Bulgarie, août 2004 : l'archéologue Gueorgui Kitov fait une découverte spectaculaire dans la vallée des rois thraces, vallée qui concentre une vingtaine de temples et de tombes royales. Il pénètre dans un tombeau antique inviolé d'une richesse inespérée qui date du IVe siècle avant J-C, apogée de la culture thrace.👋 + de documentaires histoire 👉 http://bit.ly/3lqyFpY 🙏 Abonnez vous !Devant le gigantesque mausolée, les archéologues trouvent une magnifique tête en bronze, grandeur nature, un des plus beaux spécimens de la sculpture de cette époque, au style d'une modernité déroutante. Qui était ce roi et que nous révèle son tombeau sur la culture thrace ? A-t-il été inhumé selon la coutume thrace des rites orphiques et que sait-on aujourd'hui de ces rites secrets qui promettaient la vie éternelle ?La recherche de l'identité permet d'attribuer le tombeau au roi Seuthès III. Avec l'aide d'archéologues et d'historiens qui déchiffrent les vestiges laissés par ce roi, le film reconstitue le puzzle de la vie de Seuthès III, roi moderne ouvert à l'hellénisation, roi guerrier opposé à la puissance macédonienne, roi prêtre attaché à la conservation des rites de la culture thrace.
Lorsqu'on survole la Bulgarie, un regard attentif découvre çà et là des petites collines.
Sous ces collines, une culture oubliée sommeille depuis 2000 ans.
Cette culture est une des plus anciennes d'Europe.
Elle s'est développée pendant des millénaires.
Elle a marqué la pensée, la philosophie et les arts de l'antiquité.
Son territoire s'est étendu de la mer Égée jusqu'en Ukraine, englobant une grande partie des Balkans et de l'Asie mineure.
C'est l'univers des traces, un monde enfoui et méconnu.
Depuis plus de 30 ans, les musées s'arrachent les collections des trésors traces.
Les figures expressives, l'iconographie complexe, les technologies sophistiquées, tout révèle une civilisation avancée.
Ces objets évoquent un imaginaire et des mythes encore présents dans la culture européenne.
Grâce à des fouilles archéologiques récentes, le monde des traces nous livre aujourd'hui ses secrets et son message.
En Bulgarie, l'archéologie trace est une jeune discipline.
Longtemps, la situation politique a empêché des fouilles d'importance.
Depuis 30 ans, les découvertes se succèdent et tout un monde enfoui émerge du silence.
L'archéologue bulgare Georgi Kitov a consacré sa vie à la découverte des vestiges et des énigmes traces.
Cet archéologue intuitif a la chance de son côté.
Il dit en riant, les rois traces m'ont choisi pour découvrir leurs tombeaux.
Kitov a fouillé plusieurs tumulis.
Mais le mont Chevelu, en bulgare le tumulus Kosmatka, lui a réservé la plus grande surprise de sa carrière.
A l'automne 2004, Kitov et son équipe tentent de pénétrer dans ce tumulus.
Après avoir commencé les fouilles vers l'entrée du temple, nous sommes tombés sur un énorme tas de pierres.
En le déblayant, nous avons trouvé une pierre solidement ancrée dans le sol.
Elle avait une forme ovale et nous l'avons appelée la pierre ronde.
On n'arrivait pas à la dégager.
Et là, notre détecteur de métal s'est emballé.
Il devait donc y avoir du métal sous la pierre.
Nous avons essayé de la déplacer, mais elle ne bougeait pas.
En la nettoyant avec la brosse, la pierre ronde a peu à peu dévoilé des boucles, des sourcils, des yeux, un nez.
Les fouilles commencent par une découverte insolite.
Une tête en bronze est enterrée sous un énorme amoncellement de pierres.
Cette révélation n'a aucun équivalent dans l'histoire de l'archéologie Thrace.
Sept mètres plus loin dans ce tumulus, les archéologues dégagent un couloir rempli de terre et de pierres.
Ils mènent à une entrée murée.
La sépulture est impressionnante par ses dimensions et son architecture.
Elle est constituée d'un long couloir suivi de trois pièces en enfilade.
Entre les pierres qui bloquaient la porte sous la lumière de la torche, nous avons vu des centaines d'étincelles dorées et un cercle jaune.
C'est une couronne avec des branches.
C'est incroyable.
Les diverses protections ont bien joué leur rôle.
