喬治·貝洛斯 | 現實的能量

作詞、作曲、編曲 李宗盛 約翰·貝洛斯 對他的國家一直感到著迷 當國家踏入二十世紀的中心階段時 約翰·貝洛斯 像從未有過的藝術家 詮釋了美國的追求和熱誠 他的視野非常廣闊 他繪畫了紐約的拳手 和那些大聲大叫的群眾 那些大型的建築工程 改變了曼哈頓 那些活蹦亂跳的街頭工人 那些在海邊的美麗 那些努力的男女 讓美國的發展繼續 在他42歲時的死亡中 約翰·貝洛斯 留下了超過一千幅畫 繪畫和印刷 是美國的勇敢和原始紀錄 在二十世紀初 我被猶太人和民主派包圍 在星期日 我只有兩個自由 可以讀書和繪畫 約翰·貝洛斯 在1882年在哥倫比亞州出生 他是一位獲得禮物的運動員 他參加了俄亥俄州大學 並參加了 俄羅斯籃球隊和籃球隊 他被批評拒絕 提供紐約的職業表演 約翰·貝洛斯選擇了藝術 他繼續繪畫 為學生宣傳 學生生涯的畫作 1904年 他高中畢業後 他離開了巴基斯坦 前往紐約 約翰·貝洛斯 在紐約藝術學院入讀 由畫家威廉·梅瑞特·齊斯 受到法國印象學家的影響 齊斯是一位 專注於繪畫的藝術家 和繪畫的宣傳者 約翰·貝洛斯1905年的繪畫 《春天在中央公園》 反映了他的尊敬 對於齊斯所吸引的 但城市正在改變 被齊斯和他世代的繪畫家 舊紐約 正在給予一座 沉澱的城市 如今 曼哈頓是一個極端的城市 富裕的紐約人 大幅度忽略了 移民潮激進的 工作貧窮地區 他們的艱辛生活 在1888年的照片中 被紀錄了 一名丹麥移民 1890年代 斯蒂克勒斯 也在拍攝複雜的場景 把複雜的街道 變成了藝術作品 繪畫紐約的 不太浪漫的一面 是羅伯特·亨瑞的任務 15歲比齊斯年輕 這位有魅力的亨瑞 也在紐約藝術學院 修讀過 羅伯特·亨瑞的 是受到 羅伯特·亨瑞的 決心影響的 亨瑞讓他的學生 如約翰·斯隆 不斷地繪畫 他們面前的現實 一座快要改變的城市 和其人民 後來被稱為 阿什堪學院 Bellows加入亨瑞的課程 也包括了 亨瑞的影響 很快地展現在 Bellows的作品中 Bellows的描繪 城市貧窮的困難 開始形成了孩子 一張拍攝 城市陰影中 一張展示 名為 黑暗和日光 為其讀者總結了 Bellows的孩子 有可能的未來 出生於貧窮和困擾 診療在貧窮 黑暗和日光 在愚蠢和謙虛中 成長在罪和犯罪中 是城市貧窮的生命歷史 最後 無論是城市 還是監獄 在《河豚》中 Bellows讓觀眾感到震驚 因為他將 貧窮的孩子 放在河流旁邊 有位評論家發現 他將題材處理得 如此清新 讓藝術家 而不是主題 在1907年 他以四幅主題畫 在他的黑暗和謙虛的 《黑暗和日光》中 Bellows賦予了 詹姆斯·麥尼爾·威斯勒 在傳統的 正式畫作會議上 傳統的高級寫作家 但是寫作家 威尼·伯納特 是一位漫畫家 在Bellows的建築中工作 在他的早期畫作中 Bellows展示了 Bellows的興趣 在他周圍的世界中 展示了 在東河沿岸的 展示的 一群工作級男孩 在42個孩子 坐在斜坡上的櫈子上 是海灘假期 得益於 像Chase那樣的印象派 在一場展覽 在菲律賓 42個孩子 獲得了一項獎項 後來被修改 當Bellows被問到 贊助商是否反對 那些穿著的孩子 他回答 不是 他們擔心的是 那些穿著的畫 紐約看似 無盡的建築風暴 令Bellows感到震驚 賓夕法尼亞的探索 呈現了 城市中心的 正在帶動 未來的 賓夕法尼亞站 的基礎 Club Night 保證了 Bellows的 優雅風格 Bellows的名氣 作為一位 具有強烈的男性風格 和感性的繪畫家 正在出現 