04.工筆花卉經典必看~中央美院蘇百鈞教授講 南宋 馬遠《白薔薇圖》構圖分析 設色要訣

觀眾朋友們,同學們,大家好 今天第四章主要先欣賞一下宋元小品 然後介紹一下我的作品的創作過程 再示範一下其中的一兩種線描的畫法 大家看看這張 在很多地方都看到的這種薔薇 它給人一種感覺就是在路邊的一種小野花 在宋元來說 他把這朵花表現出一種非常美的一種感覺 他這種美的感覺來說 把這種薔薇那種生長的這種結構 它的動態 它就是很細很細一個桿裡面 生長出來的這種若不經風的這種感覺 把它表達得非常的完美 而且它更厲害的一點 也就是我那個觀點 宋元小品是經過了大量的寫生、觀察 然後來說牧師心計 把它表達出來的 為什麼這麼說 也是在這張畫裡面 表現了一朵花、兩朵花、三朵花、四朵花、五朵花 五朵花以後還有一個小花輪 在裡面作為繪畫的元素來說 它是安排得非常的巧妙 在大自然裡面是不可能找到這麼完美的 這種結構 你看這朵花是已經開得有點開始要凋謝的感覺了 這個花頭的船露出來了 這個花的顏色也是變得有點花招了 這裡面這個形是一個橢圓的形 這朵花是非常完整的 正面的一朵花 在這裡加了一個小的花蕾 把這個形打破 讓它這個形不呆板 區別出來就是這點小的綠點 就說明這個是花苞的花托 然後來說這朵花 整個造型來說 跟這朵是有區別的 它這個地的區別裡面 它這裡面凹進去的這種感覺 跟這些來說 裡面它不是很完整的一個軟形 本身它就跟它有區別 而且來說這朵花是開得最好的 然後這朵花本來也是開得非常好的 但是它用兩片葉子把它這個形打破 還有一個花的託 把它這個橢圓形打破 在這個巧妙的安排裡面 借把這個白就分割開來了 到這朵花 它本來是跟這朵花連到一塊的 它用這些葉子把它打散 分割得更明顯 變成了這裡一塊白的 這裡一塊棕白的 這些很多小點的白 這個也是用這個樹葉去把它破開來 但是它每三朵花的樹葉破是不一樣的 但是它這個畫家非常聰明的一點 首先這個很顯眼的地方破 它是把嫦娥的葉子這種對生的 小葉也是對生的 這個整個結構表現得非常的完美 本來嫦娥的葉是對稱 是比較呆板的 它在對稱裡面長不對稱 所以這個畫面來說 它沒有違背嫦娥的生長規律 但是它表現出來是非常的完美 這種完美來說 讓大家一看 就說它非常的到位 這種到位 更重要的一點也是前面說到的這個古法用筆 它在裡面更明確地把它這些表現出來 裡面這個更細更細的小的枝幹 撐得起這麼多朵花 就一個枝幹 這也是中國畫線描的魅力 在畫的過程中 它這個分染有兩種方法 因為現在出的磚跟古人的磚是有區別的 現在的顏料跟古人的顏料也是有區別的 這張作品我在故宮裡面看過 當時讓我感覺很驚訝 這些葉子的上面的石綠 浮在上面一層很明顯 那些顆粒都幾乎看得到 就說明這個畫家在畫這些小葉的時候 它並不是我們看印刷品想像中分染的那麼多遍 而是兩三遍就幾乎完成了 然後再收拾一下就非常美了 這也是我前面說到的 這個磚的粗細跟畫法是要改變的 而現在來說這種磚跟這種顏料 它必須要淡淡地一層層慢慢地染 慢慢地把它染透 這也是技法是隨著材料 隨著工具的不同它是要改變的 所以說教你們的是一些規律的東西 但是在具體的畫的過程中 又是更重要的要注意的 這一張小品 我讀研究生的時候特別感興趣 一直在琢磨一個問題 一張這樣小的一張小品 古人為什麼在上面畫了這麼多個小昆蟲 你看一個 兩個 三個 四個 這幾個小昆蟲在裡面 它怎麼安排得這麼巧妙又這麼舒服 經過研究生的學習 經過對色彩的研究 才發現宋人 他已經對這個色彩 有非常敏銳的觀察和表達的能力 這也是體現這個畫家的一種高明 它這種高明表現在哪裡呢 你看 