Le tombeau est intact.
Sous une épaisse couche de poussière apparaissent les armes d'un guerrier.
Un casque.
Des jambières.
Des lances rongées par la rouille.
Des récipients de libations.
Une couronne.
Au total, 130 objets ayant traversé plus de deux millénaires.
La richesse du tombeau évoque un personnage important, mais c'est surtout la disposition des objets qui intrigue Kitov.
Donc ici étaient déposés les objets.
Beaucoup de ce côté-ci et de ce côté-là.
Mais au centre, il n'y avait rien.
Et rien non plus sur le lit mortuaire.
Ici, il y avait un morceau de la porte en marbre avec le visage du dieu de la nuit et de la mort.
Et la couronne en or était déposée dessus.
Ces branches étaient arrachées et dispersées par terre.
Il y en avait aussi dans ces trois amphores rangées près du mur.
À qui est dédié ce tombeau énigmatique ?
Cette tête splendide est un des rares bronzes antiques qui nous soit parvenu.
Mais pourquoi était-elle enterrée devant l'entrée d'une sépulture ?
Vers quel monde inconnu nous mènent ces rites mystérieux ?
Les objets du défunt sont extrêmement raffinés.
Les jambières.
Les armes.
L'épée à tête d'aigle.
Tout offrande réunie, la tombe contient plus d'un kilo d'or.
La délicate couronne restaurée à partir des branches retrouvées est la plus riche jamais trouvée en trace.
Tout évoque un personnage royal.
Mais l'expertise du casque a révélé une information sensationnelle.
Pour la première fois, un tombeau livre un nom.
La grande découverte, c'était cette inscription.
Ces cinq lettres à l'avant du casque.
Ceutu.
Ce qui signifie « se tess » en grec ancien.
C'était la preuve incontestable que le tombeau était celui du roi Seutès.
Cette nouvelle découverte est vraiment très impressionnante.
Les traits sont tellement caractéristiques que je me rappelle en Grèce
quand nous avons vu les premières photos avant qu'il soit question de ces inscriptions
qui confirment le nom de la personne représentée.
On a tout de suite ouvert le livre des monnaies et on s'est dit
mais ça c'est le profil du roi Seutès.
C'était frappant. La ressemblance est frappante.
Ce regard n'est pas facile à reproduire.
Tout comme le visage de Seutès d'ailleurs.
C'est un personnage très complexe.
Les traits sont irréguliers comme si sa figure avait subi des contusions.
Surtout le côté droit.
Si on regarde l'original, on remarque que chaque boucle a été fondue et rivée séparément sur la nuque.
Une manière de le rendre plus beau que ce qu'il était.
Une expression de vanité en quelque sorte.
Ce que je pense de lui, qu'il n'était pas quelqu'un de très bon.
Il paraît à la fois noble et autoritaire. Il impose le respect.
C'est ce que devaient penser tous ceux qui l'ont combattu.
Seutès règne à la fin du IVe siècle avant Jésus-Christ.
Pourtant différents éléments dans son tombeau témoignent de la survivance d'un monde plus archaïque.
Homère dans l'Iliade livre la première évocation des ancêtres de Seutès qui participent à la guerre de Troie.
La trace aura-t-elle conservé sa culture inchangée pendant mille ans ?
Voici les traces, derniers arrivés au bout de nos lignes.
Le souverain Rézos s'y trouve.
Je n'ai jamais vu de chevaux plus grands que les siens, ni plus nobles.
Ils sont semblables au vent pour la course et plus blancs que la neige.
L'or et l'argent décorent son char de mille diapures.
Ils possèdent des armes d'or, visions merveilleuses, armes géantes,
dont le port convient peu à un homme né mortel, mais plutôt à un dieu d'éternelle naissance.
D'où proviennent les objets précieux décrits dans l'Iliade et retrouvés dans les tombeaux ?
C'est que le sol trace était riche en minerais d'or et d'argent.
Ces artisans étaient passés maîtres dans l'extraction et le travail des métaux précieux.
Dans une mine comme celle-ci, travaillaient entre mille et deux mille personnes.
Ce Thèse était descendant des rois Odrys, qui régnaient sur la plus grande des tribus trace.
Ses ancêtres possédaient des fortunes immenses.
L'historien grec Diodore parle d'un revenu annuel de mille talents d'or.