他曾是 國際設計學院 年輕藝術家之一 曼哈頓的天花板 被固定在 城市背後的 探索和建築 是新世紀的 百貨公司 麥西和薩克斯 在1904年 城市中心的建築風暴 成為了價值 紐約郵報的報道 描述了人類的價值 Bellows繪畫了 紐約的成長痕跡 不斷地在 賓夕法尼亞鐵路站 他呈現了 該項目的龐大規模 從它的起源 賓夕法尼亞鐵路站 被推廣和理解成 是現今城市的 建築例子 與最近建造的 班尼瑪湖相比 這項計劃 提供了長期期待的 鐵路連接 在紐約城市的 金融和商業領域 和其他國家的 1904年開始 這項計劃 將兩個區域 分成8平方公里 在中城的中心 建築繼續到1909年 製造了一棟 經典的建築 居住在城市 最大的室內公共空間 一個巨大的洞 切入地面 主導了1908年 夜間的探索 最近的城市 被清理乾淨 回到地面 遺留的岩石 1909年 來自賓夕法尼亞站的 探索 有一位評論家說 Bellows 製造了一個激烈的 殘酷的 醜陋的 和強烈的 描繪 大腿的傷痕 在污穢的地面上 它是一張圖片 讓玫瑰水的 理念 閃爍而出 但它是真實的 它是真實的 Bellows的主要興趣 在賓夕法尼亞站 是一件進步的作品 藍色的早上 是這站 唯一一幅 能夠完全看到的畫 但它被遺棄在 背景 幾乎迷失在 氣氛的陰影 Bellows畫了 城市上的 超過五十幅畫 以及他住在那裡 二十年來 所留下的人們 它們反映了 他對現代的城市 在孤獨的樓層 一個孤獨的 公寓 是隔壁鄰居 向天堂和橋樑 它堅持下去 如同住戶 在前面的樓層 為了釋放 這個擁擠的城市 新加坡人 轉移到康尼島 從曼哈頓來的 三十五元車票 它提供了便宜的娛樂 旅程和極度的娛樂 以及一個 相對乾淨的海岸 適合所有年齡層的游泳員 Bellows 1908的描繪 康尼島的海灘 拍攝了 在休息的工作人員 在布魯克蘭海岸上 享受幾個小時的快樂 城市的室內娛樂 有很多 但Bellows的運動 被吸引到拳擊 在二十世紀 是殘酷的 也經常腐敗的 紐約州立法會 禁止了 拒絕了 然後又禁止了 曼哈頓的宣傳人 像曾經的拳擊選手 湯姆.沙克 一位重量級拳手的朋友 約翰遜 發現了一個窘境 在私人的運動俱樂部 拳擊比賽 是合法的 通過給予選手 一夜之間的會員 節目就能繼續 因此 Bellows 1909的描繪 獲得了 這兩個俱樂部的會員 在沙克的 戰鬥中 似乎像一塊肉 19世紀的前輩 像湯姆.艾肯斯 在一種 古老的 俱樂部運動 Bellows 現代化了這個題材 沉浸在 這場比賽的 瘋狂能量中 他的筆法 如同 激烈的拳擊 一樣激烈 外圍的面貌 也如同瘋狂 他們的表達 從激烈的喜悅 在激烈的衝突中 到驚訝 恐怖 和憤怒 我不在乎 獎牌戰爭的道德 但我可以說 戰鬥者周圍的氣氛 比自己的戰鬥者 更加不道德 美國對 國家的男性性 和活躍的精神 被反映在 Theodore Roosevelt 強硬的總統職位上 有一位評論家 也提到 Bellows的畫作 那種運動性 幾乎戰鬥性的質素 他用他的顏色 最佳的方式 打出 美妙的效果 他用 槍的兩支槍 但他也不擅長打 就像Penn Station的作品 Bellows的畫作 在各個季節中 描繪了 海洋之力 描繪了 海洋之力 在現今島嶼中 Bellows為了 沙漠上的破爛冰 在沙漠中 他的粉紅色 更有層次 他的刀刃 更加鮮明 他選擇住的城市 幾乎每天都改變 在1911年的 《紐約》作品中 Bellows在曼哈頓 遇到了奇怪的混合 興奮和混亂 在Broadway和23號 這幅畫 實際上是一種 複雜的觀點 