Comment TROUVER sa VOIX dans un monde musical SATURÉ ?

Comment trouver sa voix dans un univers musical complètement saturé ? Bonsoir tout le monde, je suis ravie de vous retrouver en live ce soir sur Facebook et sur YouTube. Un petit peu en retard, je vous l'avoue. Il est un peu tard, j'espère que certains vont le reconnecter ce soir pour être en live avec moi, sinon vous aurez le replay bien sûr, avec grand plaisir. Ce soir, je voulais parler de cette thématique avec vous, à savoir comment je trouve ma place dans ce monde musical où il y a déjà toutes les voix, tous les univers, tous les chanteurs. Il n'y a finalement plus rien à inventer. Comment est-ce que je peux me démarquer ? Comment je peux trouver ma place ? Comment je peux trouver ma voix ? Qu'est-ce que je peux apporter de différent ? Qu'est-ce que moi en tant que chanteur, je peux faire pour être remarquée, pour me démarquer et pour réussir un petit peu à faire ma place dans ce monde qui est déjà totalement saturé, qu'on se le dise. C'est la thématique de ce soir. J'ai pensé à cette thématique parce qu'en regardant la Star Academy, ça m'a vraiment sauté aux oreilles. Je me suis dit, mais punaise, on voit quand même que certains ont vraiment poussé les curseurs d'une espèce de voix un peu fabriquée pour se démarquer. Et moi, je trouve que ça ne fonctionne pas. On va en parler ce soir. Je suis très contente de vous parler de ça ce soir, qu'on puisse regarder finalement comment se démarquer, comment trouver sa voix, comment être soi. Comment réussir à se démarquer, mais en restant soi, sans surjouer, sans être trop dans la caricature, tout en restant hyper authentique. Parce que je pense qu'aujourd'hui, ce qui prime avant tout, c'est l'authenticité. Vous devez, s'il y a un truc que vous devez retenir de ce soir, rester authentique. Vous devez être vous, c'est super important. Ça y est, je vois qu'après ma petite introduction, on a plusieurs personnes qui se sont connectées. Salut Fabio, salut Nico, salut Ibé. Super contente que vous m'ayez fait un petit message. Je vois que vous êtes avec moi connecté en live. Si vous me voyez en live, mettez un petit message ici, ici, ici. Je ne sais pas où est le chat. Mettez-moi des petits messages. Si vous êtes en replay, bien sûr, un petit message dans les commentaires pour le replay. Très contente, même s'il est tard pour vous. Je ne voulais pas faire ce lundi sans vous faire un petit live. Il y a eu plein, plein, plein de choses aujourd'hui qui se sont mises en place. J'ai eu mes équipes, on a fait cinq heures de réunion avec mes équipes. Autant vous dire qu'il y a du sacré gros projet qui arrive. J'ai super hâte de vous en parler. Plein, plein, plein de projets qui arrivent. Restez connectés. Une chose aussi très importante que je voulais vous dire. J'ai prévu pour ceux qui n'étaient pas là à mes deux dernières conférences, on a prévu d'en refaire une mardi prochain. Donc, si jamais vous avez loupé l'info, vous êtes passé à côté, vous ne saviez pas que j'ai fait une petite conférence en ligne qui est gratuite, où je vous explique notamment comment amener à un niveau supérieur votre voix, comment chanter sans fatigue vocale, etc. Sur YouTube, c'est dans la description le lien pour vous inscrire. C'est 100% gratuit, mais vous l'avez aussi là. Je viens de vous le remettre dans le chat. C'est mardi soir prochain, le 29. C'est la dernière que je vais faire avant très longtemps de conférence parce qu'après, je pars à Montréal pour ma masterclass. Ensuite, j'ai le voyage coaching qui débarque à Miami. Je vais être super occupée pour novembre. Ensuite, en décembre, je débarque à Paris pour mes masterclass. Il y a deux masterclass en décembre à Paris. Autant vous dire que profitez de cette petite conférence en ligne parce que je ne sais pas quand sera la prochaine. Si vous avez loupé les deux premières, cliquez, inscrivez-vous. C'est gratuit pour que je vous explique exactement ma méthode, comment je travaille et qu'est-ce qui va faire que vous allez avoir plus de résultats. Ça, c'est