Une somme énorme, c'est-à-dire le double de celui d'Athènes.
Les rois Odrys sont les premiers à frapper monnaie à leurs réfugiés.
C'est presque cent ans avant Alexandre le Grand.
En même temps, les rois Odrys sont les premiers à introduire le symbole dynastique.
Le père introduit un symbole sur ses monnaies.
Ce symbole est repris par son fils, son petit-fils et son arrière-petit-fils.
C'est l'équivalent du blason contemporain.
Les autres états l'ont adopté mille ans plus tard.
On abolit la royauté trace et on crée une province du royaume de la Macédoine
régie par un stratège macédonien.
Alexandre le Grand poursuit les conquêtes de son père Philippe.
Il réunit l'Orient et l'Occident
et provoque la première globalisation politique et culturelle.
A la mort d'Alexandre, la trace revient à l'Isimac, un de ses stratèges.
C'est à ce moment que ce thèse apparaît sur la scène historique.
L'énorme production de monnaies de ce thèse prouve qu'il était un souverain indépendant.
Ce thèse s'est battu contre le puissant monarque hellénistique, l'Isimac.
L'Isimac avait le titre de roi de trace.
Mais en réalité, il ne contrôlait que les villes du littoral.
A deux reprises, ils se sont confrontés sans que l'on connaisse l'issue des batailles.
Mais nous savons qu'à ce moment, l'Isimac a épousé une princesse trace,
peut-être la fille de ce thèse.
A partir de là, sur les monnaies de ce thèse,
apparaît une couronne d'épis que nous retrouvons aussi sur les monnaies de l'Isimac.
Ce sont les premières monnaies sans symbole guerrier.
Probablement suite à un accord de paix par lequel l'Isimac a dû reconnaître la souveraineté de ce thèse.
D'autres informations précieuses sur le règne de ce thèse sont englouties par ce barrage,
la première grande construction de la Bulgarie communiste.
Durant les travaux, les ouvriers mettent à jour les vestiges d'une grande ville trace.
J'ai du mal à m'orienter maintenant.
Mais c'était là-bas, près de cette forêt.
Nous avons cru que le barrage prendrait plus de temps pour se remplir.
Nous avons travaillé jusqu'à la dernière minute pour récupérer le maximum d'objets.
Et une nuit, il a plu des torrents d'eau.
Lorsque je suis venue le matin, l'eau avait pénétré dans les fondations pour atteindre le niveau de la rivière Tunja.
C'était très dur. Je me suis évanouie pour la première fois de ma vie.
Dans une boucle de la rivière Tunja, dans la région de Kazanlak,
après sept ans de recherches, les archéologues ont exhumé les vestiges de Septopolis.
Ce thèse et l'Isimac ont probablement dû conclure un accord de paix,
suite à quoi, à ce moment-là, ce thèse a bâti sa capitale.
Elle a été construite très vite, comme c'était l'usage, sur ordre du roi lui-même, avec un décret royal.
C'était la maison numéro 5, de style pastadène.
La superficie des maisons était assez grande, 350 à 400 m2.
Il y avait une baignoire, donc l'hygiène était d'un bon niveau.
On a retrouvé des canalisations et tout un système de distribution d'eau.
Dans la partie la plus haute de la ville, on a découvert les vestiges d'une forteresse intérieure,
séparée des quartiers résidentiels.
Ici s'élevait un énorme palais, à la fois temple et résidence royale,
d'une superficie de 40 mètres sur 20 mètres.
Dans une des salles du temple-palais, on a trouvé une stèle en pierre, avec une inscription en grec ancien.
Cette inscription représente une découverte majeure.
C'est un décret royal qui révèle le nom de ce thèse comme fondateur de la cité.
Elle a été retrouvée juste avant l'engloutissement du site.
L'inscription dit qu'une des copies doit être déposée dans le temple des grands dieux de Samothrace.
Le fait que ce temple se trouve dans le palais royal,
nous donne la conviction que les grands dieux de Samothrace étaient le culte dynastique,
la religion de la famille royale.
C'est un des plus grands cultes de l'époque.
Il vient de l'île de Samothrace.
Le culte des grands dieux de Samothrace était très vénéré.
La stèle du temple indique que le grec était l'écriture officielle à ce topolis.
Elle laisse à penser qu'à cette époque, les Thraces n'écrivaient plus leur langue.
