萬字解析《海上鋼琴師》此生必看電影，15萬人給出9.3的高分

1998年的《海上鋼琴詩》 是許多人的電影初戀 2019年 4K修復版在國內上映 依舊收穫過億票房 所謂經典 就是永遠不會散去的光輝 以及給世人帶來的福慰與思考 這不僅是一個人的傳奇故事 也是對一個早已逝去的時代 滿含熱情的懷念 就像電影開篇這句感慨 樂手麥克斯窮困潦倒 爲了生計 只能賣掉珍愛多年的康恩牌小號 他費盡口舌 想把小號賣個好價錢 可董行的樂器行老闆不吃這一套 給出的收購價低到離譜 書包嘴大叔 指路易斯·阿姆斯特朗 他和巴蒂伯登 都是深刻影響美國爵士樂的音樂家 可二戰後的美國 他們早已逝去 流行音樂的風向也轉變了 麥克斯這樣的爵士樂手不再吃香 逐漸被時代拋棄 無奈之下 麥克斯低價賣掉小號 並懇求最後吹奏一曲 聊以緬懷 可他的演奏 讓樂器行老闆提起興趣 他剛入手的一張唱片中 就灌着麥克斯所演奏的曲目 電影主線源於麥克斯的回憶 而故事的開端 要從20世紀初說起 1881至1920年 美國迎來第三次移民潮 彼時歐洲社會底層人民 將美國看作遍地黃金 充滿機遇的國度 因此紛紛移民美國 趁甲板上移民們歡呼雀躍時 咕嚕公丹尼在遊客散盡的餐廳裏撿漏 值錢玩意兒沒撿到 卻在鋼琴上的一個檸檬包裝箱裏 發現被遺棄的嬰兒 善良的丹尼收養了孩子 因爲他堅信箱子上的大寫字母T.D. 是Thanks Danny的意思 多年後他才發現 T.D.不過是檸檬包裝箱上的廣告 Who's this pansy ass? That's enough reading for the night Too much reading is bad for him 1900是棄嬰 沒有身份證明和簽證 若被暗上的警察發現 是要送進孤兒院的 Danny, what's an orphanage? Well, an orphanage is like a great big prison 20世紀初的美國孤兒院 的確不是個好地方 除了擁擠異常的住宿狀況 和極差的飲食 醫療和教育條件外 還是隱性人口販賣和童工問題的溫牀 丹尼不想失去1900 1900也只能在骯髒陰暗的下層船艙 度過童年 歷史補充 弗吉尼亞號郵輪現實中並不存在 它是以英國的 毛利塔尼亞號客輪爲原型 原生家庭會左右小孩子 對世界的認知 老爸丹尼人雖好 但簡單粗暴的教育方式 給1900往後的人生埋下伏筆 那裏還有什麼不好的 絕大部分都是弗吉尼亞號客輪 絕大部分 他們有鯊魚在地上 它們會把你吃掉 這是1900對陸地有所恐懼的源頭 好在船上的工人們 都對1900關愛有加 讓他能健康快樂地長大 即便是嚴厲又死板的史密斯船長 也默許了他的存在 我恨丹尼 我恨這些 可一場突如其來的意外 提前結束了1900的童年 丹尼遭遇事故 重傷不治 船員們爲丹尼舉行海葬 1900再次成爲孤兒 看着養父魂歸大海 他在船上完整經歷了生與死 也預示着他的整個人生 與此同時 他在日本女工的介紹下 認識了人生中最重要的東西 丹尼死後 史密斯船長要把1900送到孤兒院 憑藉對船艙的熟悉 他躲過了警察的搜尋 某個深夜 