一種複雜的觀點 舊與新的複雜混合 馬車和汽車 電子標誌 高架鐵路 辦公室建築 圍繞著一群人 駕駛前進 一百多個方向 Bellows繼續 繪畫新的題材 從夏夜 河邊乾燥的夜晚 到一天 在1913年畫的冬天 這就像是 William Merritt Chase 所創造的那種畫面 完美的婚姻和群體 在樂園和中央公園 亮麗的白色 由彩色細節製成 透明的綠色蕾絲 橙色的褲子 和新切的花朵 給人的印象 是夏天的快樂 在陰沉的公園 1910年 Bellows和藝術家 Emma Louise Story結婚 當時他們是 紐約藝術學院的同學 他為Emma 繪畫了許多不同的心情和風格 她是他的妻子和音樂藝術家 我可以告訴你 你的心在我身上 你的畫像在我所有的作品裡嗎 一個男人對一個女人 所吸收的一切 一年後他們結婚 Emma生了一個女兒Anne 另一個女孩Jean 四年後 父親的眼睛打開了Bellows Emma和她的女兒的畫像 反映了Bellows 成長的家庭生活 是一個值得討論的題材 他會對他的家庭 即時或延續 為他的生活帶來啟發 但紐約城市和其人 仍然令他感到驚訝 在《Splinter Beach》 和《Reincarnation in Oils》 《Riverfront No.1》中 他描繪了貧窮人 追逐城市的便宜快樂 在《Cliff Dwellers》中 Bellows將焦點 放在進步的反方 城市的貧窮人 被囚禁在 堆砌的森林裡 工作人員和女性 看著孩子們在沙漠裡玩耍 一位評論家被迫寫 我發覺 這件事 充滿了一股情緒 一個強壯的人 瞬間的心跳 在這些 貧窮人類的心臟中 這些毀滅了的生命 生活在世界 最糟糕的地區 《社會主義》的雜誌 《大眾》 刊登了後續的描述 編輯們重新標題 為什麼他們 不去國家度假 這是一個 政治上的啟發 對於不認識 紐約的貧窮人類 Bellows的朋友 包括了社會主義者和非暴力者 他也貢獻了 印刷和繪畫 在他們的文章上 他也貢獻了 《大眾》的編輯 但是他認為 非暴力者值得 個人自由 最重要的是 藝術自由 在政治議題上 他加入了 美國繪畫家 藝術家協會 並幫助他們 舉辦了 1913年 藝術家協會 由此得名 是美國藝術界 傳奇的水庫 它帶來了 歷史上 這一點對他來說意義不大 他並不在乎 歐洲人對障礙的憂慮 他有一個全新的世界要塗塗看 蒙哈根島,在馬來西亞的沿岸 會給人帶來新的想法 蒙哈根的居民 如同島嶼的岩石沿岸 努力賺錢 島嶼的岩石沿岸 和島嶼的山峯和森林 充滿活力 他在1911年第一次訪問時 他說島嶼的景色 是無盡無盡的 有足夠的美麗 來供應整個島嶼 貝羅花了四年時間 和他的年輕家庭在梅蘭 他在蒙哈根的景觀上 塗上了無數層樓 1911年繪畫的《島嶼之海》 描繪了海洋的神祕 貝羅花知道他在做什麼 他對艾瑪寫了 《一個足夠的奇蹟》 如果你和我在一起 我們可以到處去 我對你的所有話 都是關於愛和美麗 和這個大自然的偉大 那是在我們身上 我們也是 和大海一樣 靜靜的綠色和灰色的調色 讓天空和海洋融為一體 是難以分辨的 他們提倡了 James McNeill Whistler的影響 他的作品 在1910年 在紐約的 民族藝術博物館展覽中 貝羅花改變了他的風格 以適合他的題材 細緻的調色 順滑的刷子 在海洋之中 呈現了平靜的感覺 以適合風暴的波浪 摧毀岩石的力量 在四周 他用鮮艷的塗抹 從濕潤到濕潤 塗抹了白色的蝴蝶 《海與霧》 揭露了貝羅花 以更加粗略的方式 形式和顏色 比他曾經嘗試過的 貝羅花和 蒙古人一起合作 