誰是文藝復興繪畫之父？| 喬託《阿西西的聖方濟各領受聖痕》

歡迎來到翻看藝術 我是徐帆 上期咱們講的是《砌馬布埃》 末了的時候呢 我說到了他傳說中的徒弟喬託 咱們這次更新比較緊 就是因爲他們倆之間的這層師生關係 得緊着點說 這個我覺着哈 有個清晰的對比 理解起來呢 就更順溜了 還記得咱們上次聊到了《砌馬布埃》 突破時代的那一面嗎 可也有人這麼評價《砌馬布埃》的 說他之所以這麼出名 並不是因爲畫了特別好的畫 而是呢 他是某個人的老師 哎 這某個人是誰呢 這個人後來還成了比他老師更偉大的畫家 他就是喬託 有人問了 喬託都幹了些什麼豐功偉績的事呢 竟然如此評價 他比他老師《砌馬布埃》 優秀在哪呢 乃至於人稱意大利文藝復興繪畫之父 這麼說吧 當看到喬託那更加自然寫實的畫面的時候 我想大家啊 心中就都有些數了 來 咱們先上段故事 據說從前有一天 《砌馬布埃》在離佛羅倫薩城不遠的鄉下遛彎 不經意的看到了一個牧羊的男孩 這男孩一邊認真的注視着他的羊群 一邊用尖尖的石頭塊在一塊石板上 可勁的畫着這些羊 《砌馬布埃》就好奇了 他心想這孩子是不是在寫生啊 他就越過這個小男孩的肩膀去看看他在畫什麼 結果大吃一驚 這羊畫的真不錯呀 於是他就問這男孩叫什麼名字呀 並且還問他願不願意跟着自己去佛羅倫薩學畫畫 這個牧羊的窮孩子正是喬託 從此以後他就和老師《砌馬布埃》生活在一起 跟着他學起了繪畫 喬託在學成之後 就開始描繪千百年不變的主題《聖像畫》 聖方濟各這個宗教人物 就成了喬託畫面中經常出現的主角 今天咱們聊的這件在盧浮宮的作品 名字叫《阿西西的聖方濟各領受聖痕》 要知道喬託對方濟各的敬仰之心 那可謂是滔滔江水連綿不絕呀 說喬託是基督教聖人方濟各的歷史畫家也不爲過 那話不多說了 來咱們看畫 今天講的這幅畫 同樣是張尺寸不小的作品 它高3.13米 寬1.63米 跟我上期講的他老師騎馬不挨的那張畫 是一樣的材質 都是木板淡彩畫 看到這個畫面 我就想起以前教課的時候 遇到一個特別可愛的問題 有學生就這幅畫問 說老師這個人爲什麼他在放風箏 大家先別笑 因爲猛的一看 尤其是不是很熟悉基督教歷史的人 真的會把這個畫面看作是在野外放風箏似的 但其實這是一個基督教的有名故事 是從聖方濟各的傳奇故事裏 他節選的4個片段 畫面主要描述的就是方濟各 他在拉威納山上領受聖痕的經歷 領受聖痕就是方濟各 他不平凡人生中的最重要的事了 他在拉威納山上祈禱的時候 基督就以六翼天使的形象出現了 大家可以數數畫面中 基督哪6個翅膀 有兩個翅膀正好遮擋在耶穌的胸處 你猛的一看還以爲是那個闊腿褲呢 其實就是其中的兩個翅膀 畫爲六翼天使的耶穌 還正在爲聖方濟各印上5處聖痕 那就是耶穌當年被釘死在十字架上 那時候所受的傷 也就是在雙手雙腳和右肋上 咱們看雙手雙腳 大家都知道 是耶穌基督被釘死在十字架上的時候 那個釘子所導致的 右肋上的傷痕 是說當時有個羅馬士兵 是爲了試探耶穌死了沒有 狠心用長矛捅傷去的 那在這個主畫面的底部 還有三幅較小的畫 那前兩幅講述的就是 教皇英諾森三世的夢境 還有教皇批准成立方濟各會 正是畫中的這位英諾森三世教皇 很精明的支持了聖方濟各 還有最後一幅畫 就是聖方濟各向鳥兒佈道 這也是他最經典的一個事跡了 那話說到這 咱們就不得不叨叨幾句 聖方濟各 他的英文名是San Francisco 聽着是不是耳熟 對嘍 他正是美國的那個San Francisco 就是現在的舊金山 他就是取自方濟各的名字 咱們較真點說 這個音譯過來 不是應該是聖弗朗西斯科嗎 對 這是現在的音譯 那怎麼還會有差異呢 有種說法 說聖方濟各是以前拉丁文的音譯出來的 還有一種說法 是以前香港那邊的中文翻譯 這讓我想起還有一個有意思的音譯 就是弗羅倫薩 以前被翻譯成爲斐冷翠 很有詩意 那這個咱們就不多深究了 咱們話歸正題 方濟各出生在意大利的阿西西的一個富裕家庭 那這張畫的名字叫做 阿西西的聖方濟各領受聖痕 那阿西西就是他出生的地方 一般這麼去按地名來描述一個人的時候 這個地方就是他的出生地 那有時候還把這個人的出生地 直接的作爲了他的名字 那咱們以後講到的很多藝術大師都是這樣 那比如說達芬奇 他就是出生在芬奇村 那這個方濟各曾經是一個紈絝子弟 他後來受到了主的召喚 赤身離家 決定過使徒那樣的貧苦生活 還進行着苦修 可謂是經歷了一個戲劇般的人生 大概在1215年左右 還創立了一個基督教宗派 也就是俗稱的方濟各會 那教義呢 提倡的就是清貧的生活 刻苦的自修 並且同情弱者等等 