Mais une découverte récente sur l'île de Samothrace relance cette question.
Les archéologues ont trouvé dans les fondations des temples plus de 220 inscriptions Thrace.
Samothrace, les auteurs anciens nous le disent, était une terre Thrace.
On sait qu'il y avait une tribu dont on nous donne même le nom, c'est les Sayoi.
Les grecs colonisent Samothrace et essaiment sur le continent en créant un certain nombre de colonies.
Jusqu'ici, le témoignage le plus tardif concernant l'île de Samothrace était le témoignage de Diodore de Sicile
qui nous disait que le Thrace était encore une langue liturgique utilisée par les prêtres des cabires, etc.
Mais les inscriptions ont cet avantage d'être des documents directement livrés par les producteurs.
Nous sommes sûrs de notre affaire.
On a trouvé trois pierres.
Deux de ces pierres sont écrites entièrement en Thrace.
La troisième est extrêmement intéressante parce que c'est une pierre bilingue.
On a les quatre ou cinq dernières lignes d'un décret grec, d'un décret public.
Et tout de suite en dessous, on a un long document Thrace.
Ça signifie qu'au IVe siècle encore, le Thrace pouvait encore apparaître sur la place publique d'une cité réputée grecque.
Pourquoi, à la même époque, dans le palais de Seuthès, écrivait-on en grec ?
Sans doute un effet de la globalisation culturelle.
Seuthès est un souverain ambitieux. Il se veut moderne, à l'image des rois hellénistiques de l'époque.
Il construit sa ville d'après les plans des cités grecques, avec de larges rues droites et une répartition par quartier.
Sa tête de bronze est remarquable par la force de son expression.
Elle évoque l'école de Lysippe, statuaire d'Alexandre le Grand.
Ironie de l'histoire, aucune sculpture en bronze d'Alexandre n'a été retrouvée.
Alors que celle de Seuthès, le roi méconnu, nous regarde.
La découverte de la tête a redonné de l'éclat un vestige trouvé à Seutopolis.
Ce socle était placé devant le palais royal.
D'après les indices, il a supporté une statue en bronze d'un personnage en pied.
Les proportions correspondent à celles de la tête de Seuthès.
De plus, les fragments d'une inscription semblent confirmer son nom.
Mais pourquoi a-t-on coupé la tête de la statue du fondateur de la cité ?
Acte de vengeance politique ?
L'analyse du tombeau rend cette hypothèse improbable.
Seuthès a laissé des signes contradictoires.
Il a construit une cité moderne, fait appel à des artistes novateurs.
Par contre, sa sépulture reste très archaïque.
Il n'est pas décoré. Il n'a aucune décoration.
C'est une construction absolument extraordinaire.
Il existe des tombeaux du type macédonien connu, mais pas de ces dimensions-là.
Même le tombeau de Philippe, c'est la moitié de ça.
Mais ce n'est pas un monument pharaonique.
Ici, on se trouve devant un monument presque pharaonique.
Le tombeau de Seuthès est construit en granit,
alors qu'un matériau de construction plus maniable venait d'être inventé à Cetopolis.
Voici une innovation qui n'est connue à cette époque
ni dans le reste des Balkans, ni ailleurs dans le monde antique.
Contrairement à la terre crue utilisée pour les maisons d'habitation,
il fabrique ici, à Cetopolis, la brique cuite.
Ces briques sont utilisées exclusivement pour la construction des tombeaux.
Leur particularité est que certaines briques sont arrondies.
C'est le résultat de calculs complexes.
La courbe du bord extérieur est plus longue que celle du bord intérieur.
Emises côte à côte, elles forment une voûte.
Ces briques ont été inventées dans les ateliers de Seuthès.
Pourquoi a-t-il fait un autre choix ?
Derrière l'envie d'innovation, on devine un personnage complexe,
contradictoire et fidèle aux traditions.
Avant la récente découverte de sa sépulture,
les historiens pensaient qu'il avait été enterré dans un tombeau voisin, celui de Kazenlak.
C'est une construction en briques plus moderne,
dont les fresques correspondaient davantage à l'esprit de la ville.
Les archéologues avaient associé ces scènes de combat
à la bataille décisive de Seuthès contre l'Isimak, le macédonien.
Pour les traces, la mort est le moment le plus important de la vie.
L'historien grec Hérodote en témoigne.