dit. Magnifique. Maintenant que ça, c'est dit, je vois qu'il y en a encore plein qui nous ont rejoints. Dans mon introduction, je disais, Théorine, restez authentique. Très important. C'est la chose la plus importante. Si vous deviez retenir une chose de ce soir, c'est vraiment rester authentique. Donc, déjà, dans un premier temps, j'aimerais qu'on fasse le point sur une chose. Vous êtes beaucoup à confondre la voix naturelle et la signature vocale. Donc, j'aimerais juste qu'on remette un petit point exactement sur qu'est-ce que la signature vocale et qu'est-ce que la voix naturelle parce que c'est deux choses super différentes. Votre voix naturelle, c'est une voix que vous allez avoir sans travailler. Il y a des gens qui ont des voix naturelles extraordinaires. Il y a des gens, je prends un Grégory Lemarchal, je prends des Céline Dion. Ils ont bossé, mais ils avaient déjà une voix naturelle qui était extraordinaire. Ils avaient déjà le don de savoir chanter. Je vais être très honnête, pour ma part, moi, je n'avais pas une voix naturelle extraordinaire. Moi, je trouve que j'ai quand même une voix naturelle assez effacée, avec beaucoup d'air, un peu monotone. Pas foufou, quoi. Pour qu'on se le dise, pas foufou ma voix naturelle. Mais pourtant, aujourd'hui, j'ai réussi les castings, j'ai fait deux albums. Je chante et j'étais encore hier sur scène à Miami. J'ai été ultra félicitée, puis je vais vous en parler d'ailleurs, hier pour ma prestation, par les gens qui étaient dans le public. Et en fait, pourquoi ? Parce que j'ai développé une signature vocale. J'ai développé un timbre. J'ai développé une couleur. Comment j'ai développé ça ? Les amis, il n'y a juste pas de suspense. C'est dans les fameux cinq niveaux du chanteur que je vous ai présentés dans ma conférence. Donc ceux qui n'étaient pas là, je ne vais pas revoir les cinq niveaux du chanteur maintenant. Ceux qui ont vu ma conférence, vous savez quels sont les cinq niveaux du chanteur. Ceux qui ne le savent pas, inscrivez-vous pour mardi prochain. Je reviendrai dans le détail sur ces cinq niveaux qui sont ultra importants. Il n'y a pas de secret. Quand vous travaillez votre technique vocale avec ces cinq niveaux du chanteur, vous allez pouvoir maîtriser votre signature vocale à la perfection. C'est-à-dire que la signature vocale, c'est quelque chose que vous pouvez choisir. C'est quelque chose que vous décidez. C'est quelque chose que vous aimez. Moi, je n'ai jamais vu personne choisir une signature vocale qu'il n'aime pas. Et la signature vocale, pour moi, ça fait entièrement partie de votre personnalité. C'est une expression d'une partie de votre personnalité. En tout cas, c'est censé être comme ça. C'est ce que je vois beaucoup aujourd'hui et c'est pour ça que je voulais faire le live de ce soir. Si vous fabriquez une signature vocale, ça va s'entendre et ça ne va pas être joli. Aujourd'hui, je trouve qu'on a affaire à beaucoup de chanteurs. Quand on voit les The Voice, quand on voit les Incroyables Talents, quand on voit les Star Academy, je n'ai rien contre ces émissions. Au contraire, ça met en avant des artistes. C'est fantastique. Sauf qu'il y a tellement un marché saturé du monde musical. On a tellement de propositions. Il y a tellement de chanteurs, de très bons chanteurs. Il y a tellement de choses qui existent, les réseaux sociaux, les télécrochets. Aujourd'hui, on est face à des artistes qui se créent une voix et qui créent une signature vocale en se disant « Aujourd'hui, il faut que j'ai une voix cassée, il faut que j'ai une voix puissante, il faut que j'ai une voix avec de l'air ou peu importe. » Mais qui ne leur ressemble pas forcément en termes de personnalité. C'est une voix qui est fabriquée. Et du coup, ça ne fonctionne pas. Et c'est vraiment l'erreur que je veux que vous évitiez. Là, si je reprends le titre de mon live ce soir, comment trouver sa voix dans un monde musical saturé ? Comment réussir à se démarquer ? Première erreur, on ne fabrique pas sa voix. Là, vous allez me dire « Je ne comprends pas, tu me parlais