那方濟各在當時苦修不道 使宗教成爲了大衆的心靈安慰者 那個大家老說的黑暗的中世紀 黑暗的中世紀 其中的一個黑暗的原因就是在這 說那會宗教成了壓迫人的工具和搖錢樹 而方濟各呢 用對基督那種純真樸素的愛 改善了這一個現象 那正是這種走心的教義 它融化了當時很多教徒的心 那也緩和了教徒和當時羅馬教廷之間的矛盾 他用愛去宣揚基督的精神 可以說啊 文藝復興就是在這會擁有了蒙發的土壤 那我認爲呢 方濟各纔是文藝復興的真正先驅 那方濟各的一生 是充滿了許多可以用生動畫面來描述的一生 比如說方濟各在拉維納山上絕食了40天 最後呢 得以迎接耶穌基督現身 領受聖痕的故事 值得一提的是 方濟各在他去世兩年之後 就被羅馬教廷承認爲聖人 他那個聖痕也是現在羅馬教廷唯一官方承認的聖痕 那承認聖痕 一般是需要特別嚴苛又漫長的過程 大家看過那《聖女貞德》電影嗎 好傢伙 他老人家可是溜溜的等了整整500年 才被稱爲聖女的 那方濟各身上還有很多的奇蹟 比如說像鳥兒步道 咱們剛纔說了 還有呢 勸狼從善 還有可以讓泉水從石頭中湧出 那他真是一個熱愛自然 讚頌萬物的博愛者 那咱們講的這張畫 就是喬託畫的聖方濟各 這些神奇的故事 那畫面的主角 咱們講完了 就介紹一下此畫的作者 喬託 1265年到1337年 他出生於佛羅倫薩附近的一個鄉下 文藝復興前期的繪畫大師 他爲13世紀的藝術帶來了決定性的轉折 大家還記得嗎 上次我是如何評價喬託的老師 騎馬不挨的嗎 我用了突破兩個字 在喬託這裏是轉折 很多人評價他是文藝復興藝術的開創者 大家有沒有注意到 喬託這張畫 跟他老師騎馬不挨有哪些不一樣呢 騎馬不挨的話 總會讓人時不時的懷疑 他是不是不懂透視 因爲懂不懂透視 直接就可以體現在畫面裏的 但喬託就把較爲合理的透視 帶入了他自己的作品裏 他做到了 我們看 這畫中的房子 明顯的有了近大遠小的效果 畫面的空間倍增 也就有了景深和物體之間的這種前後關係 就讓我們感覺 你看這個人物 紮紮實實的處在了環境之中 但每間房子都自帶焦點透視 要按更科學的透視原理來說 焦點應該只有一個 再看主角方吉格 他在山腳下平視的角度 仰望着耶穌基督 他的背後的遠山 是特別合理的仰視角度 這兩種視角非常的清晰分明 就這種對透視的理解 它絕對是超越了當時那個時代的理解 每個物體 雖然說都是立體的 但嚴格的說 人房子還有遠山的比例 過於相近 沒有拉開距離 有點像處在沙盤中的模型 大家有沒有這種感覺呢 再有就是畫面中 無論是人物還是背景 造型都十分準確 方吉格的手勢 你看臉部 還有耶穌基督的表情和上身肌肉 張開的翅膀 刻畫的都非常精到 並且有細節 再有就是山啊 植物啊 你看人物還有房子 都出現了什麼呢 光影的這種明暗關係 一般在繪畫中 一旦有了光影處理 物體就顯得真實了 因爲這是遵從了自然嘛 我們就是在陽光的照射下過生活的 您說是不是 大家可以現在咱們伸出手來觀察一下 只要不是黑天 哪怕是陰天 它都有光影變化的 這種現象其實因爲太普遍了 所以就習以爲常 但如果不在意 還真的看不出來 我從喬託的這畫中 就感覺到他真的在意了 光憑他對透視的把握 和對光影的理解 這兩點 喬託就能在當時的畫談中 站穩腳跟了 但他又給了我們第三個閃光點 那就是他把自然風景融入到了畫面中 仔細看山上的樹 每棵樹上的樹葉 每一片葉子 它都一絲不苟的刻畫了 金箔作爲背景 在畫面中的比例就開始減少了 風景的加入 就使畫面充滿了自然的活力 我覺得雖然據說喬託 師從於騎馬不挨 但他應該也不是那種刻板的繼承的 我猜他當時應該看了不少的 古希臘古羅馬的壁畫和雕塑什麼的 從中獲得了不少靈感 這纔有了青出於藍 而勝於藍的喬老師 我覺得這種轉變和方濟各的精神 也是有關係的 牧羊的窮孩子喬託 應該就是因着這份愛 他尊重萬物 觀察萬物 表現萬物 喬託這位革新的胸臺 增強了畫面中的故事性 這和方濟各繪的教義也是符合的 爲什麼畫面的故事性這麼重要呢 那是因爲當時好多人都不識字 就連很多官員都不識字 這些寫實的故事繪畫 可以向不認識字的人傳播方濟各的信仰 使他們看到了畫面 就有一種身臨其境的感覺 就可以很好地體會到 富有愛的教義 在那個當時壓抑的時代 是彌足珍貴的 因此他才稱得上文藝復興的繪畫之父 奠定了之後的繪畫理論和風格 使繪畫語言發生了根本性的變化 喬託和盛方濟各 可謂是兩個牛人心心相惜 繪畫改革牛人 對宗教牛人的請心惠之 這期的關鍵詞就是 盛方濟各和文藝復興繪畫之父 喬託 那下期講的是文藝復興初期的畫家 波提切利 感謝您收聽翻看藝術 咱們下期見