為甚麼說Givenchy的優雅是樸素的？

歡迎各位回到我們的頻道 今天我想聊一聊時裝品牌風格的建立這個話題 品牌的風格情緒是在時間的長河中逐漸形成的嗎? 抑或者這些時裝大師們在創立品牌時 就已然為品牌的審美基因定下了基調呢? 如今風格對於一個品牌來說 是否會被當今時尚的趨勢和流量市場、商業等因素所裹挾呢? 我打算從時裝審美中最常被提到的優雅二字入手 這麼多標榜優雅的品牌中 我將用Givenchy作為這個話題討論的切口 之所以從這個品牌入手 原因是因為它的創始人Hubert de Givenchy 是一位樸素優雅主義的踐行者 他所創造出或者說呈現出的優雅 是剋制的、莊嚴的、同樣也是自我的 其自我意識的表現在於這種優雅的不可商量性 它可能單薄但卻鋒利、圓滿 它一出現就是品牌最為核心的存在 已然是典範 它並不需要冗長的時光來打磨 就已然成為引力般的存在 就算後來之人對其以不同的方式演繹 所有明暗、光芒與精彩都成為匯集於此的一個個銀河 就像我們不會說一朵紫丁香要開幾次才能成為紫丁香 它一開放就是紫丁香 Givenchy正是如此 它一誕生就是優雅最好的模樣 Hubert的Givenchy生於法國北部的一個貴族家庭 自幼被母親和外祖母撫養長大 從小外祖母對他在創意、時尚、服裝等方面的影響非常大 而祖父全球各地不同軍裝的收藏 更讓他見識到了服裝的結構、面料、裝飾等等方面的多樣性 自此便在他心中種下了一個時裝的夢 年僅十歲的他在巴黎見識了 巴黎萬國博覽會服裝裏陳列的高級時裝作品 更完全激發了他想成為時裝設計師的夢想 當他在畫冊上看到大師Christophe Balenciaga的作品之後 差點離家出走 奔赴巴黎去見這位時裝偶像 雖然這次反叛的出走之行失敗了 但讓他的母親放棄了想讓他成為一名律師的家族安排 長大後的Givenchy十七歲離開家鄉來到巴黎 一流的藝術學校生涯淬鍊了他的能力 年少衝闖了他更是去找到了偶像Christophe Balenciaga 想加入已經聲名鵲起的Balenciaga時裝屋 但由於經驗的缺乏未能成行 但他在設計方面的天賦被剛剛展露頭角的Christine Dior看中 推薦到了Robert Puguet的時裝屋 在到巴黎僅僅三年後 這位年輕人進入了先鋒力量十足的Elsa Schiaparelli 在那一步步晉升到品牌位於方登廣場精品店的藝術總監 在積累了豐富的經驗之後 Christophe決定開啟自己的時裝品牌 那是在1952年 Christophe發現當時高級時裝界的選料都是以華麗的高檔面料為主 但作為他的第一個系列 結合著彼時剛起步的品牌運作情況而言 他決定冒險 用男式襯衫的白色棉布作為首個系列的面料關鍵點 在款式的設計上 也打破了當時高級時裝界只有聯誼裙、禮服和套裝的固有模式 推出單件的時裝作品 並將這個系列命名為Separates 這也是如今我們說的服裝中搭配的源頭 整個系列以建築線條和優雅的輪廓作為設計的邏輯線 加之前面提到的他要冒的兩個險 這個系列一經推出就一炮而紅 被當時Vogue雜誌評為今年春天最有新聞價值的事件之一 同時也成為了Givenchy作為一間時裝屋日後設計的基調 這也是我開頭提到的樸素的優雅 這次發布會上的Givenchy選擇了好友兼模特Bettina Graziani作為開場 穿著後來被以她命名的經典Bettina的褶邊袖襯衫 三立扣的長袖頭 手肘處四層佛朗明哥式的荷葉邊 刺繡著精緻的黑色花紋 模特移動時袖子上飛揚的荷葉邊 靈動又時髦 雖然我們現在看這個覺得很普通 但以這件Bettina襯衫為代表的單件服裝 分體式設計 可謂是為時尚產業打開了更多的創作可能性和搭配模式 同時這種分體式的著裝方式 相較於當時的時裝環境而言 它更像一種對傳統時裝體系的民主化表達 這絕對不是刻意的概念性 拔高與昇華 從當時戰後的消費環境來看 女士們在戰時的工作經歷也讓更多女性外出工作 在社會分工中擔當了愈發重要的角色 而這也讓中產階級羣體規模式的擴大 這種非傳統的時裝售賣方式 對這些有收入 同時又追求美麗的中產階級女性是非常受用的 Bettina襯衫款式的爆火 其實離不開當時獨特的時裝銷售渠道 當時美國零售商會向高級定製設計師支付一筆費用 購買他們設計的圖款的款式 在一定區域內複製製作出像是現在我們叫的成衣 或者是商業款式 以遠低於高級定製時裝的價格出售 這種商業的模式也在很大程度上 對這個新進設計師的崛起有著關鍵的作用 Bettina