他用無師自通的音樂才華 驚豔了尋生而來的乘客 與史密斯船長 他的名字是什麼 1900 不是歌 是男孩 1900 就像歌 一個孩子念着父親的名言 一段傳奇正式拉開帷幕 這臺老舊鋼琴是一個傳奇 他曾屬於一個叫1900的鋼琴師 麥克斯就是他傳奇人生的見證者 海上鋼琴是有兩條時間線 其一是二戰後 麥克斯尋找1900的過程 其二是他講述的關於1900的回憶 1927年 麥克斯以小號手的身份 登上弗吉尼亞號 他期待在1930年 但這種意氣風發 沒持續多久 海上的風暴 讓暈船的他吃盡苦頭 誤打誤撞間 他在舞廳外與1900相識 此時1900已經長大 在弗吉尼亞號的樂隊 當了好幾年鋼琴師 在麥克斯眼中 這個小夥簡直怪得離譜 船被風暴吹得東倒西歪 他卻要解開鋼琴的滑輪 正常人可做不出這種事 無奈的麥克斯只能順從 但很快跟上了1900的節奏 在魔法華爾茲 也稱魔幻原舞曲的伴奏下 麥克斯忘了暈船 沉浸在奇妙的快樂中 這種快樂 就是每個小孩子 打破大人制定的規則時 獲得的快感 這段共犯經歷 讓兩人收穫了無與倫比的友情 1900讓麥克斯感到神奇 不僅是舞廳中那段瘋狂的遭遇 更是因爲1900的過往 他在郵輪上待了二十多年 從沒上過岸 此外 1900更是特立獨行的音樂天才 他似乎不懂什麼叫團隊合作 什麼叫人情世故 只要雙手放在琴鍵上 便能隨心所欲的 把樂隊的每次演出 變成他的個人秀 遊客們樂在其中 至於樂隊其他成員 就只能欲哭無淚了 對1900來說 舞廳中的表演 只是工作 唯有在三等艙 爲平民旅客演奏時 他才願意展現真正的才華 享受音樂 這令麥克斯既好奇 又讚賞 1900還是個神人 他像是有讀心術一樣 能看透不同乘客的心思 並即興創作專屬BGM 對從未去過的地方 也能憑想象勾勒出輪廓 這是一種通感 其具象化 就是靈動的旋律 不過1900也有原則 一旦郵輪到達紐約港 旅客們擁上甲板 眺望自由女神像 1900就會停止演奏 從不在陸地上彈琴 和從來不下船一樣 是1900獨有的堅持 對船上所有人來說 美國夢的吸引力 遠大於1900音樂的魅力 陸地上有機會 有慾望 但1900對此 似乎從來不感興趣 小生的腦洞 這個爲了聽1900演奏 並不感興趣 引譽了美國第28任總統 托馬斯·伍德羅·維爾遜 不過電影主要講述 1927到1933年的故事 此時維爾遜早已去世了 牀頭照片說明 1900認識不少名人 心理學大師弗洛伊德 英國首相張伯倫 音樂家托斯卡尼尼 以及大名鼎鼎的愛因斯坦 都是他的聽衆 當然這些照片 都是電影劇組合成的 相處久了之後 麥克斯越來越困惑 1900乃不出世的鋼琴天才 本可去城市揚名立萬 他卻完全不肯上岸 若不是有維爾遜參議員等旅客 當自來水 向公衆宣傳他 他註定默默無聞 站在世俗立場的麥克斯 總是勸1900上岸 不過1900有自己的想法 但他對陸地 真的沒有一點渴望嗎 亦或是 他還沒意識到這種渴望 當他遇到這個人後 命運的拐點即將到來 你是否有過 被一句話 改變三觀的經歷 看似漫不經心的閒言碎語 在心裏種下了一顆種子 生根發芽後 撬動了整個人生的執念 1900在一個夜裏 就遇見了這樣一個人 1900一眼看出 