Ils enterrent leur défunt avec la plus grande joie,
ils énumèrent les malheurs auxquels il a échappé
et le félicitent d'aller au pays du bonheur.
Une inscription fragmentaire a longtemps intrigué les historiens.
Il m'a fallu des mois pour déchiffrer les lettres.
J'ai réalisé avec surprise qu'il y avait deux inscriptions.
L'inscription principale est d'une plus grande importance politique.
Elle signifie Roigos, fils de Seuthès.
Il est évident que Roigos avait gouverné un état puissant,
avec des traditions solides.
C'était un état florissant.
Il semble qu'à Ceutopolis, il y avait beaucoup d'ateliers
et un vivier d'artistes, d'architectes,
de décorateurs, de sculpteurs, de peintres, de musiciens.
Nous voyons ici toute une galerie de personnages de la cour de Roigos.
Je suppose que la cour de Seuthès ressemblait aussi à ça.
La seconde inscription comporte des lettres 3 à 4 fois plus petites.
Elle signifie « Kotsimasès a dessiné ».
C'est le nom du peintre qui a réalisé ces fresques exceptionnelles.
Le peintre était Thrasse, comme le prouve son nom.
Et il a probablement étudié dans un des grands ateliers grecs de l'époque.
Nous avons ici, dans ce tombeau,
la première signature conservée d'un peintre de l'Europe antique.
Il l'a apposée sur ce mur,
dont les fresques étaient l'apogée, le couronnement de son œuvre.
Les archéologues ont eu la chance exceptionnelle
de trouver la même signature dans un autre tombeau,
celui d'Alexandre Vaud.
Sur le mur central de la chambre funéraire,
figure le même nom, Kotsimasès,
accompagné du surnom Christos, le meilleur.
Plus extraordinaire encore, son autoportrait apparaît sous la signature.
Il s'agit du seul autoportrait connu d'un peintre de l'Antiquité.
Kotsimasès paraît très jeune.
Il a dû réaliser ces fresques au début de sa carrière,
probablement 20 à 30 ans avant le tombeau du fils de Seuthès.
Quel changement radical en une période si courte !
La différence de style des thématiques est frappante.
Ici, l'iconographie est beaucoup plus archaïque.
La mort est représentée par des scènes de chasse et de sacrifice.
Ces fresques choquent par leurs détails réalistes.
Un personnage numène la chasse.
Il lève le labrys, une hache sacrée, au-dessus de sa tête.
Il ne correspond à aucun critère de beauté de l'Antiquité
et n'a aucun équivalent dans l'iconographie de l'époque.
Chaque fois qu'on visite un tombeau,
la première impression est la surprise.
La surprise, parce que dans chaque tombeau,
on voit de nouvelles idées.
Certains sont peints, d'autres non.
Certains comportent un type de couloir,
d'autres, un type de couloir différent.
Tout indique l'intention de répondre d'une façon concrète
à la vie concrète du défunt.
Tout cela me paraît fascinant,
car cela veut dire qu'il y a une culture de l'individualité,
de la singularité, de la personne.
Il n'existe pas de modèle appliqué mécaniquement.
Pour chaque cas, on crée une solution nouvelle.
Comme si, devant la singularité du défunt,
on voulait donner une réponse singulière.
Les 70 tombeaux trouvés en trace sont tous différents
et correspondent probablement à la personnalité des défunts.
Mais quelle information révèle les rites funéraires ?
Lors de la première étape de l'enterrement,
ils ont dû sacrifier un cheval.
Nous l'avons retrouvé ici, dans ce couloir.
Cela s'est passé juste avant que l'entrée soit murée.
Ces portes ont été brisées.
Ce n'est pas un accident.
Ils l'ont fait délibérément.
Un des morceaux de la porte, celui-ci,
était placé dans la chambre mortuaire
avec la couronne en or dessus.
Les autres morceaux étaient utilisés pour murer les entrées.
Sur le relief du dieu de la mort, sur le morceau de la porte,
se trouvait la couronne royale,
comme si elle couronnait la tête de ce dieu.
Cette disposition symbolisait une relation entre le roi,
le dieu de la mort,
et les rayons de soleil de la couronne.
La couronne de ce thèse est en branche de chêne,
un très ancien symbole de l'immortalité.
Mais pourquoi cette couronne a-t-elle été déchirée
et éparpillée dans le tombeau ?