des cinq niveaux du chanteur. » Et du coup, quand on apprend de la technique, forcément, à un moment donné, on va fabriquer sa voix. Oui, mais non. Parce que dans ces cinq niveaux, si vous les connaissez, je vais juste vous donner en deux ou trois mots, le dernier niveau, ce n'est pas le dernier niveau, c'est l'avant-dernier niveau, l'un des derniers niveaux super importants d'un chanteur pro-semi, pro-peu importe, c'est l'interprétation et les émotions. C'est-à-dire qu'en fait, l'idée dans le fait de trouver votre voix, de trouver votre signature vocale, parce que j'ai un scoop pour vous, votre voix naturelle, il n'y a pas à la trouver. Votre voix naturelle, c'est celle… J'ai vu ça passer comme exercice avec la prof de chant de la Star Academy. Elle leur disait « Chante une comptine ». Très bon exercice. J'aime beaucoup cet exercice. Chante une comptine parce que du coup, il n'y a pas la voix préfabriquée qui va aller à l'intérieur. C'est je me reconnecte avec ma voix naturelle d'enfant, je me reconnecte avec la personne que j'étais il y a quelques années, il y a quelques… Personne ne dira son âge. Vous mettez le nombre d'années que vous voulez. Mais je trouve cet exercice super intéressant parce qu'il permet d'enlever les artifices, en fait. Il permet d'enlever toutes ces voix fabriquées et de revenir à l'essence de notre voix naturelle. Super exercice. Donc, votre voix naturelle, il n'y a pas besoin de la trouver. Il y a juste besoin de l'accepter. Et ça, c'est la grande différence. Et souvent, on n'aime pas sa voix naturelle parce qu'elle est trop comme ci, elle est trop comme ça. C'est comme ses cheveux. Ils sont trop lisses, ils sont trop bouclés, ils sont machin, bulles. Comme d'habitude, on veut toujours ce qu'on n'a pas. Mais ce qui est super important, c'est que la première chose que vous devez faire dans ce processus-là, de trouver sa voix et de se démarquer dans un monde musical saturé, la première étape, c'est déjà de se reconnecter à sa voix naturelle et de l'accepter. Vous notez quelque chose ? S'il vous plaît, prenez des notes. Je vérifierai, je ramasse les copies à la fin du live. J'adore trop tes leçons. Ça me fait plaisir. Merci. J'ai encore la vieille manière de faire les chœurs. Vous voyez, ça, c'est les gens qui sont nés dans les années 90. Moi, je suis née dans les années 90, je fais des chœurs comme ça. Je sais que les nouvelles générations font un machin visuel comme ça. Moi, je n'y arrive pas, ça me fait des crampes aux doigts. Par contre, la nouvelle version de faire des chœurs, on adore, c'est celle-là. C'est la plus facile, celle-là. On est d'accord ? Donc ça, c'est censé faire un chœur. Pour ceux qui n'avaient pas compris l'idée, très facile, on adore. Bref, je ferme la parenthèse. Tout ça pour dire que, qu'est-ce que je disais ? Oui, pour être dans ce processus de trouver sa voix, de se démarquer dans un monde musical totalement saturé, vous devez premièrement vous reconnecter à votre voix naturelle. Et ça, c'est le plus difficile. Je vais vous parler un tout petit peu de mon histoire. Alors, peut-être que vous n'en avez rien à se tirer, mais au moins, ça vous donne un exemple. Je parle de ma vie, un peu. Alors, qu'est-ce que je pourrais vous dire ? En fait, si vous voulez, ma voix naturelle, c'est une voix qui a beaucoup d'air. Je vous le disais tout à l'heure, moi, ce n'est pas une grande voix. Je n'ai pas une grande voix naturellement. J'ai travaillé à avoir une grande voix, mais je n'ai pas une grande voix naturellement. Oh, merci pour le 3 euros de super autocollant. Ah oui. J'ai des cœurs comme ça. Ça me fait trop plaisir. Merci. C'est mes petits pourboires. Vous savez, c'est comme ceux qui chantent de la guitare dans la rue. Ils ont leur chapeau. Moi, je n'ai pas de chapeau, mais vous pouvez me laisser des petits pourboires. Ça me fait plaisir. Donc, qu'est-ce que j'étais en train de raconter ? J'étais en train de dire que, oui, ma voix naturelle, c'était une voix très douce, avec beaucoup d'air. C'était une voix un peu monotone. Et comment vous