這個意大利北方佬 與其他追夢美麗間的旅客 有着很大的區別 和從未下過船的1900相比 老人的人生 要坎坷得多 他失去了田地 妻子與他人私奔 五個兒子也盡數病死 但在如此慘劇打擊下 他還是挺了下來 爲了唯一的女兒 決定來美國 放棄了自己的家園 1900被這個命途多舛的老人吸引 他們的共鳴叫做孤獨 但這個老人 似乎不這樣認爲 因爲他擁有一段特殊的經歷 生長在海上的1900 無法理解老人口中 那直擊靈魂的瞬間 究竟是何種感覺 聽了老人的經歷 他的三觀 第一次受到衝擊 他對海之彼岸的陸地 一向視而不見 無數次站在船舷 遠遠望着岸上冰冷的城市 忙碌的人群 他爲什麼不下船呢 因爲大海與陸地之間 橫跟着一面巨大的沙漠 而與老人的這段夜談 讓他第一次對陸地有了興趣 前所未有的產生了 翻越這道牆的想法 這想法是危險且致命的 遊輪靠岸後 1900還是留在船上 但他的心境有了微妙變化 不知名的煩悶與躁動 源於探索未知世界的衝動 人就是這樣的生物 一旦對未知的世界產生了興趣 心中就無法安靜 於是他開始試探 隨機挑選號碼 給城市裏的人打電話 期待電話內端的人 給他友善的回應 可他的運氣似乎不太好 沒接觸過陸地與城市 單純的1900 甚至把來找他的兩個老哥 當作電話內頭 揚言要修理他的人 這場追逐戲看似啼笑皆非 但他的存在目的 不是創造戲劇衝突這麼簡單 孩童時代 你是否有過這種心理 爲了引起大人的注意 主動表現自我 卻因爲大人們冷漠 不友善的態度 而陷入沮喪與委屈 像是做錯了事一樣 這便是1900此刻的心境 他年近三十 卻還像孩子一樣 這種敏感與脆弱 決定了1900的人生軌跡 追逐他的人沒有惡意 但嚴格來說 也是不懷好意 來找茬的人 是大名鼎鼎的 傑利·羅爾莫頓 歷史上確有其人 他是爵士樂最早的巨匠之一 但他桀驁狂妄 總吹噓 自己是爵士樂的發明者 在樂迷眼中 他是典型的 有才無德 長期爲人所不齒 對來勢洶洶的莫頓 1900不僅毫無緊張感 反倒有些期待 他以爲所謂鋼琴決鬥 不過是音樂家之間的 藝術交流 值得注意的是 歷史上的傑利·莫頓 是白人 在本片中 卻由黑人飾演 除了突出黑人 在美國爵士樂發展史中的 這種人設的刻意而爲 還有什麼內涵隱喻呢 如果你沒看過《海上鋼琴師》 也一定刷到過 這段海上鬥琴的 經典名場面 但你真的看懂了嗎 爲什麼是1900 贏下了這場鋼琴決鬥 傑利·莫頓又輸在哪呢 在早富盛名的莫頓眼中 1900不過是個無名之輩 因此一開始 他無比傲慢 不過他是有狂妄資本的 第一回合 莫頓先彈了自己的原創曲目 《Big Fat Heart》 這首曲子流光溢彩 演奏更是嫺熟流暢 不僅在場觀衆 就連1900也讚歎不已 只是傑利·莫頓擺的香菸 差點燒到鋼琴 讓他有些焦慮和不滿 在菸頭燒到鋼琴的前一秒 莫頓完成了演出 菸灰都沒掉 體現了他的技藝精妙 整個曲子 一秒不多 一毫不少 盡在掌握之中 這是給1900的下馬威 刻意說法語 也是對他的挑釁 可1900完全不接茬 只彈了一首《平安夜》 這是一首歌曲 是奧地利一個小鄉村教會的神父 在1816年寫的詞 撲曲者 也是當地一位 默默無聞的音樂老師 