逆袭成功的民间手艺人 仇英 【古畫之美】

如果說《無門四家》裏面最特殊的人 應該就是仇鷹了 《無門四家》裏面的瀋舟 文正明 還有唐寅 他們都是學問很高的文人畫家 但是仇鷹卻是一個不折不扣的民間匠人 就好像他們三個人都是建築設計師 而仇鷹卻是一個幹活的民工 雖然他們從事的都是建築業 但是身份地位差了很多 其實關於仇鷹 歷史裏面留下的記錄非常的少 他不像唐寅 在仿現留下了許多運勢 也不像文正明那樣有名望 他的一生沒有留下什麼文字 自己的畫上面留下的名款 仇鷹實復制 也總是藏在一個角落裏 小小的一個不打眼兒 那大概就是因為他是一個以畫為生的職業藝術家 但沒有怎麼讀過書 那麼在一大眾要麼有家學背景 要麼是科考出身的文人畫家中間 仇鷹多多少少有點容易被畫史所輕視 仇鷹在江蘇太昌一個普通的家庭裏出生 家境不是特別好 從小時候起 他就幫著父親維持家裏的生計 也就顧不上讀書的事了 也許是因為父親他是一名漆匠 所以仇鷹從小就幹些漆匠的活 平時接觸的人很少 那誰家有漆工活就讓他去做 他就去幹完活就走 後來啊 仇鷹喜歡上了畫畫 但是沒有老師指點 全憑自己來悟 當瀋舟文徵民或者說唐寅的畫啊 從蘇州一流到太昌 他就想盡辦法借來臨摹 這看看 那兒仿仿 長到十七八歲的時候 他就獨自來到蘇州城裏學習 一邊當漆匠一邊畫畫 那他平時就喜歡在蘇州街頭的書畫裝錶店和買賣書畫的古董店在那邊逛 後來他就在那認識了文徵民 文徵民特別喜歡他 然後就把他介紹給了自己的老師周晨來學畫畫 這個周晨呢 他也是唐寅的老師 而唐寅呢 比仇鷹要將近大三十歲 可見啊 仇鷹學畫的時候啊 周晨已經很年邁了 那仇鷹呢 從周晨那學到了很紮實的基本功 周晨畫裡的韻底風格呀 為仇鷹帶來了嚴謹與穩健的意味 文徵民的影響 周晨的指點 再加上仇鷹自己的努力 讓他習得了一身好武功 周晨給了仇鷹紮實基本功 讓他在技巧上獲得了絕對的精巧 就像習武者在江湖上站穩了腳跟 而從文徵民處學來的那種含蓄而優雅的風格呀 就好像是大俠有了勁 讓仇鷹有了成為大師的可能 所以啊 我們說結實文徵民啊 是仇鷹人生當中的一個重大的轉折 他大概就是從這個時候開始啊 從欺匠變成了畫匠 由於仇鷹啊 一直在民間畫畫 所以啊 他的作品是非常的接地氣 老百姓也非常喜歡 很有市場 和唐英一樣 他的侍女畫是成就最高的 仇鷹的代表作叫做《漢宮春小圖》 堪稱中國侍女畫裡面的長卷之首 而且啊 這幅畫還是中國十大傳世名畫之一 明代唯一的名額就是給了仇鷹這幅畫 《漢宮春小圖》長將近6米多 描繪了115個人物 這讓我忽然想起了另外一幅畫《清明上河圖》 這兩幅畫的複雜程度啊 很像 題材則是完全不一樣 一個畫的是市井小民 一個畫的是封建土質階級的奢靡生活 那仇鷹更勝一籌的是 他完全沒有體驗過宮廷裡的生活 全靠學習前人的作品來完成的 那這幅畫的名字啊 雖然叫漢宮 但是人們身上穿著的都是唐宋風格的服裝 宮殿 園林 傢俱則都是明代風格的 畫面的人物啊 無外乎六類身份 貴婦 