dire que, pendant des années, j'ai détesté ma voix ? Pendant des années, je me disais, de toute façon, je n'arrive pas à aller dans les aigus, je n'ai pas de puissance. Je me battais avec ma voix totale. Moi, je rêvais de chanter dans les aigus. Je rêvais de chanter comme Maria Carey, Céline Dion, et j'en passe. Que nenni ! Rien du tout, que dalle ! Et en fait, j'ai forcé, forcé, forcé, forcé, forcé, forcé sur ma voix pendant des années, parce que je voulais avoir une voix puissante. Et en fait, j'ai un scoop pour vous. Tant que j'étais en conflit avec ma voix, je n'ai pas pu trouver ma signature vocale, je n'ai pas pu trouver ma liberté vocale. Et du coup, je n'ai pas pu me faire une place dans ce monde de brut de la musique. D'accord ? C'était super compliqué de me faire ma place et d'accepter ma place parce que je n'acceptais pas ma voix, en fait, tout simplement. Donc, très compliqué. Donc vraiment, la première étape, c'est d'accepter votre voix telle qu'elle est. Très important. Une fois qu'on accepte sa voix comme elle est, notez-vous là sur votre petit papier, ma voix naturelle, elle est comme ci, elle est comme ça. Ma voix naturelle, elle est puissante. Ma voix naturelle, elle est plutôt douce. Ma voix naturelle, elle est plutôt ceci, cela. Faites-vous un petit post-it, un petit tableau, un petit cahier, ce que vous voulez là, et mettez-moi exactement ma voix naturelle, c'est ça. Donc, on peut reprendre l'exercice de la comptine que je trouve super si vous voulez savoir c'est quoi votre voix naturelle. On y va sur une comptine. Qu'est-ce qu'on peut prendre ? Au clair de la lune ? Allez, 3, 4. Au clair de la lune, mon ami Pierrot, prête-moi ta plume pour écrire un mot. avant de vouloir maquiller, brushinger, tout ce que vous voulez. Mais avant ça, pendant des années, je me suis maquillée. Je me trouvais, quand je n'étais pas maquillée, je me trouvais horrible sans maquillage. J'estime que c'est un peu comme la maladie. Dans mes coaches, tous mes coaches, ils sont morts de rire. Des fois, j'arrive, j'ai les cheveux comme ça, je ne suis pas maquillée. Je m'en fiche. Je suis quelqu'un de très authentique, de pouvoir m'accepter et être encore mieux, si on peut dire, avec du maquillage. J'étudie d'abord au clair de la lune, le jour, son brushing, tout ça, tout ça. Vous ne m'entendez plus. Qu'est-ce que c'est que cette histoire ? Est-ce que vous m'entendez à nouveau ? Vous ne m'entendez plus. Est-ce que vous m'entendez ? Je réessaye. Un, deux, trois. Vous m'entendez ? Ça y est. C'est revenu ? C'est mieux ? Bon, je ne sais pas ce qui s'est passé. Je ne sais pas ce qui s'est passé. Je suis navrée. Bon, je recommence. Donc, je disais que pour ceux qui n'ont pas suivi, pour ceux qui n'ont pas suivi... Super. Je ne sais pas si vous avez entendu ce que je disais, du coup. Je ne sais pas si vous avez entendu ce que je disais, mais je disais que c'est comme avec le maquillage. C'est-à-dire que moi, je suis quelqu'un, j'ai toujours aimé me maquiller. Mais bon, pourtant pendant des années, je me maquillais très mal et ce n'était pas beaucoup mieux maquillé que sans maquillage. Et en fait, j'ai dû apprendre à aimer mon visage sans maquillage. Ça a été super dur. Celles qui sont venues au voyage coaching de 2021, les filles qui sont venues à Porto Venere en Italie pour le voyage coaching, je n'étais pas maquillée du tout. Je ne me suis pas maquillée pendant trois mois. Je me maquillais le week-end pour faire mes vidéos YouTube. Mais sinon, je ne me maquillais pas. Et en plus, c'était une période super compliquée de ma vie. J'avais des boutons partout de stress. Je vous passe les détails, mais j'avais perdu mes cheveux. En 2021, j'ai perdu mes cheveux. J'avais des boutons partout de stress en fait. J'ai déménagé en Italie. Je redémarrais mon entreprise de zéro après avoir tout perdu pendant le Covid. J'avais quelques abonnés, mais je n'en étais pas là où j'en étais aujourd'hui. Je n'avais pas d'équipe. Je travaillais toute seule. On s'est fait cambrioler pendant le voyage coaching. Je vous passe