之後卻成爲了 流芳百世的聖誕名曲 但如此簡單的旋律 只能算兒歌 1900自學成才 沒有流派 面對爵士樂的挑戰 他只想熱熱身 觀衆們禮貌鼓掌 但莫頓認爲 1900彈奏這首簡單 且聖潔的曲子 是在羞辱自己的黑人身份 並蔑視自己的挑戰 傷害不高 侮辱性極強 這一回合 他已輸了氣勢 於是第二回合 莫頓拿出了真本事 他彈的曲子 依舊是自己原創的 爵士名曲 《渴望》 這首曲子演奏難度極高 而且表現了莫頓的人生寫照 他有音樂天賦 但遭遇許多挫折 一路努力 渴望的正是成功 1900淚流滿面 被旋律中 蘊含的熱情深深感染 這境界 麥克斯顯然無暇理解 畢竟他與人打了賭 大半身家 都壓在1900身上 如今 好哥們完全不在狀態 他自然是忐忑不安 片刻之後 麥克斯更絕望了 因爲輪到1900時 他居然把莫頓的曲子 復刻了一遍 觀衆屈生一片 模仿別人算什麼本事呢 但莫頓卻感到震驚 憤怒 以及惶恐 在1935年 磁帶錄音機發明以前 錄製音樂的唯一途徑 就是唱片 播唱片的留聲機 精密易損 不能放在 顛簸的遊輪上 因此 1900必定沒聽過 莫頓的唱片 加之他沒下過船 更不可能 聽過現場演出 這意味着 1900第一次聽這首曲子 就能近乎完美的模仿 而且還加入了 自己個性化的改編 表面上 1900輸了第二輪 但內行看門道 莫頓心知肚明 這一回合 連平手都不算 1900的音樂造詣 遠高於自己 強烈的危機感 讓莫頓亂了陣腳 失掉從容 他急於打敗1900 爲此亮出了底牌 第三曲 名爲《手指破壞者》 光看曲名 就知道演奏難度有多高 這首代表傑裏莫頓 最高技術水平的曲目 是他的殺手鐧 但在這一曲中 1900聽不出 任何美好的情感與靈魂 只有醜陋的敵意 他一開始 把這場對決 當作是音樂知己間的 相互切磋 但此刻他意識到 莫頓只在乎輸贏 爲了爭名奪利 莫頓褻讀了1900 視若生命的音樂 這就像是一個新銳導演 拍了一部成名作 當觀衆滿懷期待 買票去看他的 第二部續集時 發現只是圈錢的爛片 從而出離憤怒 但1900的憤怒 是以彼之道還施彼身 他彈的曲子 是電影配樂大師 埃尼奧穆裏康內 作曲的《不朽樂章》 這是一首四首連彈曲 電影原聲配樂 也是由兩位著名 鋼琴演奏家 吉爾大布塔 和阿梅迪奧托馬斯 合作彈奏的 演奏結束 全場鴉雀無聲 彷彿時間凝固了 云云衆生待若木幾 滾燙的琴絃 足以點燃香菸 代表1900碾壓對手的勝利 熱烈的掌聲中 傑裏莫頓輸了氣勢 輸了技術 更輸了格局 狂徒最終一敗塗地 意大利導演 吉塞貝託納多雷 拍這場海上鬥琴 還有一層含義 20世紀初 由美國主導的新文化 與社會思潮 是令人厭惡的 其突出特點 是貪婪逐利 妄自尊大 缺乏底蘊 老一代歐洲人 經歷兩次世界大戰 目睹歐洲 從舊日輝煌 走向衰退 並被新崛起的 美國超越和控制 在他們眼中 極力擁護資本主義 和工業化 推崇逐利思想的 美國佬 就是一群商人 暴發戶 他們是缺少 人情味的冷血動物 永遠追求流水線式的利益 丟失了豐滿的靈魂 與深沉的哲思 也正因如此 本片所展示的 美國城市 永遠都是 被工業廢棄籠罩 如鋼筋雕塑一般冰冷 傑裏莫頓 就是20世紀 美國文化的象徵 