女官 婢女 男官 侍衛 還有畫師 在塵霧瀰漫的樹叢中啊 我們看到了一張半開半掩的大門 高高的院牆上裝飾著華麗的琉璃瓦 門前還有一塊太湖石 擋住了由外觀內的視線 這是整幅畫的前奏 兩個侍女和一個男童正倚靠在池塘邊的護欄上 俯身望著池中點點的浮萍和低飛的白露 身後宮院中的女官在給孔雀餵食 屋內有兩個直站的侍者正相背而立 一位身著樸素的宮婢啊 矗立在半開的門邊 眼神卻望著遠方 再往前走啊 是一處較為空曠的院落 有侍女在打理花草 盤直折跪 有的三三兩兩聚在一起 談笑有聲 行事卷中啊 便是畫面的高潮部分了 主要以三處宮院為主要的活動場景 這一處宮院啊 描繪了一羣侍女舞蹈奏樂等活動 那樂器呢 有琵琶 鼓針 補琴 笛子等等 與鬧騰的歌舞表演相對應的 便是那隻在房間裏睡覺的懶貓 這兩位小姐姐啊 在安靜的閱讀 他們用手肘稱符 完美的鵝蛋臉微微的側著 他們或許代表了一種理想美的形式 眼眉清秀 嘴脣秀美 鼻子呢 以側面表現 用一根線畫出來 頗有日本服飾會的感覺 宮中嬪妃的笑顯方式啊 顯示了他們受教育程度和文化水平 也強調了他們的地位 有些人啊 在下棋或者學習書法 有些人在賞畫或者奏樂 也傳達出他們對審美與支持追求的熱情 那前景當中啊 有兩位身著華麗的女子在下棋 旁邊的小孩啊 正有一位婢女照應著 婢女的衣著很樸素 裝飾很簡單 與侍女之間有著較為清晰的等級分明 其身後的場景啊 一個小孩蹲在地上玩小狗 與宋代流行的英系圖的題材是一脈相承的 視線再往左移 我們可以看到眷秀與島鏈的場景 這兩個場景啊 都借鑒了唐代繪畫風格 尤其是畫中島鏈的場景 與唐代張宣的島鏈圖是十分的相似 只是侍女稍微變動了一下位置 服裝與頭飾也都是名人的風格 有人在演奏樂器 有人在跳舞 畫面的和諧感就這麼被強調出來了 接著呢 是第三處公園 這裡啊 有人正在畫像 兩旁站著數十位工臂侍從 其中一位嬪妃正在接受畫像 傳說呀 這是漢元帝時期的畫師毛炎壽正在為王昭君畫像的故事 王昭君沒有給毛炎壽塞黑錢 他就故意把王昭君畫醜 那漢元帝呢 自然就沒有看上他 所以我還要把他遠嫁到了匈奴 那在出嫁的時候啊 漢元帝才發現王昭君居然是個絕色大美女 一怒之下呀 就殺死了毛炎壽 畫中的王昭君的位置啊 非常的明顯 整個人啊 都比周圍的姑娘大了一圈 哎 這是唐代繪畫的主要特點了 主要人物一定要比周圍的人大 不管他稱不稱比例 行事卷末呀 只有兩個侍衛立在工牆之外 似乎在交接班或者交談著什麼內容 全卷呀 有開有閉 首尾呼應 意境獨到 我們仔細看一下畫中宮女的臉和眼神 幾乎沒有什麼變化 唐代的侍女畫家張宣和周訪啊 他們筆下的侍女雖然也沒有什麼表情 動作也很少 但臉上卻有很多內心戲 他們利用眼神和空間的延展 人物之間和器物的互動來表現深宮女子的技療 服飾啊 也非常的精美 整幅畫啊 雖然看似很靜默 但是卻像電影一樣非常精彩 這幅畫啊 畫了有一百多個姑娘 肯定不會每一個都精雕細琢 裘瑩聰明的地方就在於啊 她抓住了唐畫的精髓 