Graziani作為這件襯衫在T臺上展演的模特 後面更是成為這件時裝的終身合作夥伴 也是Givenchy的第一位靈感Muse 之後不斷有名流穿上了Givenchy 其中最著名的一定是Audrey Herbert 她小黑裙的故事我相信大家在很多地方都已經聽過了 在這裡我就不重複贅述了 但還有一位便是熱愛珠寶和時裝如生命的溫莎公爵夫人 在傳奇故事中有這麼一則 當她接到溫莎公爵去世的消息之後 她做的第一件事就是打電話給Givenchy先生 為他設計一身葬禮服 據說Givenchy連夜設計了她在葬禮時穿的外套 而這些名流文對於Givenchy的熱衷 並非只是對名氣的追捧 更多是他們鍾愛Givenchy在設計與製衣上所倡導的自由度 Givenchy先生曾說 這種設計的理念其實不難看出偶像Christopher Balenciaga對他的影響 1995年 68歲的Givenchy先生宣佈退出品牌的日常管理 他在退休前告訴朋友 生活像一本書 你必須知道什麼時候該翻過那一頁 這種清醒與果斷正如他所創造的Givenchy的設計核心一樣 是銳利的莊嚴的圓滿的 同年他在自己品牌的最後一個高級定製系列剛剛謝幕 品牌就宣佈繼任者是設計師John Galliano 這次任命被紐約時報稱讚為 對高級定製時裝未來的肯定 是對時尚界不可預測異想天開創造力的投票 在他接手品牌短暫的一年時間中 John Galliano用極富想象力的歷史主義風格了整個品牌形象 他用自己擅長的濃重色彩描述了全新的Givenchy少女形象 他們代表著女性的思想解放 同時也顛覆了Hubert和Givenchy的素目與年景 緊隨其後的另一位天才少年Alexander McQueen來到Givenchy 在McQueen的手下Givenchy變得更狂 那些關於暗地裡的語言在他的風格中被更明顯的呈現出來 與John Galliano一樣 二位的才華自然不用贅述 但對於當時的Givenchy而言或許有些過於猛烈了 客戶羣體的慣性審美出現了斷層 一時間沒有辦法承託下來 隨後Julianne Madonna在2001年到2004年間 同樣短暫與Givenchy出任創意總監 包攬了成衣到高級訂製的設計工作 在Givenchy先生退休後的十年內 品牌接連換了以上三位提到的設計師 雖然他們都用自我的理解詮釋著他們眼中的優雅 但Givenchy式的優雅仍然沒能被撼動 市場也沒有接受 或許是經歷了十年變動 無論從媒體還是客戶羣體都獲得了長時間的沉澱與過渡 Ricardo Tisci的出現為品牌迎來了又一個春天 在他的設計中 他將優雅作為更加多元化 更具包容性的情緒來輸出 並非拘泥於某個款式、某種設計模式 結合著筆時時尚圈高級時裝與街頭文化的碰撞 Givenchy有了新時代的優雅模樣 在成衣領域 他將自己偏愛的歌特式風格與街頭文化相結合 將動物紋路、宗教元素、花卉元素 在數碼印花的工藝下 為我們帶來了非常驚艷的作品 不管是2010春夏斑馬紋 2011春夏豹紋 還是2011秋冬羅威納犬 2013秋冬杜賓犬的動物紋路 還是2013春夏男裝中的聖母頭像機飾 還有2011春夏推出的全新設計元素 Upset Deer 不顧體現出Ricardo對宗教元素的迷戀 從服裝比例上 特別是裙裝的部分 加入了透視的設計 為傳統優雅帶來了恰到好處的誘惑 也用這種程度的透視 反照出境遇的意味 當然在他12年的Givenchy設計生涯裡 高級定製系列也是季季精彩的 其中2007春夏高級定製系列中 Ricardo對他設計中的黑暗力量 與Givenchy式的優雅結合 就算如今再看 仍然會被其精彩程度驚艷到 很多套look背面展現出的服裝結構 複雜的令人稱奇 這與Uber的Givenchy先生強調的 建築感有著強烈的呼應 同樣2010春夏高級定製系列 也用暗影彰顯了這位設計師不凡的實力 陽剛與陰柔並存的燕尾服 搭配鴕鳥毛T恤 將慾望以一種剋制而有力的方式表達出來 帶有螺旋切割歐根沙噴漆的雞尾酒裙 黑色蕾絲連體褲和短上衣 以及晚裝的部分都讓人驚艷 2011春夏高級定製系列 瀰漫著東瀛調性於靜謐中 從服裝的驚人細節裏體驗到強大張力 設計靈感來自日本的機器人玩具 和舞蹈家大野英雄 整個系列中充斥著浪漫憂傷情緒 及色彩表現都來自大野英雄 在工藝上更是令人震驚 外套需要2000公尺裁剪和4000公尺的縫製 單單一條褲子就用了90米的泡泡紗 激光切割的烏幹紗或者仙鶴圖樣的貼袖 在層層雪紡和薄紗上 