1900這句臺詞 不過導演的 吱喪罵懷 但海上鋼琴詩的經典 絕不止於諷刺 更深刻的哲思 才能讓作品不朽 你相信一見鍾情嗎 小生聽過 一種有趣的腦洞 脆弱而敏感的戀愛腦 會隨着年齡 閱歷的增長 而不斷磨損 戀愛腦保存的越完好 人就越會一見鍾情 海上鋼琴詩 1900的戀愛腦 簡直就是 毫無瑕疵的工藝品 與傑裏莫頓的對決 讓1900名聲大噪 唱片公司找上船來 要與他簽約發行唱片 就在灌錄唱片期間 1900看見了窗外 一個意大利姑娘 於是指尖流出的旋律 滲出了前所未有的甜美與溫柔 麥克斯見好哥們看直了眼 打算藉此機會 推1900一把 但1900沒想這麼多 他唯一的念頭 就是不能把 傾注了他初戀情感的唱片 變爲明碼標價的商品 賣給所有人 而這便是多年後 樂器行老闆發現的唱片母盤 情竇初開的1900 面對心儀的女孩 緊張得不知所措 他一次次對着倒影 演練着送出唱片的表白 就在1900鼓起勇氣 要向女孩告白時 他發現緣分竟是如此奇妙 這個女孩來美國投奔父親 也就是當年在三等艙 與1900夜談的老人 1900如此確信 因爲父女倆提到了同一個話題 大海的聲音 此時1900卻退縮了 因爲他知道 女孩不可能留在船上 自己也不可能下船 這段單相思 只能變成祕密 封存於心底 可思戀之情 常人尚且按捺不住 何況內心仍是個孩子的1900 他深夜潛入女性客艙 親吻了熟睡的姑娘 以現實的眼光來看 這是不道德的 但對1900來說 這也是單純又膽怯的他 所不能抗拒的 因爲這一吻 意味着與初戀的告別 人潮洶湧 1900本想對女孩傾訴公開 最終未能回願 連唱片也未能送出 他就這樣失戀了 雖然女孩告訴了他自己的住址 baby 邁克斯體恤好友的失落 不再提起那個女孩 但他萬萬沒想到 這次失戀 讓1900像是變了個人 把邁克斯嚇傻了 1900的決定 與其說是受到愛情的鼓動 不如說是覺醒了 本能和探知慾 如果他此生 不曾見過老人 不曾愛上女孩 或許一輩子 都不會有這種感覺 小生以爲 1900的內心 一直潛藏着對陸地的渴望 否則他不會去構想 陸地上城市的樣子 惟有所求 方有所思 如果他維持這份好奇和勇氣 走下船去 本篇就劇終了 其實是邁克斯 無意間改變了故事的走向 他爲1900的決定感到高興 興高采烈地聊起陸地上的生活 組建家庭 養育後代 人際交往 如此種種 他沒注意到 1900卻在此過程中 找回了過去的清醒 複雜的生活 瑣碎的日常 這不正是過去1900 不肯下船的理由嗎 因此 在與船上所有人告別 準備離開弗吉尼亞號時 1900猶豫了 在他面前 紐約鋼筋水泥的都市叢林 依舊煙霧繚繞 令人窒息 被閒梯分隔的畫面 令人感到壓抑和不穩定 站在閒梯上的他 再度被恐懼感包圍 作爲觀衆 我們都希望1900能真的走下閒梯 但他向岸邊丟出帽子 像是在置硬幣 看看帽子是否會落在岸上 最終帽子被海風吹回海中 認知行爲療法之父貝克提出 人總是執着於一些並不存在 或者完全錯誤的認知 他們往往會導致負面的思考 情緒和行爲 至此 1900已不是一個人 而化身成了一種信仰 麥克斯悲涼的號聲 已經道出了他的結局 下船 世間不過多一位優秀的音樂家 