Dans d'autres tombeaux,
Kitov a trouvé des pratiques similaires,
des objets rituellement mis en morceaux
et enterrés à des endroits différents.
Les jambières sont parmi les objets qui représentent le défunt.
Celles de ce thèse sont en bronze
et les a sans doute portées au combat.
Elles sont déposées ensemble,
alors que d'habitude,
les archéologues trouvent une seule jambière en argent doré.
Les objets de l'enterrement font partie d'un langage codé
et les codes sont parfois très sophistiqués.
Comme le prouve cette jambière,
trouvée seule dans un autre tombeau.
Je vois quelque chose que je n'avais pas remarqué sur la jambière.
Viens voir.
Viens voir le procédé de fabrication.
Regarde.
Ici, c'est une colonne vertébrale.
Le scanner l'a révélée,
mais elle n'est pas visible à l'œil nu.
Tu vois ici,
sur cette ligne centrale,
il y a des vertèbres.
Cette colonne vertébrale cachée à l'intérieur de la jambière
défie les technologies modernes.
Pour la façonner,
l'orfèvre devait connaître la nature des métaux,
savoir comment changer leur structure
et enfin imaginer un procédé subtil pour la rendre invisible.
Regarde la ligne centrale,
en surface.
La corrosion a attaqué le métal.
On voit à l'intérieur de la jambière,
mais malgré tout,
on n'aperçoit toujours pas ces vertèbres.
Elles restent invisibles.
Les artisans étaient probablement
plus que des exécutants hors pair.
Ils étaient aussi des initiés
qui transposaient les symboles
dans l'ornementation des objets.
Le langage visuel de cette jambière
est aussi complexe que son procédé de fabrication.
Il met en scène le roi dans différentes fonctions.
La chasse,
les sacrifices,
l'élibation.
Assis sur son trône sous la protection de la déesse,
il tient un fuseau,
symbolisant l'univers en mouvement
et l'immortalité,
comme la couronne retrouvée chez Cetes.
Les données que nous avons
pointent deux caractéristiques marquantes.
L'aristocratie,
ou le pouvoir,
et la mort.
La mémoire que les traces
ont voulu laisser d'eux-mêmes
est donc associée au pouvoir
et à la mort.
Mais ce n'est pas une mort
qui se termine ici.
Car si la mort était une porte
qui se ferme,
il ne faudrait pas la célébrer
de manière aussi singulière
et magnifique.
La mort,
on dirait que c'est une porte qui s'ouvre.
Qui s'ouvre,
mais je ne sais pas pour qui.
Pour l'aristocratie ou pour tout le monde ?
Je ne sais pas.
Pour les meilleurs ?
Les anciens étaient impressionnés
par le rapport singulier
que les traces entretenaient avec la mort.
Ils parlent de niches
et de portes creusées dans les rochers
par lesquelles leurs âmes
entraient et sortaient de l'au-delà.
Certains des fins
devenaient des anthropodémons,
c'est-à-dire des immortels,
des messagers entre les hommes et les dieux.
Le sanctuaire de Tatoul
témoigne de cette croyance ancienne.
Nous avons découvert
qu'autour de cette pyramide
taillée dans le rocher
au deuxième millénaire avant Jésus-Christ
s'est développé un grand espace sacré.
Nous avons mis à jour
des sacrifices dédiés
à un roi trace divinisé.
Il s'agit du plus ancien hérone
découvert dans les montagnes d'Hérodope.
Les hérones sont des sanctuaires
dans lesquels les traces
enterraient leur roi.
Après la mort,
ils devenaient des demi-dieux,
des immortels qui protégeaient les hommes.
Et ces sanctuaires
devenaient des lieux de pèlerinage.
La sépulture de ce Thès
est une autre forme d'hérone,
lieu habité par un roi immortel.
Kitov a observé des marques
qui témoignent d'une longue utilisation du lieu
avant sa fermeture définitive.
La porte pouvait se fermer
et on l'a verrouillée de l'intérieur
avec des barres de fer.
Nous l'avons constatée à d'autres endroits
et pour nous il s'agit bien d'un temple,
ce que certains collègues contestent.
Mais regardez cette ouverture.
Et cette ouverture-là.
Et puis celle-ci aussi.
Donc, à un moment,
les participants des cérémonies religieuses
voulaient être seuls.
L'orphisme était un culte secret.