製造出三維效果的鮮紅色伸展羽翼 另一件禮服 衣身上緻密墜鏽的絲滑落實體水晶和珍珠 如同魚眼般隨著裙子轉動 同年秋冬高級定製系列 則在聖潔的純白表象下 羽毛、流蘇、銀線刺繡、紗織透視、珍珠鑲嵌 都讓這整個系列成為品牌高級定製世界中最經典的存在 靜態的展示方式更是將肅穆與冷俊表現得淋漓盡致 我想Givenchy先生看到這樣的作品 也會對這件作品以他名字建立的時裝屋會心一笑吧 在這位傳奇設計師離任之後 迎來我非常喜歡的Clairway Keller 她是品牌歷史上首位女性設計師 在她的設計中那些俐落、一氣呵成的剪裁 以及多元化的設計邏輯 為這位女性設計師帶來極具權力與力量的時裝作品 她對Givenchy式的優雅有著非常準確的理解 同時在內化這種品牌基因的同時 對靈感、工藝、技法和所想要表達的文化情緒 都掌控得非常好 她將自我與品牌的統一性做得極為完美 她從未去高呼女性力量 但從她的作品中我們就能強烈的感知到 她所帶來的系列中 令我印象最深刻的是 2018年秋冬高級定製系列大秀的B場 Franz Sommer身著重新演繹的小黑裙禮服 致敬澳大利賀本與Tiffany的早餐中的名場面 伴隨著Moonlight的曲調 傳遞出一種當代的觸人心扉的美 還有2019年春夏成衣系列中 對髮飾時髦與浪漫的詮釋 大刀闊斧的剪裁與褶皺工藝的融合 將Givenchy重要的剋制與妝顏表現得極好 而2020春夏高級定製系列 無論是帽子、裙擺、西裝外延、肩膀輪廓 還是無數荷葉邊共同塑形的長禮服 都在擴形上重新探索女性的身體形態之美 她所想要呈現的 並非是傳統審美中的女性比例 Claire Way Keller想要的是 跳脫出規則的當代式優雅 當然這種優雅仍然是沒有背離Givenchy的宗旨 Matthew M. Williams是如今Givenchy的新篇章 他於2020年6月從Claire Way Keller手中接棒 成為Givenchy第七任創意總監 在他的設計中 最開始我們可以看到 結合高級時裝和機能潮流文化的設計風格 直到2023秋冬系列 他將設計目光聚焦於品牌的檔案庫中 用精緻的剪裁和製衣工藝回歸Givenchy的優雅內核 2024春夏系列 他又開始探訪Givenchy的古典主義美學 尼龍襪、飾有褶皺細節的鞋、皮裙和薄雪紡聯衣裙 都充滿著巴黎女人的味道 Williams標誌性具有建築感的肩領和寬肩剪裁 貫穿於這個系列中 身上的襯衫和解構剪裁的服裝 靈感來自對雕塑激進主義的研究 在晚裝部分更是能看到Givenchy式的優雅 其中在夾克和裙子上 包括手臂和胸部的蝴蝶結 是對奧黛麗赫本1963年拍攝Vogue雜誌時 穿的蝴蝶結做的重新設計 而經典的小黑裙則在前襟做了開叉設計 搭配格具手套等等 這個系列足以見到它圍繞Givenchy先生 本人設下的優雅預警在討論 在2024早秋系列之後 這位設計師離任了 Givenchy再次陷入了創意總監空缺的時期 雖然如此 在剛剛結束由團隊合力完成的2024秋冬系列中 我看到了全新的狀態 開場最滿密集刺繡銀珠的雞尾酒禮服 就再一次提醒眾人 Givenchy是一個善用優雅的高級時裝屋 或者說優雅本身就是它的本身 我們從後面展示的定製西裝和晚裝的部分 能夠領略起高雅的時裝表情 面料覆蓋的鈕扣和一個穿過翻領扣鏈的小指環 後者則經常在領口或背後點綴一圈面料 這是一個從時裝屋檔案中提取的微妙細節 連衣裙上褶皺的雙腰線 讓人聯想到巴斯克式的廓形 這是創始人時代的重要標誌之一 外套中一件雙排扣假蟲背風衣 看起來也極具現代感 在過去的十年中 Givenchy經歷了很多人 雖然他們的設計風格大相徑庭 但由Hubert的Givenchy先生創立的優雅 樸素的優雅 永恆的留在了品牌的基因中 或許街頭風格曾經席捲高級時裝界 但我認為 這種樸素的優雅 終將貫穿品牌的未來發展 不知道你們有沒有這種感覺 無論潮流趨勢如何更迭 那些留在時尚產業中 生命涓涓不息的 都是那些我稱之為 擁有審美成熟的設計與風格 回到人本身 或許你會經歷流行文化的洗禮 但最後你還是會將自己 交還給擁有經典與很久優雅的風格 正如我們視頻開篇提到的 這些優雅 樸素的優雅 生來就是如此 它不需要淬煉 已然是典範 就像我們不會說一朵紫丁香 要開幾次才能成為紫丁香 它一開放 就是紫丁香 Givenchy正是如此 它一誕生 就是優雅最好的模樣 好了 本期視頻到這裡就結束了 我們下次再見 See you next time Bye