指尖上的中國-緙絲

刺繡跟刻絲最本質的區別 刺繡它是有底料的 在底料上面用絲線一針一線的繡上去 但刻絲不一樣 它就是白色金線 它所有的圖案都是通天斷尾 一絲一絲織上去的 刻絲首先的話要牽筋 牽的時候動作要流暢 然後第二步就是摻扣 你摻出一根可能會影響到所有 然後打翻鬥 刷金面 刷好金面以後要粘金面 再接下去就是開金面 慢慢地就開始可以一步步地製作 中間一個程序 如果不仔細的話 有可能這幅畫最終出來的就是一幅字品 一個是老支的地方 刻絲學起來一開始基礎的時候 你只要肯用心 上手是很快 但是這個做金很難 這個東西需要個人的悟性 我們這是傳統手工藝 人手工做出來 他每一件作品都不一樣 哪怕同一幅作品 同一個人去做 第一片跟第二片 不一定是一模一樣的 這纔是最珍貴的 這幅畫是仿了十三世紀的金剛祖菩薩 是一幅唐卡 每一個時代 它都有每一個時代的特色 老祖宗給我們留下了很多東西 就我們要怎麼樣去理解 怎麼樣去運用它 用現代的手法去表現它 這纔是我一直在思考 一直在想的一些事情 首先我們會通過一些高清系的圖片 去研究這個什麼支的 我們也會想 現在大家都在用什麼樣的技法在製作 傳統現在自己都要研究 然後你在自己基礎上 用什麼樣的變心的手法 能出什麼樣的效果 像以前嗆的話比較工整 顏色就是逐層過渡 但現在的話很多用的就亂嗆 就是把顏色抖合在一起 就是韻色過渡更自然一點 在做這幅畫的時候 我們這裏面用的顏色很豐富 把所有幾套顏色 完全融合到一起去 甚至最細的地方 用到兩絲三絲進行過渡 這樣的話它的細膩度就更高 難度也更高 扇子的話 每家都有每家的特色 我雖然仿的是工扇 但是我最終賣的就是裏面的面料 做宮廷的或者做復古的 那我做這塊面料的時候 我要儘量去靠近它 複製它 然後在做礦形的時候 我儘量要去仿製到 以前古代的那種程度 每拿一批扇子面料過去 我都會跟徐師傅一起探討 用什麼樣的杆子 多粗的杆子 邊緣應該做到多寬多薄 我都會跟他探討 在冬面的時候 我們會在潮溼 乾燥 這兩個不同的環境當中去擺放 等兩個環境當中都沒有問題了 我們最終纔會把這把扇子 硬切割再封面 這樣的話 不管我在南方北方 這把扇子就不會出現問題 我覺得以後在所有的從業者 我們的愛好者宣傳推動之下 我想柯思是有一個非常好的前提 也可能會成爲 類似於是國外的一些奢侈品牌 這樣的產品