les détails. Ce qui fait que j'étais hyper mal en point. J'avais des grosses plaques de boutons partout. J'avais perdu la moitié de mes cheveux, etc. Mais j'avais décidé de m'accepter sans maquillage. Et en fait, à partir du moment où j'ai dépassé ça, où j'ai accepté qui j'étais, où j'ai accepté de me voir sans maquillage et de me trouver belle sans maquillage, je me suis remaquillée. Puis là aujourd'hui, je m'ai… j'embellie. Mais beaucoup moins beaucoup moins qu'il y a quelques années où je plâtrais. Je plâtrais. Je faisais des travaux horribles. Il y avait quatre fois trop de maquillage. Ce n'était pas joli du tout. Donc tout ça pour dire que c'est la même chose avec la voix. Vous devez d'abord accepter votre voix telle qu'elle est, sans artifices, sans maquillage, sans reverb, sans je ne sais quoi. Une fois que vous avez accepté que vous aimez cette voix et aimer, c'est un choix. Aimer, c'est un choix. Notez ça là. Ceux qui prennent des notes là à la ligne. Aimer avec un A majuscule. Aimer, c'est un choix. On a le droit d'avoir des goûts. Mais c'est hyper important que vous puissiez apprendre à aimer votre voix. J'ai fait un exercice la semaine dernière avec mes coachés. Peut-être que je peux vous le faire cet exercice. C'est qu'en fait, je demande à mes coachés de toujours dire des choses positives. Toujours. Et je vais voir si je vous retrouve la photo que je leur ai partagée. Tiens, parce que ça, ça pourrait être un super exercice pour vous aussi. Ça a été un exercice qui n'était pas facile. Mais au final, il est où ? Elle est où, cette petite photo là ? Elle est où ? Je ne la trouve plus, la photo que je leur ai partagée en coaching la semaine dernière. Attendez, je vais en télécharger une autre. Voilà, voilà, voilà. Je l'ai retrouvée, ma photo. Je vais vous la partager. J'ai fait un exercice avec mes coachés la semaine dernière qui était Trouvez-moi Elle se cache. La photo, elle se cache. L'exercice, c'était Trouvez-moi des choses positives à dire. Donc, idéalement, on va faire l'exercice après avec vous sur quelle est la chose positive que vous pourriez dire de votre voix. Mais là, j'aimerais vous donner un premier exercice si vous l'acceptez mesdames et messieurs, en direct. Trouvez-moi quelque chose de positif à dire sur cette voiture. Le premier qui me dit Elle roule, il sort. Je ne vous demande pas de me dire Elle roule, elle ne roule pas. Je vous demande de me dire un truc positif sur cette voiture. Donnez-moi un truc positif. Quelque chose de chouette. Donnez-moi quelque chose de positif. Qu'est-ce qu'on pourrait dire de positif sur cette voiture ? Le premier qui me dit Elle est moche, elle est vieille, elle ne roule pas et en plus de ça, il préfère les Tesla. Il a perdu l'exercice. J'adore la couleur. Yes, c'est un beau blanc. Je suis complètement d'accord. Un très, très beau blanc. La couleur passe partout. Alors, on peut trouver mieux, mais ce n'est pas trop mal. Ce n'est pas trop mal. Elle est propre. C'est bien, mais on peut trouver mieux. Quand tu dis à quelqu'un qu'il est propre, ce n'est pas un compliment. Moi, si tu me dis Elle est propre aujourd'hui. Je ne sais pas si je le prends comme un compliment. Elle est jolie. Pourquoi elle est jolie ? Pareil. Elle a quatre portes. C'est comme si tu dis Elena, tu as un nez, tu as une bouche et tu as des oreilles. Non. On veut un beau compliment. Du moment qu'elle roule, pareil, ce n'est pas un compliment. Du moment que tu marches, du moment que tu marches, c'est du non. Elle est vintage. Oui, ça, c'est une super remarque. Pourquoi ? Parce que le vintage, c'est de la valeur. Ça a de la valeur les vieilles choses. C'est vintage. Complètement d'accord. Très bien. J'adore son look des années 80, nous dit Gabriel. Très bien. Elle est propre. On a dit c'est non. Je voulais dire que la couleur est belle et bien entretenue. Oui, c'est autre chose que propre. Oui, elle est bien entretenue. OK. Elle se fait remarquer des autres. Oui. J'aime sa forme. Oui. Sa forme carrée, comme ça, c'est vraiment sympa. J'aime sa couleur. OK. C'est