本來這個螳螂是動的 大家都知道在繪畫裡面 動的東西比靜的東西要重 而且這個螳螂 放到這個黃金分割的地方 它又動 本來是更重的 但是他不讓它太明顯 把它處理得跟這個樹葉的葉子非常接近 你不細看還看不出來 這個昆蟲 在這個樹幹上也是用 我們現在研究這個昆蟲動植物的 它用保護的顏色把它混到一塊 你不細看還以為這個是 這個枝條的一個疙瘩 這個蜻蜓 本來也是非常有動態的 畫到這個空間裡面 本來是非常突出的 他也讓它不太突出 把這個枝幹 跟這個蜻蜓的顏色 幾乎混到一塊 讓它非常的吻合 然後最突出的是這個鍋鍋 這個我到北方以後 才瞭解這個鍋鍋 是非常可愛的一個小昆蟲 很多人都喜歡養它 也體現這個畫家 對這個鍋鍋的一種特有的喜愛 把它放到這個葡萄葉子的上面 它趴到上面 顏色是唯一一個昆蟲裡面 用對比的顏色表現出來 這個就顯得最突出了 它本來的位置 不是太突出的 而讓它很突出 幾個昆蟲的形來說 也是幾個呼應 這種組合 跟裡面這種均衡的作用 在這張畫裡面 很明確的這種構圖 就是實際形的構圖 這個構圖裡面 它體現了這個畫家在說明 這只是一個很大的 葡萄架裡面的一個角落 因為這裡延伸過去還有 這邊還有 這裡垂下來的 說不準還有 這個畫家在表現這張畫的時候 他充分利用了 我們現在研究出來的 就是色彩構成的成果 在這張畫裡面 他非常充分地表達出來 這來說 這也是一張難得的好畫 現在講講我的這張創作 這張畫來說 就是在南方的農村裡面 常常看到的一種景象 因為我當了幾年知青 對這個農村的生活 非常的瞭解 這種場景特別多 但是說在這張畫裡面 我是怎麼把它表達出來的呢 就是春天 這個已經是開始暖和了 但是它突然間 來了一場到春寒 這些植物各方面 都感覺有一種春的寒意在裡面 要表現這張畫裡面 當時最讓我激動的 就是這些野芋頭 這種裡面穿插的這些小枝條 在這張畫裡面 起到的作用是非常大的 因為它起到一個 把這些白的枝 跟這些野芋頭 起到一個很好的一種 連貫的作用 而且還把那種到春寒 那種花的一種冷風 那種感覺 表現出來 整張畫的這個構圖 就是枝條是這樣長的 這個芋頭葉是這樣長的 在這些白的枝裡面 它出現一種 就是這個小的 這些紅的機關 在這張畫裡面 色彩上的安排 主要就是這些小的紅的機關 跟這些大面積的藍的色調 做一種對比 這個黑白匯來說 大家就看得到了 就是枝是白的 最重就是這些東西 這種處理來說 就把那種春意 那種到春寒那種境界 在這張畫裡面把它表現出來 這種表現 當然還有很重要的一個 就是裡面的這些分染 在畫這張畫裡面 更重要的一點 每一種線條的勾的處理 都是非常不一樣的 這張的白描 用的線 在十八秒裡面 必須經過訓練 才會有這種感覺 有這種能力去把它畫出來 這個老藤 是經過很多很多年的 這種很滄桑的歲月 長成的 它裡面有這種彎曲 而很大有很大的鏡頭 這些裡面 這些小的 這些我 它裡面跟這些 形成一種對比 勾這些線的時候 要把這種感覺 要完完全全地表達出來 大家看我勾的時候要注意 就是說那個筆斷 意不斷 那個轉接 各方面 它都要那個氣灌在裡面 就是說每一筆都要灌氣 所以中國畫的氣韻生動 它是要靠每一筆 裡面慢慢地體現出來的 這裡畫了 其中的這個藤的一節 大家就可以看到 就光是一節裡面 它裡面這種用筆的節奏 跟表現這個藤的 這裡面的結構 跟它裡面這種質感 跟它藤的那種精神 都是通過一筆一筆 把它表現出來 這個古法用筆 是非常重要的 現在很多工筆畫家來說 沒有嚴格地去苦苦地 訓練這個用筆跟用線 而靠這個顏色 去把它掩蓋在裡面 這裡面它本身的骨架 就沒架得好 所以來說 就經不起細看