不下船 全人類都將保留一個完美的夢 1900是否真的存在 這是海上鋼琴師永恆的爭議 就連麥克斯也沒有給出明確的答案 如此破敗的船艙裏 1900卻西裝筆挺 面容安詳 也確實很魔幻 其實海上鋼琴師的英文片名 《1900傳奇》 已經揭示了真相 1900不是一個人 而是每個人心中的傳奇 1933年 麥克斯告別1900 離開了弗吉尼亞號 他熬過二戰 經歷了爵士樂 由盛轉衰的過程 窮困潦倒 而曾經繁華熱鬧的弗吉尼亞號 也被海軍徵用 改造成了醫療船 從樂器行老闆那裏得知 弗吉尼亞號即將被炸燬退役後 麥克斯趕到現場 竭力阻止碼頭郵輪被炸燬 麥克斯堅信 1900仍在船上 儘管碼頭工人覺得 麥克斯在說瘋話 但在其堅持下 還是叫停了爆破 陪他在船上到處找人 爲了找到1900 麥克斯甚至夜闖樂器行 偷取1900那份唱片 差點被老闆爆頭 他在船內各處播放着唱片 希望1900能回應 最終 這個多年未見的老朋友 悠然現身 1900自述 他一直沒離開弗吉尼亞號 即使在郵輪被徵用期間 他仍在用音樂撫慰傷員 用琴聲送別臨終的士兵 找到1900 讓麥克斯精神大振 他再次邀請1900下船 一起組樂隊 不出所料 1900還是拒絕了 莊子有云 吾生也有涯 而知也無涯 以有涯隨無涯代譯 這一哲思與1900的話 一曲同工 也是全篇的合作 郵輪很大 但與陸地上的凡塵俗世相比 又何其渺小 很多影評說 1900只不過是 麥克斯編造 虛構出來的人 他代表了麥克斯的理想 一個不用考慮生計 只爲了快樂 爲了享受藝術 純粹做音樂的理想 下了船的麥克斯 會把隨身多年的小號賣掉 可以肯定 生活把他逼到了絕境 他嚮往 也羨慕那個永不下船 天賦與靈感無限的1900 這不正是每個人 對於實現夢想的渴望 以及對現實妥協的無奈嗎 有人一生追求知識 財富 社會地位 也有人安於現狀 死守舒適區 但大多數人 都處在兩者之間 無論怎麼選擇 都改變不了 人的有限和世界的無限 1900選擇留下 坦然面對人生的終結 縱然百般不捨 麥克斯還是尊重好友的選擇 與1900告別 伴隨一聲巨響 1900和弗吉尼亞號 同歸大海 只留下一段 海上鋼琴師的傳說 你可以認爲 這個傳說故事是編的 但樂器行老闆 相信了麥克斯的故事 把小號還給麥克斯 並說一個好故事 比一把舊小號值錢的多 麥克斯的背影 遠去在霧濛濛的街道中 象徵他重新走進 透不過氣的世俗 凡人都得將現實低頭 但相信夢想 並把這種相信 告訴身邊的人 有時可能收穫友誼 有時可能邂逅愛情 有時甚至能創造 調劑生活的小奇蹟 1900一生對陸地恐懼 但面對死亡 反而云淡風輕 這讓小生油然產生 對堅持自我 及保留祕密的共情 人生在世 有限的生命 無法融會無限的世界 誰也不能在全世界 找到歸屬感 歸屬感至於我們是家 至於1900是船與大海 人貴在自我認同 自我堅持 給自己留一點空間和祕密 至於值得的人分享 就夠了 至少這樣就不會陷入迷惘 能按照自己的信念 走完短暫一生 何嘗不是一種幸福 如果你還沒看過《海上鋼琴師》 小生強烈推薦 看169分鐘的家常版 找一個平靜的晚上 泡一杯茶 沉浸在音樂與海洋的夢裏 讓掙扎與沉淪淡淡消解