dur comme exercice. On ne se rend pas compte. On ne se rend pas compte, mais dans notre culture, on est habitué en France à dire des vacheries tout le temps. Regardez-moi ces sièges en cuir, comme ils ont l'air hyper confortables. On en parle de ça ? Moi, j'ai trop envie de me mettre dans ces sièges-là. J'ai trop envie. Elle a du style, nous dit Fabio. Exactement. Bon, vous avez compris l'exercice. OK. L'exercice, c'est juste de toujours, toujours voir le positif. Bien sûr, qu'il y a des choses à améliorer. Toujours, il y a des choses à améliorer. Mais en fait, je trouve que dans notre société, on est beaucoup trop concentré sur ce qui ne va pas. Oui, elle a du cachet. Bravo Laetitia. Elle a du cachet vintage et une belle allure. 300% d'accord avec toi. Oui. Et du coup, je trouve que dans nos sociétés, là, en France, surtout, on est hyper concentré sur ce qui ne va pas. Parce qu'on veut faire mieux, parce qu'on veut optimiser. Oui. Mais en fait, on s'écarte de « je dois aimer ce que j'ai » pour pouvoir en faire quelque chose de mieux. D'accord ? C'est super. Et c'est la même chose avec votre voix. Qu'est-ce que vous pouvez dire de votre voix de positif ? Mettez-moi dans le chat. Qu'est-ce que vous pouvez dire de votre voix de positif ? Qu'est-ce que vous aimez de votre voix ? Si vous me dites « je monte dans les aigus », c'est non. Si vous me dites « j'arrive à faire une gamme », c'est non. Ça, c'est comme « elle avance, elle a quatre portes ». Non. Qu'est-ce que vous aimez de votre voix ? Cela donne de bons souvenirs. Oui, la voiture, on a des bons souvenirs avec. Je suis complètement d'accord. Avec un jean descendu avec des lunettes de soleil. Ah, carrément, là, tu fais un super style. Là, tu fais un beau clip avec ça. Elle est rassurante, ta voix. Magnifique. « Ma voix est particulière et puissante. » Oui. « J'aime l'émotion qu'elle transfait. » Magnifique. Trop beau. Continuez, là. Me donnez des qualificatifs de vos voix. Et notez ça sur un petit papier, là. Notez-vous. Notez-vous ça sur un petit papier. Qu'est-ce que j'aime de ma voix ? Pourquoi ? Parce que quand on veut se démarquer, quand on veut trouver sa voix, il faut d'abord réaliser ce qui est beau dans sa voix. Et vous savez, pendant des années, je me suis battue avec ma voix, comme je vous le disais tout à l'heure, parce que je voulais aller haut dans les aigus. Je voulais avoir de la puissance, tout ci, tout ça. Vous savez quoi ? Aujourd'hui, je sais faire tout ça. Aujourd'hui, je sais aller dans les aigus. Aujourd'hui, je sais avoir une voix puissante. Mais vous savez quoi ? Mon super pouvoir, c'est ma voix naturelle. Mon super pouvoir, c'est la douceur. Parce que c'est là que je touche les gens. Et en fait, ça a été hyper compliqué pour moi de réaliser ça parce que je lui ai dit « Attends, tu te rends compte ? J'ai galéré pendant des années. J'ai travaillé plein d'effets, plein de trucs, plein de modes, etc. pour au final revenir à moi. » Je ne dis pas que je n'utilise jamais les effets. Je ne dis pas que je n'utilise jamais la puissance. Bien sûr que j'utilise ça. Et heureusement parce que ça devient ma signature vocale. Il y a certains timbres de ma voix qui sont devenus ma signature. Donc oui, j'utilise tout ça. Mais mon super pouvoir, notez-vous ça quelque part. Ton super pouvoir, mon super pouvoir, c'est mon authenticité, c'est qui je suis. Et qui je suis, c'est ma voix naturelle. Notez ça. Vraiment. Super important. Donc là, en fait, ce que je suis en train de vous dire, c'est que tout ce que vous notez dans le tchat, ça, c'est ce qui va vous démarquer. Quand j'entends, quand je vois l'émotion pour Céline, ta voix est basse pour Aéromythe, la beauté du son qu'elle émet pour Lorinda, elle est puissante pour Petrona, Aurélie va plus loin qu'elle est belle, qu'est-ce qui la rend belle ? Fluide, douce et féminine de Laetitia, elle est calme, etc., etc. Tout ça, c'est votre super pouvoir. Ensuite, bien sûr, vous allez travailler une signature pour encore plus affirmer qui vous êtes, pour, voilà, apporter des choses