是畫家用來 手工製作顏料的 我覺得右上角的 那個非常漂亮的藍 就是群青色 古代的大師們 實際上他們的顏料 都是自己來製作的 幾百年前的畫家 來製作顏料的時候 是有一定危險性的 就比如鉛白一類的白 它是有劇毒的 如果粉末吸收到身體裏之後 是對健康有很大的影響的 包括有一種非常漂亮的黃 叫木乃伊黃 曾經一度風靡歐洲 實際上真的是由埃及偷出的 木乃伊磨製成的粉末 製作的顏料 這色粉的店 就在維尼斯美術學院的附近 那我在想 是否現在維尼斯美術學院 還有這樣的一門課程 就是教授如何手工製作油畫顏料呢 我們現在想去維尼斯美術學院美術館 然後去看更多的 關於維尼斯的繪畫 來維尼斯美術學院美術館 原本是因爲一幅巨幅的布面油畫 韋羅內賽的《立威的嘉宴》 很不湊巧 美術館正在重新裝修 陳列這幅作品的展廳禁止進入 但是沒關係 這裏聚集了太多 維尼斯畫派大師們的傑作 在這幅貝里尼的巨型的木板油畫上 我們能看到非常明顯的 有三個人正在演奏音樂 在其他地區同時期的 宗教題材的繪畫中 這是很少出現的 這幅作品其實我們能看出來 它是很典型的維尼斯風格 同樣是宗教題材 而維尼斯的畫家 喜歡把宗教人物的服飾 描繪得極其華麗 我們看到他身上的袍子 都是不同於其他地區的那種樸素風格 這兩幅畫實際上又展現出來了 維尼斯畫派的另外一個特點 就是人物和背景之間的比例 我們會發現他們有意地把人物 在畫面中所佔的比例壓縮了 而流出了足夠多的空間來展現風景 這個也是因爲當時 對世俗享樂的這種追求 而弱化了它宗教的主題 其中最典型的藝術家 他的作品非常的神祕 然後人物佔很小的部分 風景佔非常大的比重 畫面整體呈現出來一種非常神祕的氣氛 可能在很多人看來 畫面中空間比例的變化並沒有什麼 無外乎是人物多一些 還是風景多一些 但這其實在繪畫中很重要 這是一種觀念的轉變 人物不再是主角 自然的背景變得更加的絢麗 篇幅也越來越大 這在傳統的宗教繪畫中幾乎是不可能的 這後來也推動了風景繪畫的誕生 那看到這幅身穿藍色袍子的聖母像呢 我產生了一個疑問 那這種藍是否就是那個 非常昂貴的來自阿富汗的群青呢 與現代繪畫不同 色彩的意義和用途 常常涉及到繪畫材料本身的價值 最稀有最昂貴的顏色 要獻給畫中最重要的人 來自阿富汗的商船要通過維尼斯 來實現對歐洲的貿易 他們從東方帶來了大量新奇的貨物 其中就包括這種研製群青的稀有寶石 青金石 由青金石研磨的細緻粉末 有一種天然的光澤 呈現出一種極其濃豔的藍色 這種顏色在當時大受歡迎 最豔麗的群青顏料比黃金還要貴 米開朗基羅有兩幅未完成的作品 都是因爲出資人不願意支付昂貴的群青費用 而被他放棄了 這是繪畫史上一個有趣的小故事 這幅作品是貝利尼的那幅非常著名的 聖馬可廣場上的遊行 它呈現的是十五世紀末十六世紀初 聖馬可廣場上的面貌 我們通過這幅作品 我們可以想象當時的維尼斯是怎樣的一個盛況 人們穿着華麗的衣袍 然後參加這種大型的宗教節日慶典 我們甚至可以通過他的畫作 來去研究當時的宗教節日的儀式和慶典的這種方式 我們能看到爲什麼維尼斯畫家 喜歡把宗教題材人物中衣着畫得十分華貴 因爲當時的人們生活水平就是這樣的 畫家呈現的就是他當時生活的環境 當時的維尼斯的生活 這幅聖馬可廣場的遊行 和我們之前提到過的利味的家宴 都屬於巨型的布面油畫 像這種尺寸的訂單不是普通的私人訂單 他們一般來自教會或是貴族 用來裝飾教堂或是豪華的宮殿 在其他城市一般會採用溼壁畫這種繪畫形式 來完成對大型建築的裝飾工作 但是在維尼斯我們很少能夠看到溼壁畫 反而是像這種巨型的油畫頗多 這和維尼斯的地理位置有關 它水城的特性導致它城市的溼度太大 溼壁畫很難在這裏推行 因爲溼度的原因 溼壁畫會非常快地損毀 而木板淡彩畫中的淡葉又容易發黴 木板會受潮變形 等到15世紀 油畫在歐洲北方弗蘭德斯地區流行起來的時候 維尼斯迅速地接受了它 維尼斯人終於找到了除了鑲嵌畫之外 最適合這裏氣候的新形式 就是大型的布面油畫 在美術館裏 在教堂裏 你都能看到這種巨大的油畫作品 布面油畫 在保存幾百年之後 會出現不同程度的氧化 畫面常常呈現出一種陰沉的醬油色調 即使修復之後 也很難還原當時的顏色 所以這幅作品 剛剛創作出來的時候 要比現在明豔許多 當然 這幅畫現在的顏色 看起來仍是非常美的 維尼斯的畫家呢 特別喜歡錶現大型的宴會場面 大型的節日場景 表現出來一種 整個沉浸在節日氛圍當中 然後享受生活的這樣的狀態 那當時的維尼斯確實也是這樣的 我覺得我實際上並不需要 過多地解釋什麼 只要來這個展廳看到這些畫作的時候 你就會感受到維尼斯繪畫的那種特點 我可以概括成一個詞嗎 就是炫富 《文藝復興》的發源地 佛羅倫薩的畫家們 常常力求表現出古典的風雅和理性 無論是古代神話題材 還是宗教題材 無一不力求彰顯 莊嚴和崇高 但是從喬瓦尼·貝里尼開始 維尼斯的畫家們走出了一條不同的道路 他們熱情地讚美自然的美景 讚美世俗的享樂 用精緻的繪畫來喚起人們對美的愉悅 其實有的時候旅行就是這樣 充滿了遺憾 但是也有驚喜 雖然我們今天沒有看到 我心心念唸的那一幅《立位的晚宴》 但是我們看到了貝里尼的這一幅 聖馬可廣場的遊行 我覺得也是不虛此行的 曾經的維尼斯在繪畫中如此鮮活 陽光也如今天一樣明媚 輕柔的海風吹拂了幾個世紀 包裹着輕快的曲子和歡聲笑語 我常常感嘆 比歷史更真實的 是藝術 文獻和數據可以拼湊出一個時期的樣貌 藝術描摹的卻是一個時代的靈魂 它是無聲的守望者 在漫漫歲月之中 記錄着文明真正的軌跡 這世界真是令人驚訝 我已經想象過了 有多少問題 卻總是有答案 我只想冒險 這樣我才能成長 我知道這不是容易的事 雖然我們雖然在危險中 聽到雨水把地球和皮膚洗乾淨 在宇宙中我們飛翔如蜂蜜 它們互相吸引 它們互相分散 不再沉默 每一刻都和你相依 相信我們是無數的 它們互相吸引 它們互相分散 不再沉默 相信我們是無數的 每一刻都和你相依 相信我們是無數的