Il était réservé à l'entourage du roi,
quelques aristocrates de haut rang,
pas plus d'une douzaine de personnes.
Dévoiler les secrets de l'orphisme
était puni de la peine de mort
et c'est pour ça que nous en savons si peu.
Les Grecs ont donné à ces anciennes croyances
dans l'immortalité le nom d'orphisme,
inspiré du mythe d'Orphée.
Orphée était un roi-trace
qui, grâce à sa musique,
pouvait capter les forces de la nature
et communiquer avec les dieux.
Il meurt démembré par les bacchantes,
prêtresse de Dionysos.
Et les adeptes de l'orphisme
reproduiraient symboliquement cette mise en pièce.
D'après la légende,
les femmes ont tué Orphée
parce qu'il initiait seulement les hommes
lors de cérémonies secrètes.
Donc elles l'ont tué pour récupérer les hommes.
Les dieux les ont punis.
Ils ont envoyé la famine et la sécheresse.
Alors les femmes se sont précipitées
pour trouver les morceaux du corps d'Orphée
afin de les recoller et de le ressusciter.
Elles n'ont trouvé que sa tête
qui flottait dans une rivière
et continuait à chanter.
Elles ont enterré la tête
dans un énorme tumulus.
Ce lieu était proclamé Héronon,
lieu sacré.
On y faisait des célébrations
et des libations.
D'après cette légende racontée par Konon,
un écrivain antique,
je crois que cette tête
a été enterrée rituellement
à cet endroit.
D'après la situation
dans laquelle on l'a trouvée,
la tête a été enterrée rituellement.
Et ça nous fait directement penser
aux têtes coupées
qu'on retrouve dans l'Antiquité.
Selon les sources littéraires,
les oracles aux têtes coupées
étaient fréquents en Grèce
chez les étrusques et ailleurs.
Nous sommes devant un rituel.
La tête a été enterrée
afin de pouvoir l'interroger
et probablement répondre aux questions,
aux questions concernant l'au-delà.
Ensuite, il devait y avoir une personne
chargée d'interpréter ce que disait
la tête du roi.
Lorsque l'on contemple cette tête,
la bouche et la lèvre inférieure
sont légèrement inclinées.
Cela représente un moment.
Un moment, un instant capté.
Cela montre ce qu'elle est en train de faire.
Et que fait cette tête ?
Qu'est-ce qu'elle fait ?
D'après la position de la bouche,
cette tête parle et dit des choses.
Donc, de mon point de vue,
j'imagine que cela pourrait représenter
le moment où l'oracle s'exprime.
Il annonce un message à quelqu'un.
Les habitants de ce topolis
cherchaient-ils à s'assurer la protection
du puissant Cetes fondateur de la ville
auprès des dieux ?
Et comment les traces imaginaient-ils ces dieux ?
Hérodote témoigne.
Lorsque le ciel envoie des éclairs
et des tonnerres,
ils lancent vers lui leurs flèches
et le menacent
parce qu'ils ne reconnaissent pas
sa toute puissance.
Dans l'orfèvrerie trace,
le dieu n'est pas idéalisé.
Il n'est pas beau, parfait ni raffiné.
L'important, c'est l'existence de ce dieu
et non pas son apparence.
Il n'y a pas d'idéalisation.
Le trace portait Dieu en lui,
dans son âme
et non pas comme une image
ou comme une icône qu'il adorait et priait.
On interprète les plaques du trésor de Letnitsa
comme les étapes d'une initiation à l'immortalité.
Aucun auteur n'a osé en révéler les secrets.
Mais ils évoquent une transformation intérieure
et comparent l'initié à un chien-loup solitaire.
Ici,
le roi porte une jambière sacrée.
Derrière son dos,
on retrouve les têtes coupées.
L'initiation était longue.
Elle comportait différentes épreuves
et plusieurs niveaux hiérarchiques.
La grande initiation des rois prêtres
durait toute leur vie.
Les auteurs grecs décrivaient la trace
comme la terre des cultes les plus mystérieux.
Mais c'est Homère qui a laissé
la plus belle image de cette croyance.
A la fin de l'Iliade,
Achille, héros des grecs,
organise les funérailles de son ami Patrocle,
mort au combat,
et appelle à l'aide les dieux trace.
Toute l'Iliade aboutit à ce bûcher extraordinaire
construit pour Patrocle.