又加入了自己的元素 不是沒有辦法看清每個姑娘的神情面容嗎 那就加大他們的肢體語言 整個畫面於是就有動有靜 張弛有度 一下子就活泛起來了 從這個小局部啊 就能看出裘瑩真的是立志要把眼睛畫瞎 雕樑畫棟一絲不苟 捲簾 屏風 甚至連屋外邊臺階上的花紋啊 都用淡墨勾勒出來 絕對不糊弄 有這種耐心和手藝 不愧為文徵名稱為藝才 那除了仕女畫之外啊 青綠山水也是裘瑩的拿手好戲 她最代表性的作品啊 是桃園仙境圖 裏面的山峯啊 都是用石青和石綠來點染 綠的非常的完全 用水潤開 色彩的飽和度都被降低了 於是也就有了秀美的氣息 樹枝啊 用了混了墨色的褶石來勾勒 葉子上是用花青來上色的 樹叢顯得鬻鬻的 畫裏面的高士啊 穿著醒目的白色的袍子 在林洞裏彈琴 聽琴 畫面柔美也很靜謐 裘瑩啊 好像生來就有一種天然的謙遜 無論是古人還是同代的畫家 只要是有長處 她都願意學習 所以啊 她的青綠山水有從古典傳統而來的工整精緻的古典傳統 也有從同代的氣氛當中進讓來的文雅趣味 裘瑩啊 能以一個遊七宮的貧寒出身混跡在這些文化名人之中 靠的就是臨摹復古青綠水墨的技法 以及在臨摹當中加入當世文人氣的這套絕學 文徵明 唐伯虎啊 也臨摹古畫 但都不如他臨的好 這就是裘瑩的天才之處 那正因為如此啊 文徵明和同時代的大收藏家向元變都很喜歡把他請到家裏 摁著他臨摹古畫 特別是向元變 像挖到了寶一樣 讓裘瑩做複製機器 他也是裘瑩最大的金主 那裘瑩覺得有機會能看到這麼多珍貴的古畫 自己還能臨摹練習 那這是老天爺給機會呀 於是如跡似刻 從不退脫 應向元變的要求啊 裘瑩臨摹了張澤端的《清明上河圖》 說是臨摹 其實就是照著張澤端的樣式啊 畫了段大明王朝的蘇州城 土牆變成了磚牆 木質橋變成了石拱橋 喫喝玩樂呀 每樣裝備都升級換代 那這種全景記錄性的作品呀 顯然不是當時畫壇的主流 裘瑩聰明的將宋徽宗親手調調出來的天才畫家王熙夢的《青綠山水》用到了畫作當中 王熙夢的《千里江山圖》是符合皇室品味的優美端莊的標準的青綠山水畫 所以啊 這張原本沾染著滿滿人間煙火氣的市井畫 立刻就高級起來了 我們不得不再誇一次裘瑩 一個沒有在貴族環境生活過的畫家居然可以畫出了如此高級趣味的復古山水 相比張澤端的原作 裘瑩的版本可能更有看頭 裘瑩的一生啊 畫作無數 做的仿品則更多 可能啊 是歷史上仿作最多的畫家了 他耗盡了畢生精力來臨摹唐宋的作品 去世的時候啊 只有50歲 學者高居漢評價說 裘瑩的技巧啊 高明到了能讓各種風格呈現 這不免會讓人覺得啊 如果讓他研究一些意大利文藝復興時代的肖像 給他所需要的工具以及一兩天的時間 他是有能力以意大利的畫法畫出一幅肖像油畫的 我覺得裘瑩他是一個非常真實的人 也許啊 他也嚮往著文人畫家的身份 但他從來沒有故作意氣的姿態落筆 在外界的種種懷疑當中啊 仍然順從著 不執拗 每一筆都如實的表達著自己 在大才子們因為考不上科舉而不得不成為職業畫家的大環境之下呀 他愣是頂著匠人的帽子畫進了無門四家 於是千古流芳