différentes. Ça, c'est certain. Mais le super pouvoir de votre voix reste dans votre identité vocale. Super important de comprendre ça. Et plus vous allez vouloir fabriquer une voix, moins ça va marcher. C'est-à-dire que même quand vous travaillez votre signature vocale, même quand vous ajoutez du timbre, même quand vous ajoutez des nouvelles choses dans votre voix, ça doit toujours être relié à une interprétation, à des émotions. Et votre interprétation et vos émotions, elles sont reliées à quoi ? À vous. À votre histoire. Ne chantez jamais quelque chose si ce n'est pas en lien avec votre histoire. Alors, vous allez me dire, ben ouais, mais moi j'ai envie de chanter une chanson et la chanson, comment dire, l'histoire de la chanson, ça n'a rien à voir avec mon histoire. Je vous donne un exemple. J'ai écrit une chanson dans mon album qui s'appelle Hangover. Et cette chanson qui s'appelle Hangover, c'est l'histoire de quelqu'un qui tombe dans la drogue, qui boit, qui est alcoolique, qui picole, qui prend de la drogue et d'un jour au lendemain, il est libéré. Il fait une rencontre et il est libéré. Ça, c'est une chanson que j'ai écrite dans mon album. Je n'ai jamais été alcoolique, je n'ai jamais touché à la drogue, je n'ai même jamais fumé, pour vous dire. Je n'ai jamais touché une cigarette. J'ai eu tellement peur que ça fasse un truc à mes cordes vocales. Je ne touche pas. Donc, j'ai dû chanter cette chanson. C'est une compo. C'est moi qui l'ai écrite. Mais ce n'est pas mon histoire. Par contre, pourquoi cette chanson-là, ça a fonctionné ? Pourquoi c'était puissant ? Parce que j'y ai connecté mes souvenirs. Parce que peu importe l'histoire, ce qui m'intéresse, c'est le personnage. Le personnage, quand il est désespéré, quand il est désespéré parce qu'il est, je ne sais pas, dépendant de la drogue, etc., l'émotion, c'est quoi ? Il est désespéré. Il est triste. Il est au bout du rouleau. Devinez quoi ? Moi, j'ai déjà été triste dans ma vie. J'ai déjà été désespéré. J'ai déjà été au bout du rouleau. Ces émotions, je les connais. Ces émotions, comme je les connais, et je pense qu'on les connaît tous, comme je les connais, j'ai pu les rattacher à mon histoire. Effectivement, je ne connais pas le fait d'être totalement hangover, d'avoir une cuite, d'être complètement bourré, d'être complètement sous cuite. Je ne l'ai jamais vécu, donc je ne sais pas ce que c'est. Mais je connais les sentiments qui y sont rattachés. Je connais le fait d'être complètement perdu dans la vie. Je connais l'émotion d'être triste. Je connais la sensation d'être abandonné. Et donc ça, je peux le rattacher à mon histoire. C'est ça le plus important. Le plus important, c'est de vous connecter, de trouver les émotions de la chanson et de les connecter à vos émotions, à vous. C'est ça qui va faire la différence. Ne fabriquez pas une voix. Ne fabriquez pas. Ça va sonner faux. Et typiquement, je vous le dis là ce soir, je vous parle de ça, parce que ça m'a vraiment fait tilt quand j'ai entendu la nouvelle saison de la Star Academy. Il y en a plein qui ont des voix. Moi, ça me hérisse le poil. Parce que je me dis, c'est fabriqué. C'est fabriqué. On entend que c'est là pour attirer l'attention. En fait, quand j'entends ces voix comme ça, fabriquées, j'entends, écoutez-moi, écoutez-moi, je veux être vu, je veux être vu, je veux être vu. C'est pas méchant, c'est maladroit. Et on comprend. Quand des artistes font ça, quand on est sur scène, il y a quelque part une part de reconnaissance. On veut être vu, on veut être approuvé, on veut être aimé. C'est normal, ça fait partie de l'être humain. Mais le premier but, ça doit pas être ça. Le premier but, quand vous êtes sur scène, c'est quoi ? C'est de partager. C'est de donner. C'est ça, pourquoi vous êtes sur scène. C'est ça, c'est la chose pour laquelle vous devez être sur scène. On n'oublie pas, il y a toujours plus de plaisir à donner qu'à recevoir. Et ne vous inquiétez pas, si vous donnez à votre publicat, il va vous le rendre. Toujours. Donc, comment trouver sa voix dans