Une espèce de lit d'amour d'Achille
pour son ami Patrocle.
Et pour parvenir à l'embraser,
il faut l'aide des dieux trace.
Et ces dieux, ce sont les vents
qui vont venir attiser la flamme
et permettre au bûcher de prendre.
Et les vents ne vont pas cesser
d'attiser la flamme
jusqu'à ce que le bûcher soit entièrement consumé.
Et ce n'est qu'à la fin
qu'ils repartiront vers la trace.
Donc il y a là quand même l'idée
que les vents trace accompagnent
le rite funéraire,
lui permettent de s'accomplir
et peut-être comme ça,
à l'âme de Patrocle,
d'obtenir le repos auquel elle aspire.
Les auteurs anciens témoignent
que le culte de Dionysos serait étranger à la Grèce,
s'introduisant tardivement
depuis la trace ou de l'Asie mineure.
Des sources historiques
parlent d'un grand temple,
le temple de Dionysos
dans la montagne sacrée des traces,
l'Hérodope.
Ce sanctuaire a été recherché
il y a quelques années.
La présence d'un gigantesque hôtel
et de centaines de pressoirs à vin
concourent à situer ici
le temple de Dionysos.
D'après Hérodote,
il était aussi célèbre
que celui d'Apollon Adèle.
Ici serait venu Alexandre le Grand
et Géoguste,
père du premier empereur romain,
afin de connaître leur destinée.
Beaucoup de philosophes grecs
étaient initiés au culte trace,
notamment Socrate.
Au cours des campagnes militaires,
a été décisif
pour la formation de sa philosophie.
Là-bas,
Socrate a vécu une expérience
d'extase mystique.
Il est resté immobile
durant des heures
en train de penser,
concentré sur lui-même.
Lorsqu'il rentre à Athènes,
la première chose qu'il fait
est de raconter une rencontre
qui, selon moi,
mérite d'être soulignée.
Ce n'est pas un chrétien
ni un charlatan.
Socrate
dit qu'il a entendu de ce médecin,
disciple de Zalmoxis,
qu'on ne peut pas soigner
une partie du corps malade
si on ne soigne pas la totalité,
le tout.
Il faut traiter le tout
pour soigner une partie.
Et le tout de l'homme,
c'est l'âme.
L'âme n'est pas une partie séparée,
c'est son ensemble,
l'idée de l'âme que reprend Socrate,
on la retrouve uniquement chez Démocrite
qui est né en Thrace.
J'ai appris cette incantation
d'un des médecins Thrace,
disciple de Zalmoxis,
qui, dit-on, rend les gens immortels.
Il m'a dit
« Zalmoxis, notre roi,
atteste en sa qualité de Dieu
qu'il ne faut pas entreprendre
de guérir les yeux séparément de la tête,
la tête séparément du corps,
le corps séparément de l'âme.
C'est la raison pour laquelle
beaucoup de maladies échappent aux médecins grecs,
car ils ne font pas attention au tout.
Et c'est sur le tout
qu'il faut se concentrer et qu'il faut soigner.
Platon.
Dialogue charmide.
Le nom Thrace vient de la nymphe Traché,
qui maîtrisait les secrets de la nature
et pouvait guérir ou donner la mort.
La Thrace jouait le rôle d'une zone de contact
entre une pensée intuitive
et une pensée rationnelle.
Cette fusion féconde
a nourri les œuvres des artistes
et des philosophes grecs.
Ainsi, elle a participé
au fondement de notre culture.
Platon accorde aux Thraces
une place très importante.
Il y a beaucoup d'éléments dans son œuvre
qui le prouvent d'une manière ou d'une autre.
Mais l'apparition la plus remarquable
est au début de son dialogue
le plus important.
Une œuvre fondamentale
de la culture européenne,
de la culture occidentale,
la République,
la Politea de Platon.
Socrate descend de la ville d'Athènes
vers le Pyrrhée
parce qu'il veut assister
à la célébration nocturne
d'une déesse Thrace, Bendis.
Mais il y a quelque chose de plus
dans le livre.
Dès le début,
on nous dit que ce dialogue,
la conversation entre Socrate
et les autres personnages,
se déroule lors d'un banquet
en l'honneur de la déesse Bendis.
Donc, la République de Platon,
ce dialogue si important,
commence avec un banquet symbolique
donné en l'honneur d'une déesse Thrace.