師徒之別 | 契馬布埃與喬托的《寶座上的聖母子》

因此，我們將對兩位偉大的原始文藝復興時期的大師 Cimabue 和 Giotto 進行比較 ， 並通過查看麥當娜和王座的兩幅畫來比較它們，因此完全相同的主題。 這些都在佛羅倫薩的烏菲齊。 但最初，當然，有祭壇畫，面板 ， 非常大。 其實，Cimabue 是什麼呢 ？ 超過 12 英尺。 是的，它有 12 英尺高。 它是巨大的。 這樣就可以在教堂中殿的整個距離內看到它。 喬託也有 10 多英尺高。 Cimabue 有點早。 Cimabue 是 Vasari 一開始談論的第一位藝術家 這種令人難以置信的意大利繪畫傳統。 所以 Cimabue 真的被認爲是從中世紀風格走向更多的第一步 以人爲本的文藝復興風格。 是的，關於文藝復興爲什麼會有很多爭議和興趣 它的根源在這個特定的時刻在這個特定的地方，爲什麼在佛羅倫薩。 爲什麼就在 13 世紀末。 提出的理論之一是拜占庭帝國感受到的壓力 東方的伊斯蘭教 一些藝術家可能逃離東方的偉大傳統，來到意大利。 也許促使它超越中世紀的傳統。 首先要說的是，這只是我們一直看到的一個非常標準的主題。 瑪麗，基督的母親，抱着基督的孩子被天使和 / 或聖徒和先知包圍。 很多很多的黃金。 這些是木板上的蛋彩畫。 是蛋溫。 它使用懸浮在雞蛋培養基中的礦物質。 對小線條有好處。 它融合得不好。 它乾得很快。 所以這幅畫有一個非常線性的方面 ， 這在某些方面可能是由脾氣造成的。 這是被壓平的黃金。 這是一片非常薄的金箔。 事實上，甚至是工具。 也就是說，模式已經被打入其中，使其更加有趣。 然後它被粘在木板上。 它被磨光了。 有時下面有一層粘土 ， 你有時可以看到有點紅。 但是黃金本身實際上是指這種裝飾性的反光材料 具有象徵性的品質，因爲它旨在反射天堂的光芒。 這兩個都不在任何世俗領域。 扁平的金色背景爲這些人物提供了一種神聖的天堂空間。 當你看 Chimabue 的時候，這是有道理的 ， 因爲麥當娜，例如，她是如此 ， 我想也許是因爲她是用線定義的。 如果她站起來，她會很高。 她會非常拉長。 她的窗簾主要是用線來定義的 ， 而不是通過從光明到黑暗的建模 ， 雖然有點。 這裏仍然可以看到一些明顯的中世紀或拜占庭元素。 她的手指很長。 她的嘴很小。 鼻子很長。 身體的一種象徵意義，與其說是對真人的代表，不如說是對真人的代表 一種理想的天堂形式。 天使們都堆在一起。 他們有翅膀是件好事，不是嗎 ？ Yes. 因爲他們站在什麼上面 ？ 我不知道. 但是我們確實開始對 Chimabue 中空間幻覺的開始有所瞭解。 她下巴下面有一個小模特。 你說得對，她所坐的寶座確實有點後退了，但有趣的是。 當你仔細看王位的時候 ， 看起來我們好像在看聖母瑪利亞 ， 但我們在看她坐的座位. 在某些方面，我們也在仰望她。 觀看者所處的位置沒有一個單一的視角或點。 我們有多種觀點。 當然，這就是 當我們在文藝復興早期到達布魯內萊斯基時，將在一個多世紀後消失。 但是我對 Chimabue 做不到的想法並不滿意。 No. 那麼下面的四個數字呢 ？ 有趣的是他們在後面。 它確實顯示出一些空間幻覺。 是的. 它也把它們框起來了。 他們在下面很可愛，那些先知。 你總是可以告訴先知，因爲他們拿着卷軸。 好吧，這些是舊約的先知。 對，誰能預測彌賽亞的到來 ， 基督。 當然，在這裏，按照天主教的傳統 ， 就像你說的被理解爲基督. 現在讓我們看看喬託，因爲事情真的發生了變化。 麥當娜看起來如此龐大和笨重。 看看她的臀部和大腿是如何覆蓋那個座位的，她的膝蓋向前突出。 她的乳房在這些。 看看窗簾的指示有多不同。 我們現在有了從明到暗的真實建模，而不是這些細小的線條 顯示她的膝蓋和膝蓋. 甚至窗簾是如何拉過她的胸部和乳房的。 現在看看 Cimabue 的背面。 麥當娜看起來很瘦，幾乎就像剪紙一樣。 喬託看起來如此堅固，如此堅固。 如果你比較一下天使也很有趣，因爲在 Cimabue，在早期的畫中 ， 天使們堆積如山。 它們對重力沒有反應。 它們也都非常相似。 他們是一張理想化的臉。 但是如果你看看幾十年後喬託渲染中的天使 ， 實際上真正有趣的是喬託願意把天使放在彼此的後面 ， 甚至遮住了他們的臉. 他們似乎回到王位後面的方式是從後面偷看他的頭。 是的，先知們現在不在某種不可能的地下室裏。 看看她的臉和脖子上有多少模特。 喬託的畫有一個方面，我認爲非常重要，非常重要 有趣。 在 Giotto 中，有一個非常特別的點，觀衆可以從中看到這一點。 例如，如果你看向處女的臺階 ， 你清楚地看着臺階的頂部。 所以你知道你的眼睛在上面。 但你也在仰望王位的天花板。 所以你在找。 那是真的. 所以你介於兩者之間。 事實上，你在低頭看座位。 但是你會注意到先知的下巴在哪裏 ， 這就是一切都完全水平的地方。 這就是我們身高的界限。 這是有道理的，因爲這將使我們處於基督之下，這是一個很好的，謙虛的位置。 有一種左右通道 ， 也就是說，我認爲我們可以看到更多的右側窗口。 所以我認爲我們面對的是基督。 這開始定位觀衆。 這不是線性視角。 這是對繪畫前人類存在的一種更多的認識。 我認爲這是完全正確的。 我喜歡考慮的一件事是，儘管這兩個圖像有所不同，但它們有多相似 以及對原創性的理解方式 與我們自己的文化完全不同。 對 因此，這並不像我們想象的那樣是負面意義上的衍生品。 事實上，你代表這些人物的方式有一個真正的傳統，因爲這些都是神聖的人物。 這是有道理的。 而且，這是非常普遍的。 這是超越時間的東西。 它超越了空間。 但即便如此，喬託仍在創造這個新形象，因爲很明顯 在 1300 年代初開始發生變化。 但是他必須對文化變化做出反應。 也就是說，在某種程度上強調現在和現在 當然，這將在文藝復興時期開花。 沒錯。