un monde musical saturé ? Comment on trouve sa voix ? Petit 1, on se reconnecte à sa voix naturelle. On se reconnecte avec sa voix naturelle et on aime sa voix naturelle. Je vous rappelle, je vous l'ai dit tout à l'heure, aimer, c'est un choix. Il faut que vous fassiez le choix de vous dire, ok, je vais aimer ma voix naturelle. C'est comme la voiture, elle n'était pas super, il faut faire le choix. Ok, je vais aimer cette voiture. C'est un choix. N'allez pas au fil du gré du vent ou je ne sais quoi. Ça ne veut pas dire que votre voix sera toujours comme ça. Là, la voiture, on peut aller lui mettre un coup de peinture, on peut changer le volant, on peut changer les banquettes. C'est la même chose avec votre voix. C'est ce qu'on appelle la signature. On va pouvoir agrémenter, ajouter des choses mais toujours, on va ajouter des choses toujours de la même manière en étant connecté avec vos émotions et votre interprétation. C'est-à-dire, en étant connecté avec votre histoire. Ne chantez jamais rien, ne faites jamais un aigu puissant parce que ça fait stylé de mettre un aigu puissant dans une chanson. Non, c'est votre interprétation qui va vous amener à cet aigu puissant. Ça fait sens que je suis en train de vous raconter là ? Ouais ? Mettez-moi ça dans le chat si ça fait sens, ce que je vous raconte là. Et donc, comme je vous le disais tout à l'heure, le plus important va être de travailler avec les cinq niveaux du chanteur. De venir installer au fur et à mesure les cinq niveaux du chanteur pour que vous puissiez maîtriser votre voix, sublimer votre voix naturelle, rendre libre votre voix naturelle parce que moi, la première, j'avais ma voix naturelle, je me faisais mal tout le temps avec ma voix naturelle. Comment est-ce que je me suis libérée de ma voix naturelle ? Comment est-ce qu'aujourd'hui je peux chanter avec ma voix naturelle pendant des heures ? Parce que j'ai travaillé ma technique. OK ? Donc, vous devez travailler votre technique. Si vous voulez vous prendre au sérieux en tant que chanteur, si vous voulez vous démarquer, travaillez votre technique vocale. Pas pour créer un son un peu fake, pas pour créer un son parce que c'est stylé de faire un vibrato, alors je mets du vibrato. Non. Vous devez travailler votre technique pour être libre dans votre voix de faire ce que vous voulez, d'amener votre voix là où votre interprétation vous amène. C'est à ça que ça sert la technique vocale. Ouais ? Magnifique. Donc, je vais m'arrêter là pour ce soir. Merci tout le monde d'avoir suivi. On se retrouve demain. Je n'ai pas fait le débrief de la Starac ce soir, je vais le faire demain sur Instagram. Je n'ai pas eu le temps de regarder le Prime ni les quotidiennes, je suis hyper en retard. Donc ce soir, je me fais toutes les quotidiennes et le Prime. Donc, je m'occupe de ça. Je vous fais demain le débrief de la Starac sur Instagram. Je pense que ça sera aux alentours de 21h30, 22h aussi. Tous ceux qui... Tous ceux qui ne... Tous ceux qui veulent savoir... Là, je vous parlais de... Je vous parlais du niveau du chanteur, etc., etc. Tous ceux qui veulent savoir exactement de quoi je parle, j'en parle dans ma conférence la semaine prochaine. Ceux qui n'étaient pas là, je sais que vous êtes déjà beaucoup à être venus à la conférence. Vous avez été beaucoup à vous inscrire déjà. Vous êtes plus de, je crois, 2 000 personnes à l'avoir vue cette conférence. Donc, je sais, 2 000 sur 250 000 abonnés, il y a encore de la marge. Mais pour tous ceux qui n'ont pas vu ma conférence, je la redonne une dernière fois. C'est mardi. Mardi, je vous réexplique. Mardi, c'est quoi les 5 niveaux du chanteur, comment vous devez travailler, etc. Donc, vous pouvez venir. C'est mardi soir à... Je ne sais jamais si c'est 19h ou 20h. Je crois que c'est 19h. Donc, cliquez là. C'est mardi prochain à 19h. OK ? D'ici là, je vous souhaite une bonne semaine, tout le monde. Plein de bonnes choses. On se retrouve demain pour le débrief de la Starac sur Instagram. Et d'ici là, croyez en vous, tout est possible. Ciao, tout le monde.