在城鎮的樂壇上 並在那裡遇到的 那些人中畫了畫 包括馬特林·戴維斯 海洋總舵主的 海洋社會 採取了海洋建築 與民族的 互動和合作 在大海上的 康頓小社區 工人在工作和休息 休息和撒謊 有一位評論家 將它描繪成 作品的舞臺劇 作品作家 喬治·貝羅 1912年 貝羅開始正式地 擔任雜誌畫家 他對畫藝有深刻的尊敬 他對繪畫和圖畫 對繪畫有深刻的尊敬 1916年 他在他的工作室 安裝了印刷機 他在他的工作室 很快就掌握了 印刷藝術的藝術品 這些藝術品 讓他拍攝 美國人的生活 他的題目 涵蓋了 從足球 我認為 Billy Sunday 是死於幻想 是死於藝術 就像大多數美國人 貝羅被世界大戰一時的疫情 割裂了 1914年 正式地擔任雜誌畫家 但貝羅和很多美國人 跟隨著歐洲的 報道和宣傳 2015年5月 英國政府發布了 Brice Commission的報告 關於德國的戰爭犯罪 報告後來被譽為 激發美國進入戰爭 但很多美國人 包括貝羅 認為他們無法保持中立 面對德國謠言的報告 貝羅回應了 例如《殲滅大帝》 指責無辜的士兵 在Barricade 德國士兵以無辜的 德國士兵 作為人類的防護 貝羅選擇用 當屍體彩繪 為了加強他們的危險 在《到訪的德國人》中 英軍斬下了一名青年 並使女性身在背後 回歸無能 並使女性身在背後 包括德國護士伊德夫·凱奧 幫助逃離敵派囚禁 當他的描繪真相被挑戰 因為他沒有去過那裡 貝羅斯回答 我從沒聽過 雷諾納多也有去過最後一頓飯 戰爭結束後 貝羅斯達成了 相當的個人和專業成就 他被舒服地建立 並被視為偉大的美國繪畫家 他的家就在格蘭西公園附近 他在那裡繪畫了他的女兒安娜 和她的彈簧 他仍然如此休閒和充滿活力 為了尋找新的風格和題材 他去紐約 為了比賽 獲得了玩家和觀眾的輕鬆和慈悲 他在紐約的上海 1920年4月第一次參加比賽 貝羅斯是一個熱情的參加者 在城鎮繁榮的藝術家群中 那是貝羅斯和他的家人 1922年 他在那裡建立了一間休息室和工作室 在布魯斯塔克 貝羅斯找到了新鮮 不被破壞的 非常美國風格的景點 白馬 是布魯斯塔克地區的表達文化 它呈現出 自然的神祕態度 在遊樂場 他在吃午餐時釣魚 他們的女兒爬上石頭 跳過繩子 他的朋友 Eugene Spiker 在陽光下喝酒 這幅畫 深藏著 一種耳濡目染的畫 是貝羅斯的 最神奇的藝術風格 他保留了 紐約市的城市風格 15年後 他的最後一幅拳擊畫 貝羅斯現在41歲 回歸運動 一擊即發 他參加了1923年的 傳奇拳擊賽 約翰·德姆斯和 阿根廷人 盧伊斯·弗洛普 拳擊改變了 現在是合法的 也被嚴謹控制 從紐約酒吧的 轉移到 南哈頓的 拳擊場 成為了 80,000的粉絲 和一群攝影師 和新聞真相攝影師 弗洛普和德姆斯 弗洛普 被稱為 蜘蛛人的蜘蛛人 在第一回合 把德姆斯 拿出了冠軍 貝羅斯聲稱 德姆斯幾乎 跌倒在他身上 脫掉頭盔 美國人重新進入冠軍 並突破了 弗洛普再次倒下 第九回合 打敗弗洛普 在第二回合 但是弗洛普 打敗德姆斯 脫掉頭盔 是這場戰爭中 最熱烈的時刻 1月2日早上 1925年 貝羅斯的脈搏崩潰 他在紐約 六天後 腹腔癌 有了Emma的幫助 亞特蘭大學藝術博物館 在一年後 就採取了貝羅斯的 貝羅斯的遲緩 是一個神奇的技巧 貝羅斯創造了一種 一切都能做到的藝術 就如同 貝羅斯的寧靜 它觸碰了 許多最重要的 社會和政治問題 和一天的大型表演 同時也觸碰了 家庭生活的親密度 如果它有時候 看起來有點倒退 它也非常現代化 在吸引和捕捉 20世紀初 貝羅斯的勇氣