Dessin en perspective : 2 exercices efficaces pour tout comprendre

Salut à tous, c'est clairement l'obstacle numéro 1 chez les apprentis dessinateurs. La majorité des gens qui se mettent au dessin ont énormément de mal à visualiser une forme en perspective et à la construire. C'est peut-être votre cas, parce que je sais que je reçois énormément de mails à ce sujet, et au début c'était la même chose pour moi, j'étais totalement bloqué et je trouvais ça hyper complexe. En fait, le problème de cette discipline, et c'est ce qu'on va voir dans un instant, ça n'est pas forcément la complexité technique. Mais au début, on a plutôt tendance à être découragé par la théorie, parce qu'on associe ça à nos bons vieux cours de maths et géométrie, et on se fait une montagne de tout ça. Alors évidemment, tout n'est pas simple en perspective, il y a des techniques complexes, notamment qui sont rattachées au dessin d'architecture. Mais ce qu'il faut savoir, et c'est assez contre-intuitif, c'est que dans 95% des cas, si vous savez utiliser deux ou trois principes fondamentaux, vous pourrez dessiner quasiment tous les sujets en perspective. Je vais passer sur ma table à dessin, et ce qu'on va voir ensemble maintenant, c'est la base des bases. Je vais vous expliquer tout ça en détail très simplement, et vous allez voir qu'en utilisant cette seule et même technique, vous allez pouvoir dessiner des vues complètement différentes les unes des autres en perspective. Vous êtes prêts ? Alors, on y va, c'est parti ! Donc, premier exercice, on va débuter avec cette vue centrale. Vous voyez ici le dessin terminé, je vais vous montrer comment construire ça. C'est un classique de la perspective, comment construire ça le plus simplement possible. L'idée, c'est vraiment d'aller à l'essentiel. Et ensuite, je vais vous montrer, on va voir un autre exercice dérivé de celui-là. J'utilise exactement la même technique pour faire une prise de vue totalement différente. Alors, vous voyez que dans un premier temps, j'ai délimité mon format, et je vais tracer une ligne d'horizon. Donc, j'aurais pu la tracer au centre, j'aurais pu la tracer sur le tiers du haut, et je partage donc mon format en trois tiers, et je vais tracer la limite du premier tiers. Donc ça, c'est la ligne d'horizon qui représente le niveau de mon regard. Ensuite, à partir de cette ligne d'horizon, sur cette ligne d'horizon, je vais tracer un point de fuite. Donc, peu importe, vous le tracez où vous voulez. Là, moi, je l'ai décentré, parce que ça permet d'ouvrir un espace supplémentaire. Là, je l'ai décentré à droite, donc ça ouvre un espace supplémentaire sur la gauche. Si j'aurais pu faire l'inverse, si je l'avais situé à gauche, j'aurais pu avoir, j'ouvre un espace, vous voyez ici, supplémentaire sur la droite. Donc, c'est toujours mieux pour la composition. Ensuite, je trace des lignes de fuite à partir de ce point de fuite. Donc, deux lignes de fuite qui vont déterminer un espace au sol, et au-dessus de la ligne d'horizon, donc au-dessus du niveau de mon regard, je suis obligé de lever la tête pour voir ça, je vais tracer deux autres lignes qui vont déterminer des hauteurs de bâtiments, par exemple. Donc, vous voyez que c'est vraiment quelque chose d'assez intuitif pour l'instant, pas de difficulté. Quatre lignes de fuite qui partent de ce même point de fuite. Ensuite, je vais tracer des lignes verticales, des arrêtes verticales, parallèles entre elles, deux pour le moment, et perpendiculaires à la ligne d'horizon. C'est très important, pensez bien à chaque fois à l'angle droit. Et donc, vous voyez, je trace des petits points pour déterminer ces formes, et je vais faire exactement la même chose sur la droite. Voilà, deux perpendiculaires, parallèles entre elles, qui situent la face latérale d'un premier bâtiment. Je peux répéter l'opération, à mesure que je progresse, l'angle s'agrandit, et donc le plan s'agrandit. Donc on peut imaginer que les bâtiments sont là, en premier plan. Plus je me rapproche du point de fuite, plus je me rapproche de l'horizon, et plus les bâtiments diminuent. Je peux décider de la hauteur, toujours en me référant. Là, vous voyez que mes segments sont exactement sur le même principe, perpendiculaires à la ligne d'horizon. Mais je décide de la hauteur. Ensuite, je vais tracer une toiture, donc toujours, je trace une autre ligne de fuite, et je vais partir, vous voyez, je détermine sa hauteur, et là, je vais tracer, à partir de la première forme, deux lignes qui viennent simplement rejoindre la ligne de fuite que j'ai tracée, qui délimite la hauteur du toit. Notez que ces deux de droite sont également parallèles entre elles. Alors là, pour toutes les faces avant des bâtiments, je vais être parallèle à la ligne d'horizon, vous voyez, et là, ça va me donner, sur le même principe, le même type de construction. Je trace une autre verticale parallèle aux autres. Je n'ai qu'à joindre ensuite, donc elles s'arrêtent au même endroit, et je n'ai qu'à joindre pour avoir l'arrêt de la toiture. Vous voyez, à chaque fois, je fais des petits points pour bien vous montrer les angles que je trace. Et ensuite, devant la maison peut se situer une palissade, toujours, en traçant une autre ligne de fuite, et ça masque un petit peu la maison que je viens de dessiner. Et ensuite, le principe va se répéter. Là, je peux choisir de dessiner un portail, toujours. Je fais attention au parallélisme des droites. J'ai déterminé la hauteur avec ma ligne de fuite, et là, vous voyez, je fais un petit arrondi, une petite variation graphique, mais c'est exactement le même principe. Ce portail est pris dans une forme parallélogramme, et là, je décide, au sol, d'avoir un trottoir, par exemple, toujours en traçant une ligne de fuite à partir du même point. Et je vais pouvoir décider ensuite de prolonger déjà le mur en premier plan, et de tracer un bâtiment en gros plan, un immeuble, toujours en traçant une verticale perpendiculaire à la ligne d'horizon. Mon deuxième repère, qui va être, pour déterminer la hauteur en perspective, eh bien, de me reporter au point de fuite, pour tracer le balcon le plus haut, là. Et là, je trace tranquillement deux parallèles entre elles, deux arrêtes verticales, un autre bâtiment en perspective. Là, pas de difficulté, puisque c'est une vue de face. C'est exactement la même vue que la face avant de la maison, que j'ai tracée auparavant, donc un rectangle, tout simplement. Là, je fais une fenêtre, rapidement. Là, il n'y a pas de perspective, ou très peu, puisque la face latérale, on la voit très peu, et elle est très éloignée. Et puis, je vais faire un clocher pour varier un peu les choses graphiquement. Donc, le sommet, il peut être un petit peu plus haut. Et ensuite, je vais pouvoir tracer d'autres bâtiments en arrière-plan, ici, pour animer un petit peu, et que ça paraisse que la composition soit plus riche et soit moins vide. Je vais passer ensuite toujours sur le même principe de construction, en accélérant un petit peu parfois à la partie droite. Même principe, je me reporte au point de fuite pour être juste dans la perspective. Je retrace une ligne de fuite, là, très légèrement, ce qui me permet de placer les bâtiments. Un autre trottoir, une autre ligne de fuite, vers le bas. Et je peux, vous voyez, je sors de mon petit cadre, du petit cadre que j'avais tracé auparavant. Il n'y a pas de limite aux lignes de fuite. Voilà, donc, ce qu'il faut que vous reteniez, c'est la notion très importante de parallélisme pour toutes les arêtes qui sont de face au sol, et la perpendicularité, la verticalité et la perpendicularité de toutes les arêtes qui montent les bâtiments. Pour la construction des fenêtres, c'est le même principe. Vous voyez que j'ai une ligne de fuite en haut et en bas pour déterminer leur position dans l'espace et qu'elle soit juste. Et puis ensuite, j'en trace d'autres de la même manière. Je vais en faire une grande, simplement. Et là, pour ce qui est de la hauteur, je fais bien attention, et de l'angle de la hauteur, je fais bien attention à me reporter toujours à mon point de fuite. C'est le repère essentiel. Ici, je peux choisir la même... J'utilise exactement la même technique, et je peux choisir la hauteur, de délimiter la hauteur. Et j'aligne les fenêtres. À partir du moment où vous avez deux fenêtres, verticalement, vous alignez les suivantes en descendant. Vous répétez. Là, vous voyez, c'est pas très exact sur la hauteur, les angles des fenêtres, mais je vais rectifier après. Là, je trace une porte. Et ici, simplement, je remplis rapidement, vous voyez, en deux lignes. Donc là, mes boîtes sont plus ou moins construites, et je vais ensuite apporter de la complexité en dessinant des petits détails. Les arrêtes horizontales parallèles à la ligne d'horizon, les arrêtes verticales perpendiculaires à la ligne d'horizon. C'est un principe qui se répète, qui est hyper important. À partir du moment où vous comprenez ça, vous pouvez construire énormément de choses. Là, c'est simplement un rectangle pour déterminer la fenêtre de la face avant. Des petits tirets pour les fenêtres sur la face latérale. À partir de là, j'accélère un petit peu la vidéo en faisant une rapide mise au noir pour préciser un peu le dessin et que vous vous rendiez mieux compte de ce que ça donne. J'utilise un feutre fin pour délimiter les blocs, ajouter des détails. Vous n'êtes pas obligé de le faire, vous pouvez continuer au crayon, mais c'est histoire de faire un petit croquis urbain et de bien vous montrer aussi les limites des bâtiments, de clarifier le dessin, même si je vais vite, même si ce n'est pas un dessin très précis et réaliste. Ça fait une petite illustration à l'encre en se mettant davantage dans les conditions d'un croquis sur le vif, d'un croquis urbain. Ça peut être intéressant. Je peux toujours vérifier l'exactitude de ma perspective par rapport au point de fuite. J'ai déjà mes repères, tout est tracé. C'est une mise au noir du dessin, un ancrage qui apporte de l'animation puisqu'à partir de cette construction en crayon, je peux ajouter des détails. Je délimite quelques arbres, quelques arbustes, quelques buissons. C'est une partie assez plaisante puisqu'on voit apparaître plus nettement les contours. Le portail, les petits buissons en premier plan, la palissade ou le mur. C'est un travail très rapide. J'utilise un feutre de 0,3 ou 0,5 mm. J'en ajoute même entre les deux lignes de fuite. Je peux réduire encore et ajouter des détails dans le fond. Voilà pour ce dessin et pour cette première vue en perspective à un point de fuite. C'est un principe qui va vous permettre de dessiner énormément de choses. C'est une base de perspective qui va vous permettre de créer, si vous décalez ce point de fuite, si vous décalez les lignes de fuite, vous pouvez faire des vues en plongée, des vues en contre-plongée. Vous pouvez vous amuser avec ce principe. Je vais vous donner un autre exemple à propos de ça. Ici, j'utilise exactement la même technique. Je pars d'un point de fuite, centré cette fois-là. Ma ligne d'horizon s'est décalée vers le haut. C'est comme elle situe le niveau de mon regard. Tout ce qui est en bas de la ligne d'horizon est en dessous de moi. Là, on peut imaginer que j'ai tracé une ligne de fuite. Je suis en train de tracer le dessus du bâtiment, de l'immeuble. Je vais tracer des verticales qui vont être parallèles entre elles. Ce sont les arrêtes verticales des bâtiments, des buildings et perpendiculaires à la ligne d'horizon. C'est exactement la même chose. Ça donne un dessin totalement différent et une vue en perspective. Même si la même technique est utilisée, je dessine une vue en plongée. Ensuite, vous pouvez l'utiliser, centrer votre ligne d'horizon et vous obtiendrez un résultat toujours différent. Vous voyez, ici, mon dessin ancré est plus avancé. Au final, j'aurais pu continuer sur les côtés, bien évidemment. Là, c'est en cours de construction. Ça donne une illustration à l'encre aussi et une disposition de bâtiment et un dessin totalement différent. Petit exemple très rapide. Bien sûr, vous pouvez être plus précis, avoir un autre style de dessin, mais c'est quand même une technique fondamentale et super pratique pour tout dessiner à partir de ce point de fuite. Dernière chose importante à savoir, comprendre ces bases et apprendre à les utiliser, c'est vraiment ce qui a créé un changement rapide dans ma façon de dessiner. Pourquoi ? Parce que la perspective, c'est la base de tout en dessin et c'est le plus important. Une fois que vous maîtrisez quelques notions clés très importantes, vous allez être capable de dessiner n'importe quel sujet sous des angles différents et vous allez vous sentir beaucoup plus à l'aise. C'est pour ça que j'ai créé, il y a quelque temps, une formation complète sur le sujet qui s'appelle le dessin en perspective pour tous. C'est un programme où je décortique un à un tous les principes de base comme ceux que l'on vient de voir et je vous explique tout très simplement en allant à l'essentiel. Cette méthode va vous permettre d'éviter la plupart des erreurs de construction et de proportion dans vos dessins. C'est un gros raccourci et c'est ce qui va vous permettre ensuite de vous concentrer pleinement sur d'autres étapes de votre dessin comme la lumière, le contraste et la mise en couleur. Si ça vous intéresse, j'ai créé un code promo spécialement pour vous mais attention, il est valable quelques jours seulement. Donc pour y accéder et découvrir tous les détails de ce programme, c'est très simple, vous n'avez qu'à cliquer sur le lien juste en dessous et je vous envoie tout ça par mail. Voilà, j'espère vraiment que ces exercices et cette vidéo vous a aidés